關于圖形在陶瓷藝術設計中的應用分析

陳麗蔚

（江西制造職業(yè)技術學院，南昌 330095）

1 前言

我國陶瓷藝術具有悠久的發(fā)展歷史，早在石器時代人類就已經發(fā)明了陶瓷，并且可以通過多種圖形元素的運用進行陶藝塑形。隨著時代的不斷發(fā)展，陶瓷藝術中圖形的應用開始變得越來越多元化，這也讓陶瓷藝術變得更加豐富多彩。在工藝人的手中，變化多端的圖形設計不僅讓陶瓷藝術變得更加豐富，同時也在陶瓷創(chuàng)作中融入了人們對于美的追求和向往，為陶瓷作品增添了獨有的藝術色彩。在陶瓷設計中，不同民族特色和風格，彰顯了藝術家對美的創(chuàng)造與生活感悟。所以在陶瓷圖形設計中，圖形所蘊含的藝術和文化意蘊也是設計中不可忽略的部分。了解圖形設計的要領，并且在設計時需要嚴格遵循民族特色及時代風格，彰顯藝術家對美的創(chuàng)造以及生活感悟，這樣才可以提升設計效果，并表達人們對美的追求，符合人們的審美心理需求。

2 圖形的概念分析

圖形主要指的就是具備裝飾性的形狀元素，其包含多種類型的構造，而且從圖形角度分析，可以將圖和形進行分開理解，圖指的就是需要繪畫的形象，同時包含策劃與設計的意圖；而形則是指的形象形狀、形式，涵蓋一切自然形態(tài)與社會形態(tài)，是抽象思維與具體行為的重要表現(xiàn)。在當前陶瓷藝術的發(fā)展背景下，圖形設計也為陶瓷作品的創(chuàng)新提供了取之不盡的素材。所以在圖形實際融入到陶瓷藝術設計當中時，可以呈現(xiàn)出良好的優(yōu)勢，任何具備規(guī)律的圖形都必須科學進行搭配，這樣才可以為人們帶來全新的視覺感受，從而賦予精神層面的文化意涵表達出各種寓意的圖形。圖形在藝術方法及手段展現(xiàn)過程中，必須與社會背景相適應，在設計時還應該創(chuàng)造出具有形式美感的圖形，以便于達到良好的設計效果，通過圖形方案的科學設計，最終實現(xiàn)科學優(yōu)化并充分了解陶瓷藝術設計的要領，結合整體設計標準進行圖形的科學利用。

3 陶瓷藝術設計的特點

傳統(tǒng)陶瓷設計中主要表現(xiàn)為盤、罐等形式，在設計過程中需要結合設計標準進行靈活選擇，傳統(tǒng)造型在與藝術元素融合后可以產生不同的效果。目前藝術元素中點、線、面等內容在陶瓷藝術設計中得到了廣泛應用，使得陶瓷藝術作品的設計效果變得更加靈活多樣，同時獲得更多的活力。在當前時代背景下，設計人員還可以結合圖形的利用，將其與陶瓷藝術設計整合，讓陶瓷藝術作品呈現(xiàn)出多種形式，表達出設計者的精神與意識，為陶瓷藝術設計開發(fā)提供更多條件。但仍然需要注意的是，圖形在利用過程中也需要靈活創(chuàng)新，注重其中的文化融合，這樣可以結合繪畫元素以及設計標準進行分析，使得造型更加具備藝術性。并且結合點、線、面等角度形成自由曲線，彰顯圖形本身的藝術性特色，通過與繪畫元素融合的方式，為陶瓷設計提供多元化的創(chuàng)作思路，使得人們在陶瓷文化的影響下獲得更加豐富的審美體驗，并且對陶瓷藝術產生濃厚的興趣，從而能夠發(fā)揮不可替代作用及優(yōu)勢，為陶瓷對傳統(tǒng)設計提供基礎，真正增強整體設計可靠性，避免受相關因素約束，發(fā)揮必不可少的作用，為傳播陶瓷文化提供基礎。

4 陶瓷藝術設計中圖形的表現(xiàn)形式

陶瓷藝術設計中，圖形的利用主要就是在陶瓷瓷器上展現(xiàn)，具備裝飾性美感的圖形是陶瓷繪畫裝飾的重要表現(xiàn)形式，以獨特的藝術形態(tài)得到人們的廣泛認可。而對于陶瓷器物來說，可以通過線條、色彩、形態(tài)等陶瓷繪畫藝術語言來體現(xiàn)出設計特色，通過造型等手段還可以在胚胎上造出靜態(tài)的藝術形象，這樣可以傳達設計者的構想與創(chuàng)造理念。而對于各個角度的藝術展現(xiàn)，應結合陶瓷繪畫的標準，將藝術有機結合傳統(tǒng)單一繪畫無法表達獨特的美，結合獨特的藝術表現(xiàn)形式，增強整體設計效果。

