我國古代舞蹈教育的歷史回溯及思考

楊竹

（蒙古電影藝術學院/貴州電子商務職業技術學院）

本文立足于完善現代舞蹈教育的視角，要在歷史中學習，以史為鑒，以發展的眼光來看待古代舞蹈教育，并以現代化舞蹈教育的需求來探尋古代舞蹈教育的文化內涵和教育模式，從而實現豐富現代舞蹈教育的目的。

一、我國古代舞蹈教育歷史回溯

（一）周朝以前的舞蹈傳承

自人類誕生，人類社會發展，舞蹈逐漸成為社會生活文化的一種表現形式，是極具社會屬性的一種文化，并隨著不同時代的變遷，反應了其所處時代的風貌。在我國歷史的不同時期，舞蹈都作為一種兼具實用性和和觀賞性的文化而存在。我國最早的舞蹈記載來自于原始部落以及相關的神話傳說中，其中贊美伏羲氏的《扶來》，與黃帝息息相關的《云門大卷》，與奴隸制社會夏朝相關的舞蹈《韶樂》等，都對于舞蹈的發生和發展有一定的記載。在我國的古代原始部落以及奴隸制社會中，已經對舞蹈有所記述，也形成了一定的舞蹈傳承。但是，當時并沒有建立較為明確的舞蹈教育機制，也沒有形成官方的舞蹈教育機構，而是將舞蹈作為祭祀形式、民眾娛樂以及社會生活內容，舞蹈因其實用性和功利作用成為了當時人們社會生活的重要組成部分。

（二）始于周朝的禮樂制度

我國禮樂制度的建立可以追溯到周朝，周朝的禮樂制度和樂舞制度已經初具我國古代舞蹈教育的雛形。自周朝開始，我國的封建王朝禮樂制度正式確立，周朝將禮樂制度定為國策，并且把樂武作為統治服務手段，強化樂舞的教化作用。周朝官方構建了較為完備的禮樂教育制度，并在學校教育中將樂舞作為教育教學的重要活動內容，以國學和方學為制，對禮樂教育進行了具體的規定。周朝設立了大司樂，作為其官方的樂舞教育機構，以樂舞教化來確保貴族子弟繼承爵位的能力，為周朝培養忠君的統治階級繼承人。因此，大司樂是針對王室和貴族子弟而設的樂舞教育學校，以樂舞教育來培養貴族子弟掌管禮樂及相關事宜的能力。

周朝所設立的大司樂樂舞教育機構，其所招收的適齡學生是13歲到20歲的王族貴胄子弟，根據學齡段的不同展開不同舞蹈類型的學習。大司樂開展涵蓋樂、舞、詩、御、射等多門學習課程，且是必修課程。樂舞課程以武舞《六大舞》和文舞《六小舞》作為教學內容，并根據學齡的推進，以不同的教材開展循序漸進的樂舞教學。在進行樂舞學習時，學生需要同時學習樂舞理論，也需要掌握樂舞技術，還需要開展樂舞實踐課程。以周朝為始的禮樂制度和樂舞機構，開創我國古代官方建制開展傳統舞蹈教育的先河，也為我國古代舞蹈傳統舞蹈教育的模式奠定了發展基礎。

以禮樂制度和樂舞教育來達到統治階層的統治目的，是中國古代社會統治維穩的重要手段，我國古代的禮樂舞蹈文化，對于社會易風俗，對于統治階層教化百姓，對于維護統治的穩固和久安，都有莫大的幫助，因此，我國古代統治階層常以禮樂制度作為重要的統治手段，并經久流傳。我國秦代設立了樂府機構，作為禮樂機構，樂府機構的的主要職能是采集、篩選、整理我國古代民間的大量歌舞與詩歌。樂府機構的工作職能促進了我國古代樂舞的百性綜合。漢魏時期設立了樂府和太樂署等為統治階級服務的樂舞機構，不同機構之間分工明確，太樂署專管雅樂舞。雅樂舞是古代封建社會中的宮廷歌舞，受到森嚴的等級制度影響，樂府所采集、篩選、整理的民間俗樂舞需要不斷調整風格，使其元素不斷被納入雅樂舞中，或是形成雅樂舞，以此才能夠成為宮廷的正聲和宮廷歌舞。在官方設立的舞蹈學校和民間的舞蹈學校當中，師徒相承也是重要的一種古代舞蹈教育模式，不僅促進了官方和民間舞蹈教育機構的發展，也一直延續至今，成為一種高效、快捷的舞蹈教育模式，也成為了舞蹈教育的主要形式。

