閩南拍胸舞課堂化編創初探

鄭彬彬

（廈門大學嘉庚學院，福建 漳州 363105）

一、拍胸舞的歷史文化形態

拍胸舞歷史文化悠久，是古代閩越族舞蹈的遺存。隨著時代的發展，以郭金鎖、尤金滿、邱劍英為代表的民間藝人對拍胸舞的表演技藝不斷總結、吸收、提煉和發展，將最初的“打七響”動作發展為拍擊肩、臂、胸、肋、肘、腿、足等，并創造出一整套新的組合，豐富發展了“拍胸舞”動作元素。[1]在藝術風格方面也呈現多種表現形式，如踩街拍胸、乞丐拍胸、酒醉拍胸、田間拍胸等。

筆者經采風與翻閱資料了解到，拍胸舞的基本動作是“打七響”，其打法分為起手版和拍胸版兩種。不同之處主要體現在動作順序發生變化，基本步伐有蹲襠步、十字步、前進步、后退步、跺步等。最初的“拍胸舞”表演并無伴奏，強調以肢體拍打身體所發出的聲響作為節奏。民間藝人在表演拍胸舞的過程中，會隨著節奏及情緒的變化而調整表演的輕、重、緩、急。當情緒激昂時，則反復跺腳、拍胸，動作大方有力；當情緒舒緩時，則撫胸翻掌，扭腰擺臀，動作圓潤詼諧，以此來表達他們內心的情感。

筆者在舞蹈創編課程教學中，試圖運用閩南民間舞蹈拍胸舞的基本動作“打七響”來進行空間創編練習。“打七響”是拍胸舞的基本動作，共有七個動作元素。其具體打法大致如下：在蹲襠步的基礎上，右手拍擊左胸為第一響動作，左手拍擊右胸為第二響動作，右胳膊小臂夾擊右側肋部為第三響動作，左胳膊小臂夾擊左側肋部為第四響動作，右手拍擊右側大腿為第五響動作，左手拍擊左側大腿為第六響動作，雙手胸前合擊一掌為第七響動作。七個動作構成了“拍胸舞”獨有的動作特點，也是區別于其它舞蹈最顯著的特點之一。

二、打七響在一度、二度、三度空間中的創編設計

筆者通過對閩南拍胸舞深入地田野采風以及各類資料的搜集，發現民間藝人表演的拍胸舞基本上都是站姿為主，在地面或空中的變化很少。而且，由他們所表演的拍胸舞動作比較單一，只是在隊形上稍作變化。有鑒于此，筆者嘗試欲將拍胸舞進行課堂化轉化，并豐富其表演空間。學者金秋在其《舞蹈編導學》一書中言：“舞蹈中的空間可以劃分為一度、二度、三度空間。膝蓋以上包括膝蓋在內身體的任何一個部位接觸地面的運動，形成一度空間；雙腳與地面接觸的運動，形成二度空間；雙腳離開地面，在空中騰起的運動，形成三度空間。”[2]若以此論，筆者可將拍胸舞的基本動作“打七響”進行一度、二度、三度空間變化的課堂教。

三、打七響在一度、二度、三度空間中的創編實踐

筆者通過田野采風以及翻閱相關書籍，并向眾多民間藝人請益。在課程的導入部分，筆者預先播放一段兩分左右的音樂，讓學生隨著音樂即興舞蹈，引出一度、二度、三度空間的概念。展開闡述部分，向學生講解一度、二度、三度空間的概念，在理解空間概念的基礎上再次即興表演，加深學生對空間概念的理解和運用。通過提問的方式，引出拍胸舞，讓學生運用拍胸舞的基本動作“打七響”進行一度、二度、三度空間的單一空間創編和復合空間創編練習。深入研討部分，在學生掌握單一空間和復合空間創編的基礎上，對“打七響”動作元素進行一度、二度、三度空間的舞段創編。整個教學過程遵循循序漸進的教學原則，使學生從簡單到復雜、由易到難地掌握“打七響”動作元素在一度、二度、三度空間中的創編?，F將學生甲、乙、丙運用“打七響”動作元素分別在一度、二度、三度空間中的單一空間創編情況呈現如下。

