《牧童短笛》鋼琴曲的音樂分析

張馨予

摘要：《牧童短笛》這一鋼琴作品極具鑒賞價(jià)值，在音樂研究中可將其作為典型作品，引導(dǎo)聽眾欣賞其中的音樂要素，使聽眾了解其中的旋律、奏法、速度、力度與音色。本文以《牧童短笛》為研究對象，簡要分析了這一鋼琴作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作特點(diǎn)等，從多個(gè)角度展開了音樂鑒賞，通過分析進(jìn)一步呈現(xiàn)該作品的藝術(shù)價(jià)值。

關(guān)鍵詞：《牧童短笛》? 鋼琴曲? 音樂鑒賞

中圖分類號：J624.1文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1008-3359（2023）03-0073－04

在我國經(jīng)濟(jì)社會(huì)穩(wěn)步發(fā)展的過程中，音樂領(lǐng)域也隨著取得了突出的成就，陸續(xù)出現(xiàn)了一些膾炙人口的音樂作品，《牧童短笛》就是其中的代表作之一。該鋼琴曲不僅在我國音樂史上有卓越的地位，在世界范圍內(nèi)也有巨大的影響力。研究《牧童短笛》，深入、細(xì)致地分析其中的理論知識，挖掘其內(nèi)部的情感，有利于使人們發(fā)現(xiàn)中國音樂的獨(dú)有魅力，體會(huì)中國的民族風(fēng)情。

一、《牧童短笛》的相關(guān)介紹

（一）創(chuàng)作背景

鋼琴作品《牧童短笛》由賀綠汀先生創(chuàng)作于20世紀(jì)30年代。當(dāng)時(shí)中國與外國的文化交流等進(jìn)一步增多，隨著外來藝術(shù)的出現(xiàn)，中國藝術(shù)取得了前所未有的發(fā)展，在此基礎(chǔ)上他創(chuàng)作了這一經(jīng)典作品。該作品不僅有我國民族音樂的烙印，也有其他音樂的精髓，真正實(shí)現(xiàn)了音樂藝術(shù)的多元融合。

（二）創(chuàng)作特點(diǎn)

1.大膽運(yùn)用復(fù)調(diào)創(chuàng)作手法

鋼琴作品《牧童短笛》，采用了復(fù)調(diào)手法。這一手法起源于西方國家，后來成為音樂寫作的重要技法之一，其中至少有兩個(gè)聲部。在20世紀(jì)初期階段，由海外游學(xué)經(jīng)歷的學(xué)者將復(fù)調(diào)理論引入了我國，如王光祈于1933年編撰了《對譜音樂》，其中就包含了復(fù)調(diào)的相關(guān)內(nèi)容?！赌镣痰选穭?chuàng)作于1934年，屬于復(fù)調(diào)理論在我國應(yīng)用較早且應(yīng)用效果相對理想的作品，是西方音樂創(chuàng)作手法與中國音樂創(chuàng)作手法融合的一大體現(xiàn)。根據(jù)其樂曲內(nèi)容，以對答式對比二聲部作為開端，清亮如泉水般的高音開始，可以使人在接觸該樂曲的第一時(shí)間就有新奇感，音符主要為簡潔明朗的八分音符，中間穿插有附點(diǎn)音符、十六分音符，增強(qiáng)了樂曲的靈動(dòng)性。

2.虛擬山水畫與真實(shí)環(huán)境的對比

在創(chuàng)作《牧童短笛》時(shí)，我國的國內(nèi)外環(huán)境較為復(fù)雜，而其作品本身為人們呈現(xiàn)了一種悠然自得的鄉(xiāng)土生活場面，與當(dāng)時(shí)的環(huán)境形成了強(qiáng)烈的對比，全曲呈現(xiàn)了綠水青山的秀美景色。樂曲開頭描述的是活潑的牧童在牛背上怡然自得的場景，左手一連串十六分音符好像微風(fēng)拂過樹梢，主旋律穿插了多個(gè)跳音，體現(xiàn)了牧童的愉快心情。中段采用裝飾音模擬笛子顫音，與樂曲名字中的“笛”相呼應(yīng)，更增強(qiáng)了樂曲的靈動(dòng)感，展現(xiàn)了牧童自由玩鬧的心態(tài)。第三段與第一段的旋律相同，給人余音繚繞的感覺。

