怡然自得

時間：2023年7月12日上午10時

地點：吳門書道館（紫藤苑）

主持人：趙錕

趙錕（蘇州市書法家協會副主席、吳門書道館副館長）：時值盛夏，鑠石流金。由蘇州市文學藝術界聯合會主辦、蘇州市文藝之家、蘇州市書法家協會、吳門書道館承辦的怡然自得——黃異庵書法篆刻展于7月12日正式對外開展。今天，書法界的領導、前輩和黃老的學生親屬冒著高溫酷暑前來參加本次展覽的學術研討會，都是懷著一顆對書法前輩的崇敬之心，體現了蘇州作為中國書法名城一以貫之的尊老、愛老、敬老、頌老的優良傳統和人文關懷。黃異庵生前是著名評彈藝術家，名滿江南。其書法技藝更是精湛，諸體皆精，尤以行草書見長。古文功底深厚，善作詩詞，懂音律，故其草書氣勢暢達，筆墨淋漓，灑脫俊逸而不失清雅之氣，為眾人所喜愛。

今天，我們在這里舉行“致敬前賢，公話未來”書法名賢黃異庵先生藝術人生的研討會，是一次禮贊和宣傳老一輩藝術家高尚品質和精神風骨的活動，更是一次全面學習和了解黃異庵書法藝術的高光時刻。

陸家衡（蘇州市書法家協會藝術指導委員會副主任）：黃異庵先生是評彈名家，他的古文、詩詞功力堪稱一流。書法篆刻雖是他的余事，卻學有淵源，典雅超詣，不同凡響。行書得文徵明、趙孟頫體勢，蘇東坡、李北海筆勢，直入右軍堂奧。大字雄健、舒展，得黃山谷風韻。他的草書則學《書譜》、懷素，間參于右任筆法，融圓暢、穩重于一爐。他的隸書筑基于《曹全碑》，輔以漢簡的書寫特征，追求筆情墨趣，自然流麗，古雅出風神。

在書法如何學習古人的問題上，黃異庵先生有獨到的見解，他認為悟性非常重要，具體地說，就是要善學而不是死學。他曾多次對我講，學古人要把握收、放之道，即收收放放、放放收收，以期古中有我，我中有古。只收不放是古人奴，只放不收是野狐禪。這和袁子才“不學古人，法無一可；竟似古人，何處著我”的性靈說一脈相承，書、詩相通，道理是一樣的。

讀黃異庵的書法，他將古人與自我融合得如此微妙，如此恰如其分，不缺失也不過頭，這就是悟性，就是天分，非功力所致。黃異庵《書法歌》中認為，學書要具悟性，“悟得佳書真奧秘，方知為此不為功”闡述得很透徹。

姜壽田（中國書法家協會學術委員會委員、河北美術學院教授、《書法導報》副總編輯）：黃異庵的書法是充分心性化的。這種心性化并不完全體現在書法的審美風格層面，而是體現在道藝層面，即他的書法固守著藝對道的遵循。書法是人心的真實表達和文化的主體投射與反映。作為江南一帶評彈大家，他視書法為高懸的審美理想，乃至晚年書法成為他的最高人生追求而奏出創作的華彩。

黃異庵書法取法多元，碑帖兼治。他一方面研味帖學，在行草書創作上得帖學淳雅清潤之氣，他的一些尺牘作品尤具文人化品格和筆法之精湛；另一方面在魏碑與漢簡創作上又表現出勁利恣肆之態。此外，其于于右任碑草書也取其嘡嗒大氣與綿利圓勁，表現出他對碑帖創作的開放心態。

于書法之外，他的篆刻創作學鄧散木，淵厚樸茂而能擺脫裝飾化意趣，直接趙古泥傳脈，在漢印及明清流派印的探索上自成一家。黃異庵書法體現出吳門書法的文人化傳統，注重學養、書品，以文養書，遠離匠俗，以清流書法為吳門書風增添了亮色。

