周丹丹



摘要:新文科背景下的贛鄱音樂文化課程建設與群眾文藝人才培養問題的討論一直是江西高校關注的重點。國內各高校對于在“新文科”思路下教學理念、課程內容、教學設計、教學方法及考核方式等課程建設方面所存在的問題都相繼開展了教學評價及改革,以達到全方位、多維度地提高課程教學質量與提高人才培養質量的目的。文章在新文科背景下,圍繞贛鄱音樂文化課程建設問題,提出群眾文藝人才培養方案,以及兩者之間如何結合及適配教學實踐過程的解決方案,以期達成搭建地方高校特色音樂教學體系、傳承鄉土音樂文化、拓展中華傳統音樂傳承路徑、培養具備一定傳承和傳播能力的群眾文藝人才的目標。
關鍵詞:新文科;贛鄱音樂文化課程;群眾文藝人才培養
中圖分類號:G642.3;J609.2 文獻標識碼:A 文章編號:1673-4580(2023)03-0071-(06)
DOI:10.19717/j.cnki.jjus.2023.03.013
新文科,是在現有傳統文科基礎之上進行的各學科、各專業的課程重組,在此基礎上形成文、理科的交叉,再把現代信息技術融入于哲學、文學、語言、藝術等課程之中,為學生提供綜合性的跨學科學習體驗[1],從而達到知識擴展與創新思維培養的目的。與傳統文科相比,新文科倡導的是“以全球性科技革命、新時代經濟發展、新時代中國特色社會主義為背景,力圖突破傳統文科思維模式,以繼承、創新、交叉、融合、協同、共享為實現途徑,深化促進學科之間的交叉與融合”。在推動傳統文科進行更新升級的過程中,實現“以需求為導向,從專業分割向交叉融合發展,從適應服務到支撐引領”的轉向[2]。
一、贛鄱音樂文化課程建設——立足本土、準確定位,凸顯社會主義核心價值體系
(一)贛鄱音樂文化研究范圍
贛鄱傳統音樂因其自身鮮明特征,是體現江西地域文化價值和審美的重要標志。在任何民族和國家文化體系中,傳統音樂作為其中一種特殊的文化形態、一種重要的訴說和表達方式,是人們精神感覺的形象化體現。中國民族民間傳統音樂擁有五千年光輝燦爛的歷史,隨著世代人民的傳承變化,始終保持著自身的社會屬性。幾千年來,中國民族音樂文化主要是依靠“口傳心授”的方式得以保存和發展,它是中國文化根基中重要的一部分。
贛鄱音樂研究對象的選擇需要對江西優秀傳統音樂進行大規模的整理和研究。中國傳統音樂文化本身就是浩大繁雜的,選擇宗旨是這些傳統音樂文化要對本地區社會生活有積極的效用以及要對受教育者身心發展特點有正面的影響。我們要做的是精心整理和研究優秀的贛鄱傳統音樂,“取之精華、去其糟粕”,把這部分傳統音樂文化有條理地整理出來,將其加入到教育課程之中,由淺及深地傳授給學生,讓學生更好地理解與接受。
首先是全面搜集和整理資料。篩選出優秀的傳統音樂知識納入教材,尤其要注重符合當下建設中國特色社會主義教學體系的總目標,確保課程的思政性、確保傳統音樂傳承的有效性。如江西民間戲曲、民歌山歌、民間舞蹈音樂,尤其是江西省的國家級及省級非物質文化遺產,都要納入進來。此處“音樂類”泛指包括民間戲曲音樂、民歌音樂、民間舞蹈音樂在內的所有音樂參與形式,研究內容亦包括各種藝術形式所包含的內容。
