高等美術院校專業設置分析與思考

左奇志　周怡冉

摘 要：專業設置是學科建設的重要方面。在高等教育大眾化的趨勢下，如何提升綜合競爭力成為高校發展中面臨的關鍵問題。其中，專業建設是高校發展中的重點，也是教育改革與發展面臨的現實問題。通過對中美兩國高等美術院校的專業設置進行梳理和對比，提出我國高等美術院校人才培養的主要對策，以期為我國高等美術院校的專業設置和發展提供助力。

關鍵詞：高等美術院校；專業設置；市場需求

基金項目：本文系湖北美術學院校級教研項目“‘雙一流視野下中美高等藝術院校專業設置比較研究”（202117）研究成果。

專業設置是人才培養的重點，科學合理的專業設置可以激發學生的學習熱情，培養學生的核心素養，促進學生的全面發展。美國高等美術院校（含獨立藝術院校和綜合性大學開設的藝術學院或藝術系）眾多，僅登上世界最權威排名機構之一《美國新聞與世界報道》的就有200多所，即使在美國國內排名并不靠前的學校，在世界高等美術院校排名中也占優勢，可見其教育實力之雄厚。因此，筆者在美國康伯斯威爾大學美術系訪學的過程中，對該校的教學體系、專業設置、教學模式、考試方式等進行了調研，并以此為基礎，通過參觀考察、網絡查詢、訪談、郵件訪問等方式對美國長期排名前十的美術院校的專業設置展開了資料搜集和系統調研，分析其教育所依靠的社會資源、師資配置、師資素質、專業設置特點等。

根據世界大學排名發行方Quacquarelli Symonds（簡稱QS）發布的世界大學排名、《美國新聞與世界報道》最新發布的美國藝術院校排名、《泰晤士高等教育》（THE）發布的世界大學影響力排名的最新結果，從中選取頗具影響力的10所美術院校作為研究對象，主要包括耶魯大學、羅德島設計學院、賓夕法尼亞大學、加利福尼亞州立大學洛杉磯分校、哥倫比亞大學等。這些院校的美術專業建設較為成熟，能夠體現美術學科發展的前沿動態。將其與我國高等院校中美術專業性較強的八大美院和綜合性大學中的美術學院進行對比，歸納出一些帶有規律性、普適性的結論，以期促進我國高等美術院校的學科建設。

一、中美兩國高等美術院校專業設置現狀

2023年4月，我國教育部發布的《普通高等學校本科專業目錄》中，藝術學學科門類下設專業類（一級學科）共計5個，分別為藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學以及設計學，共設有56個專業。其中，有29個基礎專業，如藝術史論、美術學、繪畫、雕塑等；18個特設專業，如藝術管理、非物質文化遺產保護、藝術與科技、書法學、文物保護與修復、纖維藝術等；9個國家控制布點專業，如科技藝術、航空服務藝術與管理、陶瓷藝術設計、美術教育、珠寶首飾設計與工藝、曲藝、音樂劇等。

在2020年美國國家教育統計中心研制并發布的學科專業分類系統（Classification of Instructional Programs，CIP）中，視覺和表演藝術學科下設一級學科共12個，專業共69個，其中藝術娛樂和媒體管理、美術和工作室藝術管理、社會參與藝術、游戲和互動媒體設計等部分專業在我國院校尚未普及。

二、中美兩國高等美術院校專業設置的比較

（一）多樣性

美國每個院校雖然教學目標不同，但其本質都是以培養學生的開放性人格、創造性思維為目的。以此為出發點展開相關課程設置，使得每所學校根據本校的辦學特色傾向來確立教學大綱。據調查，美國高等美術院校專業方向劃分詳細，專業課程種類多樣，多數院校會盡可能開設不同領域的課程以供學生選擇。在專業劃分上，以耶魯大學的攝影專業為例，該專業包括現代新聞攝影、美術攝影、攝影科技、廣告攝影、應用攝影5個方向。在課程設置上，洛杉磯藝術學院設有理工基礎、人文科學、游戲藝術與設計、烹飪管理、服裝零售等多領域、跨學科的課程。

我國高等教育的教學大綱基本由教育部統一制定，根據對我國部分綜合類和美術類院校的調查得知，其課程板塊基本相同，專業基礎課包括素描、色彩、中外美術史、藝術概論、解剖、透視這幾個大方向，通識教育課程包括大學英語、思想道德、計算機基礎、馬克思主義基本原理概論等。主要集中在藝術學、美學、哲學等藝術類相關學科，對社會科學、自然科學、科技信息技術等方面涉及較少。另外，課程種類較少也暴露了院校師資匱乏、課程資源不足、平臺資源薄弱等問題。