3.單三部曲式和五聲調(diào)式的結(jié)合

《牧童短笛》篇幅小，結(jié)構(gòu)十分清晰，為單三部曲式。這一曲式為很多音樂作品的常用形式，樂曲第一部分為G徵調(diào)式，速度緩慢，有一種泉水靜靜流淌的感覺；中段中有三十二分音符、跳音，與第一部分產(chǎn)生了明顯的對比，主要為“旋宮”手法，宮音依次經(jīng)歷了G、D、A的變化，具有明顯的層次性特征；25～28小節(jié)為D徵調(diào)式；29～32小節(jié)為五度模進(jìn)，A徵調(diào)式；33～34小節(jié)再次五度模進(jìn)，隨后進(jìn)入A宮調(diào)式，之后重復(fù)25～34小節(jié)，結(jié)尾為G宮系統(tǒng)。

4.用西方樂器展現(xiàn)強(qiáng)烈的中國風(fēng)格

鋼琴這一樂器在西方廣受歡迎，發(fā)展歷史悠久且相對成熟，陸續(xù)產(chǎn)生了古典、浪漫、印象、現(xiàn)代主義風(fēng)格的音樂。鋼琴在我國最初出現(xiàn)之時(shí)，人們對其了解不多，通過賀綠汀的《牧童短笛》許多人才開始接觸和了解鋼琴。因此從根本上看，《牧童短笛》是用西方樂器呈現(xiàn)了濃烈中國風(fēng)格的音樂，不僅拓展了本國人民的視野，也使外國音樂家開始了解中國音樂，為中西方音樂的結(jié)合創(chuàng)造了良好的條件。

（三）演奏方法

1.旋律和音量平衡

考慮到《牧童短笛》的創(chuàng)作思路、音樂風(fēng)格，演奏者在演奏的過程中必須注重技巧，在演奏之前，必須熟悉該作品的演奏方法與音樂技巧。根據(jù)分析，該作品中的第一段和第三段均為歌唱性旋律，而第二段為舞蹈旋律，在演奏時(shí)呈現(xiàn)一種水墨畫情境：牧童在牛背上悠然吹笛、在田野間漫游，表情豐富。此時(shí)左右手的二聲部需要有一定的音色變化，以突出對比效果，使稍近和稍遠(yuǎn)的距離之間可相互呼應(yīng)與對照。中段的舞蹈旋律中國風(fēng)格更加強(qiáng)烈，在演奏時(shí)應(yīng)表現(xiàn)鄉(xiāng)土風(fēng)味。作品第一段、第三段均為復(fù)調(diào)音樂，彈奏者在演奏時(shí)必須強(qiáng)化兩個(gè)聲部之間的力度控制。對于復(fù)調(diào)類型的音樂作品而言，兩手聲音應(yīng)具有高度的協(xié)調(diào)性，盡量保持兩手力度的一致性，尤其是左右手聲部的音色、力度應(yīng)富有層次，運(yùn)指時(shí)需手指、手腕和手臂相互配合。此外，考慮到該作品的特殊性，主調(diào)音色、復(fù)調(diào)二聲部有對比也有協(xié)調(diào)的旋律層次，為兩條相互獨(dú)立的聲部，彈奏時(shí)應(yīng)盡可能減小音量偏差。

2.連奏和跳奏

《牧童短笛》中包含很多連奏與跳奏，樂譜中的第一段中有多個(gè)連線，在彈奏時(shí)采用連奏法更為合適。連奏中的每個(gè)音是用力量的無縫隙連貫、無極差變量來保持良好的銜接與過渡，為此，無論彈奏者在彈奏時(shí)第一個(gè)音彈得多響、多輕，第二個(gè)音也需要與第一個(gè)音基本一致，不得有任何粘連、尖角、斷裂的情況。從彈奏技巧來看，要達(dá)到良好的連奏效果，必須注意以下幾個(gè)方面：無隙，就是每兩個(gè)音之間不得有斷裂情況；無角，無任何音冒出；無坑，就是沒有音坑陷。在該鋼琴曲中，若要完美地呈現(xiàn)出旋律，第一段的第5～7節(jié)，右手部分就需采用跳音手法，就是手指跳音，右手跳音時(shí)斷得應(yīng)更有彈性，以還原牧童的心性；第二段左手部分的跳音多，可采用前臂跳音法，部分左手跳音的跨度大，彈奏時(shí)應(yīng)確保落鍵精度與準(zhǔn)度。

