新時代背景下民族器樂教學改革策略

孫倩茹

（西北民族大學 甘肅 蘭州 730030）

高校民族器樂教學，是弘揚和傳承中華傳統文化的主陣地、主渠道之一。進入信息化時代后，人們的生活方式、音樂審美觀念都發生了變化，很多消費者青睞流行音樂等“快餐式”的音樂文化產品，這對傳統民族音樂的發展造成了一定的沖擊，民族器樂教學也因此一度停滯不前。要想解決這一問題，高校必須探索有效的途徑，改革民族器樂教學。

一、新時代背景下高校民族器樂教學存在不足之處

為促進音樂藝術的發展，早在二十世紀八九十年代，我國教育部已經提出了民族音樂人才培養目標。經過多年的發展，各高校確實培養出一大批杰出的民族音樂人才，他們在繼承和創新我國民族音樂藝術的進程當中，發揮了極為重要的作用。但是，隨著時代的不斷發展，高校民族音樂教學模式已經難以滿足時代的需求，尤其是在民族器樂人才培養方面，呈現出較多的不足之處，其中，最突出的問題在于教學創新度不足，難以滿足社會對民族器樂人才的需求。

（一）教學模式太過保守

我國各大高校擴大招生規模的同時開設了大量新的學科，學生的知識體系也因此不斷重構。但是，很多高校并沒有結合新的形勢，積極改革民族器樂教學，在實際的教學當中，仍然沿用舊的方法，重在完成技術訓練目標，忽略了對學生藝術綜合素養的提升。在開展民族器樂教學時，很多教師只看到了民族器樂的技術性，而忽略了民族器樂教學的本質，通過這種模式培養出來的民族器樂人才，雖然掌握了民族器樂的基本演奏方法，但自身綜合素養不高，進入社會后，往往無法學以致用，也很難適應復雜的環境。

（二）課程設置不合理

從現階段的情況來看，很多高校雖然開設了民族器樂課程，但是其在整個音樂課程體系當中所占比例較低，部分高校甚至將其作為選修課程，因此，很多學生認為只需要學好音樂主科，就已經完成了任務，至于民族器樂課程，可以學習，也可以不學。在這種觀念的影響下，無論是教師還是學生，對民族器樂課程都明顯不夠重視。與此同時，在很多高校設置的民族器樂課程當中，理論部分占比過重，實踐部分明顯不足。導致教師普遍重視理論知識的傳授，很少結合時代的變化，對器樂教學進行創新，也很少結合學生未來的發展需求，提供更有價值的指導，導致學生實踐能力不足，即使掌握了大量的理論知識，也不知道該如何運用。

（三）教材內容同質化

在民族器樂教學當中，教材有著極為重要的作用，如果缺少規范性的教材，民族器樂教學活動也無法正常地開展。但是，從現階段的情況來看，高校民族器樂教材同樣存在創新不足的問題。一方面，現階段各高校采用的民族器樂教材，存在照搬西方器樂教學內容的情況。國內民族器樂教學在發展的初期，很大程度上借鑒了西方器樂的理念、方法以及內容，這種做法極大地提高了我國器樂教學的規范化水平。但民族器樂的根本在于傳承優秀的本土文化，如果只是照搬國外的民族器樂教學方法，顯然忽視了傳統的民族文化，也不利于民族器樂教學的發展。另一方面，大部分高校的民族器樂教材特色不足，內容過于陳舊，難以調動學生的積極性。很多學校采用的教材大同小異，沒有考慮學生的實際情況，也沒有結合學生的能力挑選恰當的教材，導致民族器樂教學質量不高。

二、新時代背景下改革民族器樂教學的必要性

（一）改變學生思想觀念

為促進我國民族音樂藝術的發展，雖然很多高校都開設了民族音樂教育專業，但是民族器樂教學所占比例過低，這種情況不利于民族器樂教學的發展。因此，對民族器樂教學進行改革，擴大民族器樂教學在高校音樂教育當中所占的比例，能夠轉變學生的思想觀念，讓學生認識到民族器樂教學的重要程度，進而認真學習與民族器樂相關的知識，掌握民族器樂的演奏技巧，充分體會民族器樂教學的精髓，逐漸成長為符合社會需求的民族器樂人才。

