宋韻風雅

吳靜怡

摘 要：本文對宋代美學在藝術拼花地板圖案設計中的應用進行分梳理與分析，從文獻資料與現有研究中探尋宋代美學在當代設計中的表現方式，探究宋代美學在藝術拼花地板圖案設計中的應用形式并根據理論研究完成“宋韻風雅”系列藝術拼花地板圖案設計，為傳統文化的創新性應用提供新的解決方法。

關鍵詞：宋代美學；木材美學；藝術拼花地板；圖案設計

中圖分類號：J524文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）25-00-03

在后疫情時代，人們的生活方式、消費習慣，甚至社會的經濟、文化、教育等都受到不同程度的影響。電視劇《夢華錄》的熱播引起熱議，劇中以一位宋代女性的視角，還原了宋朝富有市井氣息的生活——能在茶上作畫的茶百戲，精致又美味的各式“果子”，蹴鞠、毽球、投壺、錘丸等多彩的文娛活動，以及劇中根據歷史還原出的宋代街市、建筑等場景，劇中人物素雅又清新的服飾……《夢華錄》所呈現的宋朝生活讓無數網友紛紛“想穿越回宋朝體驗一下宋代人的生活”，“宋韻文化”又一次掀起熱潮。

一、宋代美學的形成與特征

縱觀各朝各代，無論是點茶、插花、宋瓷、服飾的清雅宋式審美，還是繁華街巷的市井煙火氣與現代氣息，宋代文明在各方面達到中華民族歷史上一大高峰。在宋代，理學興起并逐漸成為宋代的主導思想，人們的思想與文化都趨于理性化，不同于唐代對外界的關注，宋人轉向對“內”的思考，這種轉變也深刻地影響到宋代審美觀念的變化：不再講究過度裝飾、過分豪華與艷麗奢華，開始趨向于淡雅、樸素、回歸本質，總體呈現雅致的極簡美學[1]。

在這種審美觀念的影響下，宋代美學呈現出以下特征。

（一）簡

宋代美學比較顯著的一個特征即為“簡”，簡而單純，簡而質樸。創作者追求造型、顏色、材質的純粹，所謂“大道至簡”，至簡才能達到另一種高度。正如宋代汝窯天青釉，匠人為了那一抹“雨過天晴”的顏色，不斷調整、不斷重復地燒制，只為還原那一抹純粹的又粉又綠的藍。又如宋代的家具陳設，往往選用杉木等軟木，造型簡約，在居家陳設中也常常使用竹、藤等材料，以精湛技藝將天然材料巧妙地結合，既顯得質樸，又彰顯人與自然的和諧統一。正是這種“簡”，才有了宋代美學的高度發展。

（二）韻

在宋代特定的歷史環境與社會風氣的影響下，宋代文人們走向政治功利與審美自由的對立，宋代美學也走向了兩個方向：一是受理學等思想觀念的變化所產生的理性思維，二是因重文輕武、提倡文藝玩樂而偏向生活、休閑。在這樣復雜而矛盾的狀態下，宋人更追求內心的情感表達，表現在外的即在詩詞書畫等文藝活動中所傳達的“韻”。從繪畫的角度來說，宋代繪畫不執著于畫面的細節，而更注重畫面整體所表達的情感。無論是山水畫、花鳥畫還是人物畫，畫面必是虛實有度，且多與詩詞、書法相結合，呈現出的遠不止畫面本身，而是觀畫后所思所想，即視覺感受之后更深層次的思想觸動[2]。

（三）雅

宋代文人學士講究一個“雅”字。他們追求生活品質，尤其是南宋時期的文人，更求雅趣。在《夢粱錄》卷十九中記載：“燒香點茶，掛畫插花，四般閑事，不宜累家”，此為南宋人的生活雅趣。但宋代文人的“雅”不止于此。宋人愛花，眾人皆知。蘇東坡就曾以桂花酬知音，將從天竺寺得贈的桂花贈予同在杭州做官的好友楊元素，并賦詩一首《八月十七日天竺山送桂花分贈元素》：“月缺霜濃細蕊干，此花元屬玉堂仙。鷲峰子落驚前夜，蟾窟枝空記昔年。破裓山僧憐耿介，練裙溪女斗清妍。愿公采擷紉幽佩，莫遣孤芳老澗邊。”這種雅趣，不是刻意為之，由心而發，是宋人對于生活的熱愛。

二、藝術拼花地板圖案設計探索

現代家居空間設計開始注重傳統文化與藝術在空間中體現，而地板在空間中面積較大，對空間的影響無疑是巨大的。因此，在人們越來越注重空間的視覺效果的同時，普通的木地板已經無法滿足消費者的審美需求，能夠將文化、美觀與實用相結合的實木拼花地板成為新的趨勢。對藝術拼花地板圖案設計，需從以下三個方面進行創新探索。

