培根鑄魂：新時代“以人民為中心”文藝觀下的動畫創作

劉桂華 蘇文敏

摘 要：培根鑄魂是“以人民為中心”文藝觀的具體闡釋，為新時代文藝創作指明了方向。中國動畫只有堅持以人民為中心的創作導向，樹立基于核心價值重構和傳統文化自信的動畫文化觀，秉持“愛國、敬業、誠信、友善”的創作態度，才能擔起為時代畫像、立傳、明德的時代文藝之責任。

關鍵詞：中國動畫；新時代文藝觀；以人民為中心；創作態度；動畫文化觀

中圖分類號：I01 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2023）09-0096-04

基金項目：2023年度吉林省高教科研課題：“生成式AI技術快速迭代視域下藝術設計研究生學習模式研究”（JGJX2023D145）。

“培根鑄魂”具體來說就是要做到“四個堅持”：堅持與時代同步伐；堅持以人民為中心；堅持以精品奉獻人民；堅持用明德引領風尚[1]。習近平總書記指出：“每個時代都有每個時代的精神。文藝是鑄造靈魂的工程，文藝工作者是靈魂的工程師”，為文藝創作指明了方向[2]。

中國動畫發展中出現的問題和存在的困境是：部分制作者在核心價值觀上的引領不夠，以人民為中心的創作意識不強；缺乏堅定的文化自信，導致部分動畫作品遠離了民族優秀傳統文化；對動畫意識形態國家機器的本質屬性認知不足，從而無法用積極向上的動畫作品來振奮民族精神；不能正確的處理社會效益與經濟效益之間的關系，浮躁、逐利的創作態度催生出了太多“濫竽充數”的動畫作品。要想解決好這些問題，就要在“以人民為中心”的文藝觀下，做到培根鑄魂，讓動畫擔起為時代畫像、立傳、明德的時代文藝之責任。

一、為時代人民畫像：堅持以人民為中心的創作導向，扎根于人民生活

（一）“為誰創作”的問題是決定中國動畫創作高度和發展走向的根本問題

有沒有感情，對誰有感情，決定著文藝創作的命運[2]。中國動畫比較重視兒童教育，從而使動畫在受眾的選擇上受到了一定影響，導致相當長時間內中國動畫幾乎是“孩子的動畫”的代名詞。還有一些動畫離人民的生活太遠，對人民的喜怒哀樂、事業和生活、夢想和期望反映太少，其中，更不乏有鉆國家補貼政策漏洞的粗制濫造、拼貼模仿之作，嚴重挫傷了人們對國產動畫崛起的企盼之心。只有真正熱愛人民才能扎根于人民生活，才能制作出反映廣大人民群眾心聲、高質量、喜聞樂見的動畫，這樣的動畫也才能起到意識形態國家機器的宣傳作用。

（二）動畫創作者要深入研究幼兒心理學

深諳兒童心理的動畫大師尤里·諾斯坦在《霧中刺猬》中，用小動物的視角觀察整個世界，把小刺猬在霧中樹林里的心理活動刻畫地惟妙惟肖。可愛的刺猬外形下是兒童的童稚心靈，而其它可愛鮮活的動物形象則展現著人類社會的生活狀態，能夠引發觀眾深思。《天線寶寶》創作者安妮·伍德與十幾名幼教專家一起合作，約訪了眾多家長和幼教從業者，收集信息并反復與1-5歲的孩子接觸、錄相，最終設計出了風靡一時的天線寶寶形象。在約訪過程中，安妮·伍德試圖找出最吸引幼兒的訊息、影像和話語，最終，她發現孩子們串連這一切訊息的途徑就是玩樂。安妮·伍德之所以能打造符合兒童心理認知的動畫，就是因為她充分理解兒童，尊重兒童的想法。

真正為孩子創作必須要明白幼兒心理，從幼兒心理學出發，了解兒童的心理特征，多與孩子互動，才能做出符合孩子心理、有益于孩子心理健康的動畫作品。兒童與成人之間的想法完全不同，低幼年齡層的動畫要摒棄淺層面的刻板說教方式，真實反映純真無暇的童稚世界，以正確的價值觀引導兒童。

（三）青少年動畫要真正反映青少年的心聲

以00后青少年為例，00后的父母大部分是于20世紀70年代出生的人，他們在對孩子的培養上較為理性，比較注重孩子的素質教育與個性培養。然而，一些人覺得00后青少年受外來文化影響較大，為其貼上“只懂哈韓、哈日”等片面化標簽，這對青少年來講是不真實的和不公正的。青少年動畫作品要用動畫語言展示中國青少年真正的精神面貌和學習生活場景，做符合他們心聲的動畫，從而激勵他們樹立更遠大的志向。

（四）要重視潛在的成人觀眾群

潛在的成人觀眾群其實更加渴望看到符合他們年齡和反映他們生活實際的動畫。一直以來適合成年人觀看的國產動畫相對較少，所以大多數成人觀眾選擇利用國外動畫來填補內心的空缺。未來影視動畫能否為這批潛在觀眾創作出符合他們精神需求的動畫作品，在某種程度上來說影響著國產動畫的發展方向。

