
在20世紀60年代Yves Saint Laurent首次憑借“吸煙裝”打破了女裝、男裝之間的界限,其中的經典元素有:領結、馬甲、鉛筆褲、收身西服等,譜寫了中性、瀟灑、利落的女性時裝形象。當時間抵達上世紀七八十年代,女性“權力套裝”出現了,當時美國社會中女性參與工作的人數急速增長,她們穿上墊肩西服,系上領帶,以強勢、時尚的職業女性形象示人。
一直以來,領帶與權力、制服、男子氣概密切相關,這些男性正裝元素再現于2023秋冬女裝系列中,它們轉變為多重姿態與寓意。Valentino的創意總監Pierpaolo Piccioli直白地將2023秋冬女裝系列命名為“黑領帶”(BlackTie),在這一“限定概念”之下,每一套秀場著裝中都展示了襯衫與領帶的搭配,其中的趣味變量是剪裁、面料、色彩與細節裝飾。


Valentino從一件白領露肩的黑色短裙開始,曾被用作著裝規范的黑領帶,正被不斷解構與重新想象。黑領帶逐漸被解開,化為襯衫系帶或者作為連衣裙、夾克的一部分。模特身著正式的黑色西裝外套、鑲鉆短褲,搭配著精致的薄紗襯衫、黑色尖頭德比鞋,化著煙熏眼妝,這樣的裝扮讓人聯想到華麗、反叛的搖滾明星。色彩從開始的黑白,演變到濃烈的Valentino紅色,你同樣能看到鴕鳥羽毛這樣奪目的元素出現,在正式著裝的限定下,帶來強烈的視覺沖擊,這一切都顯得自然而然。
該系列與Pierpaolo Piccioli對年輕一代的觀察有關,Piccioli發現15歲的“酷”女兒無意識地從他的衣柜里翻找出白襯衫、黑領帶、黑西服穿著出門。盡管女兒并不知曉背后的社會觀念與設計寓意,但她直覺性地喜歡,“對他們來說,這是新事物,” Piccioli指出,“一旦被一群人以不同的方式穿戴,它就變得像是一種個人姿態。”如今的Valentino意在為當下時髦的年輕社群打造穿著,這系列在正裝的重新演繹中,攜帶了力量與經典,同時更強調穿著者的自在與個性。
在2023秋冬季中,Alexander McQueen同樣呈獻了數套剪裁精準、嚴謹的黑色西裝、白襯衫和黑色領帶,創意總監SarahBurton重新回憶起她與麥昆合作的最初時光。1998年秋季的“圣女貞德”(Joan of Arc)系列以銳利的剪裁與黑暗的想象力帶來強烈的沖擊力,如今她希望在剪裁中重現服裝的力量感,西服制服與領帶的組合是表現載體。Naomi Campbell穿著黑色連體褲、異形黑色胸衣開場,接下來數套西裝制服以奇特的比例,與細條紋闊肩西服帶來十足張力,與此同時它們也適用于日常生活。
提及對力量感廓形的研究,Anthony Vaccarello為SaintLaurent打造的2023冬季女裝系列同樣將男裝元素巧妙轉化為女性衣櫥的絕佳選擇。經過精心剪裁、夸張身材比例的寬肩西裝外套與鉛筆裙搭配,金屬腰帶、粗手鐲點綴其間,整體呈現了正式的基調。短款的機車夾克為系列增添了實用的休閑感,模特們穿著剪裁精良的背心,整體造型帶著一種隨性的美感。Vaccarello創造的這種雌雄同體的美,無疑適于當下。
1991年Dolce&Gabbana曾前瞻性地用西裝搭配裸露緊身胸衣。內衣穿著是當下設計師與年輕人熱衷于嘗試的造型,Dolce & Gabbana從上一季開始尋找檔案中值得重新演繹的經典單品,在2023秋冬系列中,他們將短款西服、緊身胸衣與煙管褲再次演繹,這個造型與傳統斗牛士服裝有形似之處。這種硬朗與柔美的碰撞,也體現在秀場其他造型之中:短款黑色西服系上西裝領帶,內里搭配的藍色襯衫鏤空露出腰際;長且寬的西服搭配西裝褲,緞面手套、高跟鞋與絲襪纖細地點綴其中。模特們全數梳著背頭或是短發,如同品牌經典繆斯模特NadjaAuermann、攝影師Helmut Newton,Dolce&Gabbana能讓穿西裝的女人看起來性感而強大。
Versace在本季回顧了品牌在1990年代中期的關鍵時刻,Richard Avedon于1995年為外形獨特、“雌雄莫辨”的超模Kristen McMenamy拍攝的照片出現在靈感板上。Gigi Hadid穿著剪裁考究的黑色套裝,貼身的剪裁顯現沙漏形狀的腰身,V領之下露出三顆品牌標志性的金色紐扣,Versace的制服傳遞的是明艷動人的女性能量。而在Cos秀場中,女模特穿著一套寬松的、去性別化的黑色長風衣外套、白襯衫,系著黑領帶,這些元素讓人感受到一種正式與休閑的碰撞,介于兩種狀態之間,造型顯得松弛與浪漫,幾乎抹去了此前權力符號的意味。
是的,這些男裝正裝元素曾經用來作為打破兩性的穿著界限、女性賦權的符號,如今它們從象征符號演變成一種平等自由的穿著表達。在男女裝早已大膽相互借鑒的當下,兩性之間的穿著界限已然模糊,這樣的穿著讓女性感到一份玩味的輕松、自在和自信。




