石雕物語│逍遙游魚，御海而行

翁振昌

論及壽山石雕的歷史，最早可追溯至南朝時期。作為中國壽山石之鄉的福州，石雕歷史悠久、源遠流長，如今已歷經1500多年的發展。早在唐代，壽山地區的寺廟就已開始刻制壽山石佛像、香爐、念珠。到了宋代，人們對于壽山石的熱情有增無減，大大小小的壽山石雕作坊出現于街頭巷尾，壽山石雕風靡一時。及至元明兩代，壽山石章應運而生，并逐步形成“東門”和“西門”兩支風格各異的流派。近現代以來，福州壽山石雕已發展成為技法多樣、流派紛呈、擁有強大雕刻隊伍的行業。

人們喜愛壽山石雕的精湛工藝，更被其所蘊含的豐富文化寓意所打動。其中，以動物題材為主的壽山石雕，因其獨特的藝術魅力而備受矚目。動物形象所蘊含的神秘感和生命力，可謂歷久彌新、意境深遠。

逍遙游魚，在似與不似之間游走

世間柔弱之物，莫過于水。老子云：“水善利萬物而不爭”，水之道，亦是合乎天理之道。但正是這世間最柔弱之物，卻有著海納百川的氣魄。莊子愛水，更向往水中之魚，逍遙天地之間。絕對的自由理念豐富了老莊的精神世界，也給予現代藝術家們無限的創作靈感。

海底生物多樣，清代民間藝術家聶璜耗盡畢生精力繪制《海錯圖》，生動還原了海底生物的真實面貌。神秘多姿的海底世界吸引著筆者，如何在壽山石雕中完美呈現海底場景，對筆者來說無疑是一種重要的藝術表現形式，具有豐富的文化內涵和藝術價值。

壽山原石呈現的柔而易刻特質，正和水的柔弱氣質不謀而合。品質佳的石質溫潤又富有韌性，刀感極佳。在壽山石雕作品《御海而行》中，筆者力求通過復刻海底生物的自由遨游，營造出一種逍遙自在的意境。

遠觀石雕，海底元素多樣，魚兒、珊瑚、章魚、水母、海葵等數不勝數。筆者以芙蓉石為材，充分利用石質細膩的特點，巧用其中呈現的紅黃色，并將壽山石的雜質處進行鏤空處理，使此作品色彩俏麗、層次分明，將魚類靈動暢快游弋于海中的怡然自得躍然石上。

福建地處東南沿海，是我國古代海上絲綢之路的起點，海洋文明與農業文明相依相生，形成了福建得天獨厚的文化底蘊。在這樣的文化環境醞釀下，壽山石雕應運而生。一件優秀的壽山石雕刻作品應該是自然美和靈性美的有機結合，以高度概括的線條表現動物，而非完完全全逼真地呈現自然世界中的動物形態。大象無形，雕刻藝術要在似與不似之間游走。近觀該作品，海底生物不見全貌，卻給人以“皆若空游無所依”之感。佁然不動、俶爾遠逝、往來翕忽，似與觀者相樂。魚之逍遙，似與不似，與筆者心中的雕刻理念冥冥契合——“魚之樂，亦是心之樂”。

逍遙游魚，無所憑依而游于無窮

真正的自由，源自于人的內心世界，“獨與天地精神之往來”是一種真正的“逍遙游”。陶淵明深諳老莊之道，寫下“久在樊籠里，復得返自然”。自然，便是自然而然、回歸自我。

這件作品中的逍遙游魚之態，無所憑依而游于無窮，亦是回歸自然本身。“北冥有魚，其名為鯤”，就像那條潛于北海的大魚，沖破環境的限制，一躍而起，遨游于天地之間，讓生命的意義更加廣闊和深邃。

在雕刻的過程中，需要耐心和毅力，也需要不斷探索藝術的脈絡和氣息。打破常規，從不設限，給心靈以徹底的自由，是御海而行的游魚“逍遙”，也是筆者所理解的壽山石雕的藝術“逍遙”。