中國(guó)畫(huà)中的變形與重組手法分析

我國(guó)是一個(gè)文明古國(guó)，五千年的華夏文明根植于心，孕育出了歷史悠久的農(nóng)耕文化，人與自然一向是相互依賴、和諧共生的關(guān)系。因此，這一審美觀念也影響了中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展。中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)講究形神兼?zhèn)洌虼撕芏嗟闹袊?guó)畫(huà)作品都大量運(yùn)用了變形、重組等不同的表現(xiàn)手法，在處理人物和事物的時(shí)候講究“擬態(tài)而非求真”，強(qiáng)調(diào)要脫離客觀世界的有形限制，通過(guò)對(duì)人物和事物進(jìn)行變形和重組，賦予作品更加自由的生命，也讓創(chuàng)作主體更加靈活地表達(dá)自己的情感和思想。

一、中國(guó)畫(huà)中變形與重組手法的關(guān)聯(lián)性

從中國(guó)畫(huà)的古今發(fā)展歷史角度觀察發(fā)現(xiàn)，中國(guó)畫(huà)的畫(huà)面造型變幻莫測(cè)，作品千姿百態(tài)，人物和事物都有變形。而除了人物和事物變形之外，空間變形也是自古有之，有些畫(huà)作通常只用寥寥數(shù)筆便能勾勒出完整的意境。中國(guó)畫(huà)雖不注重對(duì)具體形象的真實(shí)勾勒與還原，但卻重視傳神寫意，要讓所畫(huà)之物栩栩如生，躍然紙上，這也是為什么中國(guó)畫(huà)能夠成為東方美術(shù)的代表性藝術(shù)。中國(guó)畫(huà)作品中變形和重組的手法運(yùn)用得十分廣泛，幾乎每幅作品都有涉及。這種較為夸張的藝術(shù)處理手段具有較強(qiáng)的主觀性，如何變形，如何重組，完全是由創(chuàng)作者的主觀心態(tài)來(lái)決定的。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)作品對(duì)物體進(jìn)行變形描繪的現(xiàn)象較為常見(jiàn)，經(jīng)常采用拉伸、扭曲、概括、簡(jiǎn)化等方式進(jìn)行局部調(diào)整，有些物體甚至被畫(huà)家進(jìn)行了符號(hào)化處理。而重組則不然，它是對(duì)畫(huà)面中真實(shí)構(gòu)成的元素進(jìn)行了打亂和重新排列，組合成了新的秩序，比如對(duì)描繪的某個(gè)物體的內(nèi)部要素進(jìn)行解構(gòu)和重組，替換成具有其他特征的物體，物體相互組合、相互拆分，各要素在空間中肆意流動(dòng)，靈活重現(xiàn)。我國(guó)文化具有開(kāi)放性和包容性的特點(diǎn)，在這樣多元化的藝術(shù)語(yǔ)境之下，中國(guó)畫(huà)的變形和重組手法吸收了不同的繪畫(huà)思想和創(chuàng)作技法，開(kāi)辟出了全新的藝術(shù)展現(xiàn)形式。

變形和重組這兩種手法是相伴相生的，也是若即若離的。變形手法可以單獨(dú)使用，一般來(lái)說(shuō)如果繪畫(huà)的對(duì)象物體較少，可以使用變形的手法凸顯夸張感，適當(dāng)?shù)匮a(bǔ)充畫(huà)面過(guò)多的留白，但是如果畫(huà)面的描繪對(duì)象較為復(fù)雜，數(shù)量較多，那么畫(huà)家經(jīng)常會(huì)采用重組的手法體現(xiàn)出創(chuàng)作的主觀性。重組之后物體和物體之間的關(guān)系會(huì)顯得更加神奇，充滿藝術(shù)設(shè)計(jì)感。不過(guò)有些時(shí)候的重組也是為了讓畫(huà)面看起來(lái)更協(xié)調(diào)，因?yàn)樵谔幚聿季值臅r(shí)候，如果全部的畫(huà)面都按照真實(shí)的物象進(jìn)行還原，雖然符合現(xiàn)實(shí)邏輯，但未免會(huì)顯得過(guò)于突兀，如果對(duì)畫(huà)面中的局部物體進(jìn)行置換和重組，就會(huì)形成一種全新特征的物體，這種全新的特征也會(huì)伴有一定的變形效果。因此我們說(shuō)變形和重組是相互獨(dú)立、相互區(qū)分的兩種創(chuàng)作手法，但是彼此的應(yīng)用和實(shí)踐常常不可分割，當(dāng)兩種手法結(jié)合在一起，往往能呈現(xiàn)出相互關(guān)聯(lián)的藝術(shù)形態(tài)。