（一）形

傳統實木地板的鋪裝往往以長矩形的單元模塊為基，一一排列下來，整齊而簡約。也有為了特殊效果或個性化裝飾而選用非常規的地板形狀，在鋪裝時也延伸出人字形拼接、魚骨形拼接等多種方式，為消費者提供更多選擇。因此，在藝術拼花地板圖案設計中，可以在地板的單元模塊的形狀上進行創意設計，打破傳統的長條形。但考慮到實木地板產品的特殊性，在實際應用中過于復雜的外部輪廓會增加地板鋪裝的難度與工期，因此，圖案要盡量簡[3]。

（二）色

木材顏色豐富多彩，但總體呈現橙黃色偏暖調，用于室內裝飾中會給居室增添自然溫暖之感。因此，木材在家居空間中被廣泛使用，尤其是在地面裝飾中，占據不可動搖的地位。深淺不同、紋理不同的實木地板，在空間中便會呈現多樣的視覺效果。在實際應用時，因處理方式、工藝等的不同，木材顏色也將呈現出豐富的變化。在實木地板圖案設計之中，從木材顏色的角度出發，主要有三種表現方式：一是通過處理保留木材的自然原色；二是通過漂白等工藝對木材進行染色；三是根據圖案形式美原則將各色木材組合形成和諧的圖案。總體來說，實木地板顏色一般不會過于艷麗，多為低飽和度的灰色調。

（三）質

木材質感溫潤，既有一定的光澤感，也不會過分耀眼。從木材質感的角度來說，通過漆飾工藝處理之后，木材表面通常會變得更為光滑，光澤度有明顯提升，但總體上在室內空間中實木地板通常給人自然、舒適、美觀、溫暖之感。不同的木材紋理也會呈現不同的質感，細膩、平直的紋理給人以精致、富麗感，粗糙、波動的紋理給人粗獷、隨性感。在實木地板的圖案設計中，也可以打破常規，采用其他材質與木材進行拼接，如石材、貝類、玉石等，營造質感之間的對比性[4]。

三、“宋韻風雅”系列藝術拼花地板圖案設計過程

宋代生活多元包容、百工競巧、追求卓越、風雅精致，生活情趣與審美與當代年輕人的審美十分貼合。本次設計的主題選定“宋韻風雅”，希望借由宋韻文化，以宋之色，沿宋之形，傳宋之質，將宋代美學融入藝術拼花地板的圖案設計之中，讓實木地板也能承載宋韻文化內涵，喚醒當代人對于生活的熱愛和對品質生活的追求。

根據主題“宋韻風雅”，藝術拼花地板的圖案設計聚焦于宋代文人雅士的生活，以宋人喜愛的點茶、簪花，宋代極盛的青綠山水畫、瓷器為靈感。如圖1所示，從宋代文化與生活中汲取靈感，命名為“點茶”“瓷韻”“簪花”“青綠”。

點茶是中國傳統沏茶方法之一，需經過炙茶、碎茶、碾茶、羅茶、入盞、注湯、擊拂，待茶湯產生泡沫，以清水在茶湯上勾勒成畫，置于茶托之上分享，謂之“分茶”。宋徽宗趙佶就一生愛茶，常在宮廷以茶宴請群臣、文人，有時興至還親自動手烹茗、斗茶取樂。上行下效，使宋人上下品茶之風盛行。以“茶”為基礎，選取茶綠色系作為點茶系列的色彩靈感。茶綠色是從茶鮮葉或綠茶中提取的一種天然色素，成品顏色呈墨綠色至黑色。在實際應用中根據需要可以調制不同灰度的茶綠色。在木地板紋理上選擇云杉，其木通直，紋理也直，材色黃白易染色，因而取云杉木作為點茶木地板表面紋理，選取茶色漸變色系，由深至淺，上下錯落，似茶湯沉浮，為室內帶來一抹茶香。