潘振元（蘇州市書法家協會藝術指導委員會副主任）：我在江西游玩的時候，在景區的石牌坊看到他的一幅楹聯大作，上面落款是黃異庵，印象很深。他是一個名氣很響的評彈名角，而且是一個性情中人。大家看他在這次展廳中陳列的對聯，以前我從未看到他寫五十見方的大字，他撰寫的聯句是：“山破月來補，潭空心自靈。”字勢雄強，如龍跳天門。其聯句的內容充滿了想象力，其筆性也是詩化的，在他的詩、書中流露出一種寫意之情。他將所見的山峰之間的空隙，化為想象中的山破，通過“山破，引發興感，由此情隨事遷，顯現為月亮”，這使風景區變得更為美妙，這是何等的審美，系之何等豐富的情感，才會有這么好的一種聯想。可想而知，黃異庵是一個超越常規的性情中人。同樣看山，他看到兩個山峰之間有個月亮，他的這種聯想，同樣將其融入書法之中，使其流露出非凡的氣勢。且其善用中鋒，不管是什么體，篆書、隸書、行書、草書，基本上全用中鋒用筆，寫得很渾厚，給人一種書卷氣息。黃異庵先生已經將寫意融為自己抒情的一種書法語言，他的這根中鋒線條，是他的追求。他不管寫什么書體，使用什么書法語言，但始終是追求一個統一的格局——一種中鋒渾厚、圓融的氣息，平中寓奇，又很精到。他的行草書，正像剛才陸家衡講的：他追求“二王”的東西，書法寫得很流暢，流暢中間又有寫意與風骨，線條的風骨顯現出的是金石氣息，這很耐人尋味。他為我們樹立了一個什么風范呢？我想正如《易傳》所云：“立天之道，曰陰曰陽；立地之道，曰柔曰剛。”它告訴我們，古代的陰陽學識，是樸素的辯證法，也是歷代書法美學最基本的思想方法。書法不僅要追求形，而且還要追求質，追求意，只有這樣的書法才算是一種富有哲理概括的藝術。同樣畫畫的人一定要練練書法，就是要追求線條的內質。書法是要有豐富內涵的，既要有哲理，還要有寫意的趣味，更要有文人的風骨。我通過觀看黃異庵這個書法展覽是有所觸動的，是很有收獲的。

王歌之（蘇州市書法家協會藝術指導委員會委員）：黃異庵先生一生坎坷，我很驚奇于他在多年勞動改造生活之余，還能創作出這么多詩詞評彈、篆隸楷草。只能說他具備一定的天賦，外加真正的、發自內心的熱愛與驚人的努力。

當今許多年輕人的書法太多注意外在的形式——流行的形式，追求“視覺沖擊力”，內在則貧乏。黃異庵則追求平和，像鄉人一樣，把手話桑麻，讓人覺得親切，但你細細玩味，背后有豐富的文化內涵。從境界到筆墨，無不體現這一點。這是值得每一位后學者深思、學習的。

葉鵬飛（中國書法家協會學術委員會五、六、七屆委員，中國文藝評論家協會書法篆刻委員會委員，中國標準草書學社副社長）：剛才在展廳里拜讀了黃異庵先生的書作，雖然數量不多，但四體具陳。尤其是許多作品書寫的是他自己的詩作和聯語，墨華照眼、詩書合璧，又讓我沉思不已。在這瓦缶雷鳴的當下，是難得的清泉高韻。

黃異庵先生書法的清泉高韻，首先體現在他作品的氣息上。道義與學識總會在書法作品中折射出來。最令我神往的是一張行楷“杜甫江南逢李龜年詩”條幅，文人氣息濃郁，似有蘇、黃遺意，感覺在書寫上不快不慢，從容自在，而且字字精到，百看不厭，可以看出他書法的深厚功底。楷書“海為龍世界，天是鶴家鄉”，是他1988年中秋節所書，款中言明是以北魏字體所書，是他“目光和腕力兩不應心”之作，當然這是他的謙辭，此聯雖為魏碑，但仍多唐人氣息，一無獷悍之氣，是他思求變化的作品，難能可貴。他的草書之作較多，我喜歡他的“斗酒縱觀廿四史，爐香靜對十三經”之聯，這是古人之成句，黃先生將原來的廿一史改書廿四史，可謂是他研耕讀史的寫照，全聯不躁不厲，清韻流淌，似清泉汩汩。