動物紋素來是時尚界重要的設計元素,出現在幾乎每一季的時尚秀場上。不過動物與時尚之間的關系遠不只停留在動物紋上。從100年前Schiaparelli將一只完整的龍蝦印在連衣裙上開始,動物與時尚的緣分就日益密切。
電影《芭比》熱映,導演格雷塔借男主人公Ken的名義點出男權與馬之間的關系,而時尚產業中馬依然是個重要的存在。Stella McCartney發布由超模肯達爾·詹娜(Kendall Jenner)演繹的2023冬季廣告大片。大片取景于法國卡馬格(Camargue)鹽湖,在攝影師哈雷·威爾(Harley Weir)的鏡頭下,詹娜化身新生代超模馬術師,置身當地頗負盛名的白色小矮馬群中,恣意展現率性優雅姿態。另外詹娜與小馬駒之間的和諧默契也正是這個系列力圖呈現的馬術精髓—繩索細節設計靈感源自韁繩;絎縫方式則借鑒了馬毯技法;阿帕盧薩馬斑點的提花圖案則取自Stella家族飼養的美國血統馬種。今年秋季的第二階段廣告將進一步探討人類與馬匹之間獨特而治愈的紐帶。傳統馬術騎士Burberry在迎來Daniel Lee的全新變革時,最先改變的就是經典的馬術騎士標志,Lee將騎士的顏色改為了英國皇家藍,將現代摩登氣質注入這個古典的品牌。除了馬,還有其他動物,黑天鵝、綠頭鴨作為英倫文化的標志出現在秀場,成為Lee英倫故事的重要注腳。
熱愛鴨子的有Thom Browne,鴨子、鯨魚、臘腸狗作為印花圖案排列在板正的灰色套裝上,也被做成硬質手提包,成為品牌嚴肅活潑氣質的重要標志之一。
如果說Thom Browne的動物還是經過藝術處理后的形象,Jonathan Anderson對怪奇動物的喜愛就顯得更加直白,仿真鴿子形狀的手包被Carrie Bradshaw拿到了《欲望都市》的續篇中,在年輕店員的注視下,Carrie只能笑笑說,這是一個手包。青蛙形狀的拖鞋也在互聯網掀起眾多討論,Anderson對動物的態度有著才華加持下的任性。
可以看出時尚與動物之間的關系隨著品牌故事、歷史傳承和設計師個人趣味的變化而變化,現在故事回到Schiaparelli,如今這個在連衣裙上印龍蝦的品牌將巨大的獅子標本鑲嵌在連衣裙上,將時裝與動物之間的故事傳遞下去。

冬日是皮革的主場,氣溫尚未酷寒前是穿著皮革最好的時機。在秋冬秀場上可以看到各種風格的皮革單品,從超長的黑客帝國風格的皮衣外套到浪漫波希米亞風格的麂皮夾克,以及手套和長靴此類冬日不可少的單品。質感和版型的組合和變化創造出不同的風格與表達,是我們冬日衣櫥中最富有可能性的單品。

首爾是如今亞洲最重要的時尚陣地,與此同時韓國的電影、文學和藝術正在以一種更加融合的姿態蓬勃發展。Prada Mode文化俱樂部第10站于2023年9月5日至9月6日登陸首爾文化場所KOTE。此次活動以“多元與平行”( Plural and Parallel)為主題,與首爾弗里茲藝術博覽會(Frieze Seoul)同期舉辦。此次文化俱樂部由李淑京(Lee Sook-Kyung)策劃,呈獻知名導演金知云(Kim Jee-Woon)、延相昊(YeonSang-ho)和鄭多熙(Jeong Dahee)創作的特定場域裝置作品,通過導演各自的獨特視角,推動當代電影的宏大愿景。 在Prada兩日的文化俱樂部活動期間,以對談、電影放映、音樂會等豐富的形式開展文化活動。KOTE被改造為多維度場地,邀請賓客探訪不同世界。置身KOTE多座建筑中,三位導演將個人愿景變為現實,由李淑京帶入對話,探討美食文化、缺憾與死亡主題。

2023年秋冬Valentino以“BLACKTIE”為靈感推出時裝系列,創意總監Pierpaolo Piccioli在Black Tie系列中所表達出的核心理念與浸入式戲劇巔峰之作《不眠之夜》合作,讓黑色領帶走入劇場,使這一表達在不同的藝術形式中顛覆固有的認知,以此獲得完全不同的解讀。故事由“BLACK TIE”開始,佩戴Valentino黑領帶的女演員優雅自如地在《不眠之夜》的場景中穿梭,攝影機緊隨著她的腳步展開故事。煥然一新的感官體驗被激活。舞者們身穿黑色領帶的套裝恣意律動,最終掙脫了束縛與黑色領帶所帶來的刻板印象。“黑領帶” 最終被解開,在破立之間獲得新生,不再拘泥于原有佩戴樣式,習以為常的規則也因此被打破。