如表1所示,贛鄱音樂文化課程包括文化類課程和實踐類課程兩大類。其中,文化類課程包括:本土音樂文化、地方傳統文化、本土音樂與姊妹藝術、本土音樂與學校優勢文化四類課程;內容涉及江西民族民間音樂內容、江西傳統音樂的人文性(人文精神、人文思想、人文價值、人文審美)等;本土藝術門類包括聲樂曲、器樂曲、舞蹈音樂、戲曲音樂、美術與音樂、詩詞音樂、建筑與音樂等;民族音樂學亦在范疇之內。實踐類課程包括:藝術實踐(排練)、藝術實踐(編導)、群眾文化管理基礎、綜合技能實訓四類。以培養和訓練學生全面的音樂藝術實踐能力為目標,開設社會音樂文化調查實踐課程、藝術采風課程、采編(創)實踐課程;特別需要強調的是專門為滿足群眾文藝活動培養的專門性人才,需要具備唱、奏、舞、教、排、創等綜合實踐能力,以符合群文工作需要。
針對“文化類課程+實踐類課程”的主體課程結構,具體設定按以下四個步驟展開:
其一,“學知識、打基礎”,以傳統課堂的教學模式進行。教師和學生在課堂上共同學習本土音樂文化課程內容,完成作品欣賞、演唱、演奏、田野采風等專業知識及技能的學習。
其二,“興趣為導向”,組織學生成立學習小組。根據學生的專業特長,各小組自主選題,以小組討論的形式完成主動式、自助式學習。
其三,“請進來”,聘請非遺研究專家為學校外聘教授,召開專題學術講座,尤其是邀請活躍在舞臺上的民間音樂藝人為學生作示范性授課。
其四,“走出去”,走出課堂進行非遺音樂的采集和體驗式教學。如組織學生參加全豐花燈傳統民俗活動、湖口縣青陽腔大會、九江各縣山歌歌會等江西民間民族音樂體驗活動。
(二)傳統音樂傳承中的“立德樹人”
大學音樂教育的目的在于培養和提高大學生的綜合素質,使之全面發展;教育的過程,是在把握學生發展規律的前提下,使其“德、智、體、美、勞”均衡發展。音樂教育作為可以同時體現“五育”教育精神的內容,可以讓學生通過課程學習傳承傳統音樂文化,把中國傳統文化的思想植入學生的思維之中,幫助學生們建立積極向上的精神世界,促進正能量世界觀發展,樹立民族自信心,增強民族凝聚力[3]。
構建贛鄱音樂文化課程體系的第一步是開設文化類和實踐類兩大類教學課程。兩類課程共同發揮保護和傳承贛鄱傳統音樂的作用。對地方優秀傳統音樂的學習,首先是對“美”的認識,崇高的理想、高尚的道德情操、高雅的文化品位都能潛移默化地提高學生審美能力。所謂“德才兼備”必須包含學生對本民族文化的認同感和喜愛之情、對社會的責任感、對祖國和家鄉的熱愛。發揮教育功能,塑造學生們的優良品格、積極向上的的性情,樹立和增強民族文化自信心和自豪感[4],這也是贛鄱音樂文化課程建設中課程思政的集中體現。
二、群眾文藝人才培養——積極探索、多元并存,創建地方特色的音樂人才培養模式
(一)政策支持
群眾文化建設是社會主義文化建設的重要組成部分,群眾文藝是群眾文化開展的重要手段。群眾文藝人才培養的首要政策指引為文化部下發的《“十三五”時期繁榮群眾文藝發展規劃》文件。文件內容貫徹了習近平總書記關于文藝工作的重要講話精神,并結合《中共中央關于繁榮發展社會主義文藝的意見》《中共中央辦公廳、國務院辦公廳關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》《國家“十三五”時期文化發展改革規劃綱要》《文化部“十三五”時期文化發展改革規劃》等四項文件的要求,從群眾文藝工作的實際出發,提出了對“群文”工作的總體要求、重點任務、保障措施三大方面的要求。其中,“培養和壯大群眾文藝力量”和“加強群眾文藝人才隊伍建設”成為重中之重[5]。
(二)高校優勢
