在校園音樂劇活動中全面發展

隨著《新課標》（2022）版的出臺，藝術課程在義務教育階段受到重視，其中戲劇進校園，這已成為當下熱門的校園藝術活動之一。我專業接觸音樂劇已4年有余，目前在中華文化促進會校園音樂劇公益基金（以下簡稱“公益基金”），擔任基金秘書長。我從管理的角度談談我粗淺的想法。

音樂劇是以通俗易懂的音樂或流行音樂貫穿整部作品為基礎，輔之以融合舞蹈、表演、形體、臺詞等多種藝術表現形式的一門綜合性藝術門類。那么什么是校園音樂劇？ 我個人認為，除了有音樂劇本身的特點外，核心是圍繞“校園”開展音樂劇活動，以促進學生德智藝全面發展為宗旨，以校園生活、師生關系、親子關系為主要內容，劇情內容相對簡單，劇目時長基本控制在15分鐘左右。

由于中國音樂劇事業起步較晚，知道音樂劇的人還不太多，以至于大多數人認為，音樂劇是一個小眾藝術門類。據我觀察主要有兩方面主要原因。一方面，中國本土化音樂劇的音樂不足以廣泛傳唱，導致中國本土化音樂劇缺少辨識度。反觀游戲《英雄聯盟》衍生動畫《英雄聯盟：雙城之戰》的中文主題曲《孤勇者》在中小學甚至更多年輕人當中擁有很高的辨識度，同時也對游戲和動漫的推廣起到促進作用;另一方面，中國本土化音樂劇缺少環境，特別是從小接觸音樂劇的環境與機會。我在日本四季劇團考察，以及與音樂劇教育家沈承宙老師溝通中了解到，日本引進音樂劇是在上個世紀50年代，當年的年輕觀眾或是小觀眾，如今已為人父母，他們又帶著自己的子女，走進了四季的音樂劇劇場。這是一種代際傳承的觀劇現象。而音樂劇傳入中國的時間是上個世紀80年代，那時候的年輕人現已是中年人，但他們的孩子才開始對音樂劇產生模糊的印象，故在校園里進行音樂劇通識知識的普及是極為必要的。此外，除了每年引進外國音樂劇，四季劇團還會進行二次創作，在不修改音樂劇整體內容的情況下，將外國音樂劇的音樂、臺詞都改編成符合日本觀眾審美與語言習慣的音樂劇劇目。四季劇團還從中小學校征集原創音樂劇或是從日本原創動漫中汲取音樂劇創作靈感，并進行公益演出。

基于此，為了讓音樂劇成為雅俗共賞的大眾藝術門類，同時培育中國本土化的音樂劇土壤，“公益基金”在京于今年3月18日正式成立，是公益性非盈利性專項基金。該基金首位資助人為中華文化促進會副主席、香港企業家葉子軒先生，第二位資助人為太盟投資集團合伙人黃德煒先生。其基本任務是聘請高等藝術院校骨干教師，以多種形式培訓中小學音樂劇教師，以此帶動中小學階段的音樂劇發展，從而激發孩子對音樂劇的興趣。

據我們不完全調研，目前全國范圍內開展校園音樂劇的方式大致有以下四種方式。第一種方式是學校領導重視，將音樂劇視為學生美育重要課程之一，校方提供資金、聘請老師來組建以學校為單位的音樂劇社團，如深圳市寶安區濱海小學;第二種方式是“校企聯合”，即學校與校外音樂劇培訓機構合作，借用校外機構的師資力量，組建校內音樂劇社團，如上海浦東進才學校;第三種方式是純商業化操作的校外音樂劇培訓機構，如青島的小胡同藝術劇團;第四種是專業院校的附屬中小學，如北京舞蹈學院、中央音樂學院等，開設音樂劇劇團。

相比話劇、舞劇、合唱、舞蹈這類藝術門類，音樂劇的優勢在于能發掘每個孩子的特長，讓孩子都能在音樂劇中找到屬于自己的角色，比如唱得好的孩子，可以在音樂劇中歌唱;跳得好的孩子，可以在音樂劇中舞蹈。話劇注重故事情節并關注臺詞是否精彩，合唱培養孩子團體意識，舞蹈訓練孩子形體與培養孩子審美，但音樂劇包含“聲、臺、形、表”四個方面，同時既有情節，又有精彩對白，對孩子身心健康發展相對全面。

但在校園推展音樂劇并非易事，主要原因有三“缺”，即缺少經費支持、缺少專業音樂劇老師、缺少適合中小學生的原創音樂劇劇本。音樂劇支出的主要費用是在音樂創作。據我們上海暑期音樂劇師資培訓了解，很多學校都提出在原創音樂方面開支巨大，不是學校、校領導或老師不愿意開展音樂劇活動，而是原創校園音樂劇的成本太高。在音樂劇老師方面，傳統音樂學院音樂教育專業的畢業生會彈琴、教唱歌，但他們不會輔導朗誦、編排舞蹈、編創戲劇小品，從這點上，音樂劇教師在中小學階段急缺。此外，大多數音樂劇劇目還是選自美國迪士尼等經典外文劇目，如《獅子王》、《小美人魚》、《美女與野獸》，缺少本土化的音樂劇內容，不夠貼近中小學生的日常生活。

為此，2023年9月，“公益基金”將在武漢長春街第二小學舉辦由中華文化促進會和武漢市教育局共同主辦的“校園音樂劇（武漢）講論會”。這是繼今年5月深圳講論會后，第二場召集全市中小學部分校領導、老師和學生參與的大型校園音樂劇推廣活動。

音樂劇頂層設計已邁出第一步，音樂劇能否在校園廣泛流傳還需在實踐中不斷摸索。

（章青晨，中華文化促進會辦公室主任，主要負責校園音樂劇公益基金項目）