（二）增強學生實踐能力

高校開展民族器樂教學，不僅是為了傳授民族器樂教學知識，也是為了增強學生的能力，讓學生具備一技之長，從而贏得更加廣闊的發展空間。但是，很多高校的民族器樂教學都存在重理論輕實踐的情況，導致學生實踐能力不足。對高校民族器樂教學進行改革，加大實踐訓練的力度，可以幫助學生更好地適應復雜的環境，提高學生的綜合能力。此外，學生經過一段時間的學習之后，需要進入社會接受檢驗，因此，學生在學校獲得的知識與技能，對他們將來的發展有著極為重要的作用。高校結合時代發展變化，對民族器樂教學進行改革，能夠幫助學生盡早發現自身的不足之處，認清將來要面對的現實，進而更加努力地進行學習和訓練。

（三）滿足社會發展需求

高校對民族器樂的教學模式進行創新，可以依據社會未來發展的趨勢，進一步將教學目標落實到具體的教學環節當中，從而更好地滿足民族音樂文化發展的需求。隨著社會的快速發展，通過單一教學模式培養的人才已經無法滿足社會的實際需求，為了解決學校教育與學生發展之間的沖突，高校需要不斷變革教學的模式，適當加入與創業相關的內容，根據社會經濟發展的實際情況，通過民族器樂教學全面提高學生各方面的能力，確保學生畢業之后能夠更快地適應社會環境。

三、新時代背景下改革高校民族器樂教學的策略

（一）改革器樂教學模式

近年來，各地藝術院校和綜合性高校在開展藝術專業教學過程中，積極貫徹國務院辦公廳印發的《關于深化高等學校創新創業教育改革的實施意見》，創造性推進“雙創”教育與民族器樂專業教育深度融合，開掘專業課程的“雙創”教育資源，創新藝術創業人才培養的體制機制，為傳統民族器樂教學賦予了新的活力。努力提高民族器樂教學的質量，改革器樂教學的模式是高等院校藝術類民族器樂專業教學服務社會創新發展需求，培養復合型藝術實用人才的當務之急。首先，高校可以在民族器樂教學當中加入重奏、合奏等多種形式，豐富民族器樂教學的內容，通過團體合作的方式，增強學生的集體意識。其次，在具體的教學環節中，教師可以將器樂教學與器樂欣賞、器樂創作相結合，引導學生深入地挖掘自己的潛能，通過認真地感悟，掌握更多的民族器樂演奏技巧，并靈活地進行運用，從而通過學習不斷提高自己的綜合素養。最后，高?？梢栽诒Ａ糇陨硖厣幕A上，借鑒其他學校的優勢，取長補短，形成富有個性的教學模式，通過特色化教學增強民族器樂教學對學生的吸引力，顯著提高民族器樂教學質量。

（二）創新器樂教材

要想真正對高校民族器樂進行深化改革，僅改革教學模式，加大實踐課程的比例仍然是不夠的，還需要及時創新教材。當前，我國各高校所采用的民族器樂教材當中加入了太多西式器樂的內容，本土器樂文化的內容明顯不足，因此，需要逐漸加大民族器樂歷史、器樂文化等相關內容在教材當中所占的比例，確保演奏技法與器樂文化能夠完美地進行融合。與此同時，高校在創新民族器樂教材時，還要注意適應時代變化的需求，既要注意體現“中西合壁”的特點，適當地吸納西方器樂文化元素，同時還需要組織專業人員，結合當地民族器樂資源，編寫真正適合本校的音樂教材。這種做法既可以解決民族器樂教材“同質化”的問題，還能夠更好地傳承發揚我國的民族器樂文化。

（三）優化“專創融合”教育改革的機制條件

促進“專創融合”重在調整專業課程設置，挖掘和充實“雙創”教育資源，在傳授專業知識過程中加強創新創業教育。要在更高層次、更深程度、更關鍵環節上深入推進創新創業教育改革，通過開設“專創融合”特色示范課程等措施加強學生認知能力、合作能力、創新能力和職業能力培養，打造技術技能人才培養高地。據此要求，應全力優化完善“專創融合”教育改革的管理運行機制，為推進高等院校民族器樂等藝術類專業“專創融合”教育改革創造必要條件。

