百歲老人戴澤走完了他傳奇的一生

□本刊記者 婁敏 文／攝

戴澤水彩作品《北京火車站竣工》

2023 年9 月13 日，中央美術(shù)學(xué)院教授、藝術(shù)家戴澤因病在京辭世，享年101 歲。作為新中國第二代油畫家的代表人物，戴澤是中國現(xiàn)實主義油畫大師徐悲鴻先生的得意門生和忠實追隨者，同時也是參與籌建中央美術(shù)學(xué)院的奠基人之一。2018 年，習(xí)近平總書記給中央美術(shù)學(xué)院老教授們回信，其中就包括戴澤先生。長期以來，戴澤先生辛勤耕耘，致力教書育人，專心藝術(shù)創(chuàng)作，對中國的美育工作、美術(shù)事業(yè)發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn)。

戴澤生于1922 年3 月，四川云陽人，1942 年考入國立中央大學(xué)藝術(shù)系，師從徐悲鴻、傅抱石、謝稚柳、黃顯之、秦宣夫、呂斯百、陳之佛等先生，后應(yīng)徐悲鴻之邀北上任教于國立北平藝術(shù)專科學(xué)校，并在中央美術(shù)學(xué)院成立后負(fù)責(zé)基礎(chǔ)課教學(xué)。戴澤曾于1950 年隨“中國藝術(shù)展覽會”赴蘇聯(lián)、德國、波蘭交流，并于1954 年兩赴朝鮮創(chuàng)作寫生。他長期任教于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，培養(yǎng)了以靳尚誼為代表的一大批優(yōu)秀人才。

“低調(diào)淡泊”是他留給人們的印象

作為新中國現(xiàn)實主義的代表藝術(shù)家，戴澤繼承徐悲鴻的創(chuàng)作理念，融匯油畫、水墨畫技法融合，以人民為中心，創(chuàng)作了大量兼具時代性、思想性和藝術(shù)性的經(jīng)典之作，其中既有《義和團廊坊大捷》 《大澤鄉(xiāng)起義》等革命和歷史題材作品，也有《馬車》 《和平簽名》等關(guān)注現(xiàn)實社會及人民生活的力作，還有抒發(fā)個人情感的花卉、風(fēng)景、人物寫生等。他還曾修復(fù)徐悲鴻的代表作《徯我后》，讓這幅徐悲鴻的重要代表作重獲新生。

中央美術(shù)學(xué)院副教授葛玉君說：“戴澤先生在藝術(shù)界有口皆碑，卻為人低調(diào)，95 歲前不曾舉辦過任何大型個人展覽，直到近幾年來才在中國國家博物館、中國美術(shù)館等舉辦個展。”就在一個月前，葛玉君擔(dān)任策展人的“萬物生——百歲戴澤重回故里藝術(shù)展”在重慶美術(shù)館開展，卻成為戴澤生前的最后一場展覽。“戴先生的藝術(shù)探索飽含著對生命萬物的無限熱愛，他堅持畫畫要有‘情調(diào)’的理念，幾十年如一日默默耕耘，在他的畫中總是充滿著美好與感動。”重慶美術(shù)館館長王發(fā)榮說道。

戴澤先生為人低調(diào)淡泊，心態(tài)極其平和。他的許多作品看似平淡，但在平淡中卻透露出深刻。他的創(chuàng)作與時代聯(lián)系緊密，風(fēng)格與題材都很多樣。戴澤先生既是徐悲鴻的追隨者，也是其美學(xué)和教育思想體系的繼承者和傳播者。他信奉行勝于言，在教學(xué)中總是以潛移默化的方式影響學(xué)生。

戴澤筆下的北京

“戴澤筆下的北京”展覽是戴澤先生去世后的第一個展覽，講述了戴澤1946 年抵京至今，數(shù)十年來筆耕不輟地用畫筆記錄下的北京城市變遷。通過戴澤的筆下的北京，觀者能夠徜徉在城市的韻味與詩意當(dāng)中，共同品味每一個美好的歷史瞬間。戴澤先生的作品是紀(jì)實性的創(chuàng)作，他好像日記一般記錄著北京的變遷；而他的作品又是浪漫的，并非戴澤眼中的北京，似夢似幻充滿著美感。