此外，我國正在加速邁向“老齡化”社會，關注老年人的精神面貌、喜怒哀樂、生活需求、身體狀況是動畫人的責任所在。觀眾在成長，這就要求動畫創作者要充分關愛老人，遵循人性化設計原則，從老年人心理及生理需求出發，創作出富有深層含義的動畫作品。

總之，動畫要扎根于人民生活，為時代人民畫像，“為了誰、依靠誰、我是誰”的問題是動畫創作前首先要明晰的問題。

二、為中華文化立傳：樹立核心價值重構和傳統文化自信的動畫文化觀

（一）正確的動畫文化觀是動畫創作的關鍵

文化與動畫是主與從的關系，決定與被決定的關系。“當下文化的主要意義有三重：一是思想、精神與美學發展的一般規律；二是一個民族、時期、群體或全體人類的特定生活方式；三是知性作品與活動，特別是藝術。這三者是由里層到表層，逐步外化和具體化的關系，也是決定與被決定的關系。文化對于動畫在第一和第二個層次上的主從性與決定性，從未改變”，即動畫首先是被普遍意義上的思想、精神與美學發展的一般規律所約束或決定的[3]。推而論之，一個民族、一個國家的動畫創作，本質上取決于這個國家的民族思想、民族精神和民族審美，能夠反映這個民族或國家的某個時期、或某一群體的生活，而民族思想、民族精神、民族審美、民族特定生活方式等正是民族傳統文化的重要組成部分。正如馬克思所說，“人們自己創造自己的歷史，但是，他們并不是隨心所欲地創造，而是在直接碰到的、既定的、從過去繼承下來的條件下創造。”可見，正確的動畫文化觀，尤其是正確的民族傳統文化觀是動畫創作成功的關鍵，離開了民族傳統文化的動畫，定會如無源之水、無本之木，是沒有根基和生命力的。

（二）民族傳統文化是動畫獨特性和差異性的來源

中華民族五千年積淀下來的傳統文化源遠流長，博大精深，包括睿智的哲學宗教思想、完善的道德體系、輝煌的文學藝術成就、獨特的語言文字形態、浩瀚的文化典籍等[4]。“中國動畫學派”時期的動畫以強烈的民族化特征而著稱全世界，在題材選擇上注重寓教于樂，強調思想性，重視以健康的內容引導觀眾。例如，《大鬧天宮》取材于我國明朝時期吳承恩的著作《西游記》，人物形象設計結合了我國的傳統戲曲和動作程式，對孫悟空的動作設計進行了大膽創作。該片注意挖掘我國民族傳統文化中的有益元素并為動畫創作所用，強烈的美術風格受到了廣大群眾的喜愛。在國際競爭中，唯有更加堅持民族化才能避免被同質化。在當下，傳統昭示出一種異于發展主義、全球化、現代性敘事的歷史向度和價值向度，在今天的文化消費結構中，傳統的存在反而代表了尚未被征服、規訓、收編的個性[3]。中華優秀傳統文化是中華民族的基因，孕育了中國人獨特的精神世界，動畫創作唯有傳承發展中華民族優秀傳統文化，才能傲立于世界動畫之林。

（三）樹立傳承中創新、繼承中發展的民族傳統文化理念

傳承中華優秀傳統文化不能停留于文化符號的堆砌，要基于時代背景挖掘其中的核心價值，并進行價值重構。以《大魚海棠》為例，整部影片在美術審美層面的表現是優秀的，影片人物的居住地山水環繞、花草相見，環境優美，充滿了中國風式的意境美。然而，劇情與人物都沒有把初期預想的天人合一、生死輪回的東方哲學真正地表達出來，從而無法激發觀眾深層次的思考，在核心價值的挖掘和表現上差強人意。一部好電影需要隱喻一些讓觀眾有所觸動的、不得不思考的命題，從而使觀眾在找尋答案的過程中發現意境美。

習近平總書記把中華優秀傳統文化的時代價值概括為“講仁愛、重民本、守誠信、崇正義、尚和合、求大同”六個方面，為我們如何運用傳統文化創作動畫指明了方向。動畫在使用戲曲、太極、中國畫等傳統文化符號時，要勇于創新，挖掘其中的核心價值，并賦予其時代意義，從而推動傳統文化的創新發展，達到中華美學所講究的托物言志、寓理于情、形神兼備以及意境深遠的最佳境界。

