抗戰(zhàn)勝利后普通音樂教育的恢復(fù)與發(fā)展

音樂教材是音樂教學(xué)實(shí)踐的主要載體與直接依據(jù)，對(duì)近代中國音樂教育的發(fā)展具有重要作用。1932年，國民政府教育部頒布了各階段音樂課程標(biāo)準(zhǔn)，并成立中、小學(xué)音樂教材編訂委員會(huì)，1934年，設(shè)立音樂教育委員會(huì)，負(fù)責(zé)編訂與審查音樂教科書。1940年9月，教育部再次對(duì)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行修訂，并頒布修正初級(jí)中學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)與修正高級(jí)中學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)①，內(nèi)容包含教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)時(shí)間、教材大綱與教學(xué)要點(diǎn)四部分，其中教材大綱是教師教學(xué)的主要參考，也是音樂教材內(nèi)容編寫的總原則。

抗戰(zhàn)勝利后，音樂教育事業(yè)處于恢復(fù)階段。1946年，上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)②編輯出版的《中學(xué)音樂教材》緊扣當(dāng)時(shí)國民政府教育部頒布的課程標(biāo)準(zhǔn)，并積極適應(yīng)社會(huì)的不斷變化，為因戰(zhàn)爭而被迫停滯的普通音樂教育帶來了一股暖流。近年來，教育界愈發(fā)注重普通音樂教材的編寫工作，本文對(duì)《中學(xué)音樂教材》加以回首具有現(xiàn)實(shí)意義。

一、教材的編輯、出版及使用情況

（一）編輯過程及原則

《中學(xué)音樂教材》編寫者為戴天吉、錢仁康。據(jù)編輯例言所述，該教材的編寫工作約在1940—1941年就已經(jīng)開始進(jìn)行，在基本完成了主體部分的編寫后，曾在中學(xué)使用并修訂多次，但在準(zhǔn)備交付出版時(shí)，因太平洋戰(zhàn)爭的爆發(fā)而被迫停止。抗戰(zhàn)勝利后，為滿足音樂教員的需求，編輯者們對(duì)教材進(jìn)行重新增訂后，正式出版發(fā)行。③

在編輯例言中闡述了教材的編寫原則：第一，“樂理、唱歌、欣賞并重”④為教材的總體編寫思路。1940年，部頒音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的教材大綱指出教學(xué)內(nèi)容應(yīng)從樂理、唱歌、欣賞三部分進(jìn)行，由此說明該教材的總體編寫原則與課程標(biāo)準(zhǔn)相符。第二，在唱歌部分，歌曲選曲、布局排列與歌詞三個(gè)方面為編者的主要考量因素。首先，歌曲應(yīng)有優(yōu)美的旋律、適當(dāng)?shù)囊粲蚺c完整的結(jié)構(gòu)；其次，歌曲的順序應(yīng)遵循循序漸進(jìn)的理念，具體依照音階、調(diào)號(hào)、節(jié)奏、音程、音域的難易和時(shí)令的先后與作者的年代等因素作為安排的依據(jù)。較為難得的是，編者對(duì)歌詞十分關(guān)注與重視，認(rèn)為歌詞須有文學(xué)價(jià)值并用國音國韻，詞意應(yīng)與歌曲情感相協(xié)調(diào)，詞句的組織和詞類的虛實(shí)，也要與歌曲曲調(diào)的句法與節(jié)奏相適應(yīng)。與部頒課程標(biāo)準(zhǔn)中教師要授以高尚、有藝術(shù)價(jià)值、高深的樂曲，須注意學(xué)生音域等要求相符。第三，欣賞材料應(yīng)與歌曲部分緊密相關(guān)，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)純正音樂的興趣。以留聲機(jī)唱片作欣賞最為理想，但編輯者考慮到抗戰(zhàn)后的實(shí)際情況，所以在選曲上多用名家作品，并與欣賞材料聯(lián)系，使學(xué)生在不易有感性聽覺的背景下，也可先對(duì)音樂的形式與作曲家風(fēng)格有初步的認(rèn)知。