二、中國(guó)畫(huà)中變形與重組手法的成因探析

在中國(guó)畫(huà)中，變形是一種修飾美化藝術(shù)形象的繪畫(huà)表現(xiàn)手法，與西方現(xiàn)代繪畫(huà)的變形手法存在非常大的區(qū)別。在西方繪畫(huà)理念中，變形是將客觀物品的形象進(jìn)行分解、打碎、重組，然后實(shí)現(xiàn)物品形象的改變。然而在中國(guó)的繪畫(huà)過(guò)程中，變形并不是完全將客觀事物進(jìn)行打碎，而是追求一種更加純粹的視覺(jué)體驗(yàn)，結(jié)合中國(guó)畫(huà)的形象特點(diǎn)進(jìn)行取舍，使物品能更好地展現(xiàn)，從而達(dá)到抒情的目的，更能滿足畫(huà)家想要通過(guò)繪畫(huà)展現(xiàn)理想以及自身思想的需求，還能確保圖畫(huà)的效果和質(zhì)量均能得到提升。中國(guó)畫(huà)在繪畫(huà)時(shí)通過(guò)變形這一方式來(lái)傳遞出自身想要表達(dá)的思想感情和精神狀態(tài)，并且符合畫(huà)家自身的理想以及畫(huà)家對(duì)美的規(guī)律認(rèn)知。

在中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)作中，采用變形和重組手法的頻率非常高，其主要原因可以概括為對(duì)“主客一體”的追求。畫(huà)家看待具體事物的時(shí)候并不局限于用寫實(shí)的手法去還原它，而是在于表達(dá)其中的意象和意境，之所以會(huì)產(chǎn)生這種現(xiàn)象，和中國(guó)的傳統(tǒng)思想觀念是息息相關(guān)的。中國(guó)傳統(tǒng)思想觀念認(rèn)為人與自然是統(tǒng)一而不可分割的關(guān)系，中國(guó)古人一方面親近自然，另外一方面又注重對(duì)個(gè)體情感的表達(dá)。在客觀環(huán)境上，我國(guó)自古以來(lái)就是男耕女織的農(nóng)耕文明，利用“耕讀傳家”的形式代代育人，在這樣的生活背景下，中國(guó)人習(xí)慣對(duì)自然和情緒進(jìn)行感知，也正是如此，在中國(guó)繪畫(huà)等藝術(shù)作品的創(chuàng)作中對(duì)于具體物象的處理方式大多數(shù)不采用完全還原的形式，而是通過(guò)變形和重組的手法，表現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)作者的主觀情感和主觀心理，達(dá)到物我兩忘、相互融合的境界。

在我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中，變形和重組的手法仍然在運(yùn)用和延續(xù)。除了傳統(tǒng)慣用的手法之外，變形和重組也增添了很多新奇的表現(xiàn)形式。國(guó)畫(huà)作品在我國(guó)承襲了數(shù)千年之久，變形和重組的表現(xiàn)方法也在逐漸豐富，究其原因和社會(huì)背景分不開(kāi)。文化的交流和包容讓中國(guó)畫(huà)作品能夠吸收其他國(guó)家的美術(shù)流派和美術(shù)思想，為國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作貢獻(xiàn)出了自身的努力和價(jià)值。很多畫(huà)家在尊崇傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)之上吸收了其他國(guó)家藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂，達(dá)到了洋為中用的目的。也正因如此，在中國(guó)國(guó)畫(huà)作品之中運(yùn)用變形和重組手法本身就是對(duì)傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)，繼承的是傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)創(chuàng)作形式，發(fā)揚(yáng)的是結(jié)合了外來(lái)美術(shù)思想進(jìn)行創(chuàng)新。除此之外，國(guó)畫(huà)作品的功能性并不強(qiáng)，但無(wú)論是觀眾還是畫(huà)家本身，都非常重視挖掘繪畫(huà)作品的藝術(shù)性，因而展開(kāi)了諸多嘗試，有時(shí)甚至?xí)奚蚋钌岵糠謱?shí)用性，這也就意味著國(guó)畫(huà)作品中人物和事物組合方式的運(yùn)用變得更加大膽和新潮。在信息化時(shí)代背景下，隨著觀賞途徑的便利化和多元化，國(guó)畫(huà)鑒賞者可以登錄網(wǎng)站隨時(shí)隨地查看不同類別的繪畫(huà)作品，利用變形和重組手法繪制出來(lái)的畫(huà)面與現(xiàn)實(shí)中真實(shí)物體的樣貌相差甚遠(yuǎn)，這種反差感能夠激發(fā)觀賞者對(duì)藝術(shù)的好奇心，從而促成觀賞者與畫(huà)家進(jìn)行思想上的交流，進(jìn)而產(chǎn)生情感共鳴。

