網絡文藝的審美特征及其案例賞析

摘 要 網絡文藝是人類文藝發展的新階段，也是現代美育的新領域和重要內容。從美育的角度看，網絡文藝是以虛擬的網絡世界為媒介創造的有價值的樂感載體。網絡文藝具有特定的審美特征，通過探討網絡文學和網絡藝術的發展歷史和創作規律，可以把握它們對于網絡時代美育的功能有效性。

關鍵詞 網絡文藝；網絡文學；網絡藝術；審美特征；案例賞析

網絡時代的美育，離不開網絡和網絡文藝。網絡文藝是人類文藝發展的新階段，也是現代美育的新領域和重要內容。網絡文藝具有特定的審美特征，我們通過探討網絡文學和網絡藝術的發展歷史和創作規律，可以把握它們對于網絡時代美育的功能有效性。

一、網絡文藝的審美特征

網絡文藝是指以互聯網或其他數字化媒介創作，在互聯網上傳播，供網絡用戶瀏覽和欣賞的文學藝術形態，主要有網絡文學、網絡影視、網絡游戲、網絡音樂、網絡動漫、網絡美術、人工智能藝術、元宇宙藝術，等等。在網絡時代，人類的文學藝術不僅迅速走進了網絡，還誕生了獨立的網絡文學和網絡藝術門類，這些文藝門類的美與審美，是現代美育的重要領域。

從美育的角度看，網絡文藝是以虛擬的網絡世界為媒介創造的有價值的樂感載體。給讀者送去有價值的快樂，是網絡文藝的使命和追求。但這美的屬性，需寓存在特定的網絡媒介中，從而呈現出獨特的審美特征，這主要表現為：

1.創作的自由性

自由是一切藝術的人文原點和精神母題，文學藝術最基本的人文精神是自由，因而真正的藝術都體現了人類合目的與合規律相統一的自由本性。在數字媒介時代，互聯網恰好為實現人的這一自由本性提供了更為廣闊的空間和更寬容的游戲規則，網絡之接納藝術或者藝術之走進網絡，就在于它們之間存在兼容的精神共振點：自由。所以，創作的自由性就成為網絡文藝審美的一個內在特點。網絡的自由、平等、共享、兼容等特征，解放了過去藝術自由當中的不自由，為文藝更充分地享受自由、更自由地釀造自由精神的家園插上了自由的翅膀。

網絡文藝的自由性主要表現為：第一，虛擬身份的自由。網絡是一個虛擬的公共空間，網絡文藝創作者多是在沒有角色身份的壓力下匿名創作，如唐家三少、天蠶土豆、愛潛水的烏賊等作家，都是用網名發表作品，有的網絡作家甚至以不同的網名在多家文學網站發表作品。虛擬身份的自由可以讓作者規避現實生活中的“面具焦慮”，以“真我”的心態實現真實表達，而不必過多地考慮外在約束，這是一種個性的解放。從積極的方面看，這有利于創作時釋放自我，說真話、抒真情；但創作者如果缺少自律，虛擬身份也容易自我放縱，漠視責任，導致創作失范。

第二，作品發表的自由。網絡文藝作品發表的門檻較低，特別是早期的網絡文藝創作，幾乎沒有什么發表門檻，這與傳統文藝發表資源有限、用稿層層把關相比，無疑有了更多的機會和更大的發表自由度。網絡文藝作品體大量多，作品承載、儲藏成本很低，這為自由發表創造了條件。

第三，作品傳播的便捷。網絡傳播擺脫了物質體量與時空阻隔的局限，可以輕松實現無遠弗屆、觸角延伸的即時傳播。數字化網絡以比特代替原子，以網頁替代書頁，用“軟載體”消弭作品的重量和體積，以“拉欣賞”的方式主動把自己喜愛的作品“拉”到眼前。傳播的便捷，不僅有利于網絡文藝作品傳播，還有效降低了存儲、運輸和消費成本，給網絡文藝帶來更多的自由。

2.傳播過程的互動性

網絡文藝作品的傳播不是單向的、靜止的，而是多向的、動態的，創作者與接受者、接受者與接受者之間的交流與互動變得頻繁、迅捷而透明。不僅如此，隨著傳播技術的不斷提升和文化消費的市場化跟進，網絡文藝傳播又出現新的互動形態，主要有兩種：