（二）代序

《中學(xué)音樂教材》代序由當(dāng)時(shí)11位政界、文學(xué)界、教育界、音樂界頗具影響力的名士聯(lián)名推薦⑤，“同人等關(guān)懷樂教，欣聞該書刊行問世，樂為推薦于各校音樂教師諸君之前，此啟”。推薦者們不僅在各自的領(lǐng)域頗有建樹，而且長期心系和關(guān)注普通音樂教育事業(yè)的發(fā)展，其中黃炎培曾組織全國教育聯(lián)合會(huì)并擔(dān)任“中華教育改進(jìn)社”董事，馬思聰曾為音樂教育委員會(huì)委員等等，他們的推薦提高了教材的社會(huì)認(rèn)可度。

（三）出版與使用情況

《中學(xué)音樂教材》（全稱《增訂實(shí)驗(yàn)?樂理·唱歌·欣賞合編中學(xué)音樂教材》），由音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)編印，印刷者為中國印書館。教材版權(quán)頁中注明了出版時(shí)間與版次，后期的出版只標(biāo)明了初版與當(dāng)次版本的出版時(shí)間?，F(xiàn)將本人收集到的出版信息與定價(jià)情況進(jìn)行統(tǒng)計(jì)：

該教材最早出版于1946年8月，僅上冊(cè)，共54頁，為32開本，之后連續(xù)再版兩次。1947年1月，上、中、下三冊(cè)同時(shí)出版，教材為16開本，頁數(shù)分別為67頁、71頁與75頁（共213頁），并在兩年間多次再版。1947年1月還出版了包含上、中、下三冊(cè)的合訂本，版權(quán)頁中記為非賣品。通過筆者對(duì)目前所能收集到的版本進(jìn)行梳理和比對(duì)后發(fā)現(xiàn)，1946年版與1947年版在內(nèi)容上有較大的不同，改動(dòng)內(nèi)容大致為歌曲曲調(diào)的勘誤、歌曲調(diào)號(hào)的重編、曲目次序的變換、歌曲對(duì)應(yīng)欣賞材料的變化。1947年1月后出版的教材，除封面變化外，在內(nèi)容上基本一致并無明顯修訂。據(jù)編輯例言所述，教材暫分三冊(cè)，每冊(cè)可用一學(xué)年，編者考慮到抗戰(zhàn)后學(xué)生音樂素養(yǎng)程度差異較大，所以初、高中暫時(shí)通用，待學(xué)校教育逐漸恢復(fù)正常后，再編為正式教科書。

教材出版后，受到教育部的認(rèn)可與推介，1946年10月7日發(fā)布第26016號(hào)訓(xùn)令：“令國立各中等學(xué)校、各省市教育廳局處，據(jù)音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)呈匯編印之《中學(xué)音樂教材》上冊(cè)一書令仰酌采用由……內(nèi)容尚屬充實(shí)新穎，頗合於中等學(xué)校音樂教材之用?！雹薏⒃谟?xùn)令后附音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)會(huì)址。此外，經(jīng)濟(jì)學(xué)家戴延曾先生曾發(fā)表長文，向華北音樂教育界介紹該教材，他在文章結(jié)尾講道：“這部《中學(xué)音樂教材》，是一部非常值得介紹的書，不僅在學(xué)校方面補(bǔ)救了教材荒的遺憾，并且在整個(gè)中國的音樂教育上，它是一支強(qiáng)大無比的生力軍?！雹?/p>

該教材出版后受到了各地教員與學(xué)生的歡迎，所采用地域擴(kuò)展至邊遠(yuǎn)的省區(qū)和海外的華僑學(xué)校。⑧據(jù)統(tǒng)計(jì)，截止1949年，音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)已在約13個(gè)省與20個(gè)市，設(shè)有發(fā)行書譜刊物代理處。

二、內(nèi)容與特點(diǎn)分析

《中學(xué)音樂教材》的內(nèi)容由唱歌、欣賞、樂理三部分組成，共有75首歌曲，每首歌曲后附有樂理或欣賞知識(shí)一節(jié)，其內(nèi)容與歌曲密切聯(lián)系，因上冊(cè)單獨(dú)增訂了7首歌曲，但未補(bǔ)充音樂知識(shí)的內(nèi)容，所以共有68節(jié)音樂理論知識(shí)。

