課程游戲化下的幼兒音樂教學研究

【摘要】文章基于課程游戲化思想，從類型、內容、作用這三個角度入手，探討優化幼兒音樂教學課程的策略。在類型設計上，教師要結合幼兒的認知特點設計模仿游戲、表演游戲、競爭游戲等不同的音樂游戲；在教學內容上，可以安排說唱歌謠、創意演奏、律動等創新活動內容；在調整策略方面，可以采用情境演繹、生活聯動、親子活動等有助于幼兒人格養成的教學策略。

【關鍵詞】課程游戲化；音樂教學；幼兒教育

作者簡介：吳艷婷（1993—），女，江蘇省蘇州市吳江區盛澤實驗幼兒園。

課程游戲化指的是將幼兒游戲納入課程設計中，根據幼兒的興趣和身心發展規律設定教育目標，幫助、支持和引導幼兒在輕松愉快的游戲活動中，學習知識技能，發展個性。在幼兒音樂教學中，教師可以基于課程游戲化思想，將有趣的游戲融入音樂課程中，激發幼兒對音樂知識的好奇心，培養他們的審美感知能力，這樣就能有效構筑游戲化音樂課程，提升教學效果。

一、基于認知特點，談幼兒音樂游戲的類型

（一）模仿游戲，感受科學發聲

通俗來說，課程游戲化就是讓幼兒在“玩”的過程中激發學習興趣，學習知識技能。教師設計課程時，要充分考慮幼兒的認知特點，利用他們形象思維能力強、表現力豐富、好勝心強等特點，設計不同類型的音樂游戲，提高他們的參與度。模仿游戲是一種常見的音樂類游戲。教師可以讓幼兒模仿日常生活中的各種動作，從而掌握科學的發聲方法。

教師可以將科學的發聲技巧巧妙地融入照鏡子、啃蘋果、打哈欠這三個日常生活中常見的動作中，組織別樣的游戲活動。在游戲“照鏡子”中，教師首先要為幼兒展示科學的發聲方法，讓他們觀察口部動作的特點，然后對著鏡子模仿這些動作。同時，教師還要提醒幼兒注意雙臂自然彎曲，不歪脖子，不聳肩，在吸氣的時候可以適當挺胸，呼氣的時候含胸。在游戲“啃蘋果”中，教師可以讓幼兒回憶生活中吃蘋果的經歷，模仿咬蘋果的動作，張開嘴巴，面部肌肉向耳朵方向舒展開。這樣能幫助幼兒打開口咽部，形成共鳴腔。在游戲“打哈欠”中，幼兒要模仿打哈欠的動作，形成口鼻、咽喉、頭腔的多部位共鳴。

這幾個小游戲都能讓幼兒感受科學的發聲技巧。對于理解能力有限的幼兒來說，如果教師直接講解喉部、胸腔結構，灌輸科學發聲的方法，反而不利于幼兒理解。所以，教師不妨設計模仿游戲，讓他們在潛移默化中學會科學發聲。

（二）表演游戲，體驗藝術之美

結合大部分幼兒模仿能力強、表現欲強的特點，教師可以設計表演游戲，讓幼兒演繹音樂作品，與主人公形成共鳴，從而體驗藝術之美。

比如，筆者基于《糖果仙子之舞》設計了一個表演游戲活動，先創設游戲背景：“一個小女孩在夢境中來到了糖果山，她遇到了鼠王和糖果們，經歷了它們的大戰。小朋友們，你們能想象當時的場景嗎，能不能將它展現出來呢？”接著，筆者給幼兒分發糖果，讓他們拿著糖果，想象自己是糖果精靈，伴隨著音樂聲舞動起來。扮演小老鼠的幼兒要模仿老鼠的動作特點；扮演小女孩的幼兒則要手拿仙女棒，思考自己應該幫助哪一方，具體要如何做。

接下來，筆者再播放樂曲，讓幼兒重點賞析。這首樂曲的主旋律是鋼片琴清脆的聲音，節奏感很強，教師可以引導幼兒想象自己是小木偶，嘗試演繹出木偶走路的樣子。樂曲B段末尾有一連串快速的如同風鈴一般的聲音，如同仙子出場一般，教師可以讓幼兒演繹仙子從天而降的場景。

《3—6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）對幼兒藝術領域提出了“感受和欣賞”“表現與創造”這兩點發展目標。教師可以通過表演游戲，讓幼兒在欣賞的基礎上試著將自己的審美感悟表現出來。

（三）競爭游戲，發展思維品質

基于幼兒的好勝心，教師還可以設計競爭游戲，組織他們參與其中，提升他們的思維敏捷度和推理判斷能力。

筆者設計了和節拍有關的游戲，將幼兒劃分成多個小組，將不同節拍的音樂片段播放給幼兒聽，讓他們圍成圈子，圍著椅子轉，中間的椅子數量要比幼兒的人數少一把。在轉圈的過程中，幼兒要伴隨音樂節拍做出動作。如模仿魚兒游動的姿勢，模仿小鳥拍打翅膀的動作等。當音樂聲停下的時候，幼兒要搶奪中間的椅子，誰沒有搶到，就出局。

