論中國民間雕塑中的塑繪結合

劉遠航

摘 要：塑繪結合是中國民間雕塑中一種重要的表現手法，在中國民間雕塑中形成了一種獨特的風格。“泥人張”彩塑藝術是我國民間雕塑中的典范之一，文章對塑繪結合的表現手法進行探究，在此基礎上以“泥人張”彩塑作品為例，探索塑繪結合在“泥人張”彩塑中的具體體現和意義。

關鍵詞：民間雕塑；塑繪結合；“泥人張”

中國傳統雕塑有很多類型，不同時代的雕塑從類型和作用上來看，也各不相同。民間雕塑是中國傳統雕塑類型之一，它表現手法眾多，塑繪結合就是它主要表現手法之一。雕塑從繪畫中吸取特點，從而產生了塑繪結合的表現手法，使民間雕塑的世俗氣息更為濃厚。“泥人張”彩塑作為民間雕塑的典范之一，它的獨特風格深受老百姓的喜愛，它同時傳承了雕塑和繪畫的優秀特點，也體現了當今時代藝術服務人民的價值導向。

一、塑——塑形是雕塑的基礎

在我國，繪畫與雕塑是密不可分的。在幾千年的時間里，中國的雕塑在不斷發展和變化。中國古代雕塑的主要類型，可分為陵墓雕塑、宗教雕塑。在早期，受封建王朝的統治影響，陵墓雕塑和宗教雕塑只有達官貴族可以接觸到，留存數量較多，民間雕塑受民眾生活條件的影響，留存數量相比陵墓雕塑和宗教雕塑要少。直到后來，隨著文化不斷發展，藝術也不斷具有民俗氣息，民間雕塑也逐漸繁榮起來。

中國的民間雕塑，線條是非常重要的元素之一，雕塑吸收了中國傳統繪畫中線條的特點，并運用到雕塑當中，以此豐富雕塑的造型。雕塑中線條的運用也有很大的差別，比如形體的線條與紋樣的線條就很不相同，要注重它們之間的聯系，以此突出雕塑的內涵。

塑形一詞，不是中國自有的詞語，但并不代表中國沒有塑形或雕塑。在中國古代，按材料來區分，有青銅器、石雕、玉雕、泥塑造像、陶俑等，隨著西方文化的傳入，我們才把這些統稱為雕塑。中國的傳統雕塑與西方的傳統雕塑有很大的區別。中國的傳統雕塑通常以寫意性為主，主要用線條的方式做造型；西方的傳統雕塑通常以寫實性為主，主要用光影的方式做造型。所以從表現手法來講，中國和西方的古代雕塑就有明顯的區別。

二、繪——豐富雕塑的表現方式

雕塑中的彩繪元素，可以追溯到新石器時代。在新石器時代的遺址中出土的一些陶器和泥塑上就能發現一些彩繪的痕跡，雖然顏色搭配并不豐富，但已經為彩塑藝術埋下了伏筆。[1]在封建統治時期，雕塑與繪畫是相同對待的，兩者之間也相互吸收特點，形成各種不同的風格。所以，雕塑的發展方向也受到了繪畫的影響，豐富的色彩元素也開始逐漸在各類雕塑上出現，雕塑的世俗氣息濃厚了起來，民間雕塑也逐漸走向了繁榮。

彩繪是雕塑從繪畫中所提取的元素。雕塑中的彩繪，以彩突形，有些在表面進行很少的塑形和雕刻后，直接進行繪畫和上色，用彩繪來突出造型，或者通過對背景或周圍環境的彩繪來給雕塑營造特定的意境，使雕塑與環境相融合，加強雕塑與環境的關聯，以意境來襯托雕塑。彩繪不只是進行簡單的上色，還要從題材出發，對需要上色的區域進行考量，最后經過色彩搭配，把彩繪的特點在雕塑中完全體現出來。

三、塑繪結合——使雕塑得到升華

（一）塑繪結合的概述

塑繪結合也可稱為塑繪一體，是指在雕塑中的塑形與繪畫相結合。[2]具體來說，就是在雕塑的表現手法和表現形式上吸收繪畫中的元素并與其進行融合，使雕塑不僅有塑形的形體感，還有繪畫的色彩感，從而讓雕塑有多個角度供人觀賞。

