從“黛玉葬花”看《紅樓夢》的畫境之美

摘 要：《紅樓夢》是百科全書式的文學巨著，其中不僅富含傳統(tǒng)繪畫的知識和觀點，更重要的是，在很多情節(jié)的構(gòu)思和人物塑造上深受繪畫意象的浸染。“黛玉葬花”作為《紅樓夢》中的經(jīng)典片段，更是具有超凡遠塵的畫境之美。

關(guān)鍵詞：黛玉葬花；《紅樓夢》；傳統(tǒng)繪畫；審美意境

《紅樓夢》是一部充滿繪畫意象的經(jīng)典巨著，其中豐富多彩的人物和情節(jié)在一定程度上得益于曹雪芹對繪畫藝術(shù)的體悟，因此該書與繪畫之間的關(guān)系得到了諸多研究者的關(guān)注。正如學者靜軒認為的那樣：“從《紅樓夢》這部作品的整體美學上看，它深深受到了傳統(tǒng)文化特別是繪畫美的影響之大，是中國其他幾部小說不能比擬的?！盵1]在此基礎上，學者陸樹侖則更加具體地指出：“《紅樓夢》里有好多情節(jié)是可以入畫的。這些情節(jié)已具備了畫的意境、形象、結(jié)構(gòu)和色彩。”[2]這樣的情節(jié)在《紅樓夢》中可謂不勝枚舉，如晴雯撕扇、寶釵撲蝶、齡官劃薔、寶琴立雪、黛玉葬花等?？梢哉f，在《紅樓夢》中，如果沒有繪畫的語素之美，文學的敘事功能可能要大打折扣。

目前，學界對《紅樓夢》與繪畫之間關(guān)系的研究大致是從五個角度切入的：一是從作者曹雪芹的繪畫學養(yǎng)角度切入，探討這對其文學表達方式的影響；二是從《紅樓夢》中所涉畫作及繪畫技術(shù)的角度切入，以此分析傳統(tǒng)繪畫在作品中具有的積極意義；三是從曹雪芹借助《紅樓夢》中諸人之口對其時繪事進行的品評切入，探討曹雪芹的藝術(shù)觀點和《紅樓夢》的創(chuàng)作精神；四是對以《紅樓夢》為題材的插圖及繪本的研究；五是針對作品中的具體人物或情節(jié)進行繪畫意境的探討。本文則是立足于最后一種角度，對《紅樓夢》中的繪畫之美進行嘗試性探討。

一、“黛玉葬花”中的繪畫意趣

“黛玉葬花”是《紅樓夢》中的經(jīng)典片段，對于彰顯林黛玉的個性及心理特點具有極其重要的作用。對此情節(jié)的描述，曹雪芹將之分為三處，首處是在第二十三回“西廂記妙詞通戲語 牡丹亭艷曲警芳心”當中，第二處是在第二十七回“滴翠亭楊妃戲彩蝶 埋香冢飛燕泣殘紅”的結(jié)尾，第三處是在第二十八回“蔣玉菡情贈茜香羅 薛寶釵羞籠紅麝串”的開頭部分。

《黛玉葬花圖》是眾多《紅樓夢》題材繪畫中頗受青睞的一則，傷春感時的“葬花”題材渲染和深化了林黛玉的個性特征，也暗示了她與賈寶玉之間的心有靈犀和分崩離析的愛情命運。周汝昌先生更是將“葬花”命題提高到了該著作的核心位置，認為“葬花”是對《紅樓夢》大結(jié)局的暗示。他指出：“大觀園真是為了元春省親而建造的嗎？非也。大觀園是為了表現(xiàn)‘葬花，這個葬花是象征性的——這里第一次就點出來，這就是《西廂記》里面說的‘花落水流紅。閑愁萬種。無語怨東風?！盵3]同時，他還特別指出，第一次“葬花”之人并非黛玉而是寶玉，而且從“葬花”隱喻的角度而言，真正的“葬花”主角也是寶玉。在《紅樓夢》的第二十七回中，除了“葬花”外，曹雪芹還設計了一場盛大的“餞花會”，周汝昌先生認為：“這一回真正的主題是餞花，整個大觀園里所有的少女集中在一起舉行餞花會，跟春天的百花告別，然后就是另外一個世界了。”[4]

