
“每當有人問我,走進角色和走出角色需要多久?我都會回答:光速。因為人的閃念就是光速。”張頌文說。
導演喊預備,他就立馬沉浸在角色里;導演喊開拍,他就已經是那個角色了;導演喊停,他就瞬間抽離角色,開始和導演討論剛剛的鏡頭是否有問題。無須醞釀便可光速進出角色,觀眾們稱之為演技,可張頌文說這都是有年頭的經驗之談,沒有人天生就會。
熱播劇《狂飆》的片場花絮透露,張頌文無時無刻不在積累經驗。在片場,為了演好賣魚販的生活,他不停地和片場的群演、群眾溝通,揣摩角色,用一鍋湯,去展現當地的生活習性,一次魚缸洗手,刻畫賣魚販的生活習慣。
而對于角色的理解,在他看來,都是對于人性的理解。“只要是人類,不論身處什么時代,只有生活方式有變化,人性和思想不會有太大變化。人的大腦里裝滿了七情六欲和喜怒哀樂,任何時代的任何角色都一樣。”
張頌文曾演過君主夫差,有一場戲是他在睡覺時伍子胥進來稟報事情。當時劇組人員給他穿上古人睡覺時穿的白色衣服,還有一雙棉布做的綁繩襪子。服裝老師說古裝戲不露腳。
“在夏天穿襪子睡覺的皇帝一定是神經病吧?!其實這都是我們對古人的刻板印象,好像古人就不是普通人了。所以我對自己演的角色的理解都很簡單,就是個普通人。”
因為要扮演的角色都是普通人,所以在日常的生活中,張頌文要求自己必須像普通人一樣地去生活。
2019 年年底,張頌文參加綜藝《演技派》做表演指導。節目中的一個環節是讓學員們表演“被困在50度高溫的倉庫里”。在學員們一段段夸張卻毫無代入感的表演之后,他的示范讓人身臨其境。
不停地用手背擦額頭,脫掉衣服后用衣服擦拭前胸和肩膀,大口喘氣,撕下一片紙殼用來當扇子,甚至解開褲子向里扇風……所有的這些細節都讓學員們拍案叫絕。但其實,所有的這些行為都不過是普通人在那個場景里會做的事。
這就是為什么,張頌文要求自己像普通人一樣生活,也要求他的學生去做個真實的普通人。“一個演員如果想當明星,到哪里都一群人護著走特殊通道,平時也不能像老百姓一樣到街上逛逛,那還表演什么呢?所有的表演都是給普通人看的,你卻做不成一個普通人,那普通人一定會拋棄你的。”
就算是在劇組拍戲,也不耽誤他觀察生活、了解生活。劇組里的兩三百人都是他觀察的對象,因為絕大多數的工作人員就是來自尋常百姓家的普通人,和他們聊家常,張頌文會收獲生活中最普通的瑣事和最微妙的細節。
通過和司機師傅聊天,他捕捉到了一個和老婆吵架鬧離婚的中年男人會下意識地做出哪些神態,說出哪些言語;通過和化妝師聊天,他了解到如果要扮演一個裁縫,演出視力不好這個細節會更生動形象,因為每天看針線的人的眼睛一定很疲勞。
在湛江拍戲的間隙,他會在街頭閑逛。一路上走走停停,五分鐘一杯青草凍,十分鐘一塊廣式月餅,在當地拍戲不過兩個星期,他已經摸到了數家本地人會去吃的街邊小店。
“這個月餅可不得了,雖然那家店不起眼,但廚師是從五星級飯店出來的。”他的語氣得意洋洋,仿佛那是他的一位老朋友。
而作為一名演員,若想在街上自由地閑逛而不被認出,最好的辦法就是像他一樣,“扮演”一名普通人。“我和周圍人有相似的著裝,相似的行為反應,他們就不會特別注意到我。”
在湛江的海邊,他大搖大擺地走著,隨心所欲地和坐在岸邊等待收網的漁民聊天,跟著其他觀眾一起向賣唱的歌手歡呼、起哄,甚至會接過歌手的話筒也唱上兩句。沒人覺得他與別人有什么不同,包括他自己。
“當演員的,在現場絞盡腦汁地想問題,也都是瞎想。真實的表演,一定是取材于真實的生活。”
(摘自“南風窗”微信公眾號)