高校是人才培養的重要基地,也是傳播和繼承地方優秀藝術文化的重要載體。對群眾文藝專業人才培養模式的探索是以教育部《學校藝術教育工作規程》為指導并參照執行的。結合《規范》和上述兩大理論基礎展開的課題研究,要堅持地方特色音樂文化課程建設的理念,發揮贛鄱地域優勢,深度發掘區域音樂文化資源,“地方性綜合本科院校在原有的本科音樂教育專業課程體系的基礎上,著力于文化類課程與實踐類課程的改革與建設”[6],以促進大學教育階段學生“五育”全面健康發展,探索符合現時期、現有條件下的“專門型”群眾文藝人才培養的教育方式及方法;借助“地域性人才培養及課程建設”的實施理念,實現“提升綜合文化素養、加強專業技能與職業實踐、培養藝術創新能力”的人才培養目標。目前群眾文藝人才(包括表演人才、管理人才等)的培養,絕大部分依賴于藝術類院校,而培養針對地方性的群文活動人才,地方性綜合院校比專業類院校更具優勢。深入文化體制改革,培養從事群眾文化的人才是地方性大學審時度勢進行專業建設的重要舉措,也是更好地為地方經濟發展服務,為地方社會文化注入新活力的重要方面[7]。著力思考群眾文化專業人才培養的建設問題,帶動和建設好群眾文藝專業,才能為社會主義群眾文化的發展提供人才支撐。
(三)群眾文藝人才培養研究內容
群眾文藝人才培養研究內容包括針對專業要求和職業要求而專門制定的培養目標、職業定位、教育計劃和就業方向的整體設計和把控。
三、音樂文化課程內容與群眾文藝人才培養內容的“結合”及目標實現
(一)與培養內容的覆蓋式結合
音樂文化課程建設和實施的總體思路是遵照教育部《學校藝術教育工作規程》,借助江西地方本科院校綜合性文化資源和音樂教育資源,展開“中國傳統音樂文化、贛鄱本土音樂文化、其他相關姊妹藝術學科、交叉學科”等方面的研究。課程建設體現了地方性高校充分發揮地域、文化優勢,結合當代大學生年齡及知識結構特點,在教學過程中將音樂技能教育與現代群眾文藝工作實際需要相結合,滿足就業需求。如對贛鄱地區某樂種相關文化背景的介紹講解、教育主題展覽導游、社區音樂服務、主題活動演出組織及排練等,以產出為導向進行未來群文工作者動手實踐習慣和能力的培養,促進學生群眾文藝工作方面的“定向性”就業發展。包含的四大類課程為:
1.通識類課程
如《大學語文》《中國近現代史綱要》《形勢與政策》《思想道德與法制》等課程的開設,發揮大學通識課程教育特長,注重人文基礎知識的培養、注重正確思想道德觀念的培養、注重正確政治思想意識形態的引導。
2.音樂類基礎課程
如《基本樂理》《視唱練耳》《基礎和聲》《曲式與作品分析》《歌曲寫作與分析》《中國音樂史》《西方音樂史》《中國民族民間音樂》《藝術概論》等課程,都是塑造音樂學專業學生優秀專業理論技能、培養多元音樂學學科知識的必備基礎性課程。
3.音樂類技術課程
如《聲樂》《鋼琴》《器樂》《舞蹈》《非遺表演(青陽腔、九江山歌)》《九江民間文化藝術》等課程,培養音樂學專業學生必備音樂技能和相關非遺藝術表演才能。
4.就業指導類課程
如《群眾文化管理》《心理學》《職業生涯與發展規劃》《大學生創新創業基礎》《禮儀與溝通》《就業指導》《班級管理與班主任工作》等課程,專門為適應群眾文藝管理單位的需要而設置。課程內容則是針對群文人才崗位要求而開展的,培養學生群文崗位工作能力的教學活動。