一是續更式創作的同步互動。“續更”主要體現在網絡文學，特別是網絡類型小說創作中，從早期的言情小說《第一次的親密接觸》、玄幻小說《風姿物語》，到后來的《斗羅大陸》《誅仙》等，幾乎所有的長篇小說都是以續更的方式完成的。“續更”就是連載，作者每天寫幾千到上萬字不等，讀者每天“追更”，付費跟讀，由此形成“續更—追更”或“生產—消費”的創作模式。在這個過程中，讀者可以隨時就作品發表意見，或褒或貶，可長可短，直言不諱地與作者和其他讀者交流。后來，文學網站開發了“本章說”等閱讀App，可以就作品中的某個人、某個橋段，或某句話甚至某個詞語發表評論，其他網友可以跟帖，形成一個個話題，由互動而構成熱鬧的評讀“話語場”。

二是消費過程的互動生成。網絡互動不僅體現在創作過程中，也體現在消費環節上，這在視頻類網絡藝術中表現得更為明顯。還有文學創作軟件和人工智能創作的文學作品，其接受過程中的互動已經不是選擇性要求，而是必需的“互動式創作”，它們的“擬主體”創作均離不開欣賞者或消費者的介入式操控，在互動中“生成”作品。另外，所有的多媒體和超文本作品，無一例外都是在消費者與文本的互動中“創作”出來的。

3.審美效果的樂感性

美育中的樂感，在網絡文藝中通常被稱作“爽感”，指的是在欣賞文藝作品時的娛樂化的身心快感，一般是通過感知、體驗作品，從悅耳悅目達至悅心悅意、悅志悅神的愉悅性感受。美作為有價值的樂感對象，需以美感的方式讓審美主體感到愉悅。“人的美感是審美主體對有價值的樂感對象的經驗把握。愉快性、直覺性、反應性是美感的三個基本特征。”[1]網絡文藝審美的樂感，即是對網絡審美對象的樂感把握，讓人感覺到“爽”，獲得直抵心旌的舒泰。一個網絡文藝作品如果沒有“爽點”，就沒有樂感，作品就會缺少吸引力。那些受到粉絲追捧的網絡小說不斷創下均訂、月票記錄，首先就在于它們好看，有爽感，能吸引粉絲欲罷不能地付費“追更”。一些網絡游戲能造成沉浸性“網癮”，產生過度沉溺的副作用，還有一些網絡短視頻動輒“十萬＋”用戶，其最直接的原因也是因為它們好看，有味，有爽感，其積極面即是美育中的樂感。

網絡文藝作品需具有樂感性特征的原因主要在于：首先，從服務對象上說，網絡文藝服務的是最廣大人民群眾，因而它是一種大眾藝術，要滿足廣大受眾的需要，就應該通俗易懂，膾炙人口，好看好玩，具有娛樂精神，讓大眾感受到充分的快樂。

其次，從功能上說，網絡文藝體現了文藝的娛樂休閑功能，可以滿足受眾打發閑暇、乘興怡情的精神需求，為現代人的快節奏生活增添一點閑情逸致，多一點歡愉時光，讓他們忙碌而疲憊的心靈找到片刻的安寧，營造一個休閑又充實的精神家園。

最后，審美效果的樂感性還體現為形式快感。網絡文藝作品的外在形態應該具有可觀賞性，能夠讓受眾產生觀賞的愉悅感。比如，在網絡影視作品中，主要人物一般都靚麗養眼；網絡動漫二次元形象畫面要美，俊男靚女要時尚；網絡游戲要流暢，各種動作、道具設計要有爽感；網絡流行音樂一般要添加時尚元素，易于上口，悅耳動聽，等等。特別是網絡小說，人設和故事情節一定要有吸引力，密集的情節橋段要有懸念、有高潮、有“金手指”或“隨身老爺爺”等，讓讀者有新奇別致的感覺，產生驚奇效應。網絡類型小說的各種“套路”就是以形式快感滿足大眾的娛樂需求，是審美效果樂感性“路徑依賴”的必然結果。