宋代瓷器，是中國瓷器的鼎盛時期，這一時期各大瓷器百花齊放，最負盛名的還要數官、哥、汝、定、鈞五大名窯。“天下宋瓷，以汝為魁。”無論當代如何評判五大名窯，在宋代，汝窯大體代表了宋代士人階層清雅藝術的審美取向，是宋代“雅器”的代表。相傳，宋徽宗夜夢暴雨之后，云天之間呈現出一抹藍，如煙一般，似白似綠又帶一抹淡淡的粉。醒來后，揮筆寫下：“雨過天晴云破處，這般顏色做將來”，于是命天下工匠將這抹“天青之色”還原出來。以這抹天青色作為藝術拼花地板“瓷韻”的色彩靈感，從汝窯天青釉中提取天青色系，是偏綠又偏粉的一抹藍。要將之應用于木地板上，需要降低其色彩飽和度，經過調整得到適用于室內空間的灰調天青色系。“瓷韻”藝術拼花地板圖案設計靈感則來源于宋瓷的另一獨特之處：冰裂紋，即瓷器上的釉色經燒制后產生不規則的開片。這本是一種缺陷，卻被工匠巧手加以利用，形成一種獨一無二的裝飾風格。以冰裂紋為靈感，抽象為以方形與菱形交錯排列的四方連續圖案，木地板表面木材紋理也選擇紋理較為明顯，呈現“山紋”的橡木與榆木，結合“米”字形木材紋理拼接方式，創作出“瓷韻”藝術拼花地板圖案，方形與菱形有規律的排列，整體呈現出即有節奏的起伏變化，符合圖案設計的變化與統一原則[5]。

宋人喜賞花，也愛簪花。自隋唐時，已有男子簪花，但在宋代，簪花之風盛行，《洛陽牡丹記》載：“城中無貴賤，皆插花，雖負擔者亦然”。宋人愛花，不止于簪花，更將之寫入詩詞中，謂之“簪花詞”。如北宋著名書法家、文學家黃庭堅《南鄉子·諸將說封侯》中寫道“花向老人頭上笑，羞羞，白發簪花不解愁”，簪在頭上的花兒也在笑老頭兒已白發蒼蒼，還要在頭上別朵花，此時花已不僅是花，而是一個好友，一個寄托內心情感的媒介。宋人愛簪花，是他們熱愛生活，享受生活的體現；是不愿服老，心態年輕的體現；是縱情山水，豪放不羈的體現。“簪花”藝術拼花地板的圖案設計參考宋代時流行的牡丹紋樣，如圖1中的宋代白釉剔花牡丹紋瓷瓶，取其繁復精致之意，為便于木地板實際制作，將其簡化成層層疊疊、連綿錯落的六瓣花樣。色彩上則采用牡丹花之粉與原木的棕褐色，在適當調整后得到原木色系與牡丹花粉色系。木材紋理則選擇紋理平直、較常見的水曲柳，以及紋理細膩、帶微微光澤的泡桐木。整體效果既錯落又有一種漸漸展開的美感，彰顯宋代簪花的無盡生命力。

宋代的山水畫在隋唐的基礎上，將山水畫的發展推入成熟時期，也開拓了青綠山水畫的全新時期。青綠山水是中國傳統山水繪畫中的獨特形式，以礦物質顏料石青與石綠為主。宋代最為出色的一幅青綠山水圖卷，即王希孟所繪的《千里江山圖》，其色澤鮮艷，歷經歲月仍舊鮮明。“青綠”便是以青綠山水圖為基，展現自然本真色彩。色彩源于青綠山水畫所用礦物顏料石青、石綠，也就是藍銅礦與孔雀石。以《千里江山圖》中層疊交錯的山峰為靈感，將青、綠與原木三色木條以人字形交錯拼接，展現群山疊嶂之美，橡木紋理順木條拼接方向對拼，呈現山巒向上的生命力[6]。

四、結束語

正如國學大師陳寅恪在《鄧廣銘〈宋史職官志考正〉序》中提道：“華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世。后漸衰微，終必復振。”宋代美學的簡、韻、雅與當代審美觀念有諸多相似，宋韻文化的復興似乎也是一種必然。將宋代美學進行分析、拆解，融入當代設計理念，應用于藝術拼花地板的圖案設計中，不僅是對宋代美學的另一種延續與傳承，為實木地板行業注入了文化與歷史的底蘊，也將為傳統文化的創新性應用提供新的解決方法。

參考文獻：

[1]蔡曙明.傳統宋代美學對當代室內設計的影響[J].藝術研究，2022（04）：117-119.

[2]陳政.宋代士人生活美學觀念研究[D].大連理工大學，2020.

[3]管彤，徐剛.宋代傳統美學與現當代藝術創作的關聯[J].藝術教育，2019（07）：247-248.

[4]鄭智華.新中式強化木地板拼花圖案設計[J].建材與裝飾，2018（41）：100-101.

[5]崔光慧.宋詞中的“簪花”意蘊[J].名作欣賞，2020（03）：174-176.

[6]翟音.色彩·藝術·產品·設計·原創? 來自制造業前沿研發的實驗報告[J].新美術，2015，36（11）：87-91.