◎圖/胡昌輝
◎文/孫 磊 李 超 楊大偉

肖像: 賈方舟 80cm×60cm 布面油彩 2013 年
孫 磊:胡昌輝的作品延續著他對人與自然關系的關注, 但對人的描述更為社會化, 更人性, 注重對人的虛無、 焦慮、 疼痛感的描述, 而對風景的敘述是超驗的, 可以說, 是理想主義的。
李 超:胡昌輝的作品里除了有人物形象存在之外, 最常見的母題就是動物了, 狼、 羚羊、 鳥、 鹿、 斑馬等, 經常以一種醒目的方式與人及環境并存于一個空間。 顯然這個空間存在于他的冥想中, 是一個非真實的系統, 這種看似不合邏輯的并置, 抑或是藝術家本身對都市與自然記憶碎片的短暫擷取, 各種感官印象的糅合, 更或是他的一抒胸臆, 旨在讓更多的人去思考畫面所呈現的母題與我們這些存在個體之間的復雜關系。 胡昌輝有著扎實的傳統書畫基礎,其油畫語言的獨特也得益于此。 灰、 藍、黑為主調的色彩使得畫面給人一種冷感,一種嚴峻的思考力充斥其中。

肖像——譚國信 80cm×60cm 布面油彩 2017 年
楊大偉:胡昌輝在具體創作中沒有強調文化的優越感, 他僅僅是關照和記錄, 是對對象的剎那間的凝視與呈現, 期間暗含著對每一位描繪對象的尊重, 以及一如既往的平等意識。 作為一種以人為主題的形象視覺表現樣式,肖像繪畫無法不與作為個體之人的覺醒這個時代問題迎面相向。

審視者——楊大偉和孫磊 150cm×100cm 布面油彩 2014 年