依據《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業課程指導方案》之規定,課程建設的內容應包括:中國民族民間音樂的歷史與文化方面的研究、贛鄱地區區域音樂的歷史與文化方面的研究、關于江西少數民族樂器的研究、贛鄱地區民間音樂采風、中國民族音樂教學方面的研究、民族民間音樂語言的教學實踐等。包含的三個板塊為——地域人文知識板塊:包括贛地歷史知識、贛地民俗文化常識、贛地民族民間藝術特征等內容,讓學生親身了解贛鄱地區的文化源流、歷史發展以及贛鄱音樂文化在中國音樂文化中的地位,從而對贛鄱地區音樂文化的功能及意義有客觀的認識;本土音樂文化概論板塊:從上述與音樂類非物質文化遺產相關的“歌、舞、戲、曲、器”五大類非物質文化遺產著手,嘗試充分認識贛鄱地區本土音樂品類的自然生態環境、人文生態環境、社會生態環境、本土音樂地域風格特征、本土音樂的現代審美價值等[8];音樂實踐與田野調查板塊:包含非遺音樂田野采風、本土音樂模唱和模奏、本土音樂編創、本土音樂表演、本土音樂綜合表演課五方面內容[9]。
(二)與就業需求的呼應式結合
群眾文藝人才的培養目標為培養“五育”并舉、全面發展,具有音樂等藝術表演特長,能勝任群眾文藝活動組織、教學、創作、表演等角色的“多面手”人才。根據現階段對群眾文藝人才的職業要求,以及群眾文藝人才這一群體的職業需求特性、群眾文化事業建設的社會性要求,結合贛鄱地區地方性高校人才培養能力和師資隊伍現狀等綜合因素分析,我們要培養的人才必須要有堅定的職業理想、強烈的社會責任心、崇高的職業道德、良好的團隊協作精神、優秀的文化基礎和積極的工作創新能力,能夠組織并實施開展各類別、各層級的群眾文化活動。社會對群眾文藝人才的需求一直都是巨大的,不論是面對大眾的文化館、少年宮工作,還是街道社區的文體活動組織策劃工作,專業性、專門性的群眾文藝人才較少,社會需求量一直較大。尤其是近年來文化旅游項目在全國各地蓬勃發展,對群眾文藝人才的需求更是激增。我們除了要關注人才的專業技能外,更加關注群文人才是否具備文化管理才能和文化服務意識,他們是否可以真切地為基層文化事業服務,成為群眾文藝工作最重要的一環。群文人才的職業技能是其能否勝任職業崗位的第一要求,對人才綜合素質的考評是衡量其職業度的主要標準[10]。為了應對這一培養要求,人才培養計劃的制定也是非常重要的。除上述四類課程之外,結合就業方向的社會實踐課程、藝術實踐課程也是行之有效的重要舉措,“學中做,做中學”的雙向教學模式,是在大量教學實踐中驗證過的有效手段。如讓學生參與了各縣、市、街道的“國慶”和“五一”聯歡活動、“文化強省”“農民豐收節”等主題文藝晚會,親身參與,廣泛積累組織活動的經驗,讓“舞臺式課堂”穿插整個音樂文化課程建設的始終。
(三)本土音樂文化在高校傳承發展與高素質地方群文人才培養目標的實現
1.本土音樂文化在高校得以發展和傳承
江西地區為漢族與少數民族聚集地,“江南魚米之鄉”,非物質文化遺產資源豐富。對非物質文化遺產的傳承和保護是江西高校義不容辭的社會責任,地方高校將地域音樂文化資源融入教學體系,課程內容直接對接非物質文化遺產保護和傳承的內容,是高校響應國家“文化自信”倡導的有效方式。團結和組織區域音樂社會文化力量,將高校本土音樂文化的教育和傳承工作推向更高的平臺,并產生一定的社會示范效應和引領作用[11]。