音樂劇《南唐后主》邀你共赴一場金陵大雪

七月初七，金陵城內外無數人仰望著一個少年。他是李從嘉，不問政事的六皇子、也是醉心詞律的浪子。而誰都沒有發現，他的命運即將在下一秒，被虎視眈眈的另一個“人”逆轉。發生在身邊的弒親血案、被操縱的婚姻與人生、離奇死亡的長兄……

當他被命運推向王位，沉重的事實擊碎了李從嘉逍遙世外的美夢，是做詞人還是君王？不愿面對現實的李從嘉被另一面的自己——李煜逐漸取代。面對內憂外患的江南，面對撲朔迷離的命運，亂世里的少年在兩個身份中不斷掙扎，一步一步成為我們所熟知的那個亡國之君——南唐后主……

以東方美學打開音樂劇《南唐后主》

迷霧破曉，重回南唐

新·國風音樂劇《南唐后主》

與千古詞帝，共赴一場人間大雪

匠心之作，質感細膩美

《南唐后主》集結國內極富實力的青年主創，精心打磨三年有余。其中知名導演、編舞劉曉邑為這部劇作注入了無與倫比的戲劇質感，創造出一種《南唐后主》獨有的東方美學氣韻，一種“極具東方神秘色彩的肢體意象”，舞蹈編排也依舊獨具匠心。

從中文版《春之覺醒》、音樂劇《悟空》到音樂劇《南唐后主》，劉曉邑導演的作品一直都貫徹著他獨有的舞臺理念，形成鮮明的"邑"式風格。

編劇張吟昕為還原人物內心的真實幾易其稿，深入到蓋棺定論的記載背后，以可觸可感的溫度，獲取看待傳統的全新視角，“我們會將這種感悟放進作品中去呈現。”

極致浪漫，東方詩意美

《南唐后主》的舞臺設計獨樹一幟：中心區是一片宛如水域的鏡面臺，象征欲望的“苦海”，以四座橋梁與周圍平臺相連，舞臺邊緣多根立柱形如書寫和繪畫的毛筆，象征后主書寫詩詞、與筆墨相伴一生，從這個意象出發，中區的黑水池也可以形象地理解為硯臺。

舞美設計的靈感源頭是“圍困”，后主李煜被他人所圍、被自身所困、更是被命運牢牢地束縛著。具有諸多巧思的舞臺構建配合燈光，構成了《南唐后主》隨便停留一幀都是極美的畫面。

林花、梧桐、寒雨、玉鉤四亡魂接引李煜往生，《春花秋月何時了》一曲畢，一切似乎埋葬在白茫茫大雪之中，命運滄桑被賦成絕代光芒。

舞蹈風格上，東方詩意的身體中極具張力與極具克制的兩種極端氣質呈現出故事與人物的力量。“亡魂”是極富新意的設計，他們貫穿全局，象征著李后主失去的、不愿面對的一切，也象征著他潛藏的痛苦與恐懼，也作為它命定的結局從始至終，呼應升華。執扇而舞的他們，通過舞蹈和肢體豐富起《南唐后主》每一處起承轉合，巧妙銜接。

曲目豐富，樂曲調性美

《南唐后主》從2019年上海文化廣場首屆“華語原創音樂劇孵化計劃”中脫穎而出，并在年底的工作坊呈現中獲得人氣最高獎，成為業內外最受期待的原創音樂劇之一，不得不說由張博老師所創作的音樂為音樂劇的最終呈現注入了靈魂。

作曲/編曲/音樂總監張博老師認為《南唐后主》的音樂創作是在探索建立一個共鳴場，《晚妝初了明肌雪》《龍椅》《春花秋月何時了》......無不極具江南民族音樂調性色彩的“仙氣”，又融合流行音樂時尚個性的悅耳聽感。

二胡、嗩吶......以民樂作為色彩性的主題樂器在劇中穿插，管弦樂作為鋪底，通過不同的樂器和音樂風格體現區分角色不同階段所處的不同境況，令人印象深刻。

國內一線音樂劇演員演繹南唐傳奇以東方美學賦予歷史全新的面貌呈現“黑白”李煜純真與陰謀間的交鋒勾勒出你不曾預見的南唐后主。

文章、圖片由北京天橋藝術中心提供