（二）塑繪結合的制作流程

綜觀中國眾多技藝高超、造型精美的古代雕塑，彩繪通常作為塑形完成后的最后一個步驟，使雕塑在立體中又有平面的繪畫感。比如制作秦始皇陵兵馬俑，先用陶模做出初胎，在塑造完成之后才進行繪畫和上色，最后進行燒制拼接；在敦煌的莫高窟，也有大量宗教題材的佛像雕塑，制作的過程是先調配好陶土，通過各種塑形的手法先把基本的形體塑造出來，最后采用繪畫的手法對形體進行彩繪，使佛像造型精美、色彩豐富。

（三）塑繪結合的藝術特色

塑繪結合是雕塑和繪畫元素結合的產物，它主要有三個特點，分別為彩繪、線條、造境。[3]

彩繪是在雕塑的外表進行布彩、敷色。色彩的選用會根據雕塑的造型和主題，帶有創作者的一些主觀思想和情緒等因素，創作者選擇不同的顏色進行搭配，以此來烘托雕塑的主題思想。

線條是雕塑的重要表現手法，雕塑中的線條參照了書畫中的法則，具有很強的繪畫特點。比如在一些佛像雕塑中運用了繪畫中“吳帶當風，曹衣出水”這兩種鮮明的對比，在塑造過程中分別運用了風格迥異的線條造型和排列，最后兩者各自形成了獨特的風格。這就是雕塑吸收繪畫線條的重要體現，也是雕塑和繪畫相互影響的例證。

造境是根據作品所在的背景和空間進行描繪、營造，與雕塑達到一種渾然天成的境界。中國傳統雕塑的主流思想一直以寫意為主，寫意是為了傳達出創作者的創作思路和想法，把原本并不存在的事物或場景進行一種實體化，從而能夠引起觀看者的共鳴。

四、塑繪結合在“泥人張”彩塑中的具體體現

在中國民間雕塑中，彩塑藝術有很悠久的歷史。早在新石器時期，就已經出現了人形的彩陶罐，作為器皿使用。到了秦漢時期，出現以物替人的陪葬思想，出現了彩陶俑的陪葬，這個時候的彩陶俑是作為明器出現的。例如，出土于陜西省的秦始皇陵兵馬俑，陶俑上原本有色彩的裝飾，并且色彩基本與當時的人物服飾顏色相近，目的就是代替活人作為陪葬品。漢代以后，佛教文化傳入，宗教題材的佛像雕塑開始出現，在佛像上依然有彩繪的痕跡。

到了明清時期，雕塑逐漸走向沒落，禮葬制度漸漸減弱，宗教雕塑和陵墓雕塑也大量減少，同時雕塑發展停滯不前，風格呆板、疲弱，雕塑開始向工藝性轉變，彩塑以前的輝煌景象也從此消失。但在晚清時期，天津有一名叫張明山的藝人，他本是一名賣泥人偶的普通人，他的泥人偶卻得到了一些著名的藝術家和大師的賞識，同時也得到了廣大群眾的認可，他的泥人偶被稱為“泥人張”彩塑。[4]“泥人張”彩塑制作手法細膩，塑造的人物也生動形象。其起源于民間，適應了廣大群眾的審美，也吸收了中國傳統文化中的一些元素，比如戲曲和繪畫中的元素，雖然起源于民間，但“泥人張”彩塑并沒有充滿“俗氣”，倒還有一些“雅致”。所以，“泥人張”彩塑既能出現在普通群眾的手中，也能出現在達官顯貴的家中，受到了各個階層群眾的喜愛。

