年輕的朋友來相會

編輯：崔崔崔

Guided Tour

導 覽

策展人王慶松向參展青年藝術家提出的問題，討論他們的私人生活、原生家庭、社會歸屬等重要議題，通過群展的形式，聚焦這一代青年人的藝術理念。參展藝術家平均年齡在 25 歲左右，是最能呈現“青年面貌”的藝術家，他們更能說明這一代年輕人的處境和所面臨的問題。策展人王慶松希望本次展覽成為青年藝術家們的自由表達，因此不對作品進行系統梳理。

前言

誒，問一哈：

·你還記得讓你最難過的一件事嗎？

·目前你最大的壓力是什么？

·你怎么看待戀愛、結婚生子這件事呢？

·你覺得藝術與生活有邊界嗎？如果有，邊界在哪兒？

·你能理解“藝術是用來裝逼的”這個說法嗎？

·如果給這個時代歸納一個關鍵詞，你覺得是什么？

《視覺漸失癥》 / 劉瀟然

類型：

單屏影像

材料：

針孔像機

時長：

5 分 58 秒

短片以第二人稱的視角進行敘述，使用針孔相機拍攝，講述了一個人發現自己的視覺系統出現問題即將失明后的一系列內心活動。

對人類來說，視覺是我們最重要的感官，也是我們主要的信息接收工具，因此我們也過分地依賴和使用視覺系統。所以我創造了一個患有“視覺漸失癥”的人，并通過不同的語言形式在短片中描繪她。從另一個角度看，放棄清晰的、可見的視覺也是一種自由和解放。你會因此獲得一個全新的世界，因為，失去視覺不代表失去觀看世界的能力和權利，作者試圖通過本片引起人們對于視障患者的關注，意識到無障礙社會環境的重要性。

《山陬海澨》 / 孫曉宇

作品類型：三屏影像，尺寸可變

創作年代：2017 年 6 月

時長：12分36秒

《山陬海澨》是一次深度的自我對話，兩種人格、雙重獨白、交換心靈卻是一個人物的雙重演變的緣起。這或許是一次自我拯救的手術，也是大部分人沒意識到的“疾病”和“隱患”的初診。

以沉默者和敘述者的形象重疊，打破角色之間的距離，同時在視覺表達中多以“意象”傳遞感性詩意、超現實的隱喻畫面，一方面來源于夢境，另一方面來源于自我反觀的遐想，包括穿插其中的男性角色是一種非物質化的表達，他們不是一個人、一件物，而是存在于空氣的流動之間不真實存在的物體。有些秘密是隱匿在語言不能形容的空間之中的，有可能沉溺在光線當中，抑或漂泊在山海與湖泊的浮浪之間。

作品以巨幅三屏影像敘事來呈現，在空間中營造神秘詩意氛圍的“場”，片中的紅色空間置換到展覽空間，重疊影像場景與展廳空間的時空語境，隔絕展廳內外環境，觀者進入空間的那刻，便開始走向被《山陬海澨》所營造的感官意識。

1 你還記得讓你最難過的一件事嗎？

胡迪迪：第一次的失戀。

林祚雄：憋屎的時候很低落。

劉瀟然：回憶的話并沒有這樣的一件事立刻浮現，似乎沒有什么讓我印象深刻的難過事，高興事倒是不少，不知道這是不是人的自我保護機制。

孟珍：最難過的是與最親人的分別。分別是生命旅途中最艱難的一部分，特別是當這個分別是因為死亡而發生時，它帶來的悲傷和失落是無法言喻的。死亡是一個復雜且令人深思的主題，它滲透著生命的脆弱與珍貴，也是人們探索生命意義和超越自我的一部分。每一次的分別都讓我對生命的意義有新的理解與體會。

孫曉宇：外婆離世。

2 目前你最大的壓力是什么？

胡迪迪：如果不問這個問題我還真沒想過（笑）。“壓力”在我的理解里是：待解決的問題，預設自己最終一定能解決這個問題。“壓力”的本意即可消解，因為想活得松弛。

林祚雄：真誠地對自己。

劉瀟然：馬上要去英國讀研了，但也是動力。

孟珍：自我認同和自我價值。在剛剛步入社會的這個階段，對自己的認同和自我價值的追求是我面臨的挑戰，在成長過程中的很長一段時間，我都在尋找自我，不斷地探索自我身份，同時也在尋求生命的意義與生命本無意義中迷茫徘徊。

孫曉宇：沒太大壓力，隨心而為，順其自然。

3 你怎么看待戀愛、結婚生子這件事呢？

胡迪迪：戀愛，要大開大合地浪漫，要坦蕩。結婚生子，對于女孩子而言，請不要有太強的道德束縛感，活好自己最重要。

林祚雄：美好的壓力。

劉瀟然：我認為戀愛是人類關系的一種，是自然產生的情感；婚姻是社會制度下的產物，是有待完善和可以選擇的；生育是需要謹慎考慮、可以選擇以及不能反悔的。這三件事情最重要的是忠于內心。

