論戲劇性獨白在英美文學中的獨舞

李大艷

戲劇性獨白是英美文學創作中最為重要和獨特的一種表達形式，其對于英美文學的創作產生了巨大的影響力，幾乎貫穿了整個英美文學發展的歷史過程，并對現代英美文學創作具有積極影響，是英美文學中極具價值的文學形式。戲劇性獨白的發展經歷了不同的階段，具有鮮明的特征和表現形式，對于塑造人物形象、表達人物內心情感等具有重要作用。為加深對英美文學中戲劇性獨白的了解，本文針對戲劇性獨白展開深入研究，分析戲劇性獨白的具體特征和形式，感受戲劇性獨白的藝術魅力，使更多人了解英美文學中戲劇性獨白這一文學類型，為文學創作和發展提供參考。

戲劇性獨白最早起源是在古希臘和古羅馬時期，當時英美文學傳統還沒有形成，更多存在于大量的詩歌文學作品中，隨后逐步發展并滲透到英美文學創作中。到了維多利亞時期，戲劇性獨白逐漸成了詩歌文學作品的重要表現形式，并開始出現由詩歌向其他文學領域發展的趨勢。到了20世紀初期，戲劇性獨白在英美文學中被廣泛應用，成為英美文學各領域的重要表現形式，如小說、話劇等。戲劇性獨白區別于其他類型的文學形式，能夠用更直接、客觀的雙重聲音與話語來塑造人物形象，表達人物內心的真實情感，對后世的文學發展具有重要價值。

一、戲劇性獨白概述

戲劇性獨白是英美詩歌體裁還有與其相關的英美文學著作中應用的獨特的文學藝術的展現形式，是英美文學自身固有的一種關鍵方式。就獨白來說，主要是對故事進行客觀性反映，通過第一人稱的方式直接地反饋故事中的相關情節和人物的情感，使得人物刻畫變得更加生動和飽滿。戲劇性獨白中的獨白者并非創作者本人，而是其所塑造的戲劇性角色，通過自言自語或與觀眾對話的形式，來表達角色內心真實的情感和思想，突出角色內心的心理發展和矛盾沖突，以便于向觀眾傳遞信息。

英美文學中戲劇性獨白的發展與其社會環境具有密不可分的關系，促使英美文學戲劇性獨白繁榮的因素主要有：一是，當時的社會正處在浪漫主義文學發展階段，創作者在進行文學創作時更重視人物內心世界和情感的表達，為了更好地塑造人物形象，豐富人物的思想情感，創作者開始在文學創作中運用大量的戲劇性獨白，也為英美文學戲劇性獨白的發展產生積極影響；二是，受英國戲劇觀念的影響，尤其是以莎士比亞為代表的戲劇創作者，他們的經典戲劇作品中都能夠發現大量人物內心獨白的存在，這也成為后期戲劇性獨白發展和繁榮的重要基礎。

二、英美文學中戲劇性獨白的特點

盡管戲劇性獨白這一概念的出現時間較短，但在英美文學中的應用極為廣泛，且相較于其他文學藝術形式來講，具有獨特鮮明的特征，是英美文學創作中不可或缺的重要組成部分。通過對英美文學作品進行研究，本文將戲劇性獨白的特點總結如下。

（一）戲劇性獨白具有分離性

英美文學中戲劇性獨白最大的特殊之處在于其分離性，或稱之為雙重性，即將文學作品創作者與文學作品中的主人公作為兩個獨立的個體進行分離。其他文學作品在表達思想情感或觀點的時候都是通過作品中的人物形象來進行表達，但實際上這也是創作者個人觀點的直接闡述。但在英美文學戲劇性獨白中則存在兩個不同的發聲主體，一方是文學作品的創作者，另一方是文學作品中的角色。很多讀者會說戲劇性獨白與其他文學藝術形式沒有區別，即便是文學創作中角色自身展現的感情、思想和觀點，那也是由文學創作者進行構思和闡述的，其中必然存在創作者個人的思想。誠然，戲劇性獨白確實也是文學創作者思想與情感的表達，但是以文學作品中主人公的立場進行講述，有效避免了創作者自身態度的直接表達，減少創作者對讀者帶來的權威性，能夠為讀者留下更多思考和遐想的空間。

