花山巖畫在當代服飾等日用產品中的應用和創新轉化

李夢漩

廣西左江花山巖畫作為中國巖畫藝術的重要組成部分，承載著豐富的文化內涵和歷史價值，其具有單體比例高、藝術內涵豐富、保存狀態完整等突出特點，承載了古代壯族先民駱越人的文化記憶，記錄了他們的生活方式、審美觀念以及宗教信仰等方面的信息。

在當代設計領域，人們對獨特、個性化的產品需求日益增長。花山巖畫作為一種獨特的藝術形式，具有豐富多彩的圖案和紋飾，為設計師提供了寶貴的創作資源。隨著時代的變遷和人們審美觀念的轉變，如何將花山巖畫與當代生活相結合，將其應用于服飾和日用產品中，并進行創新轉化，成為當代設計領域的重要課題。通過運用花山巖畫元素于服飾和日用產品的設計中，可以為產品注入文化內涵，提升產品的藝術性和獨特性，滿足消費者對于個性化產品的追求。

本文將從花山巖畫的歷史與特點、在當代服飾中的應用和創新轉化、在日用產品中的應用和創新轉化以及文化表達與傳承等方面展開討論。通過對相關案例的分析和探討，旨在揭示花山巖畫在當代設計中的潛力和價值，并為相關領域的從業者提供創意靈感和設計思路。

一、花山巖畫的歷史發展和形式特點

廣西左江花山巖畫作為中國巖畫藝術的代表之一，在學術界備受矚目。“根據遺址的分布，中國巖畫通常被劃分為北方、東南沿海和西南三大體系。”在西南體系中，廣西左江花山巖畫是具有代表性的重要組成部分。

花山巖畫具有悠久的發展歷史。它起源于戰國至東漢時期，記載了京山嶺南地區左江黃河流域壯族先民駱越人的巫術活動。其中蘊藏著跌宕起伏的歷史變遷，從古至今，左江及其支流水流非常湍急。對于當地農民搭建房屋以及飼養牲畜是極其不利的。因此，當地人民受到水災的影響巨大，洪水導致了社會的落后。這就造成了當地人民與自然的主要社會矛盾。當地人民想要向水神乞討，便定期舉辦向水神供奉的祭奠儀式。花山巖畫主要描繪了駱越人的日常生活和宗教信仰禮儀場景，其中一些巖畫的創作時代可追溯至公元前5 世紀或公元2世紀。這些巖畫與所處的喀斯特地形、溪流和臺地相得益彰，讓人們得以窺見曾在中國南部盛行一時的銅鼓傳統民族文化禮儀的原貌。不過這可能也與秦漢時代中原漢文化大量融入有關。迄今為止，花山巖畫已有約1800至2500 年的發展歷程。

值得一提的是，花山巖畫具有歷史時代集中、作畫民族單一的特點。這在國內外巖畫領域都是非常罕見的。從中可以清晰地看出，花山巖畫是廣西左江流域人民早期生存活動的連續性篇章，記錄了壯族先民的日常生活、民族戰爭、特殊習俗（珍狗俗）、社會構造以及繁榮發展史。然而，其蘊含的歷史內涵仍待進一步深入研究。關于花山巖畫的內容，不同學者有不同的解釋。廣民認為，花山巖畫的內容與洪水災害有關，用于祭拜水神；梁任葆認為，花山巖畫是記錄古代壯族人民戰爭勝利的場面；筆者認為，實地走訪時景區負責人所介紹的有關駱越族群的民俗故事也是較為合理的解釋。其綜合考慮了社會關系和自然災害的因素，較為符合目前的情況。

花山巖畫的形式特點，大致可歸類為以下幾點：①主要圖案元素中帶有一定的節奏感和程式感。②造型主要描繪外輪廓而不涉及內在的細節描繪。③整體布局呈現出對稱均衡、單純統一的特點。④采用紅色顏料繪制于巖石壁上，有神圣的美感。⑤巖畫與整個自然環境有著調和性，相輔相成。

花山巖畫的主要圖案元素包括人物、動物和器物。這些圖案元素以平面的單色剪影形式呈現，主要描繪外輪廓而不涉及細節描繪。通過大量的單個圖案元素，創作出壯觀且布局隨意的畫面，反映了當時駱越人的生活場景。其中，人物形象是花山巖畫的主要元素之一，主要采用平面刻畫或投影式單色平涂的創作方法。巖畫制作者使用特制的軟筆在石壁上勾勒人物形象的輪廓，創造出類似剪影的藝術效果。人物形象通常具有粗獷的形象和生動的動感，其中人物的高度可達2.4 米。姿態多為兩腿岔開，雙手上舉，并攜帶形似刀劍的武器。