值得一提的是他的篆隸書。近代以來，蘇州的篆隸之風大多在蕭蛻庵的籠罩之下，一直綿延至今。而黃異庵先生只是學蕭的取法，同樣是師法《張遷》《曹全》《魯峻》《衡方》諸碑，卻能自出新意。更由于他篆刻師趙古泥和鄧散木，兼受其書法影響，思路開闊，注重隸書的韻致而迥異了蕭氏風格，也正是他的出新處。所以，讀他的篆書中堂和隸書對聯，亦似有清泉奔流的感覺，以“書卷氣”充滿其中，而非是“金石氣”。

黃異庵先生書法的清泉高韻，又體現在他的詩書合璧上。

書法是與書家的精神氣質、學識修養緊密相連的。蘇東坡的“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”言明了書法與讀書的關系。對于欲表達自己精神的文人學者來說，藝術是一種最有價值的手段，是書家學識修養的具體化。黃異庵先生即是這樣，例如他的《病起詠鴉》立軸，以大篆書體出現，全篇布局錯落有致，依字形的長短大小來書寫，顯得生動活潑，與其句中“烏鴉不烏頭白了，欣逢時代大革新”的感嘆與欣慰相諧，亦是他“越老晚霞紅越好”心境的體現和老驥伏櫪、勤耕硯田的寫照。

黃異庵先生書法的清泉高韻在他高超的曲藝功夫上也有所體現。

蘇州評彈，久享盛譽。尤其是那三弦琵琶的悠揚絲弦聲和清麗委婉的吳語唱腔，把江南水鄉的清韻滲入到絲弦音韻的骨髓里，讓聽的人情感也隨之升華。評彈的悠揚美、節奏美，被黃異庵先生輕松地化入到書法的韻律之中，所以，讀他的每一件書法，總覺有松風在耳，流泉在眼的感受，作品的字里行間，有一種醉人的音樂之美，讀后仍會有余音裊裊之感覺。亦讓人覺得他又是位心靜若水、閑觀浮云、淡泊名利、古調自愛的高尚之士！這正是他書法藝術的高深之處，也是他藝術精神的高妙所在！

陳道義（蘇州大學博士生導師、西泠印社社員）：《孟子·萬章下》：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也。”今天我們觀賞黃異庵先生的書法篆刻作品，亦當品味其“世事滄桑”的坎坷人生，才能深入理解其藝術之真諦。因為，“書，如也，如其學，如其才，如其志，總之曰如其人而已。（劉熙載語）”黃異庵一生以評彈名世，能自作彈詞與詩文，獲“評彈才子”稱號。其人生道路崎嶇跌宕，但其書法篆刻作品中卻看不到乖張與狂謬的痕跡，亦不作劍拔弩張之勢，可見他有著超然物外之心，視世事如浮云而瀟灑出塵。如其篆刻自用姓名印二十多方，形式豐富多樣，字法、章法變化多端而不怪誕，皆現莊重樸茂之美，如同風雨過后而有定力。常言說“人生如戲，戲如人生”，譬之于黃異庵先生則十分貼切，由此而觀其書法篆刻作品，可一目了然也。

徐世平（蘇州大學副教授、蘇州市書法家協會副主席）：我覺得他的簡牘隸書和小字行書有文氣見才情，因為神龍見首不見尾，故頗具神秘色彩。此次展覽可謂撩開了神秘的面紗，有一見名士美人真容之慨。整體而言，黃異庵的書法更近于帖，宗法晉唐以來名家經典，二王、李邕、孫過庭、蘇東坡、黃庭堅、祝枝山、文徵明等皆為其師。而碑學盛行，很難不為所動，故于右任亦為其座上賓。君子于學無常師，黃異庵的取法不可謂不廣，稱得上博涉眾家，兼濟諸碑。我印象最深的是他的生活方式和狀態，評彈、詩賦之余兼作書畫，無論身處何境，皆能豁達樂觀，淡然處之，隨處天涯即我家。這很蘇軾，也許就是他喜愛蘇字的原因吧。另一個就說他的交游，也就是現在俗稱的朋友圈，所交皆為一時名流，其中不乏一流的書畫大家，如海上唐云、陸儼少、謝稚柳、朱屺瞻等，姑蘇吳？木、沙曼翁等，皆為其良師益友。聽其弟子談及陸儼少曾與人言，黃異庵為當代第一，只要求得黃異庵書扇，便愿為配畫。未知此言真假，或陸老所言是否對范圍有所界定，若蕭蛻庵之“江南第一書家”“虞山第一書家”之說，亦不得而知。