4.市場衍生的商業性

商業性是指網絡文藝的經濟屬性。網絡文藝創作一般都有商業驅動，其作品能夠作為商品在文化消費市場進行交換，產生經濟效益，直至形成一種文化產業。

商業性來自網絡文藝本身具有的“精神”與“經濟”的二重性。作為精神文化產品，網絡文藝首先具有精神性、情感性、思想性等人文價值屬性，它能影響人的精神、情感、思想和“三觀”塑造，優秀的網絡文藝作品是文化創造的財富，能夠豐富人類文明的知識寶庫。而從商業性角度看，網絡文藝是市場化的產物，其創作是借力文化資本投資網絡文創市場以實現保值增值的文化經濟行為，那些匯聚網絡文藝的網站平臺，屬于文化企業，需遵循市場經濟規律來管理和運營。

商業性決定了網絡文藝生產和再生產的經濟內驅力。中國的網絡文藝是在社會主義市場經濟體制下發展壯大的，如果失去市場活力，就失去了經濟支撐，行業就無法生存。譬如，我國的網絡文學能夠在全世界獨領風騷，無論是作家作品體量，還是網絡文學的社會影響力，都讓其他國家望塵莫及，究其原因，除其他社會性因素外，最重要的原因就是我國成功創立了網絡文學的商業模式——“VIP付費閱讀”[1]，并不斷完善這一模式，從線上訂閱、月票、打賞制度，到線下的IP分發、版權轉讓，讓網絡文學作品成為影視、游戲、動漫、出版、演藝等泛娛樂產品的內容源頭，實現了網絡文學的全版權經營、多媒介傳播，形成了文創產業鏈的價值增值和影響力放大。現在，由網絡文學所衍生出來的產業鏈和產業集群已經打造出萬億級的大眾娛樂產業，并且隨著“網文出海”的傳播半徑延伸到世界各國，這正是網絡文學商業價值的市場化體現。

網絡文藝的商業性要遵循兩大原則：一是“雙效合一”原則，即經濟效益和社會效益的統一，這是針對網絡文藝行業的“自律性”規定。其中，社會效益是指網絡文藝作品對社會的文明進步、對人民利益和社會公益所作的貢獻及其積極影響。具體內容包括傳播的內容要符合數字出版導向要求，堅持以人民為中心的創作方向，弘揚社會主義核心價值觀，思想格調、審美情趣、藝術水準健康向上，具有價值引導、精神引領、審美啟迪等方面的積極作用。所謂經濟效益，是指網絡文藝經營者通過市場交易獲得商業利益，其基礎指標包括資產（作品）質量、經營狀況、盈利能力、增長潛力、商業績效等。網絡文藝既創造經濟效益，也創造社會效益，并且須在社會效益優先的前提下追求經濟效益，以達成經濟效益與社會效益的統一。在處理經濟效益與社會效益的關系時，網絡文藝經營者需要把社會效益放在首位，當兩個效益發生矛盾時，經濟效益要服從社會效益，把社會效益放在首位。

二是“市場準入”原則，這是社會對網絡文藝的“他律性”約束。所謂“市場準入”，在網絡文藝領域是指在商業性語境中，一個文藝作品要進入文化消費市場，須符合國家相關政策法規，并經由職能部門檢驗認可才能進入商業流通，取得合法性資格。網絡是自由空間，但網絡傳媒不是法外之地，網絡文藝作品作為精神文化產品，屬于特定的價值載體，具有思想傾向性和價值導向性。中國的網絡文藝是社會主義文藝的組成部分，擔負著傳播思想信息、傳承先進文化的使命，因而，政府有責任制定相關“市場準入”的政策法規，以確保優秀的網絡文藝作品順利進入市場，而把那些不健康的、有害的東西擋在網外。近年來陸續出臺的一些政策法規文件，如《關于推動網絡文學健康發展的指導意見》《關于繁榮發展社會主義文藝的意見》《關于進一步加強網絡文學出版管理的通知》《關于開展文娛領域綜合治理工作的通知》《關于加強網絡文明建設的意見》等，都是網絡文藝“市場準入”需要遵循的重要政策法規。