三、中國(guó)畫(huà)中變形與重組手法的運(yùn)用

（一）在傳統(tǒng)繪畫(huà)作品中的運(yùn)用

在中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)作品繪制過(guò)程中，運(yùn)用變形和重組手法的不在少數(shù)，因?yàn)檫@種方式完全取決于主觀意識(shí)，所以很早便出現(xiàn)了。如新石器時(shí)代的陶器“人面魚(yú)紋彩陶盆”，就是把魚(yú)的形象和人臉的形象進(jìn)行了重組。早期人類繪畫(huà)的功用性大于藝術(shù)性，主要是用于日常的祭祀和祈禱，因此在刻畫(huà)物體具體形象的過(guò)程中并不注重還原真實(shí)原貌，而是注重對(duì)相關(guān)的元素展開(kāi)概括和變形。

隨著中國(guó)畫(huà)作品的不斷發(fā)展，繪畫(huà)的審美性也越來(lái)越成熟，藝術(shù)價(jià)值逐漸超過(guò)了實(shí)用價(jià)值。創(chuàng)作者主觀性較強(qiáng)，經(jīng)常運(yùn)用變形和重組的形式表現(xiàn)真實(shí)的事物，讓具體的事物變得更加夸張，甚至是利用抽象和符號(hào)化的形式簡(jiǎn)化物體的形象，例如南宋畫(huà)家梁楷創(chuàng)作的《潑墨仙人圖》中就充滿了荒誕和怪異的變形。其中仙人的形象明顯不符合正常的人臉特征，比例過(guò)于夸張，而身體則描繪得比較簡(jiǎn)約，畫(huà)家僅僅用幾筆線條就把仙人的特點(diǎn)表現(xiàn)了出來(lái)，且充分展現(xiàn)出人物喝醉酒之后的狀態(tài)，將藝術(shù)性傳達(dá)得淋漓盡致。除了整篇作品的變形和重組之外，有些畫(huà)家還習(xí)慣于對(duì)局部畫(huà)面進(jìn)行變形和重組，最主要的目的是傳達(dá)自身的個(gè)性以及人生態(tài)度。有些作品著筆不多，但是能給人高冷孤傲的感覺(jué)，比如在明末清初畫(huà)家朱耷的《孤禽圖》中能夠看出，畫(huà)面中的禽鳥(niǎo)有較大的眼白，這種處理很明顯是屬于夸張和變形的手法，不符合真實(shí)的禽鳥(niǎo)形象，但是卻具有超強(qiáng)的表意特征，表現(xiàn)出作者對(duì)當(dāng)時(shí)境況的不滿，也表達(dá)出自身性格的狂放不羈。

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)作品中采用的重組手法多作用于空間和物象的解構(gòu)，利用散點(diǎn)透視原理，在同一幅畫(huà)卷中可以表現(xiàn)出不同空間和時(shí)間的具體物象，比如整體畫(huà)面給人感覺(jué)光怪陸離，好似在哪里見(jiàn)過(guò)，卻又和真實(shí)生活的場(chǎng)景相去甚遠(yuǎn)。這種畫(huà)面的空間組合既有物象的變形，也有物體的分離和重組。重組手法的經(jīng)典代表就是顧愷之的《洛神賦圖》，把造型怪異的事物組合在同一幅畫(huà)卷中，表達(dá)出作者想要傳達(dá)的情感。