根據江西省文化廳2015年公布的數據,江西省三批國家級非物質文化遺產名錄中的音樂文化遺產名目為34項,分為江西民間音樂、江西傳統舞蹈、江西傳統戲劇、江西曲藝和江西民俗五大類[12],以贛北為例,主要包括武寧打歌(武寧縣)、九江山歌(九江縣)、青陽腔(湖口縣)、西河戲(星子縣)、德安潘公戲(德安縣)、永修丫丫戲(永修縣)等。五個批次的省級非物質文化遺產名錄中與音樂文化遺產相關的項目有三百余項(傳統音樂45項、傳統舞蹈88項、傳統戲劇54項、曲藝21項、民俗105項)。以贛北音樂類非遺項目為研究對象的各級課題已立項二十余項,相關研究論文五十余篇,都為本土音樂文化在高校的發展和傳承提供了重要的支持和保障。
2.高校培養高素質地方性群眾文藝人才
對區域優秀地方藝術文化資源進行調查和收集整理,在這個過程中幫助學生建立堅定的文化認同感和民族認同感。利用好大學生積極向上的青年特質,使其主動接收贛鄱地區地域音樂文化內容,并領會和理解其思想內涵。積極發掘民間音樂、民間舞蹈、曲藝、民俗、傳統戲劇音樂等優秀文化資源,將其融入進本土人文課程、本土音樂課程、田野采風調查等實踐類課程中,還可以進入課堂學習、小組式學習、名家講座、音樂體驗類等活動階段;圍繞贛北、環鄱陽湖地區,采集音樂文化相關內容,為教材編寫做好素材準備;為培養能傳承并創新地方優秀傳統民族民間音樂文化的群文人才做好準備。
四、結語
在社會主義文化建設過程中,高校要立足本土,努力創建具有地域特色的音樂教學體系,加強傳統音樂的傳承與創新,服務社會,促進社會主義文化大發展大繁榮。對贛鄱音樂文化優秀遺產的深層整理和研究,并將研究成果進行組織后以課程形式建立起來,最終納入高校教學體系,是解決群眾文藝人才培養問題的有效方法。借用地方高校資源發揮地域文化優勢,推進地方傳統特色文化藝術的發展和創新。
參考文獻:
[1]溫泉.新文科背景下廣西傳統音樂教材體系建設的路徑研究[J].名匯,2020(18):110.
[2]王麗華,劉煒.助力與借力:數字人文與新文科建設[J].南京社會科學,2021(7):130.
[3]陳雨.贛南師范大學音樂學院地域音樂課程建設構想——以贛南采茶戲為例[D].上海:上海音樂學院,2019:10.
[4]彭玉屏.土家族民歌在地方高校活態傳承的實施路徑研究[J].民族音樂,2021(4):109.
[5]中華人民共和國教育部.全國學校藝術教育發展規劃(2001—2010年)教體藝[2002]6號通知[Z].2002-05-13.
[6]姜姍姍,朱詠北.本科音樂教師教育專業人才培養模式新探索(二)——音樂文化類課程建設與改革[J].音樂創作,2015(8):178.
[7]許鈺民,吳維.群眾文藝專業建設的思考——以人才培養目標為視角[J].蘇州教育學院學報,2014(12):103.
[8]李振奇,畢宏偉.高等師范院校音樂教育與民族文化傳承的關系[J].四川戲劇,2022(5):152.
[9]朱詠北,王歡歡.論高等學校音樂教師教育課程改革的兩個維度[J].湖南師范大學教育科學學報,2017(3):94.
[10]周健.群眾文藝特性與需求分析及其發展對策[J].科教文匯,2011(11):126.
[11]賈瑤.桂東南民間音樂融入地方高校藝術教育的思考——以玉林師范學院為例[J].黃河之聲,2015(5):90.
[12]朱詠北.文化·實踐·人才·創新——高師音樂教育教改新研究[C].全國第四屆高校藝術教育科研論文報告會論文集.2015:50.
(責任編輯 吳國富)