文_李思孜
在新課程改革過程中,教育的重點是培養學生的綜合能力,由于美術學科綜合了心理與藝術等多方面的相關理念,所以學習美術能夠更好地激發學生潛意識中的想象力和創造力,讓他們更好地貼近生活,獲得成長。
“2022 年版新課標”將藝術課程培養的核心素養聚焦于“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解”四個方面,著力貫通核心素養和課程教學之間的內在聯系,使學生通過學習美術提高自身藝術素養、重視審美。對此,作為美術教師,不能僅僅圍繞美術技法進行教學,要學會讓學生聯系生活,提升綜合理解能力,通過藝術思維發現問題與觀察問題。
一年級的美術教學,重在激發兒童學習美術的興趣,培養兒童的審美感知。作為幼小銜接的過程,在這一階段的美術課堂應注重教學的趣味性和生活化,將審美感知落實到課程各個環節,把握好美術學科中特有的圖像識讀教學。
例如,在“嶺南版”美術一年級上冊《美妙的小世界》的教學中,不僅要讓兒童了解自然界中的生物名稱,更應該讓他們觀察自然界中的色彩、花紋與形狀等,培養兒童的審美情趣,激發他們勇于表達自身真實發現與感受的意識。再如,欣賞中國著名畫家吳冠中的作品時,讓他們了解抽象繪畫更加注重傳達藝術家的感受與情緒,而不僅僅是追求畫作與客觀世界的相似度,通過點、線、色構成畫面,走出人們“畫畫一定要畫得像”的認知誤區。
如此,引導學生通過觀察去表達世界,尋找那些隱藏在生活中的點、線、色,用美的眼光看待生活中的事物,加強對知識點的記憶與理解,發掘審美感知素養,提升感知能力,豐富審美情趣,進而激發學生對美術課的興趣。
藝術創作的過程也是人類精神世界產生的過程,是一種審美創造活動開展的過程。其中包含藝術體驗、藝術構思、藝術傳達三個層面。一年級兒童在進行藝術創作時動機很簡單,從嚴格意義上來說達不到構思這一層面,但有了前期的審美感知引導,當他們面對客觀物象的藝術表現時,在實踐中會感受到更多的趣味性。
兒童的世界,是一個充滿魅力和個人興趣的世界,而不是充滿事實與規律的世界。但只是讓他們自己思考創造,而不提供指導思想和所需的環境條件,那他們的創作往往是流于形式的、空洞的創作。教師在課程設計時,應針對不同性格的學生“對癥下藥”,通過多元的培養發展學生的美術素養思維,引導他們養成正確的作畫方式和習慣。
教師要引導學生結合自己的情感變化,大膽進行想象及創作。教師要引導學生將教學內容與生活體驗緊密聯系,在實際生活中領悟美術的獨特價值,注重知識與技能美化生活的作用,進而在生活中發現美,大膽地表現美。
致力于積極的課程改革,南科大第二實驗學校積極探索“統整項目課程”,創立了學科內統整、跨學科教學、跨學科統整、超越學科的主題統整等四大課程模式,多學科內容充分融合,齊頭并進設計教學。
如一年級的“職業體驗統整項目課程”,不同的組別會設計出有不同特色的人物。在課程實施過程中,美術教師充分發揮藝術組中美術學科特性,讓學生快樂地感受和體驗學習主題。前期,我們通過學習單的方式,向學生詮釋項目主題的概念,讓學生對其進行系統性了解。之后,我們帶領學生進行職業畫像。先讓學生表達內心對于職業的所思所想,再通過觀察記錄不同職業人物的特征。課前,我們準備了人像形狀模板紙,讓學生以基礎人像模型為參考,再根據不同喜好自由構想人物特征,創意描繪人物職業輪廓,鍛煉了學生的構圖布局能力與色彩搭配思維,從而創作出豐富的職業畫像。
從兒童的視角去感受職業,用兒童的眼光去完成職業畫像,讓他們在課堂實踐中體驗職業身份的轉換,可以從小培養他們的職業理想和熱愛生活的美好信念。讓學習走進生活,讓生活聯系學習,豐富的創意實踐活動讓學生在“玩”的過程中對知識溫故知新,激發了他們更多的可能性。
藝術的審美價值使其成為有力的傳播媒介。早在先前孔子就提出了“禮樂相濟”的教育思想,強調了“樂”的教育功能。從藝術擴展進行全面的文化理解與情感傳播,是核心素養中非常重要的一點,藝術的教育功能隱藏在審美價值之中。學生通過審美感知、藝術表現、創意實踐對于美術有了全面的了解后,對美術的理解可以升華到文化層面。
如法國近代美術史畫家讓·弗朗索瓦·米勒的油畫作品《拾穗者》,畫面寧靜莊重,傳達出藝術家對農民生活的深刻同情,表達了其對農村生活特別的摯愛,我們通過作品背后豐富的情感彰顯和深刻的文化價值,對學生進行教育。再如,我們在課堂教學中引入社會“疫情”的話題,引導學生將所思所想與所學美術技能方法結合,運用不同的藝術技法表達內心的真實感受,隨機生成創作設計,記錄生活,記錄真實。我們還通過教學激發學生愛護大自然、熱愛生活、珍惜生命等方面的情感,提高他們對社會文化的關注理解。
核心素養教育在教學實踐中至關重要,應從小抓起,從根引導。教育需要發現兒童,走進兒童的真實世界,追溯兒童成長中的本真狀態。教育需要從內出發,傾聽兒童的興趣和需要,研究兒童所表達的意愿,打破已有格局,走出已有經驗,促進學生核心素養培育落地。