（三）隋唐的樂舞巔峰

隋朝的官方業務機構是太常寺，太常寺作為樂舞機構始建于秦，是掌管宮廷禮儀等大統，掌管祭祀朝拜等大典，掌管宮廷宴享等娛樂，掌管排練演出等表演的重要宮廷樂舞機構，且一直延綿后世，被后世所世襲，直至明清。我國古代樂舞機構發展到唐朝逐漸達到巔峰，唐朝的官方和民間都出現了豐富的樂舞機構組織，極大地推動了樂舞藝術的全面發展。唐朝樂舞建立了較為完善和健全的樂舞機構，除太常寺之外，還建立了教坊、梨園、宜春院等多元化的樂舞機構，且機構之間的分工更為細化。教坊主要服務對象是貴族階層和官僚階層，其機構職能主要以娛樂性演出為主，并形成自身的教育體系。梨園是教授和學習法曲的內設機構，專為唐玄宗設立。唐玄宗出于對歌舞作樂的喜愛，設梨園以奏法曲。宜春院則代表著統治統治階層歌舞機構的最高技藝，是為統治者進行表演的專門機構。在隋唐時期，中國古代的舞蹈教育逐漸達到巔峰，依托于健全和完善的樂舞機構和制度，宮廷樂舞機構越發龐大豐富，樂舞工人及表演者數量數以萬計。統治者及統治階層招攬了數以萬計的藝人，依托當時社會經濟高速發展的條件，為藝人們提供了良好的物質條件，推動了藝人們的訓練、創作和演出，由此中國古代舞蹈教育也迎來了巔峰時期。

（四）宋、元、明、清的民間舞樂

宋代時局動蕩，社會、經濟及政治中心逐漸南遷，其宮廷樂舞教育機構、宮廷舞蹈、樂舞教育逐漸走向低谷，其教育機構呈現出衰退的形勢。宋代承襲了唐代的太常寺、教坊等樂舞機構，也延續了雅樂和民俗樂的發展，但是由于宋代整體形勢的動蕩，其宮廷藝人逐漸被遣散回民間，促進了宋代城市化的發展，也促進了宋代市場經濟的繁榮，同時也為宋代民間樂舞的興起提供了重要的條件。宋代民間樂舞和民間藝術得到了空前的發展，出現了瓦子、勾欄等專門表演民間技藝的場所，舞蹈被包含在了綜合性的民間藝術中，且在過去被逐漸細化的藝術形式和藝術機構又重新的朝綜合化和融合化的方向走去。宮廷樂舞、官方的教育機構，以及宮廷教育與舞蹈教育在宋、元、明、清時期逐漸走低，走向民間，出現了元雜劇等綜合表演形式，即后來的戲曲，舞蹈也是元雜劇當中的重要部分，也為現近現代中國古典舞的教學提供了重要的教學 素材。

二、我國古代舞蹈教育的現代價值思考

（一）我國古代舞蹈教育的社會價值

我國古代的禮樂舞蹈文化，對于社會易風俗，對于統治階層教化百姓，對于維護統治的穩固和久安，都有莫大的幫助，極具社會價值。我國古代的統治階層用禮樂、舞蹈等藝術形式去教化百姓，比如，堯帝命夔創作《大咸》來實現對統治部落的維穩，來協調萬邦之間的和諧關系。周朝建立了較為完善全面的禮樂制度，能夠通過禮儀舞樂傳達家國精神，來穩定社會。周朝還奉行樂與政通的樂舞理論，統治階層認為政治情況和樂舞，具有密切的聯系，比如在打勝仗或者是完成重要事件時會以樂舞形式來慶祝勝利。樂舞也是重要的歌功頌德、穩固國家形象的重要載體，比如通過樂舞《大章》《大韶》來表現堯舜之治的圣德和清明，能夠樹立良好的統治者形象，建立國家的威嚴。通過樂舞，還具有良好的團結和凝聚群體的社會價值，通過舞蹈教育，以環舞表達歡樂，以部落歌舞作為群舞表演，能夠讓參與者凝聚在一起，團結一心，促進群體和社會的穩定和諧。

（二）我國古代舞蹈教育的藝術價值

我國古代的吳少教育極具藝術價值。首先，從我國古代舞蹈教育的學齡和教學內容來看，舞蹈教育長達數十年，因此我國古代舞蹈教育的基本功具有扎實保障，且能夠習得較為全面的藝術技術。其次，我國古代舞蹈教育薈萃了中國古典舞蹈的文化和精髓，匯集民間和官方之大成，既有雅樂，也有民俗樂，集真善美于一體，較為全面地呈現了中國古典舞蹈文化。再者，古代舞蹈教育在一定程度上完善學子的藝術人格，對于培養學子擁有開朗樂觀的生活態度、積極進取的生活做派、自尊自強、堅韌不拔的人格有著積極地促進作用。還有，通過對舞蹈的學習，能夠幫助學子提高技術水平。要想學好舞蹈，需要鍛煉學習者的手眼身步法，對學習者掌握音樂韻律、使之體現在動作節奏的能力有一定的要求，所以，需要學習者強化觀察能力、思考能力、模仿能力、記憶判斷力。加之多變的舞蹈動作與類別多樣的音樂融合能夠刺激學習者的想象力，促使他們產生聯想，更加有益于各項能力的增長。同時，中國古代舞樂囊括音樂與跳舞，不僅悅耳動聽，還形象動人，能夠有效地表達出舞者的情感狀態，舞蹈是特別的說話語言，經由無窮的風格、舞蹈類型感知各種情緒，極大程度上豐富了人們的藝術情感體驗和精神世界。