二、網絡文學的發展及案例賞析

1.中國網絡文學的起源與發展

從史實來看，1991年4月5日，全球第一個漢語網絡電子周刊《華夏文摘》在美國創刊，雖然它還不是純文學網刊，但卻是世界上中文網絡文學寫作的第一個園地，標志著漢語網絡文學的正式誕生。同年12月，全球華文網絡第一個純文學交流群“海外中文詩歌通訊網”在紐約大學布法羅分校創辦。1992年6月28日，美國印第安那大學的中國留學生創立了“中文互聯網新聞組”，簡稱ACT（alt.chinese.test），促使中文網絡文學在全球互聯網上傳播開來。從此，世界許多發達國家的華人留學生紛紛建立漢語文學網站、網刊、論壇或主頁，如美國有“威大通訊”“布法羅人”“未名”“文心社”，加拿大有“聯誼通訊”“楓華園”“紅河谷”“窗口”“太陽升”，德國有“真言”，英國有“利茲通訊”，瑞典有“北極光”，丹麥有“美人魚”，荷蘭有“郁金香”，日本有“東北風”，等等。其中，1994年2月由方舟子創辦的“新語絲”，1995年3月由詩陽、魯鳴創辦的中文詩刊“橄欖樹”，1996年1月由詩人鳴鴻等人創辦的女性文學詩刊“花招”等，對中國本土的網文界影響較大。

1994年4月20日，中國加入國際互聯網公約后，誕生于海外的中文網絡文學挺近中國本土，并成長壯大。1998年，當時最大的中文原創文學網站“榕樹下”上線運營。在這前后，“黃金書屋”“白鹿書院”“文學城”“碧海銀沙”“天涯虛擬社區”“麥田守望者”等幾十家文學網站也次第誕生，其間出現的一些網文名篇如《風姿物語》《第一次的親密接觸》《悟空傳》等，在網文界內外產生了廣泛影響。2000年，隨著互聯網泡沫破滅，文學網站因找不到理想的營利方式而難以為繼，“榕樹下”不得不先后被轉讓給貝塔斯曼公司和歡樂傳媒，網絡文學步入低谷。2003年起點中文網創立了“VIP付費閱讀”商業模式，刺激了類型小說的爆發式增長，文化資本的大范圍介入打造了盛大文學（2008）、閱文集團（2015）這樣的超級平臺，孕育了三家網絡文學上市公司（中文在線、掌閱科技和閱文集團），并不斷跨越文學邊界以IP賦權方式進入影視、游戲、動漫、出版、演藝、周邊領域，實現了市場分發的全媒體、多版權經營，直至延伸傳播半徑，讓源自海外的網絡文學以文化軟實力的自信開啟“出海”之旅，打造了世界網絡文學的“中國時代”。

2.網絡文學作品賞析

（1）現實題材網絡小說《浩蕩》賞析

《浩蕩》是網絡作家何常在（本名崔浩）創作的反映改革開放創新精神的小說，曾入選國家新聞出版署“慶祝新中國成立70周年”主題網絡文學作品暨2019年優秀網絡文學原創作品、中國作協“2019年度中國網絡文學排行榜”，榮獲上海作協首屆“天馬文學獎”、賈大山文學獎等多種獎項，是網絡文學現實題材小說代表作之一。

小說的故事背景被設置在1997年到2019年的時間跨度中，而把人物放置在最能代表改革開放偉大成就的深圳來展開“浩蕩”起落的人生故事。主人公何潮與他的創業伙伴和對手所經歷的創業過程，始終伴隨著國家、世界的重要事件，如1997年香港回歸、1998年亞洲金融危機、2000年互聯網泡沫、2002年非典型性肺炎、2008年北京奧運會、2018年中美貿易摩擦等。歷經政治事件、經濟政策、文化遷移、科技變革乃至日常生活的真實再現，使小說具有一種歷史百科全書式的文學風貌。

該小說獲獎的推薦語是：“作品將改革開放的時代步伐與小人物的悲歡離合糅合在一起，通過小人物自強不息的創業故事反映時代發展，再現改革開放歷史進程，謳歌第一代深圳人的拼搏與創新精神。故事跌宕起伏，人物血肉豐滿，語言氣韻生動，是一部改革開放題材的網絡文學佳作。”[1]