（一）唱歌

唱歌部分有獨(dú)唱曲與合唱曲，均配以鋼琴伴奏，以五線譜記譜，較為規(guī)范。歌曲多采用大調(diào)調(diào)式，其難易程度從1個(gè)調(diào)號(hào)逐漸遞增至4個(gè)調(diào)號(hào)。歌詞若以古代或近代前人之詩為詞的皆署名，曲調(diào)多借用外國曲調(diào)皆有署名及出處，而近人所作詞或作曲皆不署名。按歌曲的作詞作曲方式可分為直接選用西方歌曲、運(yùn)用西方曲調(diào)填詞、編者改編原曲調(diào)并作詞或填詞和編者作曲四類。

第一類為編者直接選用西方歌曲的曲與詞，以此方式編寫的歌曲數(shù)量共33首，是全部類別中占比最重的。其曲調(diào)的選擇主要來自經(jīng)典的西方藝術(shù)歌曲、外國民歌、歌劇選段等，在旋律上幾乎沒有做任何改變。如選用的藝術(shù)歌曲有《土撥鼠》（原曲為貝多芬《土撥鼠》Op.52?No.7）、《野玫瑰》（舒伯特《野玫瑰》）、《搖籃歌》（勃拉姆斯《搖籃曲》Op.49?No.4）、《菩提樹》（舒伯特歌集《冬之旅》第5首）等；選用的外國民歌有《珍重再見》（夏威夷民歌《珍重再見》）、《班超》（荷蘭愛國歌曲《誰人脈中含荷蘭血》）等；選用的清唱?jiǎng)?歌劇選段有《英雄今日得勝歸》（亨德爾清唱?jiǎng)　丢q大·馬加比》第56首）、《鐵砧合唱》（威爾第歌劇《游吟詩人》）、《巡禮者合唱》（瓦格納歌劇《唐豪瑟》）等等。歌曲的結(jié)構(gòu)以樂段、二段體、三段體為主。

在歌詞方面，編者根據(jù)原有歌曲歌詞大意進(jìn)行翻譯。翻譯家薛范先生曾提到：“3冊(cè)教材中，有32首曲子是錢仁康翻譯配歌的?！雹徨X仁康先生也談到了自己翻譯外國歌曲的經(jīng)歷：“最早是在1947年編寫《中學(xué)音樂教材》時(shí)翻譯了幾十首歐洲民歌和古典歌曲。我把亨德爾的清唱?jiǎng)　丢q大·馬加比》第56曲《英雄今日得勝歸》譯成一首七律詩，剛好符合原曲的結(jié)構(gòu)……還把C.赫爾洛松的詩（F.阿布特作曲）譯成三首七絕，貝多芬的《土撥鼠》、舒伯特的《野玫瑰》、門德爾松的《如果我在草地上》、肖邦的《少女的愿望》、勃拉姆斯的《搖籃曲》等古典歌曲和一些外國民歌，則都譯成語體詩歌?！雹?/p>

以《野玫瑰》為例，歌詞第一段譯為“路邊一朵紅玫瑰，荒野中的玫瑰。生的鮮嫩生的美，少年見了奔若飛，心中好不欣慰。玫瑰，玫瑰，紅玫瑰，荒野中的紅玫瑰?！卞X仁康先生的譯詞在準(zhǔn)確表達(dá)歌詞大意的基礎(chǔ)上，注重結(jié)構(gòu)規(guī)整，歌詞以國音用韻、朗朗上口，并與原曲調(diào)句式和節(jié)奏的相符?！奥愤叀薄吧倌辍薄凹t玫瑰”“荒野”等實(shí)詞都位于重拍位置，而“的”“了”等虛詞放于弱拍位置，使得歌詞在被譯成白話文時(shí)還可以與曲調(diào)相協(xié)調(diào)，正如編輯例言所述，在詞句的組織和詞類的虛實(shí)上皆有設(shè)計(jì)。在第二、三段的歌詞翻譯中，運(yùn)用了擬人的修辭手法。歌詞十分生動(dòng)且富有感情，采用簡潔的語言描繪了少年與紅玫瑰的形象，同時(shí)也為學(xué)生們留下了想象的空間。錢仁康先生考慮到歌曲是為教材編寫，所以在歌詞翻譯時(shí)更注重其生動(dòng)性、通俗性、音樂性、文學(xué)性，并有意識(shí)地譯為“語體詩歌”。

