音樂劇排練課在高校流行聲樂教學中的運用策略

吳雙

音樂劇作為一種舞臺綜合藝術表現形式，以敘事性為主的戲劇表演與流行演唱的人聲相結合，加上豐富的形體動作，給觀眾帶來與其他舞臺劇種不同的觀感體驗。“音樂劇排練課”是一種新的實踐教學構想，截取國內外音樂劇目的經典唱段排演，更適合于高校流行演唱專業的大學生，對提升大學生的綜合素質有積極的作用，從掌握小的舞臺技巧逐步走向大的舞臺實踐。

中國流行音樂的發展始于1930年代，到1990年前后，流行音樂才得到了廣泛的傳播。近些年，隨著我國文化的迅速發展，國內外文化交流的頻繁，為流行音樂的發展創造了良好的條件。為適應文化事業發展的需要，很多大學都開設了流行音樂專業，并在教學大綱中不斷對相關的課程設置進行改進。在這些課程中，表演課經常將排演音樂劇片段作為舞臺表演的訓練手段，筆者就職的西安建筑科技大學華清學院音樂系流行音樂專業就設有“流行音樂劇排練”這門課程，近年來排演過如《歌劇魅影》《在遠方》《法語莫扎特》《蝶》《后媽茶話會》等中西方經典劇目片段，旨在提高學生表演的能力，將流行演唱技能更全面地運用在藝術作品表達上。

開設音樂劇排練課對于高校流行聲樂教學的意義

優秀的流行聲樂表演人才是具有一定的理論基礎，嫻熟的演唱能力，兼具表演、教學以及高尚審美能力的復合型人才。音樂劇排練課是對學生專業訓練成果的檢驗和展示，也是流行聲樂學習者從課堂走向舞臺的必經之路。

1、普及音樂劇經典名曲

隨著近年來大部分音樂劇“通俗化”“短小化”，在綜藝節目和自媒體平臺的推動下，很多學生對一些音樂劇中的“名曲”耳濡目染，很容易就能了解并掌握它們。在音樂劇的表演課程中，我們必須首先處理好音樂的問題。當學生沒有了歌唱的包袱時，就可以很好地掌握和刻畫角色，塑造人物。筆者所教授的音樂劇排練課大量選取當下流行的劇目名曲排演，如中國臺灣的原創音樂劇《梁祝的繼承者們》中的《為什么我好想告訴他我是誰》、中國內地原創音樂劇《蝶》中的《心臟》、《在遠方》中的《兄弟》等，這些片段朗朗上口，極具吸引力，也很受學生們喜愛。學生們對“名曲”的熟悉程度提升，表演的時候更加游刃有余。將經典音樂作品融入到故事情節中進行表演，不但可以提高學生的歌唱能力，還可以讓他們在舞臺上發揮出自己的潛能，增強他們的舞臺表現力。這種排練無論是從音樂劇的參與者角度，還是從推動音樂劇發展的作用方面來理解都具有極其深遠的意義。

2、培養高校流行聲樂復合型人才

表演、歌唱、舞蹈是構成音樂劇的三大要素。作為一名學習流行聲樂的高校學生，必須接受這三項專業技能的訓練，并將這些技能整合為一個完整的舞臺表演呈現在觀眾面前。縱觀目前國內藝術院校的流行聲樂專業，在課程設置環節中普遍缺乏劇目表演課這一環節，各校基本都是按照聲樂專業課、舞蹈形體課、表演課三門課程平行的思路設置課程，缺乏對演、歌、舞結合概念的認識。音樂劇排練課是讓學生將這三項獨立元素整合為一體的、專門針對劇場的表演訓練，它為演員們唱好歌、演好故事、塑造人物提供最可行的方法。流行演唱專業在培養成熟的歌手的同時，其教學內容和課程設置也必須符合社會對歌唱藝術人才的需要。音樂劇排練課采用了將流行音樂演唱與舞臺表演有機結合的方法，可以在高校中大規模地培養流行聲樂的復合型人才，有利于為市場輸送年輕的音樂劇演員。[1]