（2）玄幻仙俠類網絡小說《誅仙》賞析

《誅仙》是網絡作家蕭鼎（本名張戩）2003—2007年間續更創作的網絡小說，是我國早期玄幻仙俠類網絡小說的代表作之一。作品以青云山下的普通少年張小凡的成長經歷為主線，以正邪之爭為輔線，描述了他與兩位奇女子凄美的愛情故事。整部小說構思巧妙，氣勢恢宏，情節跌宕起伏，人物性格鮮明，人們將它與蕭潛的《飄邈之旅》、玄雨的《小兵傳奇》并稱為“網絡三大奇書”。后來，《誅仙》被改編為游戲、電視劇，還被拍成院線大電影，產生了廣泛的影響。

《誅仙》的藝術審美價值主要表現為：其一，在道德觀念上，以正邪之辨反叛暴力的道德化。《誅仙》中門派眾多，正邪兩立，不管是普智大師屠殺草廟村，還是鬼王趁機絕殺青云門，似乎很難判斷其對錯。原因就在于，這里的正邪觀念不是簡單對立的，作者要表達的是“不分正邪，只分善惡”的正邪關系新理念，反叛了傳統武俠小說中正邪二元對立的暴力道德化觀念，更多地以現代人的思維，給予真情、欲望等人性以足夠的空間，在正邪邊界模糊的世界里，思考殺伐暴力背后的邏輯——表面的修煉之法、門派之別、神器之用，都無以定義正邪，真正的正邪、善惡自在人心，這正是作品立意的深刻之處。

其二，以“情”寫人，讓情之所至，成道之所歸。《誅仙》以“情”立文，矢志不渝的愛情、情意深重的師徒情、滾燙熱烈的兄弟情，不管是正是邪，不管修煉如何，都表現得細膩而感人。不同于一見鐘情、兩情相悅、三角虐戀的戲碼，《誅仙》中的愛情意味深長。張小凡、碧瑤和陸雪琪的情感糾葛自有其性格必然性。碧瑤的義無反顧、陸雪琪的左右徘徊，既有篤定的愛，也有難以名言的愛，不狗血，不心機，不刻意。張小凡與碧瑤、與陸雪琪、與林驚羽的情愫，或蕩氣回腸，或靜水深流，歷經千難萬劫而百煉成鋼，小凡心目中的“道”就凝結在那份動人心旌的“情”中。

其三，精巧的網狀結構和豐盈的細節描寫。從藝術結構上看，《誅仙》為我們設置了主輔交織、正邪互滲、情理融合的故事架構。其中有主線，有分支，主線搶眼，支線清晰，在以張小凡為核心人物和中心主線外，還穿插了佛、道、魔三大門派人物之間的糾葛與紛爭，以及江湖相士周一仙與撿來的孫女小環的祖孫情、獸神與玲瓏的不倫之情等各種游離主線外的小故事。主要人物之間構置的多重關系線相互交叉，形成復雜有力的關系網，使矛盾沖突復雜化、多重化，從而極大地豐富了故事容量。小說中的細節描寫豐盈且精微，善用細節展現性格，表達情緒，筆下人物的情感真切而飽滿。

三、網絡藝術及其欣賞方式

1.網絡藝術的產生及其形態

網絡藝術，也稱為互聯網藝術，是指在網絡上創作并通過互聯網傳播和欣賞的藝術形態。網絡藝術涵蓋了各種以計算機為基礎的藝術，從大的方面說，包括所有在網絡上傳送的文字、聲音、圖片、視頻等數字化形式的藝術作品，可分為瀏覽器藝術、軟件藝術和遠程信息處理藝術等。[1]狹義的網絡藝術是指在互聯網上創作與傳播的具有藝術審美特征的藝術形態，包括網絡影視、網絡游戲、網絡音樂、網絡動漫、網絡美術、網絡視頻表演、網絡行為藝術，以及新近出現的網絡人工智能藝術、網絡元宇宙藝術等。