在《紅樓夢》中出現(xiàn)的花的種類很多，并且都與大觀園里的姑娘有所對應，比如寶釵對應的是牡丹，湘云對應的是海棠，元春對應的是曇花，探春對應的是杏花，李紈對應的是梅花，妙玉對應的是梨花，熙鳳對應是罌粟，黛玉對應的是芙蓉，等等。這些不同的花木不僅印證了人物的性情，同時也使作品如鋪陳開的一幅畫卷，這些花和人物的出場都似一幅精心營構(gòu)的圖作。如“憨湘云醉臥芍藥裀”一場中，曹雪芹寫：“四面芍藥花飛了一身，滿頭臉衣襟上皆是紅香散亂。手中的扇子掉在地下，也半被落花埋了，一群蜜蜂蝴蝶鬧嚷嚷的圍著。又用鮫帕包了一包芍藥花瓣枕著。”曹雪芹為爛漫、任性的史湘云設計了這樣一個畫面：花團錦簇，紅香散亂，蜂蝶蹁躚，花弄倩影，史湘云醉態(tài)嬌姿，包花為枕。這些零落散漫的元素不僅構(gòu)成了一個五彩繽紛、酣暢如醉的視覺畫面，同時也暗示著史湘云的成長環(huán)境與心性。然而，在“寶琴立雪”一場中，曹雪芹運用全然不同的形式，以定格鏡頭的手法，借用賈母的口吻，將眾人的視線聚焦在寶琴身上。文中先寫：“一看四面粉妝銀砌，忽見寶琴披著鳧靨裘站在山坡上遙等，身后一個丫鬟抱著一瓶紅梅?！绷攘葦?shù)語，勾畫出一幅驚艷素潔的畫面，并與賈母屋里的《雙艷圖》相對比，增強了畫面感。而后，借用賈母之口說：“那畫的哪里有這件衣裳？人也不能這樣好！”以此進一步凸顯寶琴的性情與品質(zhì)。寶琴是曹雪芹筆下唯一不沾習氣的女子，對其似有偏愛，因此有關(guān)她的個性定位，在場景設計、色彩比對和出場方式上都與“憨湘云醉臥芍藥裀”有著明顯不同。

“葬花”與黛玉的關(guān)系，雖然周汝昌先生有著獨到的解讀，但這與黛玉的個人性情描寫及寶黛的愛情關(guān)系并不沖突。“黛玉葬花”是由寶玉引出的，曹雪芹用婉轉(zhuǎn)的手法，先以寶玉“流水葬花”引出黛玉“花冢掩香”的建議，黛玉認為以流水“葬花”，水若流至有人家的地方難免被漬污，所以需要用絹袋裝好，掩埋于畸角處的花冢，這一來說明兩人在心性上的契合，同時也引出黛玉更為孤潔的內(nèi)心世界，以及對美的純粹性的理解。

落花的情形在視覺上無疑具有繽紛飄搖之美。第一處，曹雪芹寫寶玉“葬花”，先以“落紅成陣”為虛筆，描寫數(shù)株桃花灑落衣衫的情形，然后寶玉將其抖于水面，落紅與碧水形成色彩的對比及動靜的反襯。在另一處“餞花神”的活動中，曹雪芹的描寫更為燦爛：“那些女孩子們，或是用花瓣柳枝編成轎馬的，或用綾錦紗羅疊成千旄旌幢的，都用彩線系了。每一棵樹上，每一枝花上，都系了這些物事。滿園里繡帶飄搖，花枝招展。更兼這些人打扮得桃羞杏讓，燕妒鶯慚，一時也道不盡。”曹雪芹用極富畫境的筆墨，為讀者描繪出一幅搖曳多姿、花色迷眼的圖畫。但是，落花畢竟是美的殘落，除了眾人的歡愉之外，只有寶黛二人能在這春色迷醉中感悟到深徹心扉的物哀。因而，寶玉拋卻一片歡顏，把那花兒兜了起來，“登山渡水，過樹穿花”，尋見獨自啜泣的黛玉，“葬花”的核心意蘊才得以揭示。這是曹雪芹巧設心機之處。

《葬花吟》是物哀美學的集中體現(xiàn)，全詩以豐富的想象、概括的語言勾畫出了簡遠、凄清的畫面，并由此生發(fā)出了對人生的諸多感嘆，展現(xiàn)了黛玉復雜的身世遭際和內(nèi)心矛盾。《葬花吟》所描繪的是一個空曠、寂寥、凄冷的世界，全然沒有繽紛的花色，這是曹雪芹運用視覺對比的手法，強化了寶黛區(qū)別于庸眾的心靈世界。一邊是璀璨斑斕的餞花盛會，一邊是空寥凄清的精神世界，這種頗具想象力的文學手段顯現(xiàn)了曹雪芹在傳統(tǒng)藝術(shù)上的學養(yǎng)，這也是《紅樓夢》繪畫意境之美的獨特之處。