3、為本校原創音樂劇創作打基礎

在對優秀作品的研究與借鑒中，我們將為本校原創音樂劇創作奠定良好的基礎。像原創音樂劇這樣的實踐性作品，最大的難點就在于音樂的創作。而老師和學生可以在學習和借鑒國內外經典的音樂劇作品后，將這些“名曲”的創作理念與學校的特點相結合，運用于自己的作品創作中。這樣，既可以解決歌曲創作中的困難，又能提升流行演唱專業學生的歌唱能力、實踐能力和創新能力。此外，還可以選取一些具有正面意義題材的劇目進行展演，在表演、觀劇的過程中更好地發揮出思政教育的作用，提升學生的整體素質。[2]

音樂劇排練課在高校流行聲樂教學中的運用策略

1、經典劇目的選擇

音樂劇排練課在選擇教學劇目的時候，首先要從膾炙人口的劇目開始，經典的劇目就好像一本典型教材，可以使學生更好地掌握音樂、深入劇情。在筆者教學的過程中大多選擇與生活貼近的劇目，比如《我的遺愿清單》，就是一部關于兩個剛剛被送出少管所的叛逆少年和一個病入膏肓、大限將至的同學，共同完成“遺愿清單”的故事。音樂劇《在遠方》以快遞業的發展為切入點，講述了姚遠和路曉鷗二十余年來的奮斗歷程與生活軌跡。這些題材的內容緊扣身邊的生活案例，主人公的描寫就像是身邊的親人和朋友一樣，我們都能在身邊看到這些故事的再現，既貼近生活又感人至深。通過對上述經典劇目的排演，既可以提升學生的舞臺表現能力，又可以幫助學生更好地了解國內外音樂劇作品，深入感知各國民族文化。

2、強化聲、臺、形、表的綜合訓練

音樂劇是一種融合了音樂、舞蹈、戲劇等多學科知識的綜合性藝術表演形式。對學生進行聲、臺、形、表四大領域的綜合訓練，讓學生們不再局限于某個單項內容的訓練，并最終將特點完整地展現在舞臺上。

“聲”廣義上指的就是歌唱。在教學中，“聲”是歌曲具象化的直接表現形式，也是貫穿音樂劇的主要線索。現當代的音樂劇音樂風格以流行音樂為主，《法語莫扎特》用到了搖滾演唱中的嘶吼與怒音技巧，《后媽茶話會》用到了歐美說唱的音樂風格，對于高校流行聲樂專業的學生來說，專業課的學習中都會涉及到真聲、混聲、頭聲、氣聲、假聲等發聲技巧，再根據不同的歌曲意境需要加入怒音、鼻音、吼音、顫音等風格技巧對歌曲加以修飾。音樂劇是“對白”與“演唱”的融合，邊說邊唱的表演形式在音樂劇《在遠方》中高暢與姚遠的對手戲、《我的遺愿清單》中劉寶和楊曉宇的配合中均有體現。所以音樂劇表演中注入流行聲樂的演唱技巧在筆者看來是具有優勢的。流行聲樂追求自然和質樸的演唱方式，流行聲樂專業的學生總是重視演唱技術的提高而忽視了對歌曲的感性理解，在教學音樂劇排練課時要摒棄專業課上慣用的單一演唱模式，而用音樂劇中的表演、臺詞、說話式唱歌等方式來引導學生，更好地將“語氣感”植入音樂與劇情之中，鍛煉學生的理解能力，使音樂劇作品排演更真實且具有感染力。

“臺”指臺詞，是音樂劇表演里演員們所說的話，是編劇用以展現劇情、塑造人物、表現主題的主要方法，同時也是整個劇本中的基本要素。音樂劇表演中，在念臺詞時不僅要做到最基礎的口齒清晰、普通話標準，更重要的是進行生動的表達，要根據角色定位進行模仿，就像“學生”和“地痞”以及“病人”，他們說話的語氣和風格都不太一樣，這就需要學生們自己去體會。要有“情景再現”“潛臺詞”和“對象感”。對這些內容進行分析的過程，也是對學生感性認知的一種提升，通過這種方式的學習，能夠讓流行聲樂的學生在演唱流行歌曲的時候更好地找到歌曲的內涵，體會作者背后的故事含義。

