誤入藕花深處——走近名家筆下的荷花圖

蕓蕓

荷花又名蓮花、水芙蓉、菡萏（hàn dàn），一般在六至九月為盛花期。自古至今，表現(xiàn)荷花的畫作層出不窮。而中國人對荷花更是情有獨(dú)鐘，吳炳（bǐng）、朱耷（dā）、張大千、齊白石等畫家筆下的荷花各具風(fēng)采。一起欣賞吧。

《出水芙蓉圖》是南宋畫家吳炳的作品，圖中描繪了出水荷花一朵，輕輕染上淡粉色，花下襯著綠葉，葉下荷梗三枝。這幅畫運(yùn)用了沒骨法，設(shè)色柔美淡雅，布局大氣端莊，粉紅色的蓮花在碧綠的荷葉映襯下顯得格外清新、艷麗。

“沒骨法”，是一種中國畫技法，指不用墨線勾勒，直接用彩色繪畫物體的方法。在書法里把筆鋒所過之處稱為“骨”，其他部分稱為“肉”。沒骨法要求畫家繪畫時胸有成竹、一氣呵成，將墨、色、水、筆在紙上巧妙結(jié)合。

荷花小鳥是清初大畫家朱耷最擅長也最喜愛的題材。本幅《荷花小鳥圖》是一幅黑白水墨畫，圖中，荷葉即將枯黃，荷花也將凋謝，兩只小鳥鼓著一雙眼，四目相對。整個畫面，墨花、墨葉生動，各有姿態(tài)。仔細(xì)觀察，朱耷所畫的荷花，葉柄修長，具有君子之風(fēng)，荷塘邊的兩組石頭相互對立，組合生動。

朱耷，號八大山人，明太祖朱元璋第十七子朱權(quán)的九世孫，明朝滅亡后削發(fā)為僧。他是清初著名書畫家，他的繪畫以水墨畫為主，尤以花鳥畫著稱。他在創(chuàng)作上取法自然，獨(dú)具新意，深為近代大畫家齊白石所推崇。

被稱為“五百年來一大千”的張大千，其花卉畫中以荷花居多，因而有“大千荷”的雅稱。張大千的荷花其實是以“八大山人”朱耷為師。

我們來欣賞張大千的《荷花圖》，整幅畫構(gòu)圖飽滿，左疏右密，疏密有序，花朵和嫩葉居于視覺中心，具有一股蓬勃的向上之勢。兩片飄逸的巨大荷葉撐滿了畫面空間，它們在晨風(fēng)的吹拂下，隨風(fēng)舒展著筋骨，而墨綠的荷葉中一朵高雅潔白的荷花已悄然綻放；圓潤的花苞騰空而出，靈動鮮活。這種生機(jī)勃勃、天天向上的意味，令人過目不忘。尤其是畫家堅實的繪畫功底與老辣的繪畫技法，畫得葉柄修長堅挺，但又不失自然趣味，大荷葉姿態(tài)瀟灑、小荷葉柔美可人，使得整幅《荷花圖》看起來氣韻生動，讓人贊嘆。

“構(gòu)圖”，是指藝術(shù)家為了表現(xiàn)自己的思想，在一定空間內(nèi)安排自己要表現(xiàn)的物品位置，并組成一個整體。中國傳統(tǒng)繪畫中也稱“布局”。

齊白石筆下的荷花大多擁有樂觀健朗的神氣，無論是秋荷、殘荷，還是綴以蟲鳥的荷趣圖，荷花的形象都是挺拔、厚重，蒼勁、有力。下圖中，花朵、花苞都是粉紅色，蓮蓬已結(jié)出，畫家將荷葉處理為墨綠色、黃綠色、紅褐色，荷花成熟的氣息撲面而來，正與《秋荷》題目呼應(yīng)。齊白石為什么能畫出如此優(yōu)美的繪畫呢，首先是與畫家小時候的生活有關(guān)，他那時種蓮子、剝蓮蓬、挖蓮藕，每天都在觀察荷花；其次是與畫家認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、勤奮作畫有關(guān)，他強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)來源于生活，但也要高于生活，既要畫出創(chuàng)作對象的形狀，更要畫出創(chuàng)作對象的神氣。

荷花全身都是寶，花瓣、花葉、蓮子、蓮藕可以食用，具有較高的保健作用；花朵出淤泥而不染，花莖中通外直，提示我們要養(yǎng)成正直高尚的品格以及謙虛做人。

欣賞了這么多名家筆下的荷花圖，你是不是也按捺不住自己急切的心情了。時值九月，荷花仍在綻放，快快和你的父母、小伙伴們相約去荷塘邊，用你手中的畫筆把它們表現(xiàn)出來吧，記得認(rèn)真觀察，抓住不同形態(tài)的荷花與荷葉，表現(xiàn)出它們的神氣來。