第二類為依照西方曲調(diào)填詞或作詞，也就是通常所講的“依曲填詞”，以此類方式創(chuàng)作的歌曲在該教材中也較為常見，共24首。對(duì)于曲調(diào)的選擇具有兩種形式：第一，原曲調(diào)有歌詞但是編者只采用了曲調(diào)，將原歌詞刪除，填入了自己的詞作或是詩詞填詞；第二，原曲調(diào)為器樂曲本身無歌詞，沒有原詞的提示，編者依曲填詞。如在二部合唱《西江月》中，編者將宋代詩人周敦儒的詞填入了莫扎特所作的曲調(diào)中，使原本西方的曲調(diào)有了國韻色彩。還有如《大風(fēng)泱泱》（編者作詞，原曲：海頓舊奧國歌《上帝保佑弗朗茨王》）、《凱旋進(jìn)行曲》（編者作詞，原曲：威爾第歌劇《阿依達(dá)》第二幕第二場(chǎng)）、《歸鳥》（[東晉]陶淵明詩，原曲：蘇格蘭民歌《水邊和山崖》）、《更漏子》（[唐]溫庭筠詞，原曲：奧特威《夢(mèng)見家和母親》）等。

選取西方的器樂曲曲調(diào)并填詞的以《漁翁（一）》為例，編者直接選用了巴赫的《G大調(diào)小步舞曲》的曲調(diào)，因該曲為教材上冊(cè)第一曲，為適應(yīng)學(xué)生演唱編者將G大調(diào)改為C大調(diào)。編者依曲進(jìn)行了填詞：“老漁翁，駕扁舟，過小橋，到蘋洲，一箬笠，一輕鉤，隨波逐流。秋水碧，白云浮，斜月淡，柳絲柔，菊滿渚，酒滿甌，快樂優(yōu)游?！备柙~與原曲小步舞曲三拍子的節(jié)奏特性相符，并具有較高的文學(xué)性。其他作品還有《從行》選取的是舒曼器樂曲《士兵歌》等。

“依曲填詞”是學(xué)堂樂歌時(shí)期最主要的創(chuàng)作方式，這一方式在該教材中也大量運(yùn)用，可見其影響一直延續(xù)20世紀(jì)40年代的教材編寫。如教材中的《更漏子》與李叔同《送別》的原曲調(diào)都為美國作曲家奧德威的《夢(mèng)見家和母親》。汪毓和先生曾講道：過去認(rèn)為“選曲填詞”的方式，主要僅限于20世紀(jì)初至“五四運(yùn)動(dòng)”這一時(shí)期，尤其隨著蕭友梅創(chuàng)作學(xué)校歌曲的興起，這種方式被逐漸取代，但經(jīng)過對(duì)“五四”后中小學(xué)音樂教材的分析后，發(fā)現(xiàn)情況并非如此，還是有很大一部分歌曲都是“依曲填詞”的。這使得我們看到這種方式其實(shí)一直滲透在之后的教材編寫與歌曲創(chuàng)作中。該教材的部分創(chuàng)作方式，正是學(xué)堂樂歌這種形式的延續(xù)，進(jìn)而再次證明汪先生所講，這種形式在“五四運(yùn)動(dòng)”后并沒有消失，而是一直“在新的歷史背景下延續(xù)”。