然其書扇之事，想必不假，一來確實推崇其書，二者體現交情匪淺，三可以此增重聲價，三全其美何樂不為。當然，由此可見黃異庵書法的實力不讓時賢，或有過之。最后需要說的是他的天賦，對大多數人來說，專精一藝便可成名，而能將余事做到極致，且能諸藝融通，非有異常之稟賦不可。故常人實難復制，徒生“雖不能至，心向往之”之嘆。此次展覽研討，吸引眾多資深媒體和學者前來，此前黃異庵書法為評彈所掩，書名不彰，想必自此以后，黃老書法將獲更多賞音，亦可免遺珠之憾矣。

邱文穎（蘇州職業大學副教授、蘇州市書法家協會副主席）：我覺得在黃老身上我們最應該傳承、弘揚的是書法的人文精神，這也是吳門書道的特色。

第一是去功利化，這體現了書法的生活性。黃老十歲在上海大世界擺攤賣字，成名很早，書法篆刻所拜都是名師，但他后來以評彈立身揚名。書法雖然伴隨了他的一生，卻不為功、不為名、不為利，去功利化的書法就成為他生活的一部分，甚至是生命的一部分，是他困厄中的生活樂趣和精神支持。他心無雜念，筆底就純粹。但是這種生活性的書寫，并非沒有法則的隨意，黃老很重視臨寫經典，思想又很開放，碑帖兼學。第二是原創性，這體現了書法的情感性。黃老的作品絕大多數是自作詩詞，因為他有深厚的古典文學功底，作詩撰對往往因人而異，應景的聯子也都很有意境。這是和中國古代書法最接近的一種創作方式，用筆來寫自己的內容，筆底是帶著濃厚的情感的。第三以文會友，這體現了書法的傳播與教育。明代吳門書派的一個重要特征就是“以文會友”的群體性，文化社交、游藝合群，有同聲相和之美，無文人相輕之嫌，從而推動一個地區整體的氛圍。在黃老身上，很好地體現了這點。他的書畫印多數都在朋友學生手中，他不賣字，而是以詩書畫印為媒交游，通過這種方式，實實在在地傳播了書法藝術，踐行了書法教育。

黃東山（黃異庵先生的兒子）：現場環顧父親一幅幅雄健瀟灑的書法作品，讓人賞心悅目，再讀到一些他自撰楹聯詩文的書作，更是如見其人，他的達觀風雅躍然紙面，令人欽佩感嘆！

這大致是他的兩類書作：前者選用現成詞句，重點表現應在書法上，筆意、書體、章法、神采，皆須有趣精彩，并和詞義一致；后者重點是在詩文內容上，那是作者為人處事的一種觀念、認識、感悟、抒發的表達，而書法當然需要和詩文的意境內涵表達一致。這種書文一體的創作是他熱衷和醉心的，也是他的專長和特點。

曾和父親談及過書和文的關系，他認為書和文就像彈詞中的調和詞的關系一樣，前者是表達后者是主體，兩者是毛與皮、用與體的關系。他認為書和文是一件作品的兩個方面，詩文精彩有趣，書法普通一點無傷大雅；詩文平平，當靠書法彌補；詩文低下，書法再好也難流芳！所以上品書作必須書文俱佳。我想這就是他的書藝觀，也就是傳統的文人書畫觀。

父親以“詞客”自稱，可見他對書作的文字內容更為重視，認為那是書法的根。下面這幾副對聯是他生前比較自得的作品，即使沒看到書法，但依然能感受到他的巧思妙對豁達風趣。錄此與各位分享：

