海寧皮影藝術的文化內涵與創意設計研究

陳雨葦，常婷，吳澄瀅，何淑蕾

（嘉興南湖學院，浙江 嘉興 314000）

0 引言

隨著時代的發展，人們的生活水平日益提高，對精神文化層面有了更高的追求。中國傳統文化承載著幾千年來厚重的歷史底蘊。近幾年來隨著“國潮”文化的興起，越來越多的中國傳統文化以服飾品的形式出現在日常的生活中。現在，越來越多的設計師意識到，在非物質文化遺產的提取應用與中國傳統文化的傳承與發展中，簡單的中國元素復制與填充是不可取的。消費者關注的不僅是表面的中國風，更多的是透過服飾品了解其背后的文化內涵等，更多在于精神文化方面的需求[1]。如何通過現代化的審美眼光提煉關于中國風的元素進行設計，來滿足消費者的需求，已經成為越來越多設計師會思考的問題。海寧皮影作為中國皮影的一部分，具有獨特的文化價值和學術價值[2]。提取其中的藝術內涵不斷地挖掘，立足于傳承的創新，是服飾品設計發展的重要方向。

1 海寧皮影的概述

1.1 海寧皮影的背景分析

海寧皮影起源于南宋時期，南宋在臨安建都不久，就有北方皮影藝人到臨安瓦舍（即戲場）演出。清代光緒年間，海寧皮影走向衰弱，大多藝人轉務農業。不過在鄉間傳統節日和民間婚喪喜事中他們依舊會進行演出，將唱詞和道白改成海寧方言，逐漸再次走向繁榮。在那個時候，蠶戶們在養蠶前為了祈求豐收，會由獨家或幾家合起來請來皮影戲班演出。蠶花戲習俗就是在演出結束后，由皮影戲班揭下銀幕（桃花紙）貼在蠶匾上，以示吉慶，再由蠶戶給戲班桃花紙換上銀幕。海寧皮影也因長演“蠶花戲”而被稱作“蠶花班”。20世紀30年代活動在海寧農村的皮影戲班有幾十個之多，藝人達數百人。中華人民共和國成立以后，因傳統習俗的改變，海寧皮影又轉入業余活動。20世紀90年代，斜橋鎮70多歲的原郎家班藝人郎自立和附近的幾位老同行一起組成了皮影演出班子，令海寧皮影東山再起。海寧皮影藝術經過幾百年的發展已經形成了獨特的藝術內涵。

1.2 海寧皮影的文化內涵

海寧皮影具有臉譜化的戲曲藝術。海寧皮影的特點是程式化和夸張的表演，通常在影人的臉部使用鮮艷的顏色來表現不同的人物。觀眾在面部表情固定的情況下分辨人物的忠正奸邪正是因為有著固定皮影頭茬。其中，紅色象征著忠勇、黃色代表兇猛、黑色代表剛正不阿、白色代表奸餒等。各種約定俗成的造型語言實際上是反映了其身份、性格、地位等[3]。

在海寧鄉間，各種傳統活動經常在農忙時節或雨天進行，往往會持續到深夜，甚至到半夜。皮影表演為水鄉農民帶來了不少歡樂。其中不僅有些迷信的用意，更多的還是農民的自我娛樂、自我教育以及勸人為善的教化功能。皮影表演有蠶花戲、禁格戲、還愿戲、上樑戲、演神戲、周歲戲，暖房戲，祝壽戲[4]。其中還愿戲就是指村民請“神佛”在其生病時許愿保佑他康復，在病人病愈后，就要請皮影戲班子上演還愿戲。一般演出選擇內容吉慶的戲。在當地傳承多年，海寧皮影戲早已與當地的風俗文化特色聯系在一起。

2 海寧皮影的藝術內涵

2.1 海寧皮影的藝術內涵分析

海寧皮影戲作為南宋時期的傳承，具有明顯的古風韻味，經過千年歲月的侵蝕，其形式也越來越古樸典雅。現今的海寧皮影戲保存著“繪革”這一遺風，所謂“繪革”即指制作以彩繪為卞而較少雕刻的皮革。其總的特征可以概括為“重彩繪、少雕刻、單線平涂、色彩艷麗”。海寧皮影通常使用毛筆手繪影人的造型，大多只描繪影偶的側面，影人的臉部不作雕刻，是實心的，影人面部所有的五官及裝飾物也都由手繪而成。海寧皮影的影人的頭像和身體部位用線簡潔利落，粗細有致，整體感很強，且具有節奏感[5]。海寧皮影戲會結合藍印花布、剪紙等海寧當地民間藝術的風格在桌椅、馬鞍等布景上，用少量的雕鏤作為裝飾。