游戲中，筆者觀察幼兒的節拍和動作，進行及時引導，并讓他們觀察同伴的動作，指出和糾正同伴的錯誤。當所有幼兒都能正確地打節拍之后，才能進入下一步“搶椅子”的環節。游戲結束后，筆者組織幼兒探討，說說自己剛才一共聽到了哪些不同的節奏，它們的特點是什么，并嘗試還原這些音樂節奏。

通過該游戲，幼兒提升了審美感知素養和音樂實踐能力，思維敏捷度也相應地提高了。競爭游戲能讓幼兒感受音樂帶來的愉悅感和刺激性，在此基礎上學習節奏節拍等音樂知識，幼兒的感受更真切，印象更深刻。

二、聚焦指南要求，談幼兒音樂游戲的內容

（一）說唱歌謠，認識節拍節奏

《指南》指出，教師要經常和幼兒一起唱歌、表演，和他們共同分享藝術活動的樂趣。音樂學習的內容包括節奏節拍、樂器演奏、舞蹈動作等。教師要基于《指南》的要求，用課程游戲化的方式，將音樂知識融入日常游戲中，豐富課程內容。

教師可以設計說唱歌謠活動，和幼兒一起演唱，讓他們更好地認識節拍節奏。《小兔菜園》這首歌中有一段說唱：“吃掉了蘿卜，啊嗚啊嗚啊嗚啊嗚。”教師可以給幼兒展示兔子吃青菜的動畫，讓他們模仿兔子的動作。然后，給幼兒分發各種不同形狀的蔬菜卡片，不同的蔬菜卡片代表不同的節奏。如“青菜”代表1/4拍，“蘿卜”代表4/4拍，“卷心菜”代表3/4拍等。教師不必要求幼兒了解這些節拍的具體含義，只需要讓他們了解說唱方法和各種蔬菜卡片對應的動作即可。

游戲開始后，教師出示某張卡片，幼兒要快速對應自己手中的卡片，有相同卡片的幼兒要模仿兔子吃青菜的動作，配上“吃掉了蘿卜（青菜/卷心菜），啊嗚啊嗚啊嗚啊嗚”的說唱，并確保說唱的節奏和節拍是正確的。

幼兒對于音樂的音響、節奏等音樂要素的敏感度很高，教師可通過設計說唱歌謠等游戲活動，讓幼兒正確認識節拍節奏。

（二）創意演奏，熟悉常見樂器

教師可以組織幼兒參與創意演奏活動，將活動分為身體樂器、打擊樂器、創意演奏三個環節，讓他們在自由、輕松的活動氛圍中初步了解各種常見的打擊樂器。

在“身體樂器”環節，教師可以給幼兒展示某種節奏的圖譜，讓他們拍打自己的身體部位，展現出該節奏型。等幼兒熟悉節奏后，教師可以讓幼兒兩人為一組，創意表現，用相互拍打對方身體的方式展現節奏特點。在“打擊樂器”環節，教師可以給幼兒分發各種打擊樂器，如鈴鐺、三角鐵、手鼓等，讓他們自由敲擊，并對比樂器的音色，探討其中的不同之處，再運用這些樂器展現此前的節奏型，看看哪個小組的表現最好。

在“創意演奏”環節，教師可以安排小組幼兒用樂器展現生活中各種常見事物的節奏。如可以展現鐘表敲擊的聲音、暴雨沖刷窗戶的聲音、火車碾壓鐵軌的聲音等。教師可以先給幼兒展示鑼鼓、鈴鐺等這些簡單的打擊樂器的使用技巧，再引導他們初步了解電子琴等彈奏樂器，給予他們自由探索、自由發揮的空間，進一步激發幼兒對樂器的好奇心。

（三）融合律動，掌握簡單舞步

《指南》認為，教師要欣賞和回應幼兒的哼哼唱唱、模仿表演等自發的藝術活動，贊賞其獨特的表現方式。教師可以結合這一要求，設計音樂游戲，讓幼兒隨著音樂隨意律動、吟唱，指導其掌握簡單的舞步。

教師可播放不同節奏的音樂，并將不同的舞步和各種小動物的動作結合起來，讓幼兒想象自己在動物園里學習這些舞步。比如，將小碎步和歡快的小雞結合在一起，引導幼兒伴隨音樂微微彎曲膝蓋，腳掌著地，快速交替前進，雙手做出小雞揮舞翅膀的動作。這類舞步適合配上節奏歡快、輕松的音樂。

又如，將蹦跳步和優雅的天鵝結合在一起，幼兒要先兩腳并攏，一拍一次，前腳掌著地跳躍，起跳時，膝蓋微微彎曲，落地時，單腳著地，雙手前后伸展開，做出天鵝展翅的動作。模仿調皮的小馬時，則可以結合后踢步這個動作，幼兒要將雙手向前方平伸，做出騎馬的姿勢，腳面盡力繃直，兩腳均勻交替后踢，身體微微前傾，做出小馬歡騰跳躍的姿勢。這樣一來，動物模仿游戲和舞步學習融合起來，能大大提升幼兒的學習效率。

