鋼琴藝術指導在民族聲樂表現中的作用探究

黃健航

鋼琴藝術指導是我國一門新興的學科，該名詞最早可追溯至1998 年在山東聊城師范學院召開的“第一屆全國鋼琴藝術指導學術研討會”，該會議對“即興伴奏”“聲樂藝術指導”等相關內容進行討論，進而使“鋼琴藝術指導”這一學科的定位逐漸明晰起來。在如今的聲樂舞臺展現中，鋼琴藝術指導的角色發揮了重要作用，不同類型的中國民族聲樂作品需要藝術指導準確、形象地幫助歌者更好地將民族特色展示給聽眾，達到更好地為音樂本身服務的目的。

一、鋼琴藝術指導與聲樂演唱者的關系

鋼琴藝術指導在西方的歌劇、音樂劇、音樂會的整個舞臺排演中處于舉足輕重的地位，它對表演者作品節奏音準的規范、表情舞臺動作及語言等方面起著指導作用。而聲樂演唱又是一門實踐性極強的表演藝術，演唱者不僅要具備良好的歌唱技巧和豐富的情感表達能力，還需要借助鋼琴藝術指導對作品進行再創作，這就體現了鋼琴藝術指導與聲樂演唱者之間密不可分的關系，是一個相互依存、相互配合的整體，兩者之間在訓練中逐漸形成良好的默契，才能在演出時充分發揮出音樂的表現力和感染力。

我國的歷史源遠流長，不同的地域承載著不同方言、不同體裁的民歌。演唱者需要掌握不同的民族風格作品，勢必作為配合者的鋼琴藝術指導同樣需要豐富的音樂理論知識、扎實的演奏技術技巧。在國外，鋼琴藝術指導專業已發展得較為完善，但是目前國內大部分院校還是由聲樂專業教師在課堂中承擔著藝術指導部分的教學，能夠進行鋼琴藝術指導進課堂的院校僅僅是幾所音樂學院，普通綜合院校還不足以全面實現聲樂教師與藝術指導同時在一堂課中教學的局面。大多數鋼琴伴奏是由該校的鋼琴專業老師或學生進行彈奏，而非由鋼琴藝術指導專業的老師、學生來充當。因此，鋼琴藝術指導這類綜合性強、全面性強的專業在聲樂展演中顯得尤為重要，也是市場迫切需要的復合型人才。

從另一個角度來看， 通過與不同的聲樂演唱者進行排演交流，鋼琴藝術指導者能夠接觸到、學習到多元化的聲樂演唱技法和情感表現手法，進而拓寬自身的聲樂藝術視野，提高自身的聲樂修養，為藝術指導活動提供豐富的經驗支持。［1］

二、鋼琴藝術指導所具備的專業能力

鋼琴藝術指導雖以協奏或伴奏的形式出現在舞臺上，但對聲樂理解的要求頗高。鋼琴藝術指導需在熟悉聲樂演唱的發聲方法、歌詞的內涵、語言的表達、情感的處理等方面給予歌者指導、啟發。因此，鋼琴藝術指導需要具備較強的專業素養、技能技巧、豐富的舞臺經驗等，才能與聲樂演唱者形成融洽的合作關系。

（一）具備良好的音樂素養

鋼琴藝術指導想要擁有良好的音樂素養須熟悉眾多科目，比如即興伴奏、歌曲彈唱、樂理、和聲曲式、視唱練耳、復調、藝術概論、中西方音樂史、中西方音樂鑒賞等課內外知識，將理論與實踐銜接自如。鋼琴藝術指導需要善于從歌曲中剖析旋律走向、和聲的運用、情感的細節處理、曲式框架，根據作品的特點進行彈奏，輔助歌者深入理解該作品，從而使鋼琴與聲樂更準確地表現出作品的內涵與意境。

（二）具備扎實的演奏技巧

鋼琴藝術指導不同于鋼琴伴奏，鋼琴伴奏也不同于鋼琴演奏，但是它們有相同的基本要求，就是需要有扎實的鋼琴演奏技能。雖然鋼琴藝術指導在為表演者伴奏時沒有鋼琴獨奏時那樣華麗，也不能在演唱者演唱時喧賓奪主，但它更需要高級的鋼琴演奏技巧。［2］因此，扎實的鋼琴演奏基本功能夠更好地表現音樂、帶動音樂，使歌者與聽眾能沉浸其中。除此之外，鋼琴藝術指導還需要具備良好的視奏新譜的能力。面對浩如煙海的聲樂作品，往往任務繁重之時，好的視奏能力能夠給彈奏者本身帶來極大的便利，大大提高了識譜的效率，節省了練習時間，帶來了時間上的效益。

