論聲樂審美意識對聲樂教學(xué)的應(yīng)用

武 瀟

（1.湖南交通工程學(xué)院人文與藝術(shù)學(xué)院，湖南 衡陽 421001；2.南首爾大學(xué)，首爾 08826）

聲樂藝術(shù)是一種獨特的音樂表現(xiàn)形式，它給人以美的感受與慰藉。作為一門綜合藝術(shù)，聲樂是演唱者在科學(xué)發(fā)聲的基礎(chǔ)上，通過主觀的引導(dǎo)發(fā)出自己審美觀念的歌聲。因此，聲樂教學(xué)最重要的就是提高學(xué)生的聲樂審美意識，并以此為基石，提高學(xué)生的演唱水平，培養(yǎng)學(xué)生對音樂理解的能力以及表達(dá)自身情感的能力。莫賽爾認(rèn)為，聲樂演唱重要的是藝術(shù)表現(xiàn)能力的訓(xùn)練。這就告訴我們，聲樂教學(xué)是一個涉及多種人文學(xué)科的教學(xué)活動，是一門抽象但復(fù)雜的教育門類。但萬變不離其宗的是其對于審美的表達(dá)與追求，只有對審美有著明確的認(rèn)知與深刻的把握，才能有效提升聲樂教學(xué)的水平。因此，在聲樂教學(xué)中進(jìn)行聲樂審美意識的融入是十分關(guān)鍵的。

一、聲樂審美意識在聲樂教學(xué)中的意義體現(xiàn)

（一）聲樂審美意識對聲樂教學(xué)實踐有指導(dǎo)意義

在教學(xué)活動中，很難全面地把握歌唱藝術(shù)，大部分學(xué)生都會注重聲樂技巧，而忽視歌聲的本質(zhì)表現(xiàn)，造成重技術(shù)輕表現(xiàn)的局面。恰當(dāng)、準(zhǔn)確地展示自身的歌聲與音樂的狀態(tài)，是衡量聲樂教學(xué)的一個重要標(biāo)準(zhǔn)。這些都需要教師進(jìn)行審美意識的引導(dǎo)，讓學(xué)生真正意識到什么是美的音樂，并能夠運(yùn)用自身的知識去掌握、修正藝術(shù)實踐活動。

國際上有很多聲樂學(xué)派，如意大利聲樂學(xué)派、德奧聲樂學(xué)派等，盡管這些學(xué)派在聲樂審美理念上具有較大的差異，但它們對音樂審美的追求上始終保持著一致，追求聲音的立體與寬泛，使聲音服務(wù)于音樂。反觀國內(nèi)大多數(shù)的聲樂課堂，基本上都從音樂的技巧著眼，使音樂服務(wù)于聲音，這與聲樂教學(xué)的目標(biāo)是背道而馳的。這也會直接影響到教學(xué)效果，如果只注重聲樂技巧，那么即使擁有較好條件的學(xué)生，其演唱效果只能說是差強(qiáng)人意，沒有任何美的表達(dá)，極大地削弱了聲樂的感染力。因此，只有將審美融入聲樂教學(xué)的過程中，才能真正創(chuàng)造出有血有肉的歌聲，給予聽者以美的感受。

（二）聲樂審美意識對聲樂教學(xué)有紐帶意義

“美”是聲樂藝術(shù)的核心，兼顧了復(fù)雜性與社會性，每個人對美的理解也是不同的，多角度的。因此，在聲樂教學(xué)中，只有將教學(xué)與審美意識融會貫通，才能真正使學(xué)生獲得美的感受，為學(xué)生提供最大的審美想象。俗話說：“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”聲樂審美意識的融入也恰好如此。因此，要培養(yǎng)學(xué)生傾聽與欣賞音樂的習(xí)慣，讓音樂融入學(xué)生的生活當(dāng)中。通過這樣的音樂氛圍，不斷提高學(xué)生的審美修養(yǎng)，讓學(xué)生對音樂作品從陌生—熟悉—欣賞逐步遞進(jìn)，在潛移默化中不斷提升學(xué)生的音樂欣賞水平，增強(qiáng)對音樂情感的領(lǐng)悟與表達(dá)。在傾聽音樂之前，教師先講解音樂創(chuàng)作的背景，給予學(xué)生一定的期待視野；在感受音樂的過程中，注意加深相關(guān)背景的研究，給學(xué)生創(chuàng)造一定的想象空間；在后續(xù)過程中引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行反思與總結(jié)，并與相似或相異的音樂作品進(jìn)行比對，系統(tǒng)地感受音樂之美，感受對音樂內(nèi)涵的理解，逐步提升聲樂審美意識。比如在教授德奧藝術(shù)歌曲時，大多數(shù)學(xué)生并未親身經(jīng)歷19 世紀(jì)歐洲浪漫主義文藝思潮的洗禮，但是為了能夠準(zhǔn)確表現(xiàn)出音樂風(fēng)格，就需要系統(tǒng)而準(zhǔn)確地進(jìn)行培養(yǎng)與引導(dǎo)，通過講解相關(guān)歷史背景、制造音樂氛圍、描述相關(guān)場景等手段引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行審美心理的內(nèi)化，將其與音樂產(chǎn)生情感的聯(lián)結(jié)并進(jìn)行外在反映，實現(xiàn)教學(xué)目的。[1]再如，當(dāng)進(jìn)行歌劇選段教學(xué)時，教學(xué)的難點往往是對樂曲語感與曲調(diào)的把握，詠嘆調(diào)多是對角色的心理刻畫，宣敘調(diào)多為交代與展開情節(jié)，重唱則更為立體，注重情感的表演。諸如此類的表達(dá)則需要學(xué)生掌握一定的文化背景知識，如進(jìn)行相關(guān)的書籍閱讀或電影觀賞，讓學(xué)生對歌劇的背景進(jìn)行基本的了解與把握，在最大程度上提升對歌劇作品的熟悉。而這樣的學(xué)習(xí)過程也是聲樂審美意識的培養(yǎng)過程，在潛移默化地學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，這樣的教學(xué)效果是技巧課無法比擬的。