4.1 陶瓷藝術設計材料特殊性

陶瓷藝術設計在繪畫材料上的選擇十分有講究，繪畫材料的選擇與整體的作品表現(xiàn)有著密切聯(lián)系。繪畫材料具備特殊性，傳統(tǒng)繪畫主要就是將繪畫或圖形繪制在紙張上或布匹上，而陶瓷藝術設計則需要將繪畫表現(xiàn)手法體現(xiàn)在陶瓷上，這對于工藝手法具有很高的要求，同時對繪畫者的藝術表現(xiàn)及工藝經驗提出了較高的要求。從繪畫顏料的特殊性來看，傳統(tǒng)繪畫顏料絕大部分為水性和油性干濕狀態(tài)，顯色較為明顯，在設計時需要嚴格把握燒成溫度以及時間，這樣才可以保證整體設計效果。陶瓷作為陶瓷繪畫的藝術載體，有著特殊的質感與紋理，而硬性材料在圖形運用于繪畫的過程中，不僅需要考慮陶瓷的形態(tài)，還應該結合畫面的適配性進行綜合考慮，確保整體設計的協(xié)調性與藝術性。因此，陶瓷藝術設計作品在繪制過程中必須綜合考慮其材質與顏料的特殊性，根據實際需求選擇合理的材料，使得陶瓷設計更加合理，并發(fā)揮良好的作用。

4.2 陶瓷繪畫工藝的特殊性

陶瓷繪畫在瓷面上進行創(chuàng)作的過程中，在繪面部分完成后需要入窯燒制才可以成為最終的陶瓷藝術成品。而藝術與現(xiàn)代工藝的有效整合可以將其優(yōu)勢充分體現(xiàn)出來，可以發(fā)揮出不可比擬的特殊優(yōu)勢。從燒成工藝角度進行分析，陶瓷藝術分為釉上和釉下兩個類型，而釉上彩是用顏料在已經燒成的漆面上進行上色，隨后進行入窯，以低溫固化的方式形成；釉下彩主要指的是用顏料對已經晾干的胚胎進行繪畫，隨后通過白色透明釉，實現(xiàn)一次燒成兩種工藝，同樣能夠將其特色展現(xiàn)。而且所使用的色彩制作步驟都有著一定差異，為了能夠充分體現(xiàn)陶瓷藝術設計的效果，應該結合繪畫燒制工藝達到良好的效果，這樣才可以表現(xiàn)出裝飾作用，從而通過其他形式有效展現(xiàn)。

除此之外，陶瓷藝術設計的技藝手法要求較高，只有經驗豐富的畫師才可以根據要求選用特定的手法完成，以便在不同瓷面上表現(xiàn)不同的風格作品。但是在實際進行設計過程中，仍然需要注重陶瓷繪畫工藝的合理選擇與應用，充分展現(xiàn)陶瓷的質感，其中對于顏色的利用以及綜合裝飾效果需要結合不同表現(xiàn)手法呈現(xiàn)出豐富多彩的裝飾作品，滿足整體設計需求的同時，還應該在原有基礎上進行創(chuàng)新，增強整體設計可靠性并充分彰顯陶瓷圖形應用的表現(xiàn)形式。

5 圖形在陶瓷藝術設計中的應用

圖形在陶瓷藝術設計當中的科學運用符合現(xiàn)代人們的審美需求，而且人類在長期藝術實踐中已經總結了多種圖形的應用方法，通過科學合理地將其滲透到陶瓷藝術設計當中，不僅可以將其優(yōu)美的形式展現(xiàn)，還可以更加科學地進行陶瓷裝飾圖形設計，符合整體設計要求及標準。

5.1 變化與統(tǒng)一

變化與統(tǒng)一作為圖形形式展現(xiàn)的綜合法則，在陶瓷藝術設計的過程中，圖形的科學利用可以結合其性質不同、視覺要求差異進行綜合設計，形成一種特色鮮明的對比效果，并且在統(tǒng)一分析過程中可以實現(xiàn)相同視覺要素的體現(xiàn)，使得裝飾圖在設計過程中呈現(xiàn)出良好的效果，并真正實現(xiàn)與陶瓷工藝的協(xié)調一致，在視覺上給人們帶來和諧的感受。在陶瓷藝術設計過程中，每個圖形的運用都需要由多個部分組成變化的作用，主要就是使得圖形打破傳統(tǒng)單一的模式，通過變化使得其元素變得更加多元化，將圖形的生命力充分展現(xiàn)。而統(tǒng)一的目的則是使圖形設計主題更加明確，確保圖形畫面和諧的同時，還可以在優(yōu)化設計時滿足人們的使命要求。因此，陶瓷藝術設計過程中應結合圖形的應用要領，科學合理地將其和諧的美展現(xiàn)，將變化與統(tǒng)一進行整合，實現(xiàn)二者平衡效果，同時還應該結合變化達到某種程度狀態(tài)，使得畫面產生和諧美。