二、“葬花”的歷史溯源

關(guān)于“葬花”的文化考證，俞平伯、陳邇東、陳昭諸等均曾有過探討。目前，較早有關(guān)“葬花”的記載，可在《唐伯虎佚事》中找到痕跡：“唐子畏居桃花庵，軒前庭半畝，多種牡丹花，開時邀文徵仲、祝枝山賦詩浮白其下，彌朝浹夕。有時大叫痛哭。至花落，遣小伻一一細拾，盛以錦囊，葬于藥欄東畔，作《落花詩》送之。”文中的“葬花”行為已經(jīng)極為明確。無獨有偶，明末文學家葉紹袁在其作《續(xù)窈聞》中也有關(guān)于其女“勉棄珠環(huán)收漢玉，戲捐粉盒葬花魂”的記載。文獻雖然不多，但也能說明“葬花”的雅舉可能在明之前的文人和仕女群體中并非孤例。

有學者猜測，明末清初詩人杜浚的《花冢銘》可能對曹雪芹構(gòu)思“黛玉葬花”有所啟益。該篇中寫：“余性愛瓶花，不減連林，償有概世之蓄。瓶花者，當其榮盛悅目，珍惜非常；及其衰頹，則舉而棄之地，或轉(zhuǎn)入混渠莫恤焉，不第唐突，良亦負心之一端也。余特矯共失，凡前后聚瓶花枯枝，計百有九十三枚，為一束，擇草堂東偏隟地，穿穴而埋之。銘曰：汝菊、汝梅、汝水仙、木樨、蓮房、墜粉、海棠、垂絲，有榮必有落，骨瘥于此，其魂氣無不之，其或化為至文與真詩乎？”從文中描寫的具體情況來看，與“黛玉葬花”的確更為相近，尤其是最后一句的升華性感嘆“其或化為至文與真詩乎”，實與《葬花吟》暗合。

更值得一提的是，曹雪芹的祖父曹寅在《楝亭詩鈔》中錄有兩首與“葬花”有關(guān)的題畫詩。一首是《題柳村墨杏花圖》，文曰：“勾吳春色自藞苴，多少清霜點鬢華。省識女郎全疋袖，百年孤冢葬桃花?！绷硪皇资恰额}王髯月下杏花圖》，文曰：“墻頭馬上紛無數(shù)，望去新紅第幾家。前日故巢來燕子，同時春雨葬梅花。憑誰筆墨描全袖，自啟丹爐點宿砂。三十六宮人盼斷，金盆空影月西斜?！边@些文句是否直接觸動過幼年的曹雪芹，也未可知。

在書畫作品中，唐寅所繪的“落花”題材作品較多，畫作完成后，在圖上題寫落花詩亦有多幅，這些作品現(xiàn)分藏于普林斯頓大學附屬美術(shù)館、遼寧省博物館、中國美術(shù)館等處。其落花詩中有“萬點落花俱是恨，滿杯明月即忘貧”“衰老形骸無昔日，凋零草木有榮時。和詩三十愁千萬，腸斷春風誰得知”等句，與《紅樓夢》中的《葬花吟》基調(diào)甚同。除此之外，與其同時代的沈周也繪有《落花圖》一幅，畫中一人立于樹下，殘紅染地，花落香肩，表現(xiàn)了暮春季節(jié)里人物相戀的時光感慨，顯露出由景生情的內(nèi)心凄清，以及對生命感傷的哀怨。這些詩畫中的“葬花”情節(jié)具有意境上的相似性，可倒也不必固執(zhí)探究其源流的關(guān)系，其是一種物哀美學，情景交融的心理體驗存在于諸多敏感的個體當中，在藝術(shù)作品中加以表現(xiàn)，當然也有其普遍性的可能。

三、曹雪芹的繪畫觀

曹雪芹善于繪畫，只見零星文獻，未有確鑿真跡。友人敦敏在《題芹圃畫石》中寫：“傲骨如君世已奇，嶙峋更見此支離。醉馀奮掃如椽筆，寫出胸中磈礧時。”對生活窘困的曹氏而言，賣畫是其謀取生活的現(xiàn)實技能。同時，曹雪芹的祖父也喜擅丹青，富于收藏，這對曹雪芹在繪畫及文學創(chuàng)作上的影響至為重要。