“形”指“形體”。形體是音樂表演者在舞臺上表現人物的基本手段，通過自己的形體來塑造出具有感染力的藝術形象，是音樂表演者進行創作的外部技巧。對于高校流行聲樂專業的學生而言，純舞蹈的訓練并不是課程的重點，音樂劇的舞蹈是根據劇情來設定的，課程中著重通過身韻、爵士基礎舞步、律動練習等組合訓練學生們肢體的協調性、靈活性，舞臺調度與身體的協調性、靈活性密切相關，排練音樂劇時要有與劇情相對應的肢體形態，就需要我們的身心達到高度的和諧。這樣才能自如地支配角色性格與內心情感，從而達到角色塑造的真實性。

“表演”是音樂劇排練中最重要的內容。表演的最高境界，是對角色塑造的完美化，也是音樂劇獨特的魅力所在。表演是一門實踐性很強的藝術，是結合想象產生的舞臺行動。我們要做出與想象的具體事件合乎常理的行為舉動，并且在行動中集中注意力，帶著角色有目標地去行動。對于流行演唱專業的學生，在他們的專業課程中，往往會把太多的精力用在“怎么把一首歌唱好”上，而忽視了“演”這一環節。因此，要想培養出全面發展的流行演唱專業學生，就不能忽視“演”的重要性，也是在演唱過程中“行動”的重要性。

3、培養學生的創造性思維

音樂劇排練課中訓練學生的創造性思維是非常重要的。在筆者的課堂上，常常會設置一些角色模仿的游戲讓學生們在輕松的氛圍里熟悉劇本中的環境。在每次給學生們新劇目的時候，盡量不要讓學生直接去查找原版的演出視頻，這樣會讓學生形成按部就班的模仿習慣，會影響學生對自己角色獨到的認識。教師應組織學生圍讀劇本，讓他們討論自己對角色的理解與聯想，通過不同意見和想法的碰撞，最終劇本中的角色、背景和人物關系就會慢慢地在學生心中形成一個模糊的輪廓。對于任何想要突破自我的學生來說，他們的終極目標都不是“復制”人物，更不是簡單地重復臺詞，而是一種創造性的反思，一種對人物的直接解讀。[3]以音樂劇作品《在遠方》的唱段《兄弟》為例，在排練的過程中，筆者通過讓兩位飾演90年代初期快遞員的學生尋找30個紙箱，并在紙箱里裝滿重物上下樓搬運進行課程導入，讓學生在所給的規定情境里去行動，嘗試用快遞員的視角來感知這個世界，饑餓的時候吃餅夾咸菜，熱的時候拿毛巾擦汗，在他們最累的時候再設置一些“坎坷”，如不尊重此行業的人群或者挑三揀四的甲方等。用肢體、神態或聲音把學生腦海中快遞員的樣子表現出來，并努力培養出一種信念感，在訓練過程中，學生所產生的心理狀態和感覺都可以被用到后面的固定片段表演中，讓學生在這樣的創造性思維的訓練中，充分利用他們的想象力和對角色的理解，在塑造人物形象的同時鍛煉自己的創新意識和創造能力。

結 語

在流行聲樂這一門包容性很強的專業下開設“音樂劇排練”實踐課程是行之有效的，不僅能夠訓練學生的演唱技能，提高學生的表演能力，還能培養學生的創造性思維。在筆者的排練課中，除了運用到流行演唱的學生進行表演，流行器樂的學生也加入進來承擔伴奏的角色，這種新型的教學方式和理念還可以對學生的排練和組織能力進行訓練，讓學生在畢業之后能夠更好地適應戲劇表演等有關工作，提高年輕人的綜合藝術素養、為高校教育培養高素質復合型藝術人才作貢獻。

參考文獻

[1]金姍姍：《流行音樂演唱與它在音樂劇中的運用》，上海音樂學院碩士學位論文，2016。

[2]李亞歐：《試析美聲唱法與流行音樂演唱相結合的運用》，載《中國民族博覽》，2017（7）：133-134頁。

[3]陳艷：《“點唱機”音樂劇在流行演唱專業教學中的實踐與研究》，載《大觀（論壇）》，2021（11）：109-110頁。

作者簡介

吳 雙 西安建筑科技大學華清學院助教，研究方向為流行聲樂演唱、音樂劇教學