5.2 對比與協(xié)調

對比是利用圖形中的要素差異所衍生的變化形成視覺張力，而調和則是把圖形各種要素進行相互配合，這樣可以發(fā)揮良好的視覺效果，增強整體設計效果。在圖形利用的過程中，應結合陶瓷藝術設計要求，了解各項因素，尤其是多種圖形形式的對比，必須根據點的大小、線的長短、圖形形狀等進行對比分析。針對虛擬設計來說，在嚴格按照標準進行優(yōu)化設計時，還應該進行優(yōu)化調控，這樣可以形成良好的設計優(yōu)勢，從而能夠進行不同形式的對比分析。如青花作為一種典型的陶瓷藝術品，主要就是對比相同形式因素強烈的對照，這樣可以突出其特點，更好地體現(xiàn)陶瓷藝術設計的獨特魅力。在陶瓷裝飾圖形設計過程中，調和作為統(tǒng)一的體現(xiàn)，在表現(xiàn)手法上需要關注圖形的協(xié)調性，而且在優(yōu)化設計過程中，必須嚴格按照標準做好規(guī)范工作，了解不同形式的設計標準，結合圖形相似性以及各種元素進行對比分析，形成視覺上的統(tǒng)一，并賦予作品一定形式的美。

5.3 節(jié)奏與韻律

在圖形表現(xiàn)中，節(jié)奏絕大部分是形與色的結合，而且具備周期性特征，相同的元素反復出現(xiàn)在同一個畫面當中，在視覺上形成一種律動的形式，對于陶瓷藝術設計節(jié)奏感較為常見，而且在連續(xù)設計過程中需要表現(xiàn)為造型及特產的規(guī)律。在優(yōu)化設計過程中，必須遵循設計標準，使得交替重復產生節(jié)奏感，加深人們對形象的感知，并強化藝術內容的傳遞。傳統(tǒng)韻律設計在節(jié)奏的基礎上可以進行有組織的變化與協(xié)調，而在視覺形象中可以呈現(xiàn)出整齊的狀態(tài)，其作為圖形設計的重要組成，在優(yōu)化設計的時候需要給予人們情緒與精神上的滿足。因此在陶瓷藝術設計過程中，設計者可以根據節(jié)奏變化有規(guī)律地進行排列，并形成美妙的韻律來增強陶瓷藝術，設計藝術手感的同時，將其表現(xiàn)力展現(xiàn)。

5.4 對稱與均衡

對稱主要指的就是畫面中軸線兩側造型要素的和諧統(tǒng)一，在陶瓷藝術設計過程中，圖形的運用主要指的是絕對對稱、完全一樣，而表現(xiàn)形式為圖形造型。在色彩設計過程中，為了能夠滿足設計要求，還應該結合韻律變化情況進行協(xié)調，尤其針對軸線兩側圖形差異，作為不同對稱形式仍然會存在一定差距。所以為了彰顯其靈活性，應該根據對稱協(xié)調性進行優(yōu)化設計，從而能夠將其特點充分展現(xiàn)。均衡主要就是在對稱的基礎上進行發(fā)展，指的是構成中央視圖形式與要素按照色彩布置均衡設置原則進行優(yōu)化，這樣才可以確保圖形設計更加合理，從而保證空間均衡、色彩均衡、動勢均衡等，將其形式的靈動性與活潑性充分展現(xiàn)。通過和諧統(tǒng)一的原則，體現(xiàn)出良好的設計效果，這樣才可以在變化中更加穩(wěn)定，從而能夠帶來一種視覺上的穩(wěn)定感。

6 圖形在陶瓷藝術設計中應用的未來發(fā)展

圖形類型豐富多彩，將其融入到陶瓷藝術設計當中可以發(fā)揮一定的作用，讓陶瓷設計思路變得更加廣闊，為陶瓷藝術發(fā)展提供重要支撐。因此在陶瓷藝術設計發(fā)展過程中，必須結合圖形的現(xiàn)狀進行探索，并充分掌握陶瓷藝術設計的特點以及圖形應用的作用，同樣還要結合色彩、線條、材料等，對圖形元素應用趨勢進行探索，并通過選擇色彩元素提取圖形元素，確定外觀主題的方式，為圖形應用帶來更多保障，切實改進不足，同時還可以增強整體設計可靠性，通過不同季節(jié)所代表的圖形滲透滿足設計要求，同時還可以發(fā)揮不可替代作用。但需要注意的是，在圖形應用過程中會面臨的問題，必須得到重視，確保可以結合現(xiàn)階段情況做好綜合分析，制定更加科學合理的設計模式的同時，還可以體現(xiàn)出鮮明的主題以及濃厚的藝術氣息，滿足人們對陶瓷藝術作品的需求，實現(xiàn)文化的傳承，為我國文化發(fā)展帶來更多幫助。

7 結論

總而言之，圖形主要以繪畫裝飾的形式表現(xiàn)，陶瓷裝飾圖形設計也不例外。在進行陶瓷設計的過程中，結合各類具有美感圖形的運用進行綜合探索，不僅有利于綜合繪畫與陶瓷兩種藝術，通過傳統(tǒng)單一繪畫無法表達的美，通過運用藝術和設計方法，可以使得陶瓷藝術設計與裝飾圖形元素得到完美融合。在進行陶瓷裝飾圖形特征分析階段，應充分了解陶瓷繪畫與其他藝術形式的差異，充分把握其特殊性并掌握設計要領，通過嚴格遵循工藝技術手法以及藝術設計形式的原則，提升裝飾圖形設計的效果，并符合人們的審美情趣。