不止大畫幅攝影十人展

編輯：崔崔崔 文：朱炯

大畫幅攝影展“不止”展出 10 位攝影師的 10 組作品，從作品題材到美學追求都不盡相同。展覽分為三個篇章：“歷史的存在”“人的故事”“想象力的宇宙”。本次展覽的追求，即實踐大畫幅攝影的廣闊內涵和無限邊界。

大畫幅攝影是龐大攝影領域中一種特定的技術媒介，它從攝影歷史的源頭走來，為人類的視覺藝術開創了“影像”這一概念，更開創了攝影文化的廣闊疆域。走過180 多年歷史的大畫幅攝影，隨著技術的革命，經過濕版、干版、膠片、數字等不同感光材料與成像方式的演變歷練，其視覺語言、表現題材、美學訴求也不斷發展、變化、拓寬。現今正值數字技術狂飆猛進的時代，大畫幅攝影踏上時代快車，它既能夠發揮出傳統技術的諸多優點，包括拍攝時的透視調整、大幅面底片的高品質影像，以及清晰、豐富、動人的影紋與細節等，也能夠創造性地與數字技術鏈接，數字中間底、數字噴墨打印、數字著色等等，與時代前沿技術媒介同頻共振。攝影師們沒有停止對大畫幅攝影可能性的拓展與實踐。大畫幅攝影是影像藝術創作的一個獨特切入口，借助深厚的攝影歷史沉淀之力，在快的時代沉穩、緩慢且深刻地觀察與表達。大畫幅攝影展“不止”，既要體現大畫幅攝影所包容的不同審美追求，也要體現它們不容置疑的共性，“大”的力量。

第一篇章

歷史的存在

以古建筑攝影見證歷史的存在。孫占濤的《靈光住世》、羅加亮的《古建·拾遺》、吳建平的《瓷呈長城》分別將針孔攝影、鉑鈀印相、手工銀鹽放大、瓷器印相等材料美學的魅力加持在被時間雕刻的古塔、宮殿、長城上。他們的影像作品莊重地記錄了古建筑，張揚它作為文化視覺化存在的歷史生命力，張揚人類追求永恒的夢想所在。

1-2.?孫占濤，《靈光住世》塔系列，圖片由藝術家提供

展訊

不止——大畫幅攝影十人展

策展人：朱炯

參展攝影師：陳京偉、陳生平、吳建平、林添福、劉小強、羅加亮、孫占濤、王乃功、張華斌、鄭飛

地點：映畫廊（北京）

展期：2023.9.23—2023.9.29

第二篇章

人的故事

聚焦人的故事，見證“我們”自己的存在。劉小強的《即將消失的村莊》、張華斌的《白褲瑤》、王乃功的《九兒》以不同的距離與方式，克制而飽含深情地記錄了不同社會層面的人的處境，用影像揭示了村莊、民族，以及個人在與命運的搏斗中永不磨滅的靈魂之光。陳生平的《凝視》鏡頭中沒有人，影像呈現寂靜卻充滿緊張感的自然—社會空間。作品中的一張張面孔、一處處空間，構成了人類自己，見證“我們”曾經存在過。

3-4.?劉小強，《即將消失的村落》，2015—2017，圖片由藝術家提供

5.?張華斌，《中國白褲瑤》，2013，圖片由藝術家提供

第三篇章

想象力的宇宙

進入想象力的宇宙，大畫幅攝影沒有邊界，只有無限可能。鄭飛的《重構與改變》、林添福的《濕版冰花》、陳京偉的《盲盒》三組作品天馬行空，風格迥異。大畫幅攝影與數字技術結合，使工業產品的金屬光澤與炫酷造型表現更上一層樓；當代濕版工藝創新化學物質與影像表現，追尋生命的洪荒之力；反大畫幅視覺慣式的魔盒也欣然打開，在模糊光炫的視覺世界里，過去與未來同在。

1-2.?陳京偉，《盲盒》，圖片由藝術家提供

3.?林添福，《濕版冰花》，圖片由藝術家提供