（三）具備較好的彈唱能力

鋼琴藝術指導不僅要會彈，還要會唱，甚至邊彈邊唱。掌握一定的演唱發聲方法，在實踐中還可以對聲樂演唱者進行有必要的糾正，如若歌者出現音準的問題，可判斷歌者是否為演唱發聲方法的不足，或是練耳訓練的問題，便可當場進行解決，以確保演出能夠完整地展現歌曲本身的魅力。歌唱還屬于語言藝術，鋼琴藝術指導在自身邊彈邊唱的過程中可以了解歌詞的句讀劃分，使之演唱中對歌詞的斷句更為合理、貼切。

（四）具備豐富的舞臺經驗

民族聲樂表演與鋼琴藝術指導在舞臺演出時是不可分割的有機整體，同屬于表演專業的它們離不開演唱與演奏，也同樣離不開舞臺的展現。［3］鋼琴藝術指導在舞臺上往往充當“綠葉”的角色，但需要在臺下進行大量的練習，精心地處理作品，保證演出時有十分自信與飽滿的情緒。一名舞臺經驗豐富的藝術指導，在面對舞臺上突發狀況時應及時做調整，確保演出的正常進行。這種舞臺實踐經驗來自并且作用于平時的排練、彩排與演出中，具體表現在鋼琴藝術指導與演唱者的配合、演出前根據不同聲場做出的調整、鋼琴藝術指導對演唱者緊張心理的疏導，以及演出時對各種突發狀況的緊急處理等方面，充分說明了豐富的舞臺實踐經驗對一名鋼琴藝術指導的重要性。［4］

三、鋼琴藝術指導在民族聲樂表現中的作用

鋼琴藝術指導專業在德國有非常明確的劃分：器樂藝術指導、歌劇藝術指導、藝術歌曲藝術指導。我國多所音樂學院借鑒了其經驗，并建立起了富有我國民族音樂特色的藝術指導專業，如中國音樂學院將鋼琴藝術指導專業細分為中國聲樂、美聲、管弦鋼琴協作三個方向，符合中國藝術特色的專業學科建設。自20 世紀以來，我國開展了專業音樂教學，豐富了民族聲樂的藝術指導形式，將鋼琴伴奏初次帶到了民族聲樂的演唱表演中。將傳統與流行、本土與時尚相融合，使中國民歌不再局限于本地區范圍，聽眾范圍和傳播程度不斷擴展，使中國聲樂在鋼琴伴奏下凸顯高大上，也占有了更加廣闊的市場。［5］我國擁有眾多民族，民族歌曲的數量也繁多，需要民族聲樂的傳承與發展就少不了鋼琴藝術指導在伴奏上的豐富呈現，因此，鋼琴藝術指導在民族聲樂表現上的作用就顯得尤為重要。

（一）鋼琴藝術指導在民族聲樂作品中改編的意義

鋼琴藝術指導恰當地在民族聲樂作品中進行伴奏的改編運用，能使民族聲樂作品的藝術形式與內涵得到豐富與提升，從而豐富了民族聲樂作品的藝術表現形式，提高了民族聲樂作品的藝術感染力。改編聲樂作品的創作伴隨著改革開放的浪潮繼續發展并走向多元化，這一時期經作曲家改編的民歌不僅給原民歌加上前奏、間奏及尾奏，而且通過對旋律的拓展、曲式結構的擴大，鋼琴伴奏中豐富的和聲及織體運用來塑造原民歌的音樂形象及內容。［6］

民族聲樂作品中鋼琴藝術指導改編后的伴奏，與民族聲樂作品本身形成更為鮮明的對比，從而使音樂旋律更加富于變化。例如，作曲家胡廷江改編的伴奏《馬桑樹兒搭燈臺》，該歌曲是湖南的桑植民歌，也是土家族中最具代表性的一首歌曲，描寫了土家女子對丈夫在前線抗倭的思念之情。胡廷江在配伴奏時十分考究地將左手伴奏織體書寫成連綿不斷的分解和弦，右手是級進為主的和弦式旋律，將女子思念愛人的情感與亢奮的愛國激情交織在一起，既有土家女子柔韌堅強的一面，又有土家男子英勇頑強的形象，伴奏織體與歌曲內容結合恰當。（如圖1 所示）