2.1.1 紋樣分析

海寧皮影戲的頭飾、身體部位和布景裝飾的紋樣也是有所寓意的。水、云、龍、鳳、花、蟲、草等各類紋樣往往象征著吉祥如意，是吉祥觀念在皮影戲藝術創作中的具體體現。松樹、祥云、海浪、佛手等紋樣象征著健康長壽，熊和石榴紋樣象征的是多子多福，桃花與荷花則是對愛情的向往和美好的愿望。海寧人以小農為主，因為無法抵御天災人禍，就以這些圖案向神靈祈求祝福，希望通過這些寓意吉祥的紋樣能夠表達內心的渴望[6]。從古至今，中國人習慣于在一些與生產、生活有關的藝術作品中加入祈求吉祥如意的內容。因此，海寧人在皮影戲造型之中融入了許多具有吉祥寓意的中國民間紋樣，不僅豐富了造型，也表達了對幸福和平安的祝愿。

2.1.2 色彩分析

海寧皮影主要是用染色的皮革制作的，通過色彩暈染產生類似于中國人物畫的繪畫效果。皮影用單線簡單地勾勒出來，然后用純色暈染。臉部的色彩一般較少，不同的人物面部線條的粗細和軟硬程度不同，而頭飾和身段色彩較為豐富，有黃色、紅色、綠色、黑色、藍色等[7]。海寧皮影戲在色彩的運用上很有它的獨特之處，影人的色彩一般都運用原色，常用的青、紅、黑、白、黃這五種顏色也是美術的基本色彩。海寧皮影用平涂的方式填色，上色方式濃墨重彩，經過反復的填充和染色，使色彩變得厚重而質樸，色彩鮮艷而不顯俗氣，對比強烈，具有強烈的傳統民間裝飾意味。海寧皮影制作的色彩變化較少，但色彩大膽、鮮艷，大多是通過顏色深淺變化來豐富皮影戲的效果，如頭飾和舞臺上的裝飾圖案。海寧皮影的色調不多，多是在大的色塊中尋找小的色彩變化，但色彩效果極為豐富統一，不同色調之間的對比強烈而和諧，令人舒適[8]。

2.1.3 光影分析

相比較西北地區皮影戲，海寧皮影戲以彩繪平涂為主，少有雕刻，因此其光影主要是一種平面裝飾效果：在影屏平面上構成形式美，追求影體與空間、疏與密、虛與實、動與靜的對比和變化，如圖1。

圖1 海寧皮影戲光影效果

2.1.4 人物表達

影人的頭部作為海寧皮影戲最大的特點，其吸取了戲劇臉譜的造型風格，可以通過臉譜來塑造人物的忠奸美丑。海寧皮影戲的影人頭部多為正側面，眼睛通常很長很夸張，通常是丹鳳眼，在面部占了很大部分。大多數造型臉型較為圓潤，鼻子很直挺，嘴巴很薄，耳朵呈富態，比較寫實。由于海寧皮影戲用頭部特征來判定人物角色，影偶的頭部分類非常詳細，通常可以通過影人頭部來區分其年齡、性格、身份、貧富、忠奸、善惡等形象特性，如圖2。

圖2 海寧皮影戲人頭部

3 皮影藝術在文化創意中應用的案例分析

皮影戲藝術作為曾經大眾娛樂與文化傳播的作用被不斷消解，目前，行業圈層閉塞，傳承形態與傳播方式滯后于時代。皮影戲元素也較為陳舊與傳統，而大量的皮影戲文物由于歷史的動亂與歲月的變遷，致使殘損嚴重、顏色缺失，這方面也缺乏完善的保護。因此，亟須通過創意設計手段的介入去保護、傳承、創新、推廣皮影戲藝術。目前來看多地皮影戲元素已經融入了文化創意產品的設計中。

3.1 唐山皮影

唐山皮影戲作為灤河地區歷史文化的體現，是中國皮影戲藝術中最重要的影系之一，主要流傳在華北、京津及東北地區，區別于按區域劃分的西部空影和中南部皮影戲，被稱為中國北方皮影戲的代名詞。其完整成熟的文學劇本；婉轉、悠揚、成套的板腔體音樂；俊俏、秀美的人物造型和雕鏤精細色彩艷麗的影偶都具有其獨特的、極具個性的風格特點和鮮明的地方特色，然而以其強烈的藝術感染力給人們留下深刻的印象，獨成一束“花海”。近年來，作為首批國家級非物質文化遺產的唐山皮影戲由中國走向世界，受到各國的喜愛。而雕鏤精美、獨具特點的唐山皮影戲的影偶，也受中外收藏家的表瞇，成為炙手可熱的珍品。唐山皮影店主要設計制作的就是以唐山皮影戲為主題的手工藝品，以其精美的做工和奢華的包裝，將唐山文化符號的送入在大家的視野，備受關注和喜愛。唐山皮影店制作的皮影戲手工藝品，多為擺件，是對唐山皮影戲內涵較為直接的傳承，對皮影戲造型與現代文化有所融合創新，但形式與功能較為單一，難以吸引年輕人的目光。