關(guān)于曹雪芹在繪畫上的修養(yǎng)，從《紅樓夢》中有關(guān)繪畫的多處描寫中足以得到印證，此處可尚舉幾例。書中第四十二回“蘅蕪君蘭言解疑癖 瀟湘子雅謔補余音”中寫，惜春要將大觀園繪制成一幅工筆界畫樓臺園林圖，曹雪芹借寶釵之口，對工筆界畫做了一番敘述。另外，曹雪芹還借寶玉的眼睛，寫到了寧國府的《燃藜圖》、秦可卿臥室里唐伯虎畫的《海棠春睡圖》、黛玉房間里懸掛的仿李龍眠白描筆意所繪的《斗寒圖》，還有賈母房內(nèi)懸掛的《雙艷圖》。這些畫作不僅是作為陳設藝術(shù)來描寫，而是具有映襯人物個性的作用。

《紅樓夢》中還有多處涉及論畫內(nèi)容。譬如第一回中，曹雪芹以賈雨村的口吻道出關(guān)于顧愷之、趙佶、米芾、倪瓚、唐伯虎等人的議論，認為他們秉持有“仁者之所秉”的“清明靈秀”之氣，而且“置之于萬萬人中，其聰俊靈秀之氣，則在萬萬人之上；其乖僻邪謬不近人情之態(tài)，又在萬萬人之下”，這是對藝術(shù)家性情和藝術(shù)成就關(guān)系判斷的高論。人品與畫品的關(guān)系一直是中國傳統(tǒng)繪畫中的重要議題，張彥遠在《歷代名畫記》中以極其堅定的語氣說：“自古善畫者，莫匪衣冠貴胄、逸士高人，振妙一時，傳芳千祀，非閭閻鄙賤之所能為也?！边@種觀點一直被主流認同，而曹雪芹則拋除這種傳統(tǒng)的偏見，不以身份地位和慣常的所為德行來評判畫家的藝術(shù)成就，并且認為愈是癡迷于繪畫，可能會產(chǎn)生乖張狂狷、不合時宜的怪癖。

曹雪芹正好與“揚州八怪”同期，其鮮明的藝術(shù)個性與時流相悖對市民文化的審美趣味多有影響。曹雪芹在江南的生活對此或有深知，由此反映到他的藝術(shù)審美之中，往往能夠遠避時趨，而有個人性靈之感悟。這種主張貫穿整部作品，“黛玉葬花”更可作為其突出標志。

四、結(jié)語

中國的通俗小說自宋元話本以來都采取“說—聽”為主的敘述方式，全靠離奇曲折的故事吸引聽眾。至明末馮夢龍、凌蒙初等人開始創(chuàng)作擬話本，雖然在文字上較為雅馴，但仍然沒有擺脫靠誤會、巧合制造奇局，以粗線條講故事為主的敘述方式[5]。不同的是，《紅樓夢》在文學表述中破解了繪畫之美的奧秘，從構(gòu)圖、色彩、意趣等角度提升了小說的表述功能。

“黛玉葬花”的情節(jié)并不復雜，也缺乏敘事性特征，但曹雪芹運用伏筆、對照、聯(lián)想等手法，借用“葬花”題材，建構(gòu)了《紅樓夢》中最為經(jīng)典的情節(jié)之一。正是由于文學作品具有繪畫般的審美意趣和圖景聯(lián)想，才使《紅樓夢》的諸多情節(jié)和人物具有了意象性的聯(lián)想與通感，使得小說具有了更為強韌的底層力量，被讀者廣泛接受，同時也增添了小說作品的詩情與畫意，豐富了文學的表達方式。

參考文獻：

[1]靜軒.《紅樓夢》中的傳統(tǒng)繪畫與書法[J].紅樓夢學刊，1994（4）：271-282.

[2]陸樹侖.《紅樓夢》圖畫拾零[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，1982：312.

[3][4]周汝昌.從“黛玉葬花”說起[J].中華活頁文選（高一年級），2012（2）：76-78.

[5]聶焱.《紅樓夢》中的畫論與畫藝[J].東岳論叢，1997（2）：92-96.

作者簡介：

祁自敏，陜西科技大學設計與藝術(shù)學院副教授。研究方向：美術(shù)史論。