該教材主要的兩位編輯戴天吉與錢仁康曾共同出資校印《忍寒詞》，說明二人都對(duì)國韻詩詞頗為研究與重視，他們的教育思想理念也體現(xiàn)在教材的編寫中。

第三類創(chuàng)作方式為編者對(duì)原曲調(diào)進(jìn)行改編，進(jìn)而作詞或填詞，共有7首歌曲。如《長門怨》的曲調(diào)是編者根據(jù)俄國民歌《工人歌》基礎(chǔ)上進(jìn)行改編的，其歌詞則是李白的組詩《長門怨二首》。以《杜宇》為例，這首歌曲原為挪威作曲家約納森（J.E.Jonasson，1886—1956）的《杜鵑圓舞曲》，經(jīng)編者改編與填詞后，使之成為了一首富于中國風(fēng)格的二部合唱曲。編者保留了圓舞曲原有三拍子的特征，高聲部為旋律聲部。當(dāng)高聲部為持續(xù)高音時(shí)，中聲部以主和弦與屬和弦的交替為主，做音型化的旋律補(bǔ)充。這首圓舞曲原是描寫杜鵑鳥婉轉(zhuǎn)與輕快的叫聲，原曲在聽覺感受上是動(dòng)態(tài)且歡樂的，但是通過編者的改編與填詞后，這首歌曲的情感表達(dá)卻與之前迥然不同。歌詞第一句奠定了全曲的感情，“歸去，歸去，夜深聞杜宇，歸去，歸去，游子牽離緒”，而之后的“心事沾泥絮”“聽：啼過小樓西，含凄苦，斷續(xù)聲聲，漫道不如歸去”，更是將這種在深夜月明時(shí)游子思鄉(xiāng)的惆悵情懷飽含深情地表達(dá)出來，使得歌曲整體變得浪漫與感傷。編者在創(chuàng)作這首合唱曲時(shí)，并沒有將聲部的關(guān)系復(fù)雜化，而是以簡潔的方式鋪陳意境，更多考慮到的是二聲部配合的實(shí)用性。

第四類是編輯者作曲，分為編輯者為詩詞譜曲與編輯者作曲、作詞兩類，共12首歌曲。這類歌曲結(jié)構(gòu)短小清新，基本以樂段為主，并多以古代景物景象為主題。如《古樹》（[唐]許凝詩）、《赤壁》（[唐]杜牧詩）、《蘭》（沈心工詞）等。如歌曲《采蓮》，這首歌曲為單樂段結(jié)構(gòu)，旋律平緩，以下行音階和模進(jìn)為主，作曲者對(duì)樂句間強(qiáng)弱的處理較為細(xì)膩，音樂從弱起發(fā)展逐漸增強(qiáng)至第四樂句將情緒烘托到最飽滿，此時(shí)歌詞中的詩詞已完整表達(dá)，但作者在尾聲部分將第一樂句“采蓮復(fù)采蓮，蓮花蓮葉何田田”重復(fù)，力度標(biāo)記為弱，與前一樂句在強(qiáng)弱上形成對(duì)比，并在結(jié)尾作漸慢的藝術(shù)處理，使得歌曲有綿延不絕的韻味。再如歌曲《赤壁》，這首歌曲也是樂段結(jié)構(gòu)，旋律多呈拱形起伏，其曲調(diào)與漢字字調(diào)相吻合，曲調(diào)與歌詞意味相符，并配以柱式和弦伴奏，習(xí)唱這首歌曲就好似對(duì)這首中國古詩的吟誦。

（二）欣賞

該教材的欣賞部分共計(jì)52篇，內(nèi)容全部為西方音樂史知識(shí)，包括音樂家及主要作品、西方音樂體裁、當(dāng)代演唱家與演奏家、樂器與樂隊(duì)四類并與唱歌部分緊密關(guān)聯(lián)。其中較為有特色的是對(duì)音樂家介紹的寫作，編者精通西方音樂史，選取的人物是最具代表性的音樂家：巴赫、亨德爾、海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、舒曼、肖邦、門德爾松、勃拉姆斯、威爾第、韋伯、李斯特、瓦格納。直至現(xiàn)在我們?cè)趯W(xué)習(xí)西方音樂史時(shí)還是以這些主要人物進(jìn)行展開。在人物介紹的寫作上生動(dòng)易懂，首先編者會(huì)以音樂家最突出的身份和特征作為章節(jié)的標(biāo)題，如：“音樂之父巴赫”“音樂神童莫扎特”“樂圣貝多芬”“歌曲之王舒伯特”“批評(píng)家兼作曲家舒曼”“鋼琴詩人肖邦”“幸福的音樂家門德爾松”“三B之一的勃拉姆斯”“韋伯與德國歌劇”等等，標(biāo)題內(nèi)容準(zhǔn)確凝練，使得學(xué)生從標(biāo)題中便可對(duì)音樂家身份有明確認(rèn)知，同時(shí)在每節(jié)的左上角都附有一張音樂家頭像的人物素描，增加了學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣。人物寫作行文流暢，以敘述故事的方式詳細(xì)講述音樂家生平并高度概括音樂家最具代表性的作品。