3.速度與力量

對鋼琴而言，在彈奏過程中也必須掌握速度，不同的速度下所呈現(xiàn)的音樂風(fēng)格各有不同。彈奏者在彈奏第一段時(shí)，應(yīng)盡可能保持平穩(wěn)性，控制速度，不得過快也不得過慢，通過速度來烘托牧童悠然吹笛的場景。第二段中，由于在譜面上有速度標(biāo)記，彈奏者在彈奏時(shí)需體現(xiàn)明快、歡樂的氛圍，為此，需加快速度，由于該段為我國民族舞蹈，其節(jié)奏相對緊湊，彈奏時(shí)就需保持更為激動(dòng)的情緒。彈奏鋼琴曲時(shí)力度也是需要關(guān)注的重要方面，力度屬于音樂的重要表現(xiàn)形式之一，為精準(zhǔn)把握力度，彈奏者在彈奏之前需全面了解作品的創(chuàng)作背景、風(fēng)格，在彈奏時(shí)變換聲音的色彩和力度變化。

4.音樂和觸鍵

鋼琴樂器的技法中所包含的觸鍵方法較多，當(dāng)采用了不同的觸鍵方法后，得到的音色也會(huì)各有不同。彈奏過程中可以根據(jù)聲音需求來確定觸鍵深淺、力量大小、下鍵速度。根據(jù)大量的經(jīng)驗(yàn)，觸鍵與音色存在緊密聯(lián)系，二者的關(guān)系主要包含以下方面：其一，手指觸鍵力度與音色，手指力度的大小是決定音色強(qiáng)弱的直接因素，如在曲譜中標(biāo)注的力度為P，意味著在彈奏時(shí)應(yīng)減小手指力度，反之，如標(biāo)注的力度為f，則應(yīng)增大手指力度。其二，手臂觸鍵與音色的關(guān)系，考慮到彈奏過程與技巧，手臂觸鍵主要由胳膊肘關(guān)節(jié)以下的重量、力量來完成，如在彈奏過程中能利用肘部帶動(dòng)手臂，基本就可以獲得良好的音色效果。前臂觸鍵中快速度的垂直觸鍵可用于表現(xiàn)速度較快的連音、音程、和弦跳音，如在彈奏時(shí)力量轉(zhuǎn)移到了手臂部位，就應(yīng)適當(dāng)放松，但不需立即保持手指處于松懈狀態(tài)，也不得使聲音有縫隙，而應(yīng)保持連貫性。其三，歌唱的聲音要使琴弦發(fā)出共鳴和延長，將手指重量控制在鍵底，保持手指緊貼于鍵盤，用比較緩慢的速度來下鍵。

5.裝飾音和踏板

《牧童短笛》并不算是篇幅較長的樂曲，其包含第一段、第二段和第三段，在彈奏的過程中，為保障最佳的樂曲呈現(xiàn)效果，既要體現(xiàn)彈奏技巧，演奏者也需呈現(xiàn)樂曲中作者的創(chuàng)作意圖與情感。根據(jù)對這一樂曲的分析，彈奏技巧方面也需關(guān)注裝飾音和踏板運(yùn)用，此樂曲中裝飾音主要出現(xiàn)在第二段，實(shí)際上該段在創(chuàng)作中借鑒了竹笛這一傳統(tǒng)民間樂器中顫音的吹奏手法，正是因?yàn)槿绱?，《牧童短笛》的民族性才更為突出，融入了中國元素。依?jù)其主調(diào)特征，音樂中借鑒了我國民族樂器的吹奏方法，演奏時(shí)的技術(shù)難度較大，在鋼琴彈奏方面也面臨較大的技術(shù)難題。吹奏竹笛的過程中發(fā)音需保持清晰性，音色要清脆和甜美。在彈奏鋼琴時(shí)要達(dá)到這一特點(diǎn)，右手可用裝飾音奏法來彈奏，放松手和手臂，不得用力過大或者在彈奏中過于緊張，如可利用二、四、三指法，使手指處于放松狀態(tài)下。彈奏過程中不能將裝飾音彈成三連音，因?yàn)槿B音的力度相對均勻，但結(jié)合這一樂曲的特征，需要突出第三個(gè)音，因此，彈奏時(shí)必須注意彈奏的前兩個(gè)音具有短促性、輕巧性，將關(guān)注的重點(diǎn)放在第三個(gè)音上，不僅要控制指尖的力量，也需要保持指尖的靈敏度和反應(yīng)速度，所彈奏出的聲音應(yīng)具有更強(qiáng)的顆粒性，觸鍵時(shí)控制力量，將力量保持在合理范圍內(nèi)，保持清晰、靈巧的彈奏效果。