（二）戲劇性獨白具有客觀性

客觀性是戲劇性獨白最為重要的特征，也是構成戲劇性獨白的首要條件。從戲劇性獨白的表現形式來看，其主要是從第一人稱的視角出發，講述整個事件的發展情況，表達戲劇人物的真實感受。而戲劇性獨白本身又具有分離性，作品中的角色與創作者是處于完全分離的狀態，因此在進行創作時，戲劇角色的戲劇性獨白并不會完全帶有創作者的個人思想和主觀色彩，他會根據作品中角色的性格、經歷等綜合因素，從較為客觀的角度抒發對事件的看法和情感，將創作者與戲劇角色相區分，使戲劇角色成為一個具有獨立思想和自主觀點的人物形象。例如，在艾略特的作品《普魯弗洛克的情書》中，主人公的生活經歷實際是根據作者的現實生活進行改編的，但主人公與作者又完全分離，主人公的戲劇性獨白具有絕對的主觀意識，并不是作者能夠完全左右的。這種獨白的運用能夠將作者與作品人物進行明確區分，使戲劇性獨白更具有客觀性。

（三）戲劇性獨白具有塑造人物形象的作用

在大部分文學作品中，人物形象都是從創作者的視角出發，依靠直接或間接描寫形成的，這種人物形象帶有創作者的主觀色彩，同時人物形象的塑造也不夠立體。而戲劇性獨白為角色提供了自由表達的機會，就像作品中的角色具有獨立的思想意識，能夠從角色的角度傳遞文學作品中所要傳遞的信息，向讀者揭露戲劇所塑造的形象。戲劇性獨白能夠從另一個全新的角度表達人物的內心，塑造人物的形象特征，使整個角色的塑造更為立體且具有魅力。甚至于，創作者所塑造的人物形象與戲劇獨白中所塑造的形象存在著天壤之別，這種創作方式不僅不會造成同一角色形象的沖突，反而會收獲意想不到的創作效果，增強文學創作的戲劇性和吸引力。例如，約翰·鄧恩的作品《跳蚤》，其中戲劇性獨白與勃朗寧的戲劇性獨白具有較高的相似性，都是用幽默性的口語創設了生活情景，通過對話的形式塑造了生動的人物形象，將人物性格描寫得淋漓盡致。

三、英美文學中戲劇性獨白的主要形式

戲劇性獨白在英美文學中經歷了較長時間的發展，在不同的發展階段和時期所表現出來的發展形式也各有不同。綜合來看，戲劇性獨白的主要形式有怨詩、信體詩、抒情詩和幽默性口語獨白這幾種類型，每一種類型都得到了充分發展，并留下了很多經典的文學作品。

（一）怨詩

怨詩是英美文學中最為古老的詩歌體裁，也是最早使用戲劇性獨白的詩體，其主要是從主人公的角度出發，通過主人公的自述表達因失戀、離別、死亡而產生的痛苦、憂慮、哀傷等情緒。在喬叟、萊德蓋特等詩人的怨詩當中均能夠看到戲劇性獨白的影子，是對文學創作的一種全新嘗試，并對戲劇性獨白的發展產生了積極影響。例如，萊德蓋特在詩歌《王公們的敗落》中，為了突出表現王公貴族們的悲慘命運，表現王公們內心的幽怨和悲憤，他借助怨詩體的形式，從王公們的角度出發創作了戲劇性獨白，以第一視角表達了王公們的性格特征和內心的思想活動。而在后期的文學創作中，創作者們不再以歷史人物作為第一人稱進行戲劇性獨白創作，而是以創作者筆下的角色為主，為創作者們提供了更多發揮和想象的空間，提高了戲劇性獨白的靈活性。例如，在莎士比亞的作品《情女怨》中，就是以被騙少女作為獨白對象，借助戲劇性獨白講述了自己被騙的過程，表達了內心的傷心和痛苦，塑造了一位少女從單純逐漸走向成熟的人物形象。

（二）信體詩

信體詩作為羅馬時期詩歌藝術的重要代表，其與怨詩存在一定的區別，盡管兩種詩歌類型都是在表達一種悲傷的情緒，但更多體現的是對他人的思念、被人拋棄的痛苦和對命運轉變的嘆息，且信體詩是從第三個角度來進行敘述和表達，使詩歌創作更具有客觀性和說服力。例如，作為信體詩代表的詩人丹尼爾，他所創作的詩歌《屋大維婭致安東尼》就是戲劇性獨白的典型代表。這篇作品是屋大維婭在得知丈夫想要拋棄自己后寫的書信，雖然從第三人稱視角講述了故事的大概，但丹尼爾在詩中加入了一段屋大維婭的獨白，表達了屋大維婭關于愛有著自己的思想，在整首詩當中透露了自己的哀傷之情，并透過對安東尼的追問，來探究他不愛自己的根源。