對(duì)西方音樂體裁的介紹系統(tǒng)、全面，遵循由易到難的編寫原則，如民歌與藝術(shù)歌、奏鳴曲、搖籃歌與催眠歌、協(xié)奏曲、組曲、賦格、前奏曲、交響曲、絕對(duì)音樂與標(biāo)題音樂、交響詩等體材的介紹。當(dāng)代演唱家與演奏家部分的介紹也是該教材欣賞部分的一個(gè)亮點(diǎn)，它使得學(xué)生還可以了解當(dāng)下樂壇活躍的音樂家，使音樂史的學(xué)習(xí)變得更加豐富、動(dòng)態(tài)、有趣。對(duì)當(dāng)下樂壇關(guān)注的意識(shí)與理念，也貫穿在該會(huì)發(fā)行的期刊《音樂評(píng)論》中。

（三）樂理

該教材的作曲理論知識(shí)包括樂理、和聲、曲式、復(fù)調(diào)四類，共16篇。樂理部分包含五線譜的由來、唱名法的由來、音階、音程，如在“音階”一節(jié)中，講述了半音階、全音階、音級(jí)名稱、關(guān)系大小調(diào)、平行大小調(diào)、和聲小調(diào)；第二，和聲部分有和聲學(xué)的意義、和弦的構(gòu)成、四部和聲、和弦的連接、終止式、轉(zhuǎn)調(diào)、和弦外音等；第三，曲式有樂段、二段體、變奏曲式、再現(xiàn)單三部曲式、回旋曲式、奏鳴曲式；最后，還有對(duì)位法的講解。從內(nèi)容上看，編者對(duì)中學(xué)生作曲理論的學(xué)習(xí)提出了較高的要求，具體到當(dāng)時(shí)學(xué)生們的學(xué)習(xí)與教師的水平來說，在教學(xué)過程中間可能還存在諸多困難與問題。但編者有意識(shí)地將復(fù)雜的作曲理論知識(shí)用通俗易懂與循序漸進(jìn)的思路寫作并輔助相關(guān)圖示介紹，有助于學(xué)生更好地理解。

三、上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)及代表人戴天吉

上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)創(chuàng)辦于1945年，成員有戴天吉、錢仁康、馬思聰、丁善德等，會(huì)址在上海建國西路二五八街七一號(hào)。該會(huì)從事的音樂活動(dòng)主要有教材與雜志的編輯與出版、廣播音樂節(jié)目、成人音樂教育、音樂評(píng)論和舉辦音樂比賽。后因出刊人的離開，該協(xié)會(huì)于1951年解散。？輰

教材版權(quán)頁注明戴天吉為音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)的代表人，到目前為止，筆者對(duì)戴天吉其人所知有限，在此筆者將收集到的關(guān)于他音樂活動(dòng)的史料進(jìn)行梳理，作拋磚引玉，期待學(xué)界對(duì)此問題的關(guān)注與研究。第一，戴天吉為私立上海音樂院的學(xué)生。1940年戴天吉主持的“樂藝社”歌劇演出委員會(huì)負(fù)責(zé)歌唱?jiǎng)　渡虾Ｖ琛返牡诙喲莩?，在“蘭心大戲院”連演五天九場(chǎng)。戴天吉曾因拒絕參加學(xué)校的親日活動(dòng)而遭到開除，同樣遭到開除的學(xué)生還有沈湘、茅愛麗等。1949年4月，以戴天吉為首的音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)主辦了一次兒童音樂比賽，包括鋼琴與弦樂兩個(gè)組別，此次參與并獲獎(jiǎng)的學(xué)生有劉詩昆、黃曉和、盛明耀。在上海音樂學(xué)院建院55周年慶?；顒?dòng)的報(bào)道中提到，旅港校友戴天吉曾送給學(xué)校作曲指揮系原聲盒式磁帶140盒。第二，該會(huì)創(chuàng)辦的《音樂評(píng)論》中，戴天吉曾發(fā)表諸多文章。如：《論傳統(tǒng)對(duì)音樂的觀點(diǎn)：儒墨二極端及其影響與流弊》（1948年第21期）、《音樂的評(píng)價(jià)：論音樂在社會(huì)機(jī)構(gòu)中應(yīng)處的地位》（第22期）、《音樂會(huì)述評(píng)：廖玉璣、周廣仁聯(lián)合演奏會(huì)》（第33期）、《歌曲“常春藤”釋義》（1949年第40期）等。