花山巖畫的布局形式也極具特色。正面人像周圍通常圍繞著幾個側身人像，而側身人像的高度一般在50 至90厘米之間。此外，還可見一些形狀類似神獸的動物圖像，以及一些與祭祀活動相關的圓形圖案。整體布局呈現出對稱均衡、單純統一的特點。

在色彩方面，花山巖畫采用紅色顏料繪制于石壁上，顏料主要由天然赤鐵礦粉末與動物膠質混合而成。紅色的圖案給觀者帶來強烈的視覺沖擊和心靈震撼。紅色在花山巖畫創作之前已經具有多種情感符號，例如神秘、恐怖和激情等。在與灰白色石壁上的青山綠水形成鮮明對比的同時，紅色的應用也更加吸引眼球。

此外，花山巖畫與背景的結合效果非常出色。巖畫創作的背景為陡峭的崖壁，周圍環繞著湖水、樹木等景色。在兩次走訪中，我們發現湖水的顏色有所不同，分別呈現金黃色和藍綠色。花山巖畫韻律性形式與湖水的變化相得益彰，創造出一種自然融合的視覺感受。

二、花山巖畫在當代設計領域的應用現狀

目前，花山巖畫雖然已被列入世界文化遺產名錄，但在國際上的影響力相對有限，其宣傳與傳播仍然存在著很大的不足。結合現今時代的文化傳播發展現狀，筆者認為問題在于花山巖畫尚未很好地融入設計領域，缺乏創造更具視覺沖擊力且全面展現其文化內涵的解決方法。

根據調查發現，目前對花山巖畫元素的運用形式主要分為平面形式和立體形式。平面形式主要強調裝飾性。“將巖畫具有辨識度的形象符號運用在絲巾、文具、產品包裝等領域”，創造出廣西獨有的文化創意產品；立體形式需要突破花山巖畫本身的平面輪廓，通過結合巖畫獨特的造型來增強空間感。在參觀景區內的文化創意店時，筆者注意到目前市場上是將其元素制作成扇子、玩偶等。目前左江花山巖畫的應用主要局限于廣西的民間服飾設計，產品市場受眾相對單一，缺乏現代化設計的影響。文化創意產品市場缺乏多樣性，也未能生產出能夠激發公眾消費和分享欲望的產品。因此，花山巖畫在當代設計領域的應用還存在匱乏，這也間接導致花山巖畫旅游景區未能取得良好的社會和經濟效益。

如前所述，為了更好地保護和傳承優秀的民族文化遺產，挖掘其獨特的文化資源，抓住中國-東盟經濟的發展時機，在設計領域中尋找適合自身可持續發展的路徑，為地區經濟發展和人民生活水平的提高提供有力支持。

通過充分發掘花山巖畫的潛力，創造出更具創意和吸引力的設計作品，并吸引更多的人參與。這將有助于提升花山巖畫在國內外的知名度和影響力，進而推動地區經濟發展和文化產業的繁榮。只有在多方的合作和努力下，花山巖畫才能真正實現其潛力的發揮，并成為當代設計領域中的一顆璀璨明珠。

三、花山巖畫創新轉化的設計原則與呈現方式

（一）傳統與現代的結合，打破古板的僵局

在創新轉化中，傳統與現代的結合是設計的首要原則。以服裝設計方向為例，運用花山巖畫符號進行表達和應用。如圖1 所示，從原始壁畫圖案中提取主要元素，并融入當代年輕人的設計理念，同時尋找與現代社會和審美趣味相契合的表現方式。

圖1 花山巖畫符號

簡潔干練是服裝設計中的主要傾向，也更符合大眾審美觀。人們更愿意看到簡潔的圖案帶著特定的含義出現在服裝上。花山巖畫的特性能夠滿足這一需求，因為它具有最單純的美感。將從花山巖畫中提煉出的符號運用到服裝上，會給人非常強烈的視覺沖擊。紅色作為一種經典的顏色，通過改造加工花山巖畫中的紅色基調，能夠表現出時尚感。同時，花山巖畫來自兩千多年以前，賦予了服裝一種遠古的神秘色彩。將年輕人對“時代審美”的把握轉化為真正能激起年輕消費者購買欲和穿著欲的服裝是我們的目標。我們強調個性和創意，通過對自我風格的探索和表達，使設計的服裝具有獨特的藝術個性，滿足消費者對時尚和個性展現的需求，是我們設計過程中的一項準則。