1.科學定位“專創融合”改革在高校育人中的現實意義

藝術類學科“專創融合”教育改革，始終要以立德樹人為根本，應充分認識推進“專創融合”教育改革的現實意義。要將“專創融合”理念置于知識傳授、人才培養全過程，充分挖掘師生潛能，調動學生學習積極性和主動性，引導學生在更加廣闊的知識技能領域展開學習、研究、探討、實踐，全面提高學生綜合實踐能力，教學相長，全方位提升民族器樂專業學生就業創業的核心競爭力。

2.確立“雙創融合”教育在民族器樂專業教學中的改革目標

基于“專創融合”理念，強化民族器樂專業課程的教改實踐和理論研究；探索完善民族器樂專業人才培養的教育模式和教學體系，明確培養目標，優化課程設置，豐富教學內容，改善教學方法，突出實踐教學；以多元文化視野重構民族器樂課程，培養專業性、全面性、綜合性、創新性的實用音樂人才；運用“翻轉課堂”教學方式，使學生的學習不局限于第一課堂，通過實踐教學促進民族器樂學科應用創新，將學生所學專業知識和技術熟練應用于專業實踐（包括音樂教學、藝術培訓、文藝活動的開展，民族樂隊的組織、排練、演出等），更好地適應社會需求。

3.加快教學思維模式的轉變

以“專創融合”改革理念促使藝術類高校民族器樂專業從灌輸課堂向對話課堂轉變，從封閉課堂向開放課堂轉變，從知識課堂向能力課堂轉變，從重“學”輕“思”向“學思”結合轉變，從重“教”輕“學”，向“教之主體在于學”轉變，從傳統就業思維向創新創業思維轉變。在思維模式轉變中培養學生創新能力和創業精神，培養具備扎實的理論基礎、出色的實踐能力、能夠適應社會發展的高水平人才，提升學生專業素質和綜合競爭力，使學生能夠適應職業的發展變化。

4.厘清“雙創融合”教學需要解決的實際問題

結合雙創教學模式改革，以“作為文化的器樂教學”理念，解決民族器樂課程內容涉獵不足、教學手段老套等問題；結合學生發展及專業核心課程本身的特點，在“專創融合”的背景之下進行專業課程的實踐研究，增強學生對“專創融合”教育的實際感知，增強創新意識，確保促進課程設置多樣化，解決學生就業創業思維不活、能力不強、用非所學的問題；選擇適應學生專業特質的教材，合理配套輔助教材資源，師生共同研究、創作、改編、移植器樂作品，解決器樂教材形式單一、樂曲匱乏等問題；解決民族器樂專業教學模式固化，改變傳統的“教師給學生講教材”等單一模式；提倡以學生為中心，教師、教室、教材、教學平臺為支撐，解決學生自主學起來、自覺動起來等問題；豐富教學實踐，增設民族器樂重奏、合奏、伴奏、協奏等演出內容，培養學生演奏、團隊協作、編創能力，增強學生就業競爭實力，解決單一知識技能傳授導致的實踐能力不足等問題。

5.優化“專創融合”教學改革的管理運行機制

藝術專業院校應從教學規模、教學層次等方面進行頂層設計，通過優化管理運行機制為“專創融合”教育改革提供制度保障。用科學的管理、激勵機制支持廣大教職員工投身“專創融合”的教學改革，形成良好的教學改革、研究氛圍；在人才培養方案、課程體系、教學內容、教學方法、教學手段等方面全面改革創新；優化藝術院校教學設施條件，為推進民族器樂等藝術學科“專創融合”教學改革奠定基礎。

四、結語

基于“專創融合”的素質教育理念，高校需要結合新的形勢，對民族器樂教學進行改革創新。為了顯著提高民族器樂教學的質量，高校需要創新民族器樂教材、完善民族器樂教學考評體系，促進教師不斷地創新教學的模式，為學生提供更多實踐機會，才能確保培養出來的學生能夠適應日益復雜的社會環境，更好地傳承民族器樂文化，并且通過創業實現自己的人生目標。