“泥人張”彩塑的題材，大多為中國傳統文化或民間故事中的典型人物，有明顯的主題，也有創作者主觀思想與客觀思想的結合。創作者在經過生活中的仔細觀察、選題后，再加以構想，通過高超細致的手法塑造出形體，最后進行燒制繪畫上色。《木蘭從軍》是張明山的代表作之一，也是慈禧太后七十壽辰時，由大臣慶寬進獻的八匣泥人之一。作品是根據南北朝時期的《木蘭辭》創作的，創作者抓住了在戰事中富含生活氣息的一瞬間，將花木蘭在休息時的形象，生動形象地展現在觀眾面前，旁邊還有兩名老兵相伴。其中一名老兵鼓起腮幫使勁吹著海螺，似乎全身心投入吹海螺中，以此來度過短暫而又美好的休息時刻。而另外一名老兵，豎立旗子，似乎觀望著遠方，神情自然，姿態放松。花木蘭神態沉著、溫柔靜雅。創作者細致地描繪出了花木蘭這位替父從軍的巾幗英雄柔雅安靜的女子形象，人物形象傳神寫實、色彩豐富精美，將人物內在的思想情感全部表現了出來。創作者在塑造上運用了比較寫實的表現手法，人物的比例也協調。作者用自己熟練的技法，簡單概括塑造出面部五官，再用畫筆簡單勾勒描繪，就表達出了和人物性別、年齡相應的形象和性格，特別是對花木蘭面部的塑造和描繪，既表現出木蘭沉著冷靜的性格特點，又表現出了女子圓潤柔弱的性別特征，使觀賞者不禁感嘆創作者造型技藝高超，作品精美絕倫，感受到巾幗不讓須眉的英雄氣概，同時又哀嘆優雅柔情的女子在貌美如花的年齡卻沖上了戰事前線，對花木蘭的遭遇感到無奈與同情。

“泥人張”彩塑在創作上具有鮮明的現實主義藝術特色，能夠生動形象地塑造出人物形象、性格，而且比較符合正常人體的比例，又進行了適度的夸張，取舍得當，加之繪色，形成了獨有的體系。在彩塑中，一直都有“三分塑，七分彩”的說法，所以上色的環節是不可少的，這對泥塑具有更多的藝術美感起到很大的作用。“泥人張”彩塑之所以能夠得到廣大群眾的喜愛，并迅速傳播開來，是因為張明山在平時的生活中注重累積，他吸收中國傳統文化的優秀之處，并將其運用于創作中。“泥人張”彩塑不僅具有濃厚的生活趣味的“俗”，而且還有精致優美的“雅”。取材于《紅樓夢》第二十三回的《讀西廂》作品，描繪賈寶玉獨自在園中品讀《西廂記》，林黛玉看見賈寶玉如此用心品讀，于是與賈寶玉一起談論。后來的花襲人本來領命尋賈寶玉回去，但看見林黛玉和賈寶玉如此專注地談論著，便不忍心打斷兩人。人物神態自然，張明山把人物的專注表現得淋漓盡致。雖然人物服飾并沒有塑造得特別繁瑣、復雜，但加上顏色的描繪，瞬間把人物所處的階級體現了出來。衣服在顏色的襯托下，增添了優雅的感覺，使衣服顯得更加華麗且不俗氣。可見，“泥人張”彩塑在上色的環節，會隨著題材、人物、事物、環境等素材來合理上色，并且針對不同的素材，上色的區域也會根據生活經驗來仔細推敲。張明山是一名畫家，他提倡學習中國傳統繪畫，并將繪畫手法巧妙融合在“泥人張”彩塑中，使作品更加具備中國優秀傳統文化的底蘊。

五、結 語

塑繪結合是中國民間雕塑最重要也是最獨特的表現手法之一，是中國歷經幾千年不斷積累與繼承的藝術財富。民間雕塑慢慢崛起，在繼承傳統的基礎上，又吸收了民間生活氣息，讓雕塑不僅適應了達官貴族高層階級的審美，同時也照顧了平民百姓的審美需求。“泥人張”彩塑這類優秀的技藝，將塑繪結合的表現手法發揮得淋漓盡致。在當今提倡文化自信的時代下，只有把中華傳統文化的獨特性和優越性保留下來，結合現在的時代特點運用到創作中去，作品才能富含價值，才能被人民群眾認可。

（西安美術學院）

參考文獻

[1] 劉小飛．中國傳統彩塑審美散論[D]．景德鎮：景德鎮陶瓷大學，2009.

[2] 毛曉峰．淺析中國傳統雕塑中的塑繪一體[J]．藝術科技，2017，30（12）：196.

[3] 曾齊寶．論中國傳統雕塑中的塑繪一體[D]．杭州：中國美術學院，2016.

[4] 劉樹杞．“泥人張”彩塑的美學價值[J]．文藝研究，1997（3）：133-141.