網絡藝術的產生與信息傳播媒介的發展直接相關。1965年美國學者泰德·納爾遜（Ted Nelson）提出的“超文本”概念是網絡藝術的技術源頭。20世紀70年代，隨著電話、傳真、廣播、電視等大眾傳媒的普及，一些敏銳的藝術家利用電子媒介傳播廣、互動即時的特性進行創作，如1979年就有來自不同國家的16位藝術家用通信設備連接在一起，同步創作了行為藝術作品《地球24小時》，其所體現的連接和互動性，即具有網絡藝術的雛形。互聯網技術大規模進入商用后，亦有西方藝術家進行全息詩、交互式藝術、虛擬現實娛樂的創作實驗。隨著個人計算機普及，計算機網絡技術不斷升級換代，各類藝術創作軟件的出現，極大地豐富了網絡藝術的創作手法，催生了網絡生成藝術，作品能給人們帶來更為復雜、更為精美的視覺呈現。進入21世紀后，個人計算機和錄像加工設備為藝術創作、傳播和欣賞提供了極大便利，4G、5G商用帶來的智能手機逐漸普及，以及博客、微博、微信和各類社交網站成為網絡藝術發展的強勁引擎，網絡環境由Web1.0的單向傳播轉化為Web2.0的用戶共享，不僅讓網絡藝術創作和交互共享的成本大幅降低，還促進了網絡文學與網絡藝術之間媒介融合，不斷涌現出新的網絡藝術門類，網絡藝術呈現出日新月異、蒸蒸日上的發展態勢。今天的網絡藝術開始融合數字處理技術、現代通信技術、網絡傳輸技術、多媒體技術、人工智能技術，乃至區塊鏈技術、元宇宙技術等多學科知識，但其交流方式依然主要是通過數字化圖形和聲音信號在互聯網上傳播。現在，虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、混合現實（MR）技術等數字感知技術正不斷被應用于網絡藝術的創作和欣賞，它們能利用數字化手段捕獲、再生或合成各種來自外部世界的感官信息，從而讓藝術審美達到一種身臨其境的沉浸感。

2.不同網絡藝術類型欣賞

（1）網絡影視欣賞

網絡影視包括網絡電影、網絡電視劇、網絡微短劇等。其中，網絡電影也稱“網絡大電影”或“網劇”，是一種以互聯網為首發平臺，也可以在影院上映的影片，其長度可以是標準影片的時長（如網劇《網絡女主播》即是120分鐘），也可以在較短時間內講述一個完整的故事，或連續講述一個系列故事，如《道士出山》《功夫機器俠》《不良女警》等。網絡電視劇亦稱“網絡劇”，是專門為電腦網絡制作、通過互聯網播放的一類網絡連續劇，現在也可以是網（網絡）臺（電視臺）同播，或“先網后臺”的方式播出。網絡微短劇類似“短視頻”，具有時間較短、笑點密集、強烈的劇情反轉以及個性十足的人物設定等特點，短短幾分鐘演繹一段完整的故事，能用碎片化傳播占領快節奏的生活間隙，頗受現代年輕人的歡迎，如微短劇《有福脫貧》《歡樂課堂》等。

網絡影視屬于綜合藝術，需把文字（腳本）轉換為視頻、音頻形式來表意，在欣賞網絡影視作品時，一般要從三個方面入手：

第一，在內容上看作品故事創意是否具有正確的人文審美內涵，其中的人設和矛盾沖突不能有違和感，在思想傾向和價值導向上具有積極的藝術效果。

第二，在藝術核心要素上，要看編、導、演的水平，三者的密切配合才能創造優秀之作。其中，編劇是作品成功的基礎，如果是文學IP改編，要盡可能避免“魔改”、偏改和錯改；導演水平的高低是作品成功的關鍵，一個導演的藝術眼光和創造力決定著作品的整體效果；演員是藝術表演的具體實踐者，優秀的演技要與作品角色相匹配。