（三）抒情詩

抒情詩也是戲劇性獨白的表現形式，其發展階段在古羅馬時期。當時的社會環境、政治變革等因素影響了人們的思想意識。為了更深層次地感知人們內心的情感，那個階段所創作的文學作品多以抒發情感為主，塑造了很多內心情感豐富、心思細膩的人物形象。戲劇性獨白中的獨白雖然來源于抒情詩，卻是“戲劇性”的，以戲劇性替代了抒情性。勃朗寧這位在戲劇性獨白方面得到最高成就的詩人闡釋過，“戲劇性”即距離，指詩人和人物在形式上的分離，他在創作時堅持第一人稱所講的話是角色想要表達的語言，并不是創作者本身所想要表達的觀點，正如他的代表作《戲劇性田園詩》所呈現的那樣，故事是由角色講述的，是角色的經歷和感受，而并非創作者的敘述。

（四）幽默性口語獨白

幽默性口語獨白與其他詩歌形式最大的區別在于，其獨白多運用生動、有趣的口語來創作戲劇性場景，更偏向于口語化。而這種幽默性口語獨白能夠用風趣幽默的語言表露人物的內心世界，相較于其他的表達形式，更容易引起讀者的好奇和關注，拉近文學作品中的人物與讀者之間的距離，引起讀者的情感共鳴。幽默性口語獨白自14世紀70年代出現后，經過不斷發展和傳承，被應用到戲劇、影視等作品當中，深受藝術家的喜愛。喬叟是幽默性口語獨白的創始人，他在《聲譽之宮》中首次將英語口語與詩歌融合在一起，通過幽默性的口語獨白體現出聲譽女神潑辣的性格特質。后期，他所創作的《坎特伯雷故事》中也應用了大量的幽默性口語獨白，通過這種幽默風趣的戲劇性獨白，塑造了一個個鮮活、滑稽的人物形象，使其具有極高的藝術價值。

四、英美文學中的戲劇性獨白的作用

（一）有利于人物情感的表達

戲劇性獨白在文學創作中的應用能夠進一步表達人物的內心情感，提升文學作品的感染力，加深讀者對文學作品的理解和感受。大部分英美文學創作，在表達人物思想情感的時候通常是通過側面描述或從創作者的角度來進行闡述，雖然也能夠讓讀者感受到角色情感的變化和波動，但整體來看，效果相對較弱，甚至會因表述過于隱晦使讀者產生疑惑。而運用戲劇性獨白，能夠以角色的口吻對故事的發展和內心的情感再次進行表達，更有助于讀者厘清作品中人物情感轉變的原因，加強了整體細節的把握，使文學作品的情感表達更為豐富飽滿，從而有效提升作品的感染力。例如，蒲伯創作的《艾羅莎致亞貝拉的信》中，書信部分運用了戲劇性獨白的創作手法，從艾羅莎的視角出發，講述了艾羅莎內心的痛苦和矛盾，讓讀者從中體會到艾羅莎深陷于愛情無法自拔的糾結與傷痛。

（二）有利于突出情節主線

英美文學與我國文學創作存在較大的差距：我國文學創作主線明顯，讀者在閱讀中能夠準確把握故事的主要內容和情節發展；而英美文學作品在講述主線故事的同時，還有其他的人物關系和支線情節，因此容易給讀者的閱讀造成一定困難，使讀者產生作品內容雜亂無章的感覺。在英美文學作品中運用戲劇性獨白，能夠有效解決線索復雜、文章主線不突出等問題。英美文學作品中的戲劇性獨白，通常都是圍繞作品主線來進行創作，通過角色的自述幫助讀者了解故事的發展脈絡，解釋不同情節、人物之間的相互關系，能夠幫助讀者快速找到作品的重點內容，掌握作品的思想內涵。

（三）有利于引導情節發展

我國大部分文學作品中，故事情節的推動多依靠創作者的描寫，在創作中埋下伏筆和轉折，詳細描寫主人公的內心情感變化，為故事情節的發展進行鋪墊。但英美文學作品則不同，其情節發展通常被隱藏在文章當中，不易于被讀者發現，不利于讀者的理解。而戲劇性獨白通常會貫穿整個文學作品的始終，其一般出現在劇情發展的關鍵時期，用以梳理故事情節或抒發主人公的內心情感，對于作品劇情的走向具有引導和推動作用。戲劇性獨白在文學創作中的應用能夠在潛移默化中對情節發展進行引導，使讀者能夠沉浸到故事當中，對故事走向和主人公情感變化有更深層次的感知，實現故事情節的自然發展和過渡。

綜上所述，英美文學中戲劇性獨白的產生與發展跟西方的社會、文化背景具有密切的關系，呈現出分離性、客觀性、戲劇化等特征，能夠明顯地表現出人物的內心情感，有利于人物形象的塑造。戲劇性獨白通常以怨詩體、書信體、抒情詩以及幽默性口語等形式呈現，創作出類型風格不同的文學作品，推動了英美文學的繁榮發展。本文通過分析戲劇性獨白的特點及表現形式，加強了讀者對戲劇性獨白的認識和了解，為相關文學愛好者的研究工作提供了有益參考。