應信空法師為寒山寺羅漢堂撰聯并書：

得人在得心，皈依佛門俗緣自了，

修慧不修福，讓他飽食我缽常空。

為常熟破山興福寺撰聯：

山破千巖聚，寺興百福臻。

送一酒友書友的對聯：

三杯李太白減半，一手顏真卿無雙。

自作詩“新居”“百詞印存”中的尾聯：

曲水流墻觀不足，梅花開到枕頭邊。

興到不愁花滿眼，晴窗獨坐奏刀遲。

等等，無不包含著他的人生際遇、感知信念和處世態度。

藝術是獨特的，也是多樣和變化發展的，它和作者的天賦個性經歷才華、社會文化環境的影響及時代變遷造成的觀念變化有著密切關系。同一類型的藝術可以有不同面貌和追求，應該能夠并存而且不必以同一標準去比較和評價，正如百花園中同時盛開的姹紫嫣紅。但對于邪路惡搞一路者，相信時間會做出正確評判。

俞建良（昆山市書法家協會名譽主席）：20世紀80年代，吳門書法欣欣然，名家云集，吾與錢太初、錢仲聯、費新我、衛東晨、張辛稼、吳？木、蔣風白、沙曼翁等等前輩，均有很深的交往。先后有幸投祝嘉、黃異庵等先生門下。而黃異庵先生是唯一一位沒有參加任何書法組織的，故要認識黃異庵，拜其門下是件難上加難的事情，后經篆刻名家張寒月、大風堂門人曹大鐵舉薦才聯系上。

拜師后，先生傳授了書法、篆刻的入門基本方法，告誡我書法必須懂筆法，各種書體用筆亦有差異，要去一一領悟；而篆刻刀法、章法外，得與書法通，做到以刀代筆，方能入門。印象最深的是，1987年5月10日，先生來昆山北后街18號寒舍小酌，黃酒下肚后先生興奮地說：“詩詞不可缺少，日后請朋友題寫時，兩個字以上內容，最好也要講平仄。”隨后于下午一時半，講了近兩個小時的《詩文正法》，經錄音整理，文字近一萬五千。其用心良苦，受益多多。

今天觀先生書法作品，多數是自作詩詞或對聯，在全國范圍內，很難找到第二位像黃異庵先生這樣的沒有會員級別的當代一流書家。

王偉林（中國書法家協會學術委員會委員、江蘇省書法家協會副主席、蘇州科技大學藝術學院教授、蘇州市書法家協會主席）：首先這次展覽的意義在于對我們前輩的藝術還要重新認識、挖掘和推廣。對前賢藝術精神的弘揚也是吳門書道館的責任所在。理解、欣賞黃老的藝術，一定要了解他的坎坷人生，在這樣的境遇下能夠把文化傳承得這么執著，特別令人感動。他留下的這些寶貴遺產可以讓我們更多地通過其詩文作品去領悟他的人生。前面有老師講到了黃老的藝術與所處的吳門這個地域也是密不可分的，在吳門深厚的文化積淀中黃老的藝術在這里生發，更是在這里得到滋養。

其次，今天主辦方邀請了多名國內的學者專家，期望通過你們的筆端把黃老的藝術以學術性的文章傳播出去，這非常重要。剛才展覽間隙的時候蘇州報業集團的記者采訪我，主要從教育傳承的角度對當今青少年書法愛好者來參觀這個展覽有什么意義提出問題，我覺得他們的問題非常好。我們書畫界繼承先輩藝術，更重要的是面向廣大的市民特別是青少年愛好者怎么來認識我們吳地的文化，前輩留下來的這份遺產我想在座的各位都可以把它作為一個課題來深入研究。有幾位老師已經寫出了文章，我覺得對黃老藝術的綜合性研究做得還不夠。關于黃老，剛才好多老師也講到了他在篆刻藝術領域一點都不遜于書法上的成就，他的篆刻藝術便可以做成專題，這樣我們對他的認識會越來越深入，越來越全面，也會讓現在的年輕人領略到黃老藝術的博大精深。

