李月：匠心堅守的烙畫人生

文｜秦改梅

在位于天津市華屏里小區的非遺工作室門口，記者見到了匆匆趕來的李月，只見她手中拎了一個偌大的行李包，里面是她挑選出的部分葫蘆烙畫作品，待接受完記者的采訪，她還要帶著這些作品趕去參加一場非遺活動。采購挑選材料、制作葫蘆烙畫、宣傳葫蘆文化……這樣的奔波忙碌是李月生活的常態。從事烙畫藝術三十余年，李月對于烙畫的熱愛始終如一，未曾消磨分毫。

青年時期的李月和孫克綱老師

兩塊錢起家的從藝之路

得益于家庭文化氛圍熏陶，李月從小就喜歡民間藝術，涉足過多個藝術門類。年少時跟隨外祖母學習過山西剪紙和刺繡，跟隨美術老師學習過國畫，還在天津美院研習深造過兩年，這些都為她日后的從藝之路打下了扎實的美術基礎。

在從事葫蘆烙畫之前，李月是一名幼兒園老師。一次偶然的機會，在花鳥魚市閑逛的她看到一個老人手拿一枚小小的蟈蟈葫蘆罐，上面烙畫著精巧的圖案，李月看得入迷，瞬間被烙畫這種新奇、獨特的藝術形式所吸引，當下便萌生了學習的想法。

李月笑談，她的烙畫從藝之路是從兩塊錢起家的。“那是九幾年，我一個月工資只有一百多塊，日子過得緊巴巴。當時我用口袋里僅有的兩塊錢買了三四個小葫蘆，但是拿回家后不舍得用，于是就用電烙鐵在三合板的邊角料上練習烙畫。”李月說，那時工具簡單，用的是電焊的烙鐵，“筆芯”很長，操作起來相當困難，不像現在的電烙筆好使。

沒有師傅教授，沒有書籍參考，沒有葫蘆烙畫市場，李月一開始的學習之路困難重重。一個人默默摸索了兩年后，李月索性辭了工作，集中全部精力專職搞起了烙畫研究。

“最初的幾年為了生存，我用刀刻蛐蛐罐，賣了錢后投入到葫蘆烙畫中，就這么一直堅持著。”李月回憶道。此后為了精進技藝，李月正式向張如良、趙寶國等老一輩烙畫藝術家學習，同時將此前積累的各類藝術形式融合到葫蘆烙畫的創作中。

功夫不負有心人，走過艱難困苦的時光，經過多年的潛心鉆研，李月逐步掌握了烙畫制作的各種技法，在天津乃至全國烙畫圈小有名氣。

在藝術創作道路上始終如一

在李月工作室一側的展柜上，記者看到了各式各樣經過精雕細琢的葫蘆烙畫作品，有半米多高的大件，也有拇指大小的精致小件。李月說，此前疫情三年，她在家積累了不少作品。

葫蘆是自然生長的，形態萬千，有些存在缺陷，在別人看來是殘次品，但在李月眼里，這些缺陷統統可以加以利用，巧妙地加工為藝術品。“每一個葫蘆都是獨一無二的，在烙畫前要進行嚴謹的構思，觀察葫蘆的器型，結合它的天然特點進行創作，讓畫面與形狀渾然天成。”李月說，她常常一個人去市場上踅摸，尋找心儀的葫蘆，從自然中尋找靈感。

在談到烙畫的創作時，李月坦言，雖然現在技藝漸趨成熟，但還沒有創作出一件完全令自己滿意的作品，技藝的學習是沒有止境的。“烙畫主要靠溫度的高低、用筆的力度和速度來呈現黑、焦、褐、黃、白等畫面顏色，通過顏色明暗的對比來體現畫面的立體感和層次感。溫度、力度、速度這三者必須結合得非常緊密，否則作品就會出問題。創作時要做到胸有成竹，一氣呵成。”李月說。

為滿足記者想要現場觀摩烙畫的愿望，李月帶著記者回到距離工作室不遠的家里。小小的工作臺前，一支烙筆、一枚葫蘆、一縷青煙，在李月嫻熟的操作下，葫蘆古樸的木質表面被勾勒出動人的細節。形神兼備的人物形象，栩栩如生的動物毛發，千姿百態的花草鳥獸，濃淡相宜的山水樓閣……，這些葫蘆表面如此“精”“細”“美”的圖案，正是在李月這樣一筆一畫的烙制中完成的。

采訪最后，李月欣慰地表示：“現在葫蘆烙畫已不是一門小眾藝術，從事的藝人越來越多，通過一些葫蘆文化節和非遺活動的展示，葫蘆烙畫逐漸在市場走俏，受到大眾的喜愛。烙畫是一項珍貴的民間技藝，我希望通過自己的努力把它更好地發展傳承下去。”