1942 年戴澤考入國立中央大學(xué)藝術(shù)系。1946 年7月畢業(yè)，自重慶隨中央大學(xué)復(fù)校至南京。后北上任教于國立北平藝術(shù)專科學(xué)校，擔(dān)任講師。他以作品《乞丐》 《東總布胡同》參與了在中山公園中山堂舉辦的展覽，就此開啟用畫筆描繪北京的藝術(shù)生涯。在恩師徐悲鴻的鼓勵下，他不斷將生活中的所見所聞畫于紙上，以平實的藝術(shù)語言描繪著北平的街頭巷尾、市井生活，將老北京的風(fēng)土人情定格于紙上。

1946 年北平美術(shù)家協(xié)會成立那天，徐悲鴻先生帶著當(dāng)時國立北平藝專的老師和同學(xué)到了齊白石先生的家里，戴澤帶著自己的作品給齊白石先生看，白石老人開玩笑地說道：“如果我像你這么年輕我就去學(xué)素描。”隨后又為戴澤的作品一張一張指點和建議，從此兩人就建立起深厚的情意。戴澤先生生前最期待的一件事情就是在北京畫院辦展，意味著他來給齊白石“交作業(yè)”，這是因為北京畫院與齊白石先生的淵源，百歲老人戴澤把自己的一生總結(jié)交給了北京畫院。

新中國成立后，戴澤也投身于社會建設(shè)中。他參加了北京郊區(qū)的兩次土改工作、記錄下天安門廣場的整修過程、到機車廠寫生、參與十三陵水庫建設(shè)……受到時代感召的戴澤用畫筆描繪嶄新的北京，展現(xiàn)人民當(dāng)家作主的喜悅與蓬勃向上的時代精神。他在這個時期創(chuàng)作出表現(xiàn)新中國建設(shè)的《整修天安門》 《修建十三陵水庫》等經(jīng)典作品，其重要的水彩作品《長辛店打鐵》得到了齊白石的夸贊。

“北窗高臥”成為戴澤晚年生活寫照

晚年的戴澤依舊保持著藝術(shù)創(chuàng)作的激情，勤勉地將現(xiàn)代北京定格于畫布之上。這個時期他更多的是為自己而畫，心之所向即為落筆之處，創(chuàng)作了《萬壽春雪》 《農(nóng)業(yè)展覽館》 等經(jīng)典作品。暮年的戴澤有著“返璞歸真”的藝術(shù)體悟，在藝術(shù)創(chuàng)作中融合傳統(tǒng)元素與西方技法，不拘形式、不限內(nèi)容，眼中之景信手拈來。腿腳不便之后，他仍舊筆耕不輟，常倚窗閑觀，以自家窗前為景，創(chuàng)作了“北窗高臥”系列作品。以“窗”作為引線，繪畫作品都以一扇窗作為起始，順著藝術(shù)家的視線，看向他眼中的風(fēng)景。“北窗高臥”比喻戴澤先生人生悠閑自得，而“北窗高臥”也是戴澤先生晚年創(chuàng)作的縮影。戴澤先生一生的畫室都非常簡樸，最大也就15 平米。“年輕時候爺爺經(jīng)常出門寫生，創(chuàng)作了很多關(guān)于北京的作品，而晚年的創(chuàng)作，由于腿腳的不便，往往是對窗作畫，家中有一個朝西、朝北的窗戶，窗外的景色成為爺爺晚年主要創(chuàng)作的素材。”戴澤家人戴夢講道。

青年戴澤曾漫步北平的街頭，曾見證新中國的誕生，也曾代表中國藝術(shù)與世界對話；晚年的戴澤依舊滿懷對生活的熱愛，徜徉在藝術(shù)的世界里，并始終以其熱忱、質(zhì)樸、勤勉的藝術(shù)精神感染著一代又一代的學(xué)生。對于戴澤而言，繪畫無疑像呼吸，是生命的養(yǎng)分，是勤于練習(xí)、時刻提筆的動力。他始終踐行恩師徐悲鴻對他的贈語：“從來藝境是佳境，盡力耕耘善保持”。他也曾言：“繪畫就是生活。”正是這份樸拙、純真的藝術(shù)態(tài)度，以及提筆一生的精湛畫技，繪就出戴澤的藝術(shù)人生。