（二）在現(xiàn)當(dāng)代繪畫(huà)作品中的運(yùn)用

現(xiàn)當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)也經(jīng)常會(huì)使用變形和重組的手法，并且還會(huì)進(jìn)行一系列的開(kāi)拓和創(chuàng)新。相對(duì)重組而言，變形和夸張的手法在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)中的使用頻率更高，并且使用的方式更加大膽，會(huì)對(duì)具體的物象和描繪的對(duì)象進(jìn)行扭曲，有些是表情的扭曲，有些是肢體動(dòng)作的扭曲，還有些具有裝飾性和藝術(shù)感。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)作品中經(jīng)常會(huì)采用拉伸、變換的形式來(lái)進(jìn)行變形，而現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)則凸顯出扭曲夸張的造型感，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的變形手法與實(shí)際物體相差不算太大，沒(méi)有突破真實(shí)的具象特征，但是現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)作品則不然，集中運(yùn)用的變形手法甚至對(duì)物體本來(lái)的質(zhì)感和屬性都進(jìn)行了突破。

通過(guò)變形這種獨(dú)特的藝術(shù)手法，能夠在保留中國(guó)畫(huà)本身所具有的藝術(shù)本質(zhì)以及民族審美的同時(shí)，還能加入更多的現(xiàn)代化語(yǔ)言及繪畫(huà)形式，追求藝術(shù)本身所具有的魅力。在繪畫(huà)過(guò)程中，很多當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家不再滿足于僅僅是對(duì)生活進(jìn)行照搬或是自然的再現(xiàn)，而是通過(guò)藝術(shù)中“變形”這一特征實(shí)現(xiàn)“藝術(shù)高于生活”，運(yùn)用變形改變一定的自然形象，使其思想在表達(dá)與傳遞的過(guò)程中可以通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言展現(xiàn)得淋漓盡致。在寫實(shí)的基礎(chǔ)上根據(jù)自己的美學(xué)觀點(diǎn)、審美需求進(jìn)行變形，實(shí)現(xiàn)不同造型的趣味展現(xiàn)，并且達(dá)成自己的追求，展現(xiàn)出自身對(duì)社會(huì)發(fā)展的一種期望。在現(xiàn)當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)作品中出現(xiàn)了極簡(jiǎn)的符號(hào)變形體，有一些類似于中國(guó)早期的原始壁畫(huà)和器皿裝飾圖案的繪畫(huà)，對(duì)具體的事物形象作出了極簡(jiǎn)的抽象化處理。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)作品上很少有符號(hào)化的形象出現(xiàn)，而現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)美術(shù)作品經(jīng)常受到其他國(guó)家抽象主義畫(huà)派和現(xiàn)當(dāng)代畫(huà)派的影響，在世界藝術(shù)思潮的全面滲透之下變得更加關(guān)注畫(huà)面的整體排布。顏色上雖然以黑白灰為主，但是對(duì)物體的簡(jiǎn)化處理手段變得更加多彩多樣，很多畫(huà)家會(huì)把具體的物體溶于大色塊中，讓畫(huà)面本身具有簡(jiǎn)潔的排布形式。同時(shí)，對(duì)物體進(jìn)行符號(hào)化的簡(jiǎn)化處理起到了強(qiáng)調(diào)和重復(fù)的作用，給人以極強(qiáng)的視覺(jué)沖擊感。現(xiàn)當(dāng)代科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展，有些畫(huà)家在構(gòu)思作品的時(shí)候甚至把關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)移到了生物微觀結(jié)構(gòu)領(lǐng)域，展現(xiàn)出的細(xì)胞結(jié)構(gòu)惟妙惟肖。除此之外，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)之所以進(jìn)行變形和重組，更多的是想傳達(dá)創(chuàng)作主體的人生態(tài)度，或是表達(dá)對(duì)黑暗現(xiàn)實(shí)的嘲諷，或是隨遇而安的文人情懷。而現(xiàn)當(dāng)代的中國(guó)美術(shù)作品傳達(dá)的意象更寬泛，有些表達(dá)的是一種對(duì)傳統(tǒng)審美的反抗。從總體風(fēng)格來(lái)看，現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)作品的變形和重組手法運(yùn)用更加隨心所欲，因此在畫(huà)風(fēng)上顯得更加奇妙。