二、聲樂審美意識在聲樂教學(xué)中的實現(xiàn)途徑

（一）樹立正確教學(xué)理念，提升學(xué)生的審美意識

在聲樂教學(xué)的過程中，審美意識是始終貫穿于“教”與“學(xué)”當(dāng)中的，教師的教學(xué)與學(xué)生的學(xué)習(xí)是相互聯(lián)系、相互補(bǔ)充、相互適應(yīng)的。一方面，一些學(xué)生認(rèn)為學(xué)習(xí)只是課堂上進(jìn)行的活動，課下不加練習(xí)，忽視了自己的主觀能動性，過于強(qiáng)調(diào)教師的作用，這樣的效果也是十分有限的。如果學(xué)生無法達(dá)到教師的要求，雙方并不能采取劍拔弩張的態(tài)勢，教師要主動與學(xué)生進(jìn)行交流，真正了解學(xué)生的意愿與實際情況，不會使學(xué)生過分緊張，產(chǎn)生抗拒情緒。另一方面，學(xué)生也要積極主動與教師進(jìn)行交流，表達(dá)自己的真正感覺，教師根據(jù)學(xué)生的反饋調(diào)整教學(xué)方法，教學(xué)相長，共同解決出現(xiàn)的問題。比如當(dāng)學(xué)生說一些專業(yè)術(shù)語或?qū)I(yè)名詞時，學(xué)生不能很好地掌握，這可能會造成學(xué)生的錯誤發(fā)聲，產(chǎn)生不必要的師生矛盾。在教學(xué)的過程當(dāng)中，我們既不能夸大教師的作用，也不能過分強(qiáng)調(diào)學(xué)生的主動性，只有二者相輔相成、相互結(jié)合，正確認(rèn)識教與學(xué)的矛盾，才能提高學(xué)生的審美意識，提高教學(xué)效率。

教學(xué)活動是教師與學(xué)生共同完成的，因此教學(xué)課堂一般是一對一或一對多的小組模式，這樣的教學(xué)模式使得教師與學(xué)生的接觸更加頻繁。因此，在日常的教學(xué)活動中，教師要擺正心態(tài)，不能以居高臨下的姿態(tài)要求學(xué)生，給學(xué)生過多的壓力。在一些教學(xué)環(huán)節(jié)中，鼓勵學(xué)生進(jìn)行大膽提問，雙方進(jìn)行深入交流，讓學(xué)生感受到師生之間的平等，與教師交流的意愿才會更加強(qiáng)烈。教師要注重課程的考量與安排，在教學(xué)時設(shè)定相應(yīng)的教學(xué)目標(biāo)，督促學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。學(xué)生的練習(xí)效果與教師的教學(xué)水平是成正比的，只有學(xué)生的練習(xí)達(dá)到了一定的效果，取得了一定的成績，才能證明教師的水平，完成教學(xué)目標(biāo)。最后，學(xué)生也不能完全依賴教師的教導(dǎo)，在課下也要積極進(jìn)行學(xué)習(xí)。俗話說：“師父領(lǐng)進(jìn)門，修行在個人。”學(xué)生只有努力練習(xí)，才能獲得更多的音樂知識，實實在在地提高自己的審美能力。總而言之，在聲樂教學(xué)中，“教”與“學(xué)”既是相互矛盾的，也是相互依存的。只有正確認(rèn)識這個特點，師生之間才能樹立正確的理念，相互配合，有效開展教學(xué)工作，提高教師的聲樂教學(xué)水平，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率與審美能力。