第三，要看制作水平，包括前期拍攝時編、導、演，以及攝影、服化道、美音燈等各要素的協調配合，還有后期制作時的蒙太奇剪輯處理所體現出來的整體效果等。

（2）網絡游戲欣賞

網絡游戲，又稱“在線游戲”，簡稱“網游”，指以互聯網為傳輸媒介，以游戲運營商服務器和用戶計算機為處理終端，以游戲客戶端軟件為信息交互窗口的旨在實現娛樂、休閑、交流和取得虛擬成就的具有可持續性的個體性多人在線游戲。[1]游戲可分為單機游戲和網絡游戲，單機游戲為沒有他人參與的人機對戰游戲，而網絡游戲則是由多名玩家通過計算機網絡在虛擬環境下對人物角色及場景按照一定的規則進行操作以達到娛樂和互動目的的游戲。我們所說的網游，一般是指這種網絡游戲，如《魔獸世界》《穿越火線》《最終幻想》《夢幻西游》等。網絡游戲的種類很多，主要有冒險游戲、動作游戲、益智游戲、體育游戲、角色扮演游戲、賽車游戲、手機游戲、射擊游戲、養成類游戲，等等，具有交互性、虛擬性、綜合性等特點。

網絡游戲是大眾娛樂方式，也是一種網絡文化產業，即通過娛樂的方式實現產業增值，獲取經濟效益；網絡游戲也是一門藝術，它具有打動人心、寓教于樂的特點，因而網絡游戲又有“第九藝術”之稱。網絡游戲欣賞有如下特點：

第一，欣賞即創作。欣賞網游必須靠“玩”，即親身進入網游，成為一名玩家，然后才能領略欣賞的要義。游戲玩家實際上參與了游戲“創作”，在玩的過程中成為“間性創作主體”。一款游戲是由眾多玩家參與才得以完成的，是玩家與游戲設計者攜手合作，共同將“游戲藝術”的含義賦予作品，使作品得以最終生成。玩家在這個過程中產生強大的、身心愉悅的代入感和沉浸式體驗，這既是藝術欣賞，也是作品創作，是“去中心化”的集體敘事打造出的全新的、互動的、深層次的藝術模式。

第二，在虛擬時空中提升自我，磨礪心志。游戲系統通過精妙的技術化設定，讓玩家盡情展現自己的才華與智慧，他們突破物理時空的局限，無論是升級能力、修煉武器、提高技能，還是獲取身份、追求夢想，都是為了成為一個更好的“我”。這將有利于豐富人類的精神世界，讓生活獲得更多快樂和更高品質，也讓自己離夢想更近。

第三，沉浸式、代入式、轉換式審美體驗。網游世界是現實世界的技術化、審美化延伸，它打破了傳統視聽藝術“能指”與“所指”的二元對立，在現實世界之外開辟出一個虛擬的且作用于視知覺體驗的多彩世界，這一世界能將人的心性、情感全方位代入其中，產生難以自拔的沉浸感。這種沉浸式代入，能產生強大的“異世界”震驚效應，形成欲罷不能的吸引力。此時，如果玩家的自制力被打敗，就將造成“網癮”，丟失人類應有的情感與理性，深陷網游世界而無法找到通往現實世界的出口，產生認知障礙和行為偏差，對玩家特別是青少年玩家帶來嚴重的負面影響。

（3）網絡音樂欣賞

網絡音樂亦稱“在線音樂”，是指用數字化方式通過互聯網、移動通信網、固定通信網等信息網絡，以在線播放和網絡下載等形式進行傳播的音樂產品，包括歌曲、樂曲以及有畫面作為音樂產品輔助手段的音樂視頻（MV）等。按媒介載體來劃分，網絡音樂分為兩個大類：一是在線音樂；二是移動音樂。前者是通過電信互聯網提供并可在電腦終端下載或播放的音樂；后者是無線網絡運營商通過無線增值服務提供在手機終端播放的無線音樂。

網絡音樂有三個突出特點：一是遠程共享性，網絡音樂在線上傳播，使遠距離的欣賞與交流成為可能；二是開放交互性，網絡音樂可以隨時下載（或付費下載）、隨時收聽，并可實現音樂創作者與接受者、接受者與接受者之間的互動交流；三是多樣可重復性，其中有古典音樂、民族音樂、現代音樂，也有器樂曲、聲樂曲、舞蹈音樂、通俗音樂等，種類豐富多樣。不僅如此，各種音樂均可以被無限量地再現、復制和重復而不受空間、時間的制約。