（二）強調個性和創意，結合消費者的需要

對于文旅產品市場的消費者來說，他們所選擇的裝飾品和日用品不僅包含當下的時代精神和共情，還蘊含著穿越時間的遠古人類精神和共情。這正是我們設計產品所要提供的美學價值。因此，在花山巖畫的創新轉化中，我們要強調個性和創意。通過對自我風格的探索和表達，使文創產品具有獨特的藝術個性，讓作品更具吸引力，脫穎而出。我們在保留花山巖壁畫形式最核心部分的同時，將能夠與其他年輕人產生情感共鳴的設計細節融入其中。而在創新轉化中，我們要繼承和發揚這些文化元素，使作品能夠更好地與當代觀眾產生共鳴。

（三）形式與內容相統一，注重多種元素的結合

在創新轉化中，我們需注重多種元素的結合，其中包括大篆（金文）、書法、瓦當、篆刻等。這些傳統文化元素與當下“國潮”潮流趨勢的緊密結合，不僅能引發人們的興趣，還能對這些傳統文化的發展起到良好的宣傳作用。我們的設計目標是結合多種元素，形成有吸引力、個性和創意的文創產品，滿足消費者的需求，讓他們喜歡、愿意穿著、愿意購買。

（四）運用多元呈現方式，推動花山巖畫的傳承與創新

首先，數字化傳播是將花山巖畫作品借助互聯網平臺和藝術網站進行在線展示與傳播的有效手段。先前已經有花山巖畫景區初步開發元宇宙視域下的品牌形象策略，這有助于地區經濟增長，并能吸引更多人對花山巖畫的歷史文化美感產生關注。結合數字化的虛擬性，利用電子游戲和網絡媒體宣傳等方式，能夠全方位地發展文化產業，迅速將作品推廣至全球范圍，吸引更多人了解和欣賞。

除此之外，跨界合作是推動花山巖畫傳播的另一重要途徑。與其他傳統文化或不同領域的創作者進行合作，例如與音樂家合作進行音樂搭配，或與舞蹈家合作進行舞蹈表演，可以創造出更為多元的藝術形式。這樣的跨界合作不僅有助于傳播花山巖畫的文化內涵，還能豐富作品的表現形式。

最后，藝術出版物也可以助推傳播花山巖畫。將作品編撰成畫冊、藝術書籍等形式，進行出版發行。與其他知名文化合編，有助于人們對中國傳統文化的分支有進一步的理解。此外，這樣的出版物還能成為重要的文化價值宣傳工具，讓更多人了解作品的意義和價值。

通過數字化傳播、展覽與互動、跨界合作和藝術出版物等多種方式，我們可以將花山巖畫的美妙之處傳播給更廣泛的受眾，促進傳統文化的傳承與創新，使之在當代社會中煥發新的生機與魅力。

四、結語

在總結廣西左江花山巖畫的歷史發展和形式特點以及其在當代設計領域的應用現狀與創新轉化的設計原則與呈現方式后，我們不難發現這一古老文化遺產所蘊含的深厚學術價值與藝術魅力。作為中國巖畫藝術的代表之一，花山巖畫在其獨特的形式特點和豐富的文化內涵中，記錄了古代駱越族人的生存活動、審美觀念、宗教信仰等方面，成為研究中國南部古代社會、民族文化及其發展歷程的重要窗口。

然而，花山巖畫的傳承和發展也面臨一系列挑戰。為了更好地保護和傳承這一優秀的民族文化遺產，我們需要從學術角度深入研究花山巖畫的歷史演變、符號意義、藝術技法等方面，以豐富我們對其內在價值的認知。同時，結合現代時代特點和文化傳播的新模式，推動花山巖畫在當代設計領域的創新轉化。數字化傳播、展覽與互動、跨界合作和藝術出版物等多種方式，將是有效推進花山巖畫傳播與發展的途徑。

在當代社會背景下，我們需要更加注重傳統文化與現代審美的有機結合，將花山巖畫元素運用到創意設計中，以符號化、數字化和多元化的手段，引發人們對其的興趣與共鳴。通過多層次、多角度的傳播和推廣，將花山巖畫的美妙之處傳遞給更廣泛的受眾，拓展其影響力和社會價值。