肌理在當代大寫意花鳥畫創作中的應用研究

孟飛 王曉東

摘 要：新時代的文化潮流與西方的繪畫表現形式逐漸和中國畫相融，形成了許多全新的繪畫表現手法。肌理的出現讓大寫意花鳥畫有了更多的創作思路和靈感，大寫意花鳥畫中也逐漸出現了許多新穎的肌理繪畫方式與技巧。從將多種肌理表現方法與大寫意花鳥畫恰當融合與應用的角度出發，總結相關心得。

關鍵詞：肌理；大寫意花鳥畫；新時代中國畫；繪畫創作

歷經千百年的發展，中國傳統繪畫形成了一個非常龐大的體系，派類多樣，作畫所用的材料、繪畫的技法都有其多樣性和復雜性，其中包含的精神內核與藝術追求更是時間的沉淀與智慧的結晶。在工筆花鳥與工筆人物畫中，繪畫肌理的運用非常重要，而在大寫意花鳥中，繪畫者與欣賞者往往更在意“寫”與“意”。其實大寫意花鳥畫不光具有大筆揮毫的意境與灑脫，其中也蘊涵獨特的肌理表現手法，這些肌理和大寫意花鳥畫的融合與處理，正是本文要著重去研究的內容。

一、肌理的概念

肌理，通俗解釋就是一個觀察者對物體表面紋理特征的感受，即各種縱橫交錯、高低起伏、粗糙或平滑的多樣性紋理。在中國畫的創作中，所謂肌理就是將繪畫中所使用的材料、顏料、筆墨以及紙張的褶皺所產生的紋理融合進表達的繪畫對象中，以體現作品呈現出的質感，加強畫面的豐富性，體現出或寫實，或寫意，或作品所想呈現出來的其他效果。中國畫中的肌理并不是一味地去模仿和寫實現實中物體所帶給人的感受，也是創作者心性的藝術表達，這和西方的繪畫方式就大不相同。……