三、為時代風尚明德：秉持正確的創作態度

（一）社會主義核心價值觀應成為動畫人創作態度上的基本遵循

動畫作品中滲透著創作者的思想和價值觀念，承擔著化人、育人、培育時代良好風尚的重任。動畫的主要受眾是幼兒和青少年群體，他們是民族和國家的未來棟梁。基于動畫具有受眾特殊性，可以傳遞有效的價值觀，筆者認為，社會主義核心價值觀應該是動畫創作者應恪守的基本道德準則。隨著我國動畫技術的發展，動畫創作者的思想水平、道德水平決定著動畫作品的思想高度和綜合質量。縱觀近20年來的國產動畫，有些作品過于浮躁，且形式大于內容，“有數量缺質量、有‘高原缺‘高峰”，有些作品只浮于表面，并沒有深層次的思考[2]。這是盲目追求經濟效益造成的問題，究其根本是創作者的態度問題，只有樹立正確的創作態度，才能從源頭上解決問題。

（二）愛國主義應成為動畫人最深、最根本、最永恒的價值取向

一個國家的動畫藝術從屬于這個國家的文化，要以本國人的歷史和現實生活為表現對象，反映民族思想、民族精神和民族審美。以《魔比斯環》為代表的動畫作品，一味地追求三維效果，導致民族傳統元素太少，從而丟失了能夠吸引觀眾的民族特色[3]。根本價值取向出現偏差的作品、與愛國主義精神背道而馳的作品是無法獲得民族群體認同的，其票房的滑鐵盧也證明了這一點。愛國主義應該成為動畫創作者最深層、最根本、最永恒的價值取向，每一個動畫創作者都應該有“鐵肩擔道義”的責任感和使命感，擔負起助力國家發展、社會進步、民族復興的責任。只有抱著對中國960萬平公里土地和十幾億同胞的深沉愛意，才能創作出為“世界貢獻特殊的聲響和色彩”的高質量動畫[4]。

愛國主義是常寫常新的主題，愛國主義精神體現在方方面面，但秉持愛國主義精神的動畫絕不是一定要“苦大仇深”或“光、偉、正”。例如《那年那兔那些事兒》，無論是題材選取還是人物設計都十分優秀，創作者用通俗易懂、幽默詼諧的藝術語言講述了中國近現代史上發生的重要事情，通過形象擬人化的手法，將可愛有趣的動物在日常生活中發生的各種有趣的事情與中國近現代史結合起來，用直白而帶有教育意義的方式向受眾講述了近兩百年來中國近現代發生的歷史故事，受到了觀眾的追捧，為愛國主義題材動畫作了很好的表率[5]。

（三）敬業、誠信、友善是抵御浮躁、暴力、抄襲等不良動畫創作風氣的利器

愛國是敬業的前提，敬業是愛國的具體表現。動畫創作者的愛國精神要落實在兢兢業業、一絲不茍做民族特色精品動畫的具體行動上來，要用堅定的文化自信心打磨藝術與技術兼具的動畫精品。敬業、誠信、友善是抵御浮躁、暴力、抄襲、模仿等不良動畫創作風氣的利器，只有誠信、友善的創作態度才能傳遞出向上向善的價值觀，從而引領高尚的社會風氣。《大鬧天宮》歷時4年繪制了十幾萬幅畫面，成就了一部鴻篇巨制，“凡是傳世之作、千古名篇，必然是篤定恒心、傾注心血的作品[6]。”在分鐘補貼制政策扶持下，《大圣歸來》8年磨一劍，厚積薄發出精品。由此可見，電視動畫領域出現的粗制濫造之作，究其本質是價值取向偏斜帶來的創作態度問題。只有秉持社會主義核心價值觀，才能創作出“弘揚正能量，溫暖人、鼓舞人、啟迪人”的明德作品，引領積極向上向善的社會好風尚。

四、結 語

目前，我國動畫還不能完全擔負起為時代畫像、立傳、明德的時代文藝“培根鑄魂”之責任，究其本質是創作者為人民創作的意識不足，有些作品還不能引發人們的深層次思考，更無法揭示新時代語境下不同人群的生存境遇和狀況，沒有收到讓人反思人生、憧憬未來的效果。要實現高質量發展，動畫創作者就要按照“以人民為中心”文藝觀的指引，堅持為人民創作，扎根于人民現實生活，真正反映中國人的精神面貌、價值觀念，擔起時代文藝之責任。

參考文獻：

[1] 習近平.堅定文化自信把握時代脈搏聆聽時代聲音堅持以精品奉獻人民用明德引領風尚[EB/OL].人民網，http：//cpc.people.com.cn/n1/2019/0305/c64094-30957307.html，2019-03-05.

[2] 習近平.在文藝工作座談會上的講話[N].人民日報，2015-10-15.

[3] 常恒.淺析三維動畫《魔比斯環》失敗之處[J].文學界（理論版），2012（8）：252.

[4] 邵楊.國產動畫的文化傳統重構[D].杭州：浙江大學，2012：2-3+159.

[5] 生雨萌.《那年那兔那些事兒》動物角色設計研究與創作實踐[D].寧夏：寧夏大學，2021：4-5.

[6] 張繼梅.中華傳統文化在文化自信中獨特作用的定位思考[J].前沿，2012（23）：227-228.

[責任編輯：李慕荷]