（二）靈活性

美國多數的高等美術院校允許師生共同參與課程內容的選擇和課時時長的設定。以麻省藝術學院為例，該校的學科交叉性強，且有較多新興學科的引入，該校的研究生還可以選修麻省理工學院及伯克利音樂學院的課程，同時與隸屬于麻省理工學院建筑與設計學院的MIT媒體實驗室及其他相關學科互動緊密，因此，麻省藝術學院產生了許多跨學科、跨專業的作品。此外，美國多數院校都設有教師一對一的課程，在教學上提倡以學生為中心的教學方法，注重藝術行為的發生過程和學生創作的內在動機。在這一過程中，教師通常采用蘇格拉底式的質疑方法，圍繞創作與學生展開一系列討論，這也使學生的思維更開闊、想法更明晰。

國內的高等美術院校專業課程設置與培養目標都由國家統一劃定，院校難以根據自身專業優勢與特色將課程進一步細化，學生也不理解課程為何要如此設定，由此便逐漸形成了課程單一、學生被動接受學習的局面。專業設置過于靈活一定程度上會影響對專業本質的學習，太注重個性的培養又易脫離實際生活感悟。由于美術教育是提高審美、提升想象力、培養創造力的教育，我國美術類專業設置仍需探索多樣化的教學模式，把握好尺度，將目光投向學生的全面發展。

（三）前瞻性

在專業設置結構與內容方面，國內的高等美術院校具有一定的科學性、合理性，但也存在專業設置體系結構略顯陳舊的弊端。如今計算機、現代多媒體、電子技術的多元化，使得美術的學習方式和表現形式更加多元化。我國一些美術院校專業課程的設定往往局限于特定的學科范疇，這樣便只強調了專業課程表上包含的既定知識內容，忽視了諸多與之相關的民族文化、人文歷史、社會市場、國際背景等有利于美術行業全面發展的抽象知識內容，從而影響美術行業的繁榮運行。

美國高等美術院校基礎課程編制的目的不是讓學生掌握某些技能，而是將重點放在思維能力與設計觀念的培養和創新上。不僅如此，經濟與科技實力也影射到了院校教育的先進性上，經濟的迅猛發展使世界各地的優秀藝術教育家和設計師匯聚于此，外加先進的硬件設施優勢，為其美術專業處于世界領先地位提供了強有力的保障。新一輪的科技革命給高等美術教育帶來了顛覆性的影響，VR、CG、AR、元宇宙、區塊鏈、體感識別、人工智能、三維可視化等技術的運用，為高等美術教育的應用場景帶來了無限可能，也對教學內容提出了更高的要求。專業設置與教學內容要時刻關注國際教育發展動態和未來美術教育的發展趨勢，使學生能以較強的適應性應對未來美術的發展。

（四）專業設置與市場需求的對接性

美國大部分美術院校的專業課程都是以社會功能與所創造的市場價值為課程內容的軸心，依據社會與市場的發展狀況制定相應課程，將社會實踐性作為課程設置的首要原則，這種開放式的“工作室文化”不僅能使學生全方位認識社會、熟悉市場，還能多角度了解將來的工作方向、狀態。在美國，很多美術院校幾乎每學期都會設置項目實踐課程，學生在教師的指導下選擇相應課題作為研究對象，并與知名企業、制造商合作，通過工作室實踐完成相應任務。雖然大多數企業合作項目不具有即時的商業效應，卻往往能夠為企業提供具有前瞻性、引導性的建議。學生也可以通過這種靈活開放的工作室實踐形式，不斷形成個人藝術觀點，明確未來發展方向，制定職業規劃。

目前，我國高等美術院校的專業課程在制定與教授的過程中由于受環境、經費支持與教學設備等條件的制約，開設的社會實踐課程很難起到真正的作用，往往是教師帶領學生到某工地或公司象征性地了解項目流程，剩余的課時讓學生自主支配，流于形式，導致教學結果與既定的課程目標相差甚遠。

（五）可配置的社會資源

美國擁有眾多一流的藝術博物館和傲視全球的影視產業，其美術院校可以聯合這些藝術博物館開展教學與研究活動，并向這些單位輸送優秀畢業生，有利于提升美術專業學生的就業率。例如：芝加哥藝術學院擁有世界頂級的藝術博物館，其學生可以借助豐富的博物館資源展開學習和研究活動；加州藝術學院借助好萊塢的地理位置優勢，使學生有機會參與世界級電影的幕后籌備工作，該校學生畢業后往往有許多能進入迪士尼、皮克斯等頂級電影公司的機會。

