字勢開張，秀美飄逸
——宋代文人書法特點研究

劉 林（西安美術學院，陜西 西安 710061）

一、簡述宋代歷史與文人文化

談到宋代，我們最能感受到的就是文人氣息了。其實書家身上所具備的文人氣和當時“重文抑武”的政策有著很大的關系。其中，“杯酒釋兵權”可以說是最好的例證了。宋朝延續了三百多年，歷代曾見的“盛世”似乎與它無緣。談到盛世，我們腦海中會浮現“漢武盛世”“文景之治”“康乾盛世”等，但是宋代卻沒有盛世，不過宋代仍然是一個很有意思的朝代。

宋代無論是從民生還是民樂上看，都是一個極盛的時代。張擇端的《清明上河圖》就是一個再好不過的例子。當時宋代積弱積貧的社會環境，可能在經濟輸出轉化上出了問題，而文化輸出這一面卻堪稱歷史最佳。宋人十分注重感情的宣泄和心靈的解脫，無論是從經濟、政治，還是從文化的角度看，都是一個元素特別豐富的時代。宋代文人雅士的性格直接成就了宋代書法繪畫的大放異彩。正如國學大師陳寅恪所說：“華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世。”

二、宋代書法與宋代美學

宋初，因科舉制度的大力推行，培養了大批文人雅士。動蕩的社會環境影響了一代文人的心理，從而形成了以書齋生活和文房趣味為特征的高雅的日常審美情趣。一部分書家以尺牘手札形式的書法作品問世，形成了一種不激不厲、風規自遠的文人氣。文人間思維的相互碰撞和情感上的惺惺相惜，使一批文人開始轉向書法層面，開啟了優雅的書齋生活。書法對宋朝的影響不僅是時代潮流的大體轉向，更是一種文人雅士的思想解脫。書法賦予了文人別致的情愫，同時也出現了一大批追隨魏晉風流的文人雅士，當時平淡天真的書法界出現了“趨時貴書”的現象。

書法的肥瘦與人審美形態的區別，要從秀美和古拙兩個角度去分辨。任何一種書風一旦流行，背后肯定有不少人在推波助瀾。正如唐代的書風和時人對美的標準，雍容華貴最好，所以唐朝書風大氣而不落俗套。不拘泥于秀美，而偏執于醇厚古樸之風。主流書法家徐鉉、李建中等人無不以字體豐腴、風格渾厚為主格調。隨著時間的過渡，一些不沾惹世俗的書家，如林逋、蘇軾、黃庭堅等人也開始了字勢開張、秀美飄逸的書風。

宋代書法形成了自己獨特的美學體系，不再滿足于追求事物的形似，而要表達內在的風神，作品的深度和廣度無不表現了人們對美的追求。隨著社會不斷發展進步，宋代誕生了一大批的藝人、文人。這里就會出現所謂的層級問題，有人熱衷于長篇巨著的書法長卷，也有人喜歡方寸之間的尺牘手札。在不同的場合和不同的時間節點，會出現不同風格的書法。

宋代文人對于美的追求，有的是通過宋詞極力表現，有的則是通過書法來紓解情緒，當時還出現了一大批士人，無人不出口成章。宋詞成為一種茶前飯后的精神必需品。宋詞不僅是一曲簡單的曲子，更是一種積極的人生態度。這種態度是一種講究品質、講究格調的生活方式。其實無論是宋代，還是千年后的今天，雅致無疑是一種追求美的生活態度。

三、宋四家的尚意實踐

（一）宋代尚意取向

宋代的書法，通過蘇軾、黃庭堅、米芾的不斷實踐，成為一顆明珠，在中國書法史上熠熠生輝。由于行書摻雜了較多的個人情感因素，往往流露出書家自身的情緒與思考。宋代書法有種“卑唐”的理論，其實也不能簡單地歸因于晉人書風的恣意風流。禪宗的思想一直影響著宋人對書法的理解，而詩人、詞人又給書法注入了新的情感語言。宋人對事物的迷戀，有的人會通過文字語言來表現，有的人就通過書法形式來表達。不同的語言方式促成了宋代文化藝術的大繁榮。宋代流行的禪宗思想滲透在社會生活的各個方面。“尚意”書風自然也或多或少地受這種思想的影響。正如黃山谷有云：“字中有筆，如禪家句中有眼。”

圖2 米芾《值雨帖》

圖3 黃庭堅《題黃州寒食詩卷》

宋人書法尚意的思想推動了歷史的進步，發揚了自由爛漫的書風。藝術家不是瘋就是癲的形象已經成為當下人對藝術家的一貫印象。向往極端藝術的人，通過手中的毛筆和宣紙的同頻共振，宣泄情感和抱負。當這種方式不足以表達內心深處情緒的時候，他們便開始出現不可預測的行為，這就是宗教無形的潛在魅力。追求和渴望成了書法藝術的根源，書法的線條成為書法的核心，不同的線條表現了不同的人格魅力。簡單的書寫有了復雜多變的形式，表現的全部是人們對當下生活的態度。

“尚意”一詞是從蘇軾的詩詞中摘取出來的。蘇軾提出的“我書意造本無法，點畫信手煩推求”的思想，告訴人們要擺脫世俗的種種束縛，進入一個隨心所欲的人生狀態，在點畫之中尋求方法，在尚意書風的籠罩下尋求理想的人生狀態。蘇軾的書法作品中，每一件尺牘手札都代表著他某個時期所對應的人生經歷，有的高昂、有的低沉、有的婉約、有的豪放。從尚意書風開始，一些書家就開始感知藝術，并以文人自居，傲立于世。

