潘凱聲,1946年生于景德鎮,祖籍江西婺源。系江西省工藝美術大師,中國陶瓷書畫大師,景德鎮首屆工藝美術大師、高級工藝美術師、國家一級高級技師(陶瓷),江西省美術家協會會員。曾在景德鎮市紅衛瓷廠美研室工作,師從陶瓷美術家趙惠民先生和中國工藝美術大師王錫良先生。作品以瓷板畫及大型陶瓷壁畫見長。
彭文斌(以下簡稱彭):潘老師,之前我通過《國窯:景德鎮十大瓷廠風華錄》這套書了解到,20世紀70到80年代,輕工業部陶瓷工業科學研究所大興創制陶瓷壁畫之風,有時一次展出大小陶瓷壁畫竟然多達二十幅,從而推動景德鎮陶瓷壁畫創制進入一個旺盛時期。而提到景德鎮的陶瓷壁畫,似乎繞不開首都國際機場的《森林之歌》。可否請您談一談相關的情況?
潘凱聲(以下簡稱潘):首都國際機場壁畫,有《巴山蜀水》《科學的春天》《哪吒鬧海》《白蛇傳》《歡樂的潑水節—生命的贊歌》和《森林之歌》等。它們結束了壁畫作為政治宣傳工具的時代,審美功能得到還原,對現代壁畫創作具有開拓意義,被譽為“20世紀的敦煌”。1979年初期,受國家民用航空管理局的委托,中央工藝美術學院院長張仃牽頭負責和協調,為新建的北京首都國際機場候機大廳繪制壁畫。該學院的教授祝大年設計了《森林之歌》,輕工業部將其工藝制作作為國家任務下達給景德鎮。由章鑒、張松茂、施于人、郭文連、戴榮華、侯一波、朱樂耕、李進、王壽霖、范自魁等二十四位景德鎮陶瓷藝術家聯手創作繪制,用三千多塊十五厘米見方的瓷磚拼鑲而成。藝術家們不斷嘗試粉彩、新彩、點染、套色等工藝,最終層層上釉,在宇宙瓷廠先后燒制十三次之后才達到最佳效果。
這幅陶瓷壁畫全長二十米,高三點四米。其畫面表現的是西雙版納的自然風光與風土人情,集合了漓江、瀾滄江、“小鳥的天堂”等風景名勝,壁畫飽含對美好生活的向往,對自由、歡樂、幸福的追求,一經問世,引起轟動。《森林之歌》陶瓷壁畫是景德鎮陶瓷藝術發展的里程碑。
彭:打開您的微信朋友圈,往往有一種遠離塵囂的寧靜感。其實,您的人生并非一帆風順,但您用作品給世人展現了一個怡然世界。可否請您簡述一下自己是如何與陶瓷藝術結緣的?
潘:我出身書香門第,父親是一位受人尊敬的教師,但在特殊年代里由于特殊原因,我與考大學、參軍入伍絕緣了。為謀職,我四處碰壁,好在我最終進入了紅衛瓷廠學習畫瓷。所幸的是,我遇到了幾位貴人。1969年,我師從陶瓷美術家趙惠民老師學習陶瓷人物技能。1978年,我拜中國工藝美術大師王錫良先生為師,得先生悉心指導,從此進入陶瓷藝術的殿堂。
彭:我了解到,您1979年調到景德鎮市民政局下轄的福利瓷廠工作;后來,您注冊成立了景德鎮市陶瓷壁畫廠,系大集體性質,規模不大,但創作出不少佳品,您是如何做到的?
潘:創業之初,陶瓷壁畫廠底子不夠硬,技術力量比較單薄,我想到了一個辦法,那就是“借兵打仗”,聘請了王錫良、張松茂、徐慶庚、戴榮華等名家負責給廠里創制陶瓷壁畫。在這些老師的幫助下,陶瓷壁畫廠創制了很多精美的作品,引起了中央、省市媒體的關注,頻頻亮相。1992年,我還為法國的一家餐廳設計制作了陶瓷壁畫《飛天》,取自敦煌題材。中央電視臺、省市電視臺還對這件事進行了宣傳報道。
彭:在陶瓷壁畫廠創制的大量精品中,不知您印象最深刻的作品是哪一幅?
潘:印象最深的莫過于《仿宋人畫意圖》和《吹簫引鳳圖》。1990年,黃秋園老師的學生漆伯麟帶著《黃秋園畫冊》前來瓷都與我見面,說滕王閣需要以此為藍本制作壁畫。經過商議,由李松泉、吳云林兩人負責《吹簫引鳳圖》的陶瓷壁畫創制,這是一幅“界畫”,以尺描線,工筆畫成。我負責的《仿宋人畫意圖》遇到了頭疼的事情,原因是黃秋園老師的山水畫“以元人筆墨,運宋人丘壑”,具有強烈的個人畫風;他獨創的“秋園皴”,比前人的皴法更為繁復、更為精到。黃秋園老師畫石頭所用的皴法,叫“骷髏枯骨皴法”,很難模仿,用陶瓷表現的難度系數空前。我慢慢沉下心,反復揣測,有時為畫好五六平方厘米的石頭,我得費上一整天的工夫。我必須悟透畫里的語言和精氣神,再用陶瓷準確表達出來。作品完成后,中央電視臺《新聞聯播》進行了播報。
彭:潘老師,欣逢盛世,陶瓷壁畫這塊蛋糕按理應該非常大,但當下景德鎮在這一塊做得似乎不太理想,十分可惜。訪談最后,還請您談一談今后如何進一步傳承和創新景德鎮陶瓷文化。
潘:2020年9月,由我和王璜等六十一位原景德鎮寫生群陶藝家聯合上千名陶工發起,經景德鎮市文旅新局批準的景德鎮中南陶瓷工匠學會成立,我有幸擔任會長。非常希望學會和產教基地能實現資源互補,既服務社會,又能最大限度地發揮廣大陶工的技術優勢,并不斷拓展吸納國內外優秀的藝術家加入,積極投身到景德鎮國家陶瓷文化傳承創新試驗區的建設中,為新瓷都譜寫新篇章。
彭:在您身上我體會到什么是工匠精神,只要心懷熱愛,孜孜以求,終歸會贏得藝術之神的青睞。祝潘老師在陶瓷藝術上取得更多成就!
(訪談人單位:南昌鐵路局)