3.2 四川皮影

四川皮影戲歷史悠久，既受到陜西皮影戲等皮影戲文化影響，又帶有蜀錦、蜀繡及民間剪紙等地方色彩，兼收并蓄形成了獨特的藝術風格。近年來，隨著四川加大對皮影戲收集保護力度，加快培養皮影戲制作、表演非遺傳承人，推動皮影戲文物活化，一度式微的皮影戲藝術逐漸煥發往日光彩。在四川成都，作為全國唯一一家冠名“中國”的皮影戲專題博物館，成都博物館匯聚了來自全國30個省區市的近30萬件影偶精品，形成全球藏品數量最多、年代最久、種類最全、品質最優的皮影戲收藏。

成都博物館推出了皮影戲頭茬圖案的水杯、皮影戲人物鏤空書簽、皮影戲故事主題夜燈與手工燈籠等皮影戲元素的文化創意產品，形式多樣、創意大膽且新潮，將皮影戲圖案、故事與光影等元素創意融入文化創意產品之中，使皮影戲元素煥發出年輕的生氣。基于成都博物館作為全國唯一一家冠名“中國”的皮影戲專題博物館的地位，其推出的文化創意產品融合了全國多地的皮影戲元素，而四川皮影戲作為其當地的獨特藝術形式未有得到特殊的重視。

4 海寧皮影藝術在文化創意服飾品中的應用

目前，海寧皮影戲在文化創意服飾品中尚未有成熟的應用。海寧皮影戲藝術在文化創意服飾品中應用要的不只是簡單的傳承，更要發揚地方皮影戲獨特的內涵。海寧皮影戲藝術內涵與文化創意服飾品設計的結合，為該產業注入了豐富的民族內涵與中國特色。

4.1 海寧皮影藝術的應用思路

根據論文的研究思路，作者設計了一系列的文化創意服飾作品，參考了海寧皮影戲的藝術內涵，并與創意設計手法相結合，追求文化內涵的融合與碰撞。將服飾作品融入整體設計思路中，結合了海寧皮影的藝術元素，使作品風格更加鮮明。設計元素上運用了海寧皮影戲藝術的紋樣、色彩、光影、人物表達等多種表現手法，表現出色彩鮮明、圖案平整、寓意吉慶的海寧皮影風格，以文化創意服飾品的創意手法進行紋樣再設計。

4.2 海寧皮影藝術的應用實踐

本作品的主題名為“吉祥如‘影’”，故選取了如圖3海寧皮影戲中帶有吉祥寓意的紋樣：水、花、龍、云等進行紋樣的融合與再設計，對于圖案的色彩與勾線更多地保留了海寧皮影戲紋樣的原態。如圖4所示，使用現代的圖案設計技巧，對簡單紋樣進行了創意設計，使設計在保留海寧皮影戲的傳統的同時又展現出潮流感。在影人頭部紋樣上，選擇了最能體現海寧影人直鼻、丹鳳眼、大耳垂特點，頭茬色彩豐富的經典影偶造型。在整體配色上，選擇了海寧皮影戲的經典配色，更是選擇了藍靛色作為本系列的基礎色調，突出海寧皮影戲的民俗文化特色。

圖3 紋樣靈感

圖4 紋樣設計稿

4.3 海寧皮影藝術的應用場景

如圖5所示，本系列作品使用通過創意再設計的紋樣，融合文化創意服飾品，設計完成了一系列包含T恤、襯衫、襪子、胸針、零錢袋、帆布袋、亞克力耳墜等經典產品，更易進入年輕群體進行海寧皮影戲藝術內涵的傳播。其中亞克力耳墜使用單面印制方式，一定程度上模擬了海寧皮影戲的光影效果，使紋樣更加生動。本系列作品用原創、創意的設計手法，現代的設計方式，對海寧皮影的藝術與文化內涵進行了深層的融合，體現了對于吉祥理念的一種傳承。作品在文化創意設計方式中追尋與海寧皮影戲文化內涵的契合點，在創新中謀求和諧，為發展中國特色文化遺產創新設計貢獻力量。

圖5 設計作品的應用場景

5 結語

文章以海寧皮影戲的起源、發展作為切入，了解其形成與包含的文化內涵，深刻體會吉慶對于海寧人民的重要性。研究海寧皮影戲的紋樣、色彩、光影與人物表達，并概括出其常用色彩、特殊紋樣。同時，也研究了皮影戲元素在文化創意產品中的應用，分析唐山皮影店與成都博物館在運用方式中的不同點，從二者的優點與不足中獲得經驗與靈感。最后，結合現代文化創意設計的手法，將海寧皮影戲的文化內涵融合到服飾品設計中，設計出內含海寧皮影戲吉慶寓意的同時符合文化創意設計的作品。