（二）建立正確聲音概念，提高審美辨識意識

聲樂教學(xué)的過程是改變學(xué)生的聲音概念的過程，正如沈湘所說的那樣，聲樂教師的最終目標(biāo)是改變學(xué)生的聲音概念。所謂的聲音概念，便指的是學(xué)習(xí)者對正確歌聲的審美認(rèn)知。建立正確的聲音概念需要學(xué)生對聲音的形象進(jìn)行整體的審美認(rèn)知，對聲樂原理有著正確的理解。[3]

一般來說，正確的聲音概念需要具備正確的呼吸理念、共鳴、科學(xué)發(fā)聲方法與準(zhǔn)確的語言等。正確的呼吸理念就要求學(xué)生在吸氣之后，要保持氣息，形成呼與吸的對抗。但不能吸氣過滿，這就很容易導(dǎo)致部分肌肉緊張，不利于歌唱。聲門也要適度，不能過松或過緊，避免出現(xiàn)所說的“嗓子緊”的情況。共鳴是塑造聲音的一個重要手段，許多飽滿而平實的歌聲都與共鳴密不可分。一般來說，共鳴分為胸腔共鳴、口咽腔共鳴、頭腔共鳴三部分，在唱歌的過程中，所有的腔體都要打通，避免因追求局部共鳴而出現(xiàn)功能失衡。比如，有些學(xué)生在唱高音時，發(fā)出的聲音尖銳，唱低音時又一味追求胸腔共鳴，出現(xiàn)漏氣聲，這樣不了解共鳴的結(jié)果便是對演唱造成很不利的聲音效果。因此，在教學(xué)中要訓(xùn)練學(xué)生的哼鳴練習(xí)，貫通共鳴腔體，并在此基礎(chǔ)上展開母音的共鳴練習(xí)[4]。

科學(xué)的發(fā)聲也是提高審美辨識能力的一個重要方法。在歌唱的過程中，學(xué)生經(jīng)常會因不科學(xué)的發(fā)聲方式導(dǎo)致白聲、喉頭滑動等一系列問題，這些問題都必須進(jìn)行解決。如出現(xiàn)白聲就要糾正學(xué)生的喉頭位置，使其利于聲帶的運(yùn)動，出現(xiàn)喉頭滑動則要避免過度擠壓喉頭，使其保持在通暢的發(fā)聲狀態(tài)中，注意喉部放松，通過氣息的變化來控制音量，使發(fā)聲自然。在發(fā)聲的過程中，讓學(xué)生把發(fā)聲理解為獨立的音樂旋律，增加趣味性，如跳音代表著果敢，大三度代表著張力等，讓學(xué)生發(fā)揮想象，充分打開共鳴腔體，使情感與氣息進(jìn)行完美的結(jié)合。語言是聲樂藝術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)，語言是表情達(dá)意的重要工具。因此，在歌唱發(fā)聲時，要掌握正確的吐字方法。吐字要清晰、使人易于聽清，要腔體更寬、更具穿透力，吐字要輕松而自然，與歌聲融合。因此，在歌唱的過程中，要訓(xùn)練學(xué)生的吐字與發(fā)聲，將靈活的吐字與精準(zhǔn)的發(fā)聲相融合，達(dá)到字與聲的渾然天成，達(dá)到玲玲如振玉、累累如貫珠的藝術(shù)效果。

（三）開展聲樂表演活動，強(qiáng)化審美表現(xiàn)意識

現(xiàn)如今，大部分學(xué)生都有一個致命問題，便是在表演活動中大打折扣。許多學(xué)生在私底下唱得非常熟練，但是一到公開場合演唱時就會變得緊張，影響聲音發(fā)揮，很難達(dá)到理想程度。高校進(jìn)行聲樂教學(xué)的目的是培養(yǎng)人才，為了讓學(xué)生克服這一問題，就必須對此進(jìn)行“脫敏”治療。豐富的舞臺表演知識與舞臺表演實踐是聲樂教學(xué)中一個十分重要的過程，教師在教學(xué)的過程當(dāng)中要將教學(xué)實踐融入進(jìn)去[5]。縱觀古今中外的演唱家們，一位優(yōu)秀的歌者無論唱什么類型、什么風(fēng)格的歌曲，他們的一舉一動都是完美的、自然的，神態(tài)放松而目光專注，這既是對觀眾的尊重，也是對舞臺的尊重。因此，一些歌唱家盡管還未開口，卻已經(jīng)帶給觀眾美的享受，而這必然得益于豐富的舞臺表演經(jīng)驗。