在“尚意”書風的大舞臺上，蘇軾是響當當的主角。蘇軾的人生經歷是他書風轉變的重要基礎，每一次人生轉折，都離不開他個人情緒的表達，每一種情緒又給他帶來不同的作品。和蘇軾交往密切的黃庭堅、米芾則是這個舞臺上的重要演員。由蘇軾主推，后面兩位則是用自己的方法來實踐尚意書風，不斷充實內容和表現形式。其實他們每個人都帶有一定的情感宣泄與遺世獨立的意念，從而體現了獨特個性。

（二）歐陽修的提倡

歐陽修是北宋文壇的領袖，他在《集古錄》中充分說明了對書法諸多問題的研究與分析。歐陽修是一位頗有才華的文人士大夫，他骨子里對古人的崇敬與膜拜到了癲狂的地步。宋人比較講究修養，這也是人們審美中最為重要的一點。他們每個人心中都有一股不服輸的精神氣，無形之中導致他們書風的變化多樣。這在某種程度上也是一次思想解放運動。

（三）蘇軾的引導

宋人尚意，也表現在行草書上。書法作品的形成與個人的生活方式與處世態度有著緊密的聯系，蘇東坡詩詞文章豪放雄邁，書法功底深厚。他早年書法轉益多師，后自成一家，跟他獨特的執筆有很大關聯。蘇軾擅長用側鋒取勢并獨創蒜頭筆法。其書早年姿態流美，中年樸厚圓潤，晚年穩重意沉，于法度之中有新意，于豪放之外有妙理。線質上，渾厚飽滿，淋漓酣暢；用筆上，中側并用，沉著痛快，雖斜而勢態全出。蘇東坡首推尚意書風，為其后繼者米芾的風強陣馬、黃山谷的大開大合，奠定了堅實的基礎。

（四）米芾的拓展

米芾擅長臨摹古人的碑帖，能達到十分逼真的地步。他傳世的很多作品都成了后人寶貴的財富，有小情趣的尺牘手札，也有大情懷的榜書大字；有秀逸多姿的蜀素，也有氣勢磅礴的多景樓詩卷；有平鋪直敘的苕溪詩，也有酣暢淋漓的研山銘。米芾在學古之路上無人能及，這種書貌，使書家的心靈得以安逸而逍遙，精神得以自在地遨游，情愫得以真實地展示。如果說“集古字”階段為米芾書風的形成做了充分準備的話，那么刻苦自勵以及行之有效的方法是其得以成功的根本保障。

（五）黃庭堅的延伸

黃庭堅則從《瘞鶴銘》中悟出結字的松緊關系，形成獨特的放射狀的斜側結構，又從舟人蕩槳悟出筆法的擒縱起倒，故用筆如長槍大戟，但他的矛盾對比有時過于強烈，使得書法整體觀感并不協調，但他也并不真正避忌。其書法風格獨樹一幟，力求創造自家面貌，最突出的成就是行草書。其晚年的作品《松風閣詩》《黃州寒食詩跋》都反映了其書風的自由與灑脫。草書《廉頗與藺相如列傳》以長卷的形式，賦予了詩文浪漫與灑脫的氣韻和純樸飄然的意態。經歷過人生不同的境遇后，他徹悟了人生的真諦。從書法當中，我們也能看出他的進退自如，他的作品給人一種無比的震撼氣勢。

（六）蔡襄的創新

蔡襄的書法直接取法晉人，書法清健圓潤、溫潤含蓄、淳淡婉美、自成一體。蔡襄的書法既能守法謹嚴，也能自出新意，在當時能夠嚴守書法的法度，實屬可貴。蔡襄認為：“法，只是手段，不是目的，不能失去藝術的本質問題。”蘇軾云：“蔡君莫書，天資既高，積學深至，心手相應，變態無窮，遂為本朝第一。”他的學術思想也引導了稍后尚意書家的創新之舉。

（七）尚意書法的影響與遺緒

蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄為大家，前三家書法都具有開創精神，都體現了尚意的時代精神。宋朝書法的輝煌除了這幾位大家之外，還離不開一個人，那就是宋徽宗趙佶。他所開創的瘦金體，在書法史上領異標新。瘦金體運筆空靈，筆跡瘦勁，在轉折處可明顯看到藏鋒、露鋒等提頓痕跡，是一種風格獨特的字體。趙佶書法引領了時代的新風，在當時的宮廷畫中備受矚目。

圖4 陸游《秋清帖》

書法尚意主張在宋朝經過歐陽修的倡舉和宋四家的發展與完善，影響了整個時代的書家，如歐陽修的學生、唐宋八大家之一的曾鞏，又如米芾的好友薛紹彭，還有南宋著名愛國詩人陸游。他們都接受了尚意的主張，并且將這一觀點落實到他們各自的書法實踐之中。

四、結語

宋代是一個出大文豪、大書法家的時代。時勢造英雄，其實文學藝術界也是這樣。比如“宋四家”，他們的書風和當時的社會環境是分不開的。他們沖出固守思維的牢籠，他們敢于突破唐人“尚法”的觀念，甚至“卑唐”的理論，掀起了“尚意”書風的大潮。種種跡象表明他們的思想是超前的、是開放的、是自由的。他們四個人的書法各有各的風格和特色。蘇軾開宋一代尚意書風，是為當時書壇“宗主”；而黃庭堅主要成就在草書，以蕩槳筆法著稱于世，是宋草書的集大成者；米芾，他以復興魏晉古法為志而開帖學新境界，以八面出鋒的刷字縱橫書壇；蔡襄，則是傳承古法集大成者，必須占一席之地，正所謂以不變應萬變。他們每個人的風格和思想都受到當時宋代大環境的影響，才擁有了自己獨特的書寫技巧和審美情趣。宋代歷史百花齊放，百家爭鳴，可以這么說，宋代書法是中國書法歷史上的一座高峰。