（三）我國古代舞蹈教育的美學價值

中國古代舞蹈教育是詩、樂、舞三位一體的，古代官方的舞蹈教育具有極高的審美趣味，能夠對人達到修身養性、美化德操的作用，將舞蹈融于教育推動了美育的發展，呈現了古典舞的美學。古代舞者要想學好舞蹈，不僅需要掌握協調的動作配合，還需要發自內心的將情感融入舞蹈，進而表達、傳遞出來，這使得他們也能夠通過欣賞舞蹈美、感受舞蹈韻、運用舞蹈來陶冶情操，從中發現肢體的美、藝術的美、心靈的美。另外，舞蹈能夠美化形體，通過參與舞蹈教育，能夠達到形體健美的目的，能夠有效地提升學子的氣質與形象。

三、復興我國古代舞蹈教育的策略思考

（一）優化完善古代舞蹈教育教學體系

當前我國的大部分綜合類大學還沒有開設古代舞蹈的教育教學的選修課，僅僅開設了藝術概論、藝術鑒賞、舞蹈賞析等選修課程，并沒有針對我國的古代舞蹈建立教育教學的相關體系。同時，關于古代舞蹈教育的相關概論課、鑒賞課、賞析課通常以網課的形式展開，學生并沒有真正的吸收古代舞蹈教育內容。學校需要在創新教育理念，優化和完善古代舞蹈教育體系，不斷改進教育模式。教育教學從學生的實際情況切入，加強調研和掌握學生對古代舞蹈學習的心理狀態，在此基礎上給予他們更多的激勵和引導，構建起情感溝通機制。在開展教學工作的過程中，教師應當注重舞蹈教學的方式方法的優化，注重激發學生的舞蹈學習興趣，合理設計教學內容和編排舞蹈動作，在舞蹈教學設計中，充分考慮學生的心理、生理與思維特征，讓學生理解舞蹈，對舞蹈產生濃厚興趣，注重舞蹈教育教學的循序漸進，及時調整教學方法，比如采用分段排練，標點站位，分層遞進，游戲教學的教學方式方法。

（二）以詩、樂、舞發展古代舞蹈教育理論

除了專門學習舞蹈的舞蹈專業學生能夠對舞蹈教育及其理論有一定程度的了解之外，非舞蹈專業的學生對古代舞蹈教育的相關理論認知還比較少，理論基礎還比較薄弱。可以針對古代舞蹈教育，結合古代禮樂教育來完善教育理論。古代禮樂包含詩、樂、舞三位一體，呈現了完善的古代禮儀制度，是古代禮樂的官方典范。在豐富和完善古代舞蹈教育理論的時候，可以讓學生學習古代禮樂，學習詩、樂、舞。一方面可以提高學生對我國傳統文化的了解，提升學生的審美情趣，了解古人習武的科學性，感受古代舞蹈的綜合性，一方面通過感受中華傳統文化，體會國風，來提升學生對自身文化的自信，對民族傳統的自信。

（三）構建古代舞蹈教育實踐課程

還要加強對古代舞蹈教育實踐課程的整體課程方案的構建。首先，教研組要展開調研，針對學生的興趣來制定課程方案和課程計劃。其次，可以將古代舞蹈教育實踐課分為古代宮廷舞蹈和古代民間舞蹈。進行古代宮廷舞蹈實踐時可以配合詩、樂、舞等古代禮樂制度和流程展開，能夠既加深對傳統禮樂文化的理解，又促進課程內容的豐富性。在進行古代民間舞蹈的教育課程實踐時，能夠構建民間舞蹈場所的相關場景，創造情境，讓學生體驗多樣的民間舞蹈氛圍，并結合雜技、戲曲等多種表演形式，豐富課堂內容。再者，結合現代化的教育教學手段，比如利用數字資源和多媒體設備，觀看古代舞蹈的影像資料，讓學生開展探究式學習。或是采用情景教學法，根據某個朝代創設情境，比如盛唐，讓學生探究不同場景下古代舞蹈的區別，并進行學習、排練和成果展示。

四、結語

綜上所述，舞蹈作為極具社會屬性的一種文化，反應了其所處時代的風貌。我國古代舞蹈教育能夠追溯到周朝，至此歷代各個時期的官方舞蹈教育都是為統治階級進行政治服務的，而民間的舞蹈教育逐漸成為發揚舞蹈藝術的重要方式。對我國古代舞蹈教育進行歷史回溯，能夠在當今多元舞蹈教育模式中，注入傳統文化元素，豐富現代舞蹈教育的內容，加強對傳統舞蹈文化的認知和學習。