圖1

《馬桑樹兒搭燈臺》此曲記譜為G 大調，使用了湖南民歌中常見的羽調式。伴奏中第二小節出現的偏音#G，對應的是清宮音，而后使用了Ⅲ—Ⅵ級和弦，不僅將小調的陰郁特色展現得淋漓盡致，還多了些別離的色彩。該作品原曲短小精悍，但在作曲家胡廷江所編配伴奏后融入了前奏、間奏、尾奏，使作品音樂層次更豐滿，也使原本在山中田野間的土家族民歌能夠在音樂廳中與鋼琴完美地融合在一起，進而被廣大聽眾熟悉。該曲的編配立足于民族性思維，全面把握該民族聲樂的風格，才能使得鋼琴伴奏更好地服務于民族聲樂作品。

在民族聲樂作品中，鋼琴藝術指導不僅為民族聲樂作品提供了豐富的演唱形式，而且使民族聲樂作品的表演形式也得到了豐富與提升。鋼琴藝術指導在民族聲樂作品的改編過程中，將民族聲樂作品的演唱形式進行了豐富與提升，從而使民族聲樂作品更具有表現力，能夠吸引更多人對其進行欣賞和關注。

（二）鋼琴藝術指導在民族聲樂中人物塑造的作用

鋼琴藝術指導在民族聲樂作品中對人物形象的塑造，一是從音樂藝術角度，通過對作品的分析、研究，為演唱者提供準確的音樂依據，從而幫助演唱者塑造出飽滿的藝術形象；二是從鋼琴藝術角度，鋼琴藝術指導通過伴奏部分，合理地使用調式和聲、觸鍵方式、力度對比、音色模仿、速度變化等，刻畫出民族聲樂中的人物形象。

“和聲在調式的基礎上產生，極大程度上豐富著音樂的表現力，各種穩定與不穩定性的和弦以及在某一調式體系中不同級的和弦的不同特點和作用，具有形象上概括的能力。”［7］鋼琴藝術指導在編配的民族聲樂作品中合理地使用和聲色彩的變化，以塑造不同的音樂形象。

例如，湖南花鼓小調《洗菜心》，胡廷江配伴奏。作為鋼琴藝術指導，要彈奏《洗菜心》前應了解湖南花鼓戲的特點，熟悉該作品的結構、語言、節奏形態等，從而在合伴奏前對全曲有個完整的把握。從這首伴奏中的前奏可以看出，切分、附點節奏的頻繁使用，以及一個重要音響結構要素就是鑼鼓打擊樂，半音化的縱向和聲結構不僅能很好地表現出打擊樂的音響色彩，還能豐富音響效果，塑造出俏皮幽默的人物形象及演唱風格。［8］胡廷江老師編配的伴奏中加了許多的變化音，如#d、#f、#g，非常貼切地將花鼓小調特征表現出來，也生動地展現了湖南女子豪爽、潑辣的形象。

作曲家胡廷江老師另一首改編的哈薩克族民歌《瑪依拉變奏曲》同樣很巧妙地將西方作曲技法同我國民族民間歌曲結合起來，形成了具有鮮明中國特征的作品。作品前奏部分使用了XX 0X XX 的節奏型引入作品，奠定了歌曲充滿舞曲性質的基調，鋼琴藝術指導需要將前奏演奏出好似一位哈薩克族姑娘逐漸迎面向聽眾舞來的場景，要表現出這位姑娘活潑開朗、風趣自信的形象。在彈奏前奏時需注意力度之間的對比，前奏由p—mf—ff逐漸遞增的力度，手指觸鍵時音色需聚集且有深度，漸漸地將力度爆發出來，帶動演唱者的情緒，把控好速度，能夠使歌曲充滿靈動性和趣味性。而彈奏間奏時力度對比與前奏處恰恰相反，由ff—fp—mp，是一個由強至弱的過程，在一片熱鬧、歡騰的場景中逐漸回歸平靜，放緩的音樂情緒生動刻畫出了瑪依拉另一種人物形象，將少女在遇到愛情面前靦腆、羞澀的心理展現了出來。因此，鋼琴藝術指導通過與演唱者的二度創作，要將這位能歌善舞、天真爛漫的哈薩克族姑娘心理層次的波動塑造出來。

鋼琴藝術指導通過民族聲樂作品塑造人物形象，要深入理解作品的創作背景，要了解作曲家的創作意圖和作品所要表達的思想情感，才能準確地把握作品的主題與形象，才能準確地塑造音樂人物的形象。

四、結語

綜上所述，鋼琴藝術指導并非單純的鋼琴伴奏，在民族聲樂伴奏中的改編與創作中應與實際相結合，與演唱者合作出既有原味風貌，又體現國家民族自信的好作品。作為我國的新興專業，有著廣闊的市場前景。如今，我國鋼琴藝術指導專業培養正在逐步累積經驗的階段，民族聲樂與鋼琴藝術指導在兩者的相互合作中，使民族聲樂有了更好的表現力，二者相輔相成，共同促進了我國民族藝術的發展與進步。