此外，美國美術院校充足的教師資源，使學生人均占有教師比例較高。如芝加哥藝術學院師生比約為1∶5，羅德島設計學院約為1∶5.5，馬里蘭藝術學院約為1∶6.44。這些院校同中國美術學院1∶15、廣州美術學院1∶13.8、四川美術學院1∶10、南京藝術學院1∶15.8的師生比狀況相比，顯然可以使學生得到更充分的輔導，師生之間的交流也會更加密切。美國的美術院校還充分利用了社會資源，大量聘用兼職教師，許多院校的兼職教師數量達到全職教師數量的兩倍以上。相比之下，我國的教師資源仍較匱乏，美術院校缺少跨學科人才培養的基礎，師資力量僅僅能夠滿足日常教學的需要，較少具備多學科知識結構和教學能力的復合型師資。

三、中美兩國高等美術院校專業設置差異的啟示

根據對具有代表性的中美高等美術院校專業設置和課程教學實踐執行情況及調查結果來看，筆者認為對美術類專業設置的結構優化可具體分解為以下三方面：

（一）對院校學科布局進行優化調整

如今的美術教育已與傳統意義的美術教育不同，其實用性的特征使之在市場更新迭代的過程中不斷催生出新的專業。因此，國家有關部門應根據市場對美術類人才的需求，適當賦予相關院校專業設置自主權，鼓勵院校結合自身特色與熱門專業的優勢，根據社會需求、教育資源等拓展專業新的發展方向，并開設一些適合國際交流、區域發展及交叉學科的專業，尋求一種適合本民族又不乏特色的適應國情、適應社會、適應多樣化市場需求的專業課程體系。

（二）建立跨學科專業發展機制

美術這一門綜合型應用學科的特征體現了其學科類別的模糊性、知識體系的綜合性以及課程內容的先進性。因此，當下高等美術院校的專業設置應打破傳統、單一的固有模式，建立跨學科、寬領域、多維度的專業知識體系，在改造、淘汰落后專業的同時，適時、適度開發新專業，靈活應對社會市場需求。

我國高等美術院校專業課程數量雖不少，但有利于個性化和創新型人才培養的課程數量不足。在具體課程設置中，不僅要有基礎課程，還要包括文學、史學、哲學、經濟學、社會學、心理學、考古學等人文學科，增強學生對環境倫理、社會倫理乃至全球倫理的關注意識。除此之外，還應增加數學、物理學、市場學、材料學、環境學、邏輯學等現代科學知識來充實美術專業的知識架構，或者引進國內外先進的文化觀念、科技理念、符合全球美術發展趨勢的技術手段等，促使學生以全面開闊的視野去研究、解決現實問題。

（三）形成與社會發展相吻合的市場經濟理念

在市場經濟體制下，高等美術院校專業設置的合理與否，應以能否適應社會市場需求為標準。學校培養的人才能否受到社會歡迎、被社會吸納，能否滿足用人單位的實際需求，是高等美術院校培養人才的關鍵與重點。

我國高等美術院校應根據社會市場對美術類人才的需求及變化情況，靈活自主地調整專業課程和知識體系。在具體規劃上，可以引導學生全面地了解社會市場，接觸更多的隱性課程，形成與社會發展相契合的市場經濟理念，在培養自身特長的同時逐步與社會銜接。近年來，我國部分高等美術院校已經形成了一套靈活的教育機制和課程結構體系，這些成功的經驗值得國內其他高等美術院校借鑒。如：中央美術學院藝術管理與教育學院通過與對外經濟貿易大學的合作，將經濟學和管理學課程知識納入專業必修課；廣州美術學院將環境藝術設計專業的實習基地搬到施工工地，以便學生在實踐中學習經濟學、材料學、建筑學等相關知識和技能，培養了一批批高審美、懂設計、了解材料、會報價的具備多方面知識的綜合應用型人才。

四、結語

通過分析、比較后發現，我國高等美術院校專業設置需要充分利用自身條件與優勢，把握專業定位的方式和方法，加強對專業結構的優化調整和對現有課程的改革創新，以滿足社會市場的多樣化需求。相信我國高等美術院校的專業設置問題將在不斷借鑒他國的先進經驗中，在國家有關部門的宏觀調控下，在廣大教育工作者的不懈努力后，得到逐步完善和解決。

參考文獻：

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作者簡介：

左奇志，湖北美術學院藝術人文學院副教授。研究方向：美術史論。

周怡冉，湖北美術學院藝術人文學院碩士研究生。研究方向：美術史論。