結(jié)??語

抗戰(zhàn)后的中國音樂教育事業(yè)百廢待興，在努力恢復(fù)戰(zhàn)前音樂活動(dòng)的同時(shí)，也面臨著國際化帶來的新的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。通過對(duì)《中學(xué)音樂教材》的分析與研究，筆者認(rèn)為該教材對(duì)抗戰(zhàn)后中國音樂教育事業(yè)的復(fù)興所做的實(shí)踐是行之有效的。關(guān)注提升教材的質(zhì)量成為主要的編輯理念，內(nèi)容系統(tǒng)嚴(yán)謹(jǐn)、兼容并包，按照唱歌、樂理、欣賞三部分進(jìn)行組織，具有對(duì)30年代音樂教學(xué)模式的恢復(fù)性質(zhì)，對(duì)抗戰(zhàn)后普通音樂教育事業(yè)的發(fā)展具有社會(huì)價(jià)值。

從1945年抗戰(zhàn)勝利到1949年中華人民共和國建立，是社會(huì)發(fā)展迅速變化、思想十分活躍、意識(shí)形態(tài)多樣、國際化交流頻繁的整體性的轉(zhuǎn)折時(shí)期。在中國近代音樂史的研究中，立足于該階段進(jìn)行探究與考證的研究成果較少，但這一時(shí)期以其自身的轉(zhuǎn)折性以及對(duì)后世的延續(xù)性等特點(diǎn)成為了一個(gè)不可忽視的，也是值得深入探討的研究視角。

①?張?jiān)?、章咸《中國近現(xiàn)代藝術(shù)教育法規(guī)匯編（1840-1949）》，上海教育出版社2011年版，第366-369頁、第372-374頁。

②?上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)的相關(guān)活動(dòng)可參見白思潔《上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)活動(dòng)考（1946—1949）》，《人民音樂》2022年第7期，第46-49頁。

③《中學(xué)音樂教材》編輯例言，上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)1947年版。

⑤?推薦者包括：黃炎培、趙景深、沈從文、儲(chǔ)玉坤、馬思聰、黃汪頤年、馬思宏、丁善德、戴粹倫、譚抒真、張定和，參見《中學(xué)音樂教材》代序，上海音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)1946年版。

⑥?《教育部公報(bào)》，1946年第18卷第10期，16-17頁。

⑦?戴延曾《介紹〈中學(xué)音樂教材〉》，《大公報(bào)》（天津），1946年9月23日，第6版。

⑧?《音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)工作報(bào)道編印音樂教材》，音樂教育協(xié)進(jìn)會(huì)《音樂評(píng)論》1948年12月第32期，第16頁。

⑨?丁旭光《大音博樂融中外：錢仁康》，上海錦繡文章出版社2014年版，第66頁。

⑩?錢仁康《談歌詞的翻譯》，《音樂藝術(shù)》1999年第4期，第58頁。

汪毓和《中國近現(xiàn)代音樂史》，北京：人民音樂出版社（第三次修訂版）2019年版，第50頁。

同，第64-65頁。

留生《“孤島”時(shí)期的張昊及其歌唱?jiǎng)　瓷虾Ｖ琛怠?，《音樂探索?020年第3期，第98頁。

常受宗《發(fā)揚(yáng)上音的愛國傳統(tǒng)》，《音樂藝術(shù)》1997年第3期，第21頁。

《封面及插圖說明》，《音樂評(píng)論》1949年8月第32期。

《深厚的感情?熱切的期望——記上音校友熱情洋溢的祝賀》，《音樂藝術(shù)》1983年第1期，第120頁。

鐘毓文?中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系2021級(jí)碩士研究生

（責(zé)任編輯?榮英濤）