四、中國(guó)畫(huà)中變形與重組手法的運(yùn)用實(shí)例分析

以經(jīng)典的中國(guó)畫(huà)作品為例，在著名畫(huà)家徐悲鴻的《愚公移山》這幅畫(huà)作中，可以看到先輩們勇于挑戰(zhàn)自然、努力創(chuàng)造美好生活的形象，然而這些形象并非憑空捏造，都是以寫實(shí)作為基礎(chǔ)的，那些強(qiáng)健有力的肌肉、充滿自信的笑容，都展現(xiàn)出勞動(dòng)人民任勞任怨、永不服輸?shù)男蜗蟆Ｓ行﹪?guó)畫(huà)作品屬于水墨畫(huà)，但是汲取了民間美術(shù)和戲曲人物中夸張的變形手法，筆墨隨意勾勒，就能讓人物充滿靈氣的表情和形態(tài)都展露無(wú)遺，使人難以忘懷。又如《水滸組畫(huà)》這幅作品，一筆一畫(huà)都彰顯著濃濃的民間美術(shù)風(fēng)格和戲曲特色，畫(huà)中對(duì)人物的臉譜、服飾和動(dòng)作等都做出了大幅度夸張的變形描繪，人物栩栩如生，步伐矯健，一筆一畫(huà)都勾勒出人物內(nèi)在的精髓。這些夸張的變形和重組看似不合情理，實(shí)則卻在情理之中。除了人物的夸張和重組之外，花草樹(shù)木乃至鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)都會(huì)隨著整幅畫(huà)面的跌宕起伏而進(jìn)行重塑，這樣的藝術(shù)創(chuàng)作手法可以給觀賞者留下極其深刻的印象。

不只是中國(guó)畫(huà)作品，任何國(guó)家和任何年代的藝術(shù)創(chuàng)作都離不開(kāi)變形和重組的手法，可以說(shuō)變形和重組本身就是藝術(shù)家塑造人物和事物、進(jìn)行以景抒情的重要手段。所謂藝術(shù)創(chuàng)作不是客觀真實(shí)地還原事物，而是要對(duì)想刻畫(huà)的事物進(jìn)行情感注入和靈魂傾瀉。所謂“真實(shí)的夸張最感人”，這是藝術(shù)存在的立足點(diǎn)，然而懂得變形和重組絕非易事，藝術(shù)家不能隨心所欲地對(duì)描繪的物體進(jìn)行夸張?jiān)僭欤仨氁冒盐找欢ǖ某叨龋w畫(huà)面看起來(lái)要力求對(duì)稱均衡，無(wú)論是尺度、節(jié)奏還是美感都需要?jiǎng)屿o結(jié)合、拿捏得當(dāng)。經(jīng)過(guò)變形和重組之后的繪畫(huà)作品會(huì)比原來(lái)真實(shí)的物體顯得更加具有藝術(shù)感，而要做到這一點(diǎn)，必須要苦下功夫，反復(fù)雕琢，或許畫(huà)家本身對(duì)作品傾注的精神力量就是美術(shù)作品存在的意義。對(duì)于中國(guó)畫(huà)作品來(lái)說(shuō)，變形和重組的依據(jù)是客觀對(duì)象，所要達(dá)到的目的是寄情，作用是傳神。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，中國(guó)畫(huà)中運(yùn)用變形和重組手法非常常見(jiàn)，二者之間具有密不可分的關(guān)聯(lián)性，有時(shí)也可以獨(dú)立使用。在中國(guó)畫(huà)后期的發(fā)展過(guò)程中，變形和重組的手法運(yùn)用得更加自如，相信在未來(lái)，在多元文化思潮的激蕩之下，中國(guó)畫(huà)作品必然會(huì)讓變形和重組的運(yùn)用得到更有價(jià)值的發(fā)揮。

（作者簡(jiǎn)介：凌秋萍，女，本科，江蘇省泰州市姜堰區(qū)蔣垛中學(xué)，中學(xué)一級(jí)教師，研究方向：美術(shù)教學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）