陳鶴琴先生曾說過：“大凡健康的兒童，無論是游戲、散步或學習，他們本能地都愛唱歌，表現出音樂的律動。”由此可見，律動是幼兒的本能，教師要利用好這點，讓他們參與舞蹈游戲，從簡單的律動開始，逐步向創意舞蹈設計邁進。

三、指向人格養成，談幼兒音樂游戲的作用

（一）音樂引導，舒緩幼兒情緒

《指南》認為，幼兒階段是奠定健全人格基礎的重要階段。因此，在幼兒音樂課程游戲化的設計過程中，教師不能只將目光放在音樂知識和技巧的傳授上，還要重視音樂對幼兒思想情感和精神品質的影響，發揮音樂的感化作用，舒緩幼兒情緒。在開展游戲時，教師可以通過播放優美的音樂來緩解幼兒的情緒，使其感受音樂之美。

當幼兒和同伴發生矛盾，甚至出現爭吵、打鬧等情況時，教師可以給他們播放優美、舒緩的音樂，并配合展示美妙的風景圖片。在此基礎上，教師可引導幼兒反思自己此前的行為，說說發生矛盾的前因后果，調和幼兒之間的關系，化解幼兒之間的矛盾。

比如，某一次，有一名幼兒在傾聽音樂后明顯緩解了煩躁的情緒，伴隨著悠揚的鋼琴聲，他反思此前的行為，發現自己不但沒有和同伴分享玩具，還推了對方，故此導致兩人產生矛盾。他反省了自己的行為，懂得了分享和友誼的重要性。在音樂聲中，幼兒體會到了音樂作品中蘊藏的情緒，同時也借助音樂緩解了緊張、焦慮的情緒問題，調節了和同伴的關系。

（二）聯系生活，開展勞動教育

教師可以調動幼兒的生活經驗，讓他們在音樂聲中感知勞動的樂趣。《粉刷匠》《栽小樹》《快樂的小木匠》《建筑工人》等都是和勞動有關的兒童歌曲，教師可以將其融入角色扮演活動中，開展音樂游戲活動。

首先，教師讓幼兒自由選擇粉刷匠、園丁、木匠、建筑工人等角色，選擇相同角色的幼兒組成一個小組。其次，給不同小組的幼兒播放相應的歌曲，引導他們調動自己的生活經驗，模仿該職業最具有代表性的動作，伴隨著音樂律動起來，演繹勞動者的風采。最后，教師鼓勵幼兒互動討論，分享自己的感受。如有一名幼兒發現展現勞動場景的歌曲大多是歡樂的，節奏很歡快，說明勞動讓人快樂。教師再啟發他們思考，勞動那么辛苦，為什么勞動者還會那么快樂。幼兒認為，勞動能創造財富，能幫助他人，所以勞動者雖然身體很累，但是內心卻十分快樂。

結合音樂作品體會各種職業的勞動狀態，能激發幼兒的想象力，讓他們認識到勞動是光榮的，從而增強他們的勞動意識。

（三）親子互動，達到知行合一

課程游戲化設計并不僅僅局限于課堂教學環節，教師還要將其拓展到課外，組織幼兒和家長一起開展音樂親子活動。在活動中，幼兒要和家長分享感受，這樣就起到了知行合一的效果。

教師要聯系家長，讓他們認識到親子活動的重要性。家長要在家中配合開展“日常音樂親子活動”和“節假日特定音樂活動”這兩個系列課程。在“日常音樂親子活動”中，所有家庭成員要合作演唱一首歌曲，作為早上起床時的鬧鐘，讓幼兒在家人的歌聲中醒來，開始一天的生活。此外，他們還要一起挑選每天的晚餐音樂，一邊欣賞音樂，一邊吃晚飯。每天晚上臨睡前，家長還可以組織“每日一歌”活動，與幼兒一同欣賞一首歌曲，分享賞析感受。

針對“節假日特定音樂活動”，家長在春節、元宵節、清明節、端午節、重陽節等節日期間，要挑選符合節日氣氛的音樂作品，和幼兒一起欣賞；還要伴隨音樂，為幼兒講述各個節日的風俗習慣，和幼兒一起開展揉元宵、包粽子等節令活動。這些活動能讓幼兒在音樂氛圍中了解傳統文化，參與民俗活動，感受到音樂是生活中不可或缺的部分。

結語

課程游戲化的本質在于通過“玩”讓幼兒增長見識，提升個人能力，激發他們的學習興趣。在開展幼兒音樂教學時，教師要基于幼兒的特點和身心發展規律，設計能激發他們的學習興趣、提升他們的音樂核心素養的游戲活動，培養他們感受、欣賞、表現、創造音樂的能力，健全幼兒的人格。

【參考文獻】

［1］劉芳.關于幼兒音樂教學中師幼互動的意義探索［J］.黃河之聲，2019（7）：109.