（一）打七響動作元素在一度、二度、三度空間中的單一創編

學生甲在一度空間中的動作變化：在單膝跪地和雙膝跪地的基礎上進行“打七響”動作。學生乙在二度空間中的動作變化：在站立的基礎上通過轉身完成“打七響”動作。

學生丙在三度空間中的動作變化：第一個八拍動作在雙腳騰空跳躍的基礎上進行第一響、第二響動作并變換成單腿跳躍完成第三響、第四響動作。第二個八拍是在雙腳騰空跳躍的基礎上完成第三響、第四響動作。

從以上分析不難看出，學生甲、乙、丙通過跪地、站立、跳躍分別完成了在一度、二度、三度空間中的關于“打七響”的動作。其中，在動作元素上，學生丙提取“打七響”中的第一響、第二響和第三響、第四響動作進行了三度空間的變化。

筆者在田野采風期間也曾注意到，民間藝人在表演“拍胸舞”的過程中也將第三響、第四響動作結合起來進行過類似的變化，其動作是在蹲襠步的基礎上，通過雙臂夾肋進行二度空間的“打七響”變化。通過以上單一空間的創編練習，我們不難發現，“打七響”動作元素可以在一度、二度或三度空間中進行單一空間的變化或重組。

（二）打七響動作元素在一度、二度、三度空間中的復合創編

在進行復合創編過程中，學生甲在復合創編過程中依次運用到三度、二度、一度、二度空間。三度空間的動作是騰空做第一響、第二響動作。二度空間動作的變化則比較多，有雙腳踩地進行第三響、第四響夾肋動作，有單腳踩地做第一響、第二響動作，站立轉身連續做第三響、第四響、第五響、第六響動作。一度空間的動作是：單膝跪地進行第七響、第一響、第二響動作，躺地進行第三響、第四響夾肋動作，再回到單膝跪地進行第一響、第二響、第三響、第四響動作。最后，在二度空間進行第一響、第二響、第三響、第四響、第五響、第六響、第七響動作。

學生乙在復合創編過程中依次運用到二度、一度、三度空間。二度空間動作主要是站立進行七個動作，一度空間動作是單膝跪地到躺地進行七個動作，三度空間動作是空中跳躍做第一響、第二響動作和空中跳躍做第五響、第六響動作。

從以上甲、乙兩個學生對“打七響”動作元素的復合空間創編可以發現，“打七響”動作元素在一度、二度、三度空間中的創編可以進行多種順序的重新組合，使“打七響”動作元素在一度、二度、三度空間中的變化也更加豐富。

（三）打七響動作元素在一度、二度、三度空間中的舞段創編

在進行舞段創編之前，筆者向學生講述“乞丐拍胸舞”的來源。結合這個故事讓學生運用乞丐人物形象進行舞段創編。這樣便于學生在舞段創編的時候能體現該舞蹈的“戲劇”色彩，增加所編創舞段的歷史、文化和藝術厚度。

學生在創編的過程中，除了對“打七響”動作元素進行一度、二度、三度空間的變化或重組之外，在隊形、舞姿造型上也進行了變化或重組。隊形主要有橫線、圓形、菱形等“幾何形狀”變化。舞姿造型上主要以伸手乞討的動作為主。除此以外，也出現雙人拍胸、四人拍胸的動作來烘托舞蹈氣氛。與傳統意義上的“拍胸舞”表演相比，以上新創編的“拍胸舞”（舞段）顯得更加立體和富于變換。同時，還加強了該舞種的戲劇色彩和文化色彩。應該說，這是一次在尊重和繼承傳統基礎之上的很有意義的創新嘗試。

四、結語

具體而言，筆者通過對“打七響”動作元素在不同空間中的單一創編實踐，不難發現，“打七響”動作元素可以在一度、二度、三度空間中進行單一空間的變化或重組，該動作元素在一度、二度、三度空間中的創編同樣可以進行多種順序的重新組合，使其在不同空間中的變化更加豐富。將閩南民間舞蹈“拍胸舞”融入到地方高校舞蹈創編課，運用舞蹈創編課的編舞技法對“打七響”動作元素進行不同空間的發展變化，是一次全新的編舞嘗試。這種編舞教學實踐，不僅能夠豐富學生的想象力并提升其創編思維能力，豐富舞蹈創編課的教學內容，而且對傳承我國優秀的民間舞蹈文化具有不可替代的重要意義。學生在學習的過程中積極、主動地參與、討論、創編，大大提高了他們的學習自信心和對“拍胸舞”空間變化的認識水平。這對學生今后學習或研究其他地方民間舞蹈的教學、創編，同樣具有非常重要的意義。