二、《牧童短笛》的音樂鑒賞

（一）藝術(shù)情趣鑒賞

《牧童短笛》呈現(xiàn)了清新自然、風(fēng)格獨(dú)特的曲風(fēng)曲調(diào)，人們在聆聽完該作品后，能隨著音樂在腦海中呈現(xiàn)一幅詩情畫意的場景。該作品在中國音樂發(fā)展史上具有劃時(shí)代的意義。其樂曲無大段沉重和弦連接，僅利用上下兩個(gè)單線條連接，整體蜿蜒曲折，包含了很多細(xì)膩小腔潤飾，不論是音色還是力度，都并非一成不變的內(nèi)容，存在諸多的變化，一高一低的旋律線條下，曲風(fēng)優(yōu)美，人們在聆聽該作品時(shí)能感受到濃郁的中國特色，凈化人的心靈。由于曲子的主題部分融入了寫意意境，人們在音樂旋律中仿佛進(jìn)入了清新自然的野外環(huán)境中，感受絲絲微風(fēng)帶來的愜意。通過更為簡樸的表現(xiàn)手法敘述與描繪了自然和田野，向人們展示了鄉(xiāng)土場面，鋼琴曲的中段更像在歡快舞動(dòng)，以小樂句發(fā)展而來，第三段采用了獨(dú)特的變奏手法，曲調(diào)新穎且動(dòng)聽，真正用曲調(diào)承接了作品前期所呈現(xiàn)的氛圍。

（二）結(jié)構(gòu)鑒賞

《牧童短笛》C大調(diào)為三段式結(jié)構(gòu)，第一部分為復(fù)調(diào)，這是一種相對常見的創(chuàng)作方式，兩條或兩條以上旋律同時(shí)進(jìn)行，由具有相關(guān)性和特殊性的聲部所形成，這些聲部之間既存在一定的獨(dú)立性，相互之間又有關(guān)聯(lián)，彼此之間有獨(dú)立的走向。賀綠汀的音樂思想先進(jìn)，他有中西方融合的意識，通過分析西方鋼琴曲的音樂風(fēng)格與創(chuàng)作手法，他認(rèn)為在創(chuàng)作時(shí)不應(yīng)一味地模仿西方的手法，而應(yīng)該立足于我國的傳統(tǒng)文化，借鑒西方音樂的特點(diǎn)，創(chuàng)作出更富有特色的音樂。為此，賀綠汀在創(chuàng)作音樂的過程中，并不固定的套用復(fù)調(diào)，而是在其中有自己的創(chuàng)新，不完全采用的是民間音樂的支聲復(fù)調(diào)，也未完全引入西方的對比復(fù)調(diào)和模仿復(fù)調(diào)，而是在復(fù)調(diào)織體中自由編輯，巧用五聲化旋律來達(dá)到自由對位的目標(biāo)，不僅有西方復(fù)調(diào)的特點(diǎn)，也融入了中國元素，形成了更富有特色的音樂曲風(fēng)。從東西方文化、政治等差異來看，東西方都有各自的音樂表現(xiàn)和情感表達(dá)方式，雖然音樂表現(xiàn)各有區(qū)別，但是情感表達(dá)方面有一定的相似之處。結(jié)合大量的東西方音樂作品情況，從情感表達(dá)方面來分析，東方音樂表達(dá)十分含蓄，但西方音樂的情感表達(dá)更為直接。根據(jù)《牧童短笛》的情感特征，能夠發(fā)現(xiàn)其完整體現(xiàn)了中國化思想。