其三就是黃老的學養。他的心志通過其綜合學養在筆端、刀刃中表現出來了，我們只有通過這樣的研究去解讀，才能夠去跟黃老進行對話。我們很多人沒有機緣向他面對面請教，但是現在他的藝術還在，精神還在，我們仍可以通過對話和交流，把握和弘揚黃老的藝術。

華人德（蘇州大學博士生導師、中國書協第六屆隸書委員會副主任、蘇州市書法家協會名譽主席、吳門書道館名譽館長）：吳門書道館舉辦的展覽是我們緬懷和針對對蘇州的書法做出貢獻的一些老前輩而辦的，剛才王偉林講的一番話就是一個很好的總結。我跟黃老曾見過一面，當時我在東臺工藝廠，有一方印章刻“東亭”兩字，刻得非常好，東亭是東臺的別稱。因為我覺得那方印章的風格跟王能父先生的不一樣，我就問王先生，這方印章是誰刻的，他就給我介紹說是一位評彈家，他的詩也做得很好，書法也好。

黃異庵先生的書詩畫印評彈都是響當當的，是有很高成就的。我覺得黃老之所以在各方面都能達到這樣高的成就跟他的天賦是離不開的，不是人人經過努力都能達到如此多方面高水平的成就。

我想把黃老一生的成就從每一片零角發掘搜索出來，或者是他親身講的或者跟學生傳授的話和事，好好地整理出來。黃老的一些較為深刻的思想和語句我們要去做一些注釋或者解讀的工作，讓大家理解老前輩對書法的一些看法。

譬如，陳巨來先生也說黃老是他的朋友，他把黃異庵刻圖章歸入狂野的一路。我們看他的這些印譜，還有一些摹印受鄧散木影響比較大。陳巨來是刻元朱文頂級的一位篆刻家，在他眼里刻鄧散木的這一路就是狂野的，過了二三十年，拿我們現在的目光來看，黃老的印刻得就算是很規矩了。所以我們要搞藝術創作，要走一條什么路，不能閉門造車。你去亂刻亂畫把墳墓里面出土的滑石印用到創作中來，其實在前人的審美觀念中這些都是不屑一顧的東西。我看黃老的幾位兒子年齡都跟我差不多，我是77虛歲，你們可能還要大。所以你們的一些回憶，就是古人講的文獻，“文”就是記下來的書面文字，“獻”就是老一輩人講的一些前人的觀念，或者一些經歷，通過你們的回憶和整理出來的東西比較珍貴。邱文穎是我的博士生，她寫了一篇文章我覺得很好，比一般文章寫得深入，我覺得還可以再深入。黃老的書法沒有太多的記載，以后可以再分門別類地進行整理，把前輩的一些各方面的成就傳到后面去，就是我們傳承的一些源流，這個很有意義。還有，我們要把黃老的這個展覽最好在蘇州地區或者是江南地區辦一些巡展，把黃老的書品、藝品、人品也一并推廣出去。

趙錕：本次展覽共展出110余件黃異庵先生一生各個時期的書法、篆刻精品，全面反映了黃異庵先生書法精湛的功力和突出的藝術風格，從他的作品中我們也深深感受到了當代吳門書法家卓越的藝術追求和精神風范。正像剛才很多老師發言中所提到的那樣，他的作品中有生命艱苦卓絕的痕跡和不平凡的人生過往；有對優秀傳統文化的深深摯愛與不懈追求；有文化人面對大千世界的觀察領悟所獲得的獨特視角與深層次思考。他是一位值得大家懷念的、和藹可親的藝術長者，更是一個作為有著幾千年悠久歷史的古城普通的藝術工作者通過自身的辛勤努力培養出許許多多的藝術后備人才而感到無比欣慰與自豪的快樂老人。他的人生是從容的，是藝術的、高尚的。他的不同凡響的藝術創造力和品格風范，為我們樹立了學習的榜樣。由此我們向老藝術家致敬，把老一輩藝術家的精神和風范注入我們日常的學習和工作中。讓我們守正創新，凝心聚力，共話未來。吳門書道館通過舉辦這樣高品質的展覽，對擴大吳地名家對外宣傳的力度，提升辦館水平，培養市民朋友的審美情趣都有著積極的推動作用。

本專題責任編輯：石俊玲