首先，在教學(xué)過程中，老師應(yīng)當(dāng)多加示范，通過充沛的情感與恰當(dāng)?shù)皿w的身姿教導(dǎo)學(xué)生、感染學(xué)生，讓學(xué)生時刻保持狀態(tài)，接近歌唱審美。在一段時間的訓(xùn)練之后，引導(dǎo)學(xué)生參與舞臺表演當(dāng)中，盡力幫助學(xué)生擺脫畏懼的心理，將聲樂審美意識與聲樂表演活動相結(jié)合，是培養(yǎng)審美觀念的一個重要步驟。比如，在高校中開展一些與聲樂相關(guān)的表演活動，如音樂會、跨年晚會、聯(lián)歡會、慰問活動演出等，讓學(xué)生在音樂表演的過程中，不斷增加自己學(xué)習(xí)的主動性、表演的積極性，這對于培養(yǎng)學(xué)生的審美意識是十分重要的。在這個過程中，可以適當(dāng)安排一些競賽內(nèi)容，讓學(xué)生在參與活動的同時更全面地了解到自己的不足，從而有針對性地進(jìn)行訓(xùn)練與提升。

其次，教師要將音樂審美意識貫穿于唱法技巧當(dāng)中。對于聲樂專業(yè)的學(xué)生來說，練習(xí)是最好的方式之一，這就要求學(xué)生要進(jìn)行科學(xué)的自我訓(xùn)練，積累不同類型的審美經(jīng)驗。在參與活動的過程當(dāng)中，教師可以鼓勵學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)作、編排作品，提升自己的專業(yè)技能。同時注重啟發(fā)學(xué)生在時間表演活動中的所思所想，逐步掌握表演的方法與技巧。教師要以提升學(xué)生審美意識與審美能力為目的，讓學(xué)生參加各種層次的表演活動，這樣不僅能幫助學(xué)生進(jìn)行快速地提升，還能滿足觀眾的要求，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作欲望。有條件的學(xué)校與學(xué)院可以鼓勵學(xué)生舉辦個人演唱會，參加更高級別的演唱會，爭取更好的成績，在最大程度上讓學(xué)生感受到自身的價值。值得注意的是，教師在組織學(xué)生進(jìn)行相關(guān)活動的同時，要引導(dǎo)學(xué)生對舊有藝術(shù)進(jìn)行突破，不斷嘗試創(chuàng)新新的形式，鼓勵學(xué)生開發(fā)創(chuàng)新。尤其是在參加社會聲樂表演活動之時，盡可能的把主導(dǎo)權(quán)交給學(xué)生，調(diào)動學(xué)生的創(chuàng)造性。

最后，要培養(yǎng)學(xué)生正確的審美表現(xiàn)意識。除了讓學(xué)生積極參加演出活動的同時，也要給予學(xué)生適當(dāng)?shù)姆床福寣W(xué)生多多觀賞他人的演唱會、教學(xué)排練等活動，以專業(yè)的審美眼光去審視其他人的演出活動與表演,讓學(xué)生從各個渠道、多個側(cè)面去感受美、獲得美，增加審美創(chuàng)造力與審美能力。這樣從整體上來審視活動的思想性與藝術(shù)性，分析演出的水平，學(xué)習(xí)其他人對于不同歌曲的處理方式。在表演過程中，教師要有針對性地強(qiáng)調(diào)該注意的內(nèi)容，并讓學(xué)生在觀賞過后進(jìn)行總結(jié)與反思。這樣不僅能夠達(dá)到審美教育的最終目的，還能讓學(xué)生提升專業(yè)技能與技巧，也能夠提升學(xué)生的理論水平，幫助學(xué)生構(gòu)建更高標(biāo)準(zhǔn)的舞臺審美，開拓廣闊天地。

三、結(jié)語

總而言之，在聲樂教學(xué)中融入聲樂審美意識的是十分有必要的，貫徹落實審美理念，不但能夠使學(xué)生樹立正確的審美觀念，提升學(xué)習(xí)效率，也在一定程度上激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造力，讓學(xué)生尋找到聲樂的本質(zhì)，展現(xiàn)出美感與技巧并存的歌聲。因此，聲樂審美意識使聲樂教學(xué)回歸藝術(shù)的本質(zhì)，但教師也要在教學(xué)的過程中不斷探索、不斷挖掘尚未被開鑿出的審美因素，將其與演唱技巧結(jié)合起來。隨著時代的發(fā)展與進(jìn)步，我國的聲樂教育也在不斷地革新。為聲樂工作者的一員，我們也要不斷努力，不斷鉆研，為聲樂教學(xué)添磚加瓦，為聲樂事業(yè)盡自己的力量。