孟珍：對許多人來說，戀愛是尋找愛情和親密關系的方式，結婚則是繼續穩定和長久的伴侶關系，生子則是延續家庭和傳承的一種方式。在我看來，戀愛與結婚生子是兩個不同的話題，同時是一種遞進關系。戀愛具有更多的精神性，結婚生子存在著一定的社會性。戀愛是結婚生子的基礎，有了精神上的認定才會進行一定的社會行為。戀愛關系是一個龐大的課題，尤其是在當今的社會發展形態下，親密關系的發展存在更多樣化的形式。擁有一段健康美好的親密關系顯得尤為珍貴，并可遇不可求，也是人們愿意去研究和探討的重要話題。

孫曉宇：戀愛要享受，婚姻需謹慎，咋高興咋來。

《人造景觀》 / 孟珍

類型：單屏影像

材料：瓦楞紙

時長：1 分 9 秒

通過對已有圖像進行打碼與制作，使原有圖像形成新的數字景觀。視頻中的片段來自一段雙人舞，講述了一對戀人對愛情的向往與追求。通過對視頻中的已有圖像進行打碼與制作，對圖像中的信息元素進行了剝離，兩個存在于現實中的人成了馬賽克。

4 你覺得藝術與生活有邊界嗎？如果有，邊界在哪兒？

胡迪迪：如果藝術不以生活搭建，那就是空中閣樓。如果真的要有邊界，我想是存在于所有人為建立的機構、意識形態— 美術館、協會等等。

林祚雄：在生活里談沒有，在藝術里談有。

劉瀟然：我覺得藝術與生活的邊界越來越模糊了，越來越交融了。許多我生活中的時刻都會對我的創作產生影響。

孟珍：藝術和生活之間并沒有嚴格的邊界，它們常常相互交織和影響。藝術是一種表達和創造的方式，可以反映生活中的情感、體驗和觀念。同時，生活本身也可以是藝術的靈感來源，藝術家可以從日常生活中汲取靈感，創作出表達生活的作品。雖然藝術和生活密切相關，但在一些方面也存在區別。藝術可以是一種探索和實驗的過程，可以超越現實和想象，表達抽象的概念和情感。而生活則是實實在在的日常經歷和行為。總體來說，藝術和生活之間的邊界是模糊的，取決于個人的觀點和創作方法。

孫曉宇：藝術創作或許是在不斷碰觸和試探世界的邊界，與生活互相碰撞且共生共存。

5 你能理解“藝術是用來裝逼的”這個說法嗎？

胡迪迪：能理解，不排斥，當然，也不會理會。

林祚雄：理解，不然更難解釋。

劉瀟然：嗯……可能正是因為有的人不了解才會有這個觀點吧？在我的理解里可能有的人是這么想的：藝術=高品位、小眾、更高的階級或地位=裝逼。我并不認同這種說法，但確實存在這種現象。

孟珍：能理解但無感。 對一些人來說，他們可能會將藝術作為一種自我表現和獨特個性的展示方式，而在某些情況下，可能會被認為是在炫耀或炫富等。這種看法取決于個人對藝術和裝逼的理解，以及對藝術家或創作者的態度和觀點。無論人們怎么看待藝術，它都是一種文化的表現形式，有助于豐富和拓展我們對世界的理解和感知。無論是用于自我表達還是欣賞，藝術都是一種重要的人類創造力和情感交流的方式。

孫曉宇：可以理解，但不認同。

6 如果給這個時代歸納一個關鍵詞，你覺得是什么？

胡迪迪：失真

林祚雄：實在

劉瀟然：多元吧

孟珍：如果要歸納現在這個時代的一個關鍵詞，可能是“數字化”或“科技”。在當前的時代，科技的發展和數字化轉型正在全球范圍內深刻影響著各個生活的方面。數字技術的普及和創新，例如人工智能、物聯網、云計算、區塊鏈等，正在改變我們的工作方式、社交模式、娛樂方式，以及經濟、教育、醫療等領域的運作方式。數字化時代也帶來了巨大的信息爆炸和數據驅動，讓我們的生活更加便捷和高效。

孫曉宇：迭代

《月食日》 / 林祚雄

類型：單屏影像、圖像裝置

時長：21 分 45 秒

當月亮的陰影形成了太陽的造像，曖昧的邊界成了不可想象的坐標，我們永遠沉迷在追尋它、又疏遠它的瞬間之中。

《車道 1》 / 胡迪迪

類型：三屏影像

時長：1 分鐘

材料：黑白 16 毫米膠片、風

時間：2023 年1 月

影片在車道中間拍攝，云臺被裝上“翅膀”，過往的車輛產生的人造風使攝影機改變拍攝方向。當攝像機向左（右）轉動時，左側（右側）屏幕顯示攝影機看到的畫面；當攝影機靜止不動時，兩側的屏幕同時顯示攝影機看到的畫面。

展訊

年輕的朋友來相會

展期：2023.8.10 — 2023.11

策展人：王慶松

參展藝術家：陳柏行、范獻鑫、顧文璟、胡迪迪、賈方 / 宋健、蔣奔、林祚雄、劉佳弘、劉瀟然、呂可欣、孟珍、齊子漩、邵芝萍、孫曉宇、譚藹文、汪嘉欣、王旭東、吳心竹、張茅萍、張怡雯、周思言