新穎獨特的刀繪藝術語言

紙是中華文明的重要發明。作為物質媒介，紙張廣泛應用于書寫和繪畫，成為文化傳播的重要載體。比如“一紙云箋魚雁遠”，說的是信箋用紙；“青天一張紙，群雁飛來遠”，講的是丹青用紙。在詩人、畫家筆下，紙承托了詩句詩意以及萬物可觀的狀貌。紙本身不僅具有書寫性，同時也具有較強的可塑性。遼寧沈陽藝術家王靜發揮紙張媒材特性，通過紙上繪畫的方式創造出一種新穎獨特的刀繪藝術語言。

2018年9月，我隨民協工作小組就推進《中國民間文學大系》和《中國民間工藝集成》編撰工作到遼寧省進行民間文藝調研。應遼寧省文聯之邀，沈陽市文聯副主席王靜在考察駐地向我們展示了她的十幾幅刀繪作品。紙面上呈現的花鳥小景細膩生動，山水意境宏偉開闊，畫里透著盎然的生機。王靜介紹，紙上刀繪畫是她業余時間探索創作的，因為喜歡，一直堅持用刀繪畫。基于紙的質感和刀繪韻味，我向王靜建議：一是要學會做減法，畫面構圖要簡約而不簡單；二是多嘗試紙上刀繪山水畫，著重凸顯山水磅礴大氣之感；三是放棄鈐印題款，尋找刀繪獨有的題款方式。

王靜進一步鉆研刀繪技藝。一年后，我收到了她發來的20幅花鳥畫照片，與之前的相比，精進不少，構圖講究了，內容簡潔了，色彩也更為飽滿豐富。畫面上沒有了之前過于搶眼的印章，取而代之的是比較個性化的刀繪式簽名，與畫面融為一體，視覺效果看上去更為和順熨帖。透過這些技法嫻熟的紙上刀繪作品，不難體會這位富有創新精神的女性藝術家經受了多少磨礪，她能擠出大段業余時間搞實驗性創作實屬不易。看到這些，我為她的進步感到由衷高興。

我素來提倡繪畫要學會用減法，通過減的思維構圖著色，于一枝一葉、一花一果的描繪中表達情思感悟。王靜的紙上刀繪是在做減法，不過她的減法與我所說的減法既相同又不同。相同的是，王靜的畫在構圖布局上簡潔明了，寥寥數筆就能表達出胸中之意，與我初次見到的作品相比，沒有了繁復拖沓，多了一分簡約大氣。這些畫作講構圖，重意境，欣賞起來余味悠長。這是與我所說的“減”相同的地方。不同之處在于她的畫面形式是減中有增，以刀繪畫，就是用刀做剝劃消減，通過劃去已有的色彩顯現新的色彩，在減的過程當中增色。這是王靜紙上刀繪最為突出的特色，如同平面設計中正負形的交錯迭代，紙上刀繪實現了創作思維定式的突破和改變。所謂不破不立，用于形容王靜的紙上刀繪創作再恰當不過了。減是減少、降低，王靜的紙上刀繪刀減過后，不是減少，而是增多。通過刀減，畫面上會出現各種樣態的線條，直線、曲線、點線、射線皆有；通過刀減，會形成紅色、橘色、咖色、藍色、黃色、白色等虛幻迷離的色效；通過刀減，增彩增色增亮，使畫面更為豐富飽滿，內容也得到充實，臻于“有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾”之境。

近30年的時間里，王靜不僅用刀在紙上耕耘，還不間斷地研究繪畫用紙，改進紙張色相構成，形成了多元化的刀繪紙類型。王靜新近創作的《東方紅》《萬山紅》《長白圣境》《高山云霧》等巨幅山水畫作氣勢磅礴、襟懷闊達。小景畫中靈動的松鼠、生動的小鳥、躍動的白鷺、憨動的小企鵝，以及盛開的紅玉蘭、婆娑的綠荷葉、松軟的新落雪、剔透的冬紅果等，都令人心生憐愛喜悅之情。

“知者創物，巧者述之守之。”中國美術的藝術形式多樣、豐富，尋根探源，任何藝術形式的出現都始于智者獨具匠心的造物。紙上刀繪是王靜獨有的藝術創造，她在靈光乍現的時刻以刀代筆，描繪出心中的畫圖，并積數十載之功不斷精研打磨，最終使其成為一種可以嫻熟駕馭的藝術語言。

王靜的刀繪藝術之路，有技法的精進，有情感的積淀，也有執著的堅守。祝福她未來的藝術之路走得堅實而精彩。

（潘魯生，中國文聯副主席，中國民間文藝家協會主席。）