欣賞網絡音樂，主要是感受音樂的美，領略音樂的魅力，這與欣賞傳統音樂并無本質區別。

第一，培養音樂感受能力。音樂是聽覺的藝術，良好的音樂聽覺能力是音樂欣賞的前提，其核心是音樂感受能力，如對音樂音響的注意力、辨別力、記憶力等。音樂作品是以節奏、旋律、和聲等音樂諸要素相互參與、相互合作而成的聽覺作品，欣賞者只有具備分辨音樂的耳朵才能深入理解一個音樂作品的美，準確把握作品的奧妙。

第二，結合欣賞者的生活經驗，以豐富的想象細致地體驗音樂作品的感情內涵。欣賞網絡音樂時，如能結合自己的生活體驗去欣賞，就能獲得更深刻的情感體驗，與欣賞對象產生藝術共鳴。白居易《琵琶行》中說的“座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕”，正是因為自己有“謫居臥病潯陽城”的處境，于是發出“同是天涯淪落人”的感慨。欣賞者有了良好的音樂感受能力，結合對旋律、和聲、節奏、速度、力度、音高、音色、曲式、體裁等表現手法的理解，就可以迅速進入音樂意境之中，獲得更真切的藝術審美感受。

第三，洞悉不同類型音樂作品的欣賞方式和感悟重點。比如，欣賞網絡流行音樂，它們一般結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛而廣泛傳唱，如《老鼠愛大米》《兩只蝴蝶》《別說我的眼淚你無所謂》等，生活氣息濃厚，旋律簡單，易學易唱，歌詞口語化，具有通俗性、互動性、時尚性、流傳性和個性化特點，欣賞時要保持輕松愉悅的心境，同時要保持理性，防止惡俗和炒作。欣賞古典音樂，如中國的《高山流水》《春江花月夜》《十面埋伏》，西方古典音樂如海頓的《告別》、莫扎特的《費加羅婚禮》、貝多芬的《命運交響曲》等，聆聽時要以虔敬之心領悟其旋律中的情感，在沉浸中形成與樂曲意境相匹配的靈魂互動。欣賞民族音樂，如《茉莉花》《小河淌水》《梅花三弄》等，要以民族文化精神為入口，從感性到理性全面掌握民族、民間音樂中的特色和精華，激發愛國主義精神，培養民族自尊心，增強民族自豪感。

（4）網絡動漫欣賞

網絡動漫是網絡動畫與網絡漫畫的統稱，其發展經歷了從傳統逐幀制作到計算機二維動畫，再到三維動畫的過程。在我國，隨著互聯網及其電子商務的崛起，許多新媒體動漫制造商通過聯合不同地域供應商和經銷商，形成了分工合作、利益共享的網絡合作模式，加上強大的資本介入，使得網絡動漫從網絡藝術邁入網絡文化產業，并逐步從PC端向手機等移動終端、動漫App推送的多平臺合作過渡。大量網絡動漫的內容來自網絡小說，如《凡人修仙傳》《擇天記》《武動乾坤》等，由于小說自帶流量，改編的動漫在消費市場頗受歡迎。

網絡動漫是視頻、音頻相融合的藝術，在欣賞時要注意把握三點：第一，在內容上，要把握動漫作品中所蘊含的思想內涵和價值觀，看其是否具有優雅、健康、高尚的情感，能否成為有價值的樂感對象，引導人們在價值范圍內追求快樂，創造有價值的樂感載體，從而達到美育的目的。

第二，在創作要素上，要看一個動漫作品的劇本創作與改編、導演、造型設計、角色場景設計、角色動作設計、表演動作設計與調節、分鏡繪制、動畫特效處理等是否準確表達了作品的創意構想。

第三，在制作水平上，要看動漫作品的計算機動畫制作、數字聲像合成技術能力，還有計算機二維、三維動畫制作及影像后期制作效果。最理想的動漫作品應該做到“思想精深、藝術精湛、制作精良”，達到以美感人、以美育人的藝術效果。

【作者簡介】歐陽友權：中南大學人文學院二級教授，博士生導師，中南大學網絡文學研究院院長，中國作協網絡文學委員會副主任。

（責任編輯 劉艷妮）