《牧童短笛》非常注重向人們傳達(dá)作者的情感與中國音樂的情感，從這一角度而言，作品采用模仿中國民族音樂的方式，同時(shí)又考慮了鋼琴的音色及技法，大大增強(qiáng)了整個(gè)作品的情感表現(xiàn)力，在繼承和弘揚(yáng)中國民族音樂的同時(shí)，也進(jìn)行了創(chuàng)新?！赌镣痰选返那{(diào)以東方古典音樂為基石，其中又融入了西方和現(xiàn)代化的元素，這就要求鋼琴演奏者在演奏的過程中，必須考慮其呈現(xiàn)的曲調(diào)特征，以達(dá)到最佳的演奏效果，保持演奏與作品風(fēng)格的一致性。如在演奏中應(yīng)嚴(yán)格把握速度、觸鍵，盡可能保障作品中節(jié)奏的統(tǒng)一性與協(xié)調(diào)性，并在其中融入自身對音樂的理解，注重渲染意境、把握情感?！赌镣痰选纷鳛閱稳拷Y(jié)構(gòu)的音樂作品，主體部分是由自由對比二聲部所創(chuàng)作的，曲調(diào)悠揚(yáng)且兩條旋律的分句相互交錯(cuò)，節(jié)奏緊湊又存在相互呼應(yīng)關(guān)系。此外，從技術(shù)方面來看，樂曲中的對位技術(shù)較為簡單，未采用八度二重對位，但由于其中的兩條旋律并非完整旋律，所以對位結(jié)合后的效果相對比較理想。僅有的兩聲部中能清晰識別和聲，這也就意味著在樂曲中隱藏著一些對音樂有推動(dòng)作用的音樂元素，因此，東西方結(jié)合的創(chuàng)作手法大大提高了音樂的表現(xiàn)力。從音樂句子結(jié)構(gòu)來看，整個(gè)樂曲的高聲部旋律有4句，長度完全相同，中段為歡快的舞蹈場面，引入了我國少數(shù)民族的舞蹈形式，既保持了輕松歡快的氛圍，也使樂曲本身更富有中國特色。第一段和第三段中均有加花變奏，這一變奏方式下增強(qiáng)了樂曲本身的流暢度，使人們在聆聽音樂的過程中能體會(huì)作品中所描述的場景、刻畫的牧童形象。

三、《牧童短笛》的音樂價(jià)值思考

賀綠汀在創(chuàng)作《牧童短笛》時(shí)采用了東西方融合的手法，其中既包含了西方音樂的相關(guān)理論與手法，也帶有中國音樂文化的烙印。從該作品出現(xiàn)到如今，每一次演奏都能給人帶來新奇之感，使聆聽者在感受音樂旋律的過程中能在腦海中不自覺地勾勒一幅牧童玩耍、嬉戲的熱鬧場面，讓人們感受到濃厚的鄉(xiāng)土氣息，體會(huì)田園生活。因此，正是因?yàn)椤赌镣痰选返膬?nèi)容、曲調(diào)和旋律等特征，該作品更像一首抒情詩，抒發(fā)了作者熱愛自然的情感。在經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展的過程中，中西方文化交融趨勢越發(fā)明顯，西方音樂的有關(guān)理論、創(chuàng)作手法等均傳入了我國，被我國的音樂家借鑒和吸收，陸續(xù)出現(xiàn)了很多新的音樂理論、創(chuàng)作手法和表現(xiàn)風(fēng)格。在音樂藝術(shù)持續(xù)發(fā)展的過程中，人們越來越注重東西方音樂理論與方法的結(jié)合，既要融入西方音樂的技巧，又希望更好地弘揚(yáng)中華音樂。而《牧童短笛》恰好符合這些特征，其曲風(fēng)優(yōu)美、旋律獨(dú)特，在中國音樂發(fā)展史上有著重要的地位，體現(xiàn)了西方音樂理論與中國創(chuàng)作手法的結(jié)合。受其影響，后來的許多音樂家在創(chuàng)作方面展開了一系列的創(chuàng)新，形成了很多具有民族特色的音樂作品?！赌镣痰选返拿褡逄厣怀?，在形式、內(nèi)容、結(jié)構(gòu)、和聲、旋律等方面都有所創(chuàng)新，其一經(jīng)出現(xiàn)，就在全社會(huì)范圍內(nèi)引起了強(qiáng)烈反響，大部分聽眾認(rèn)為其非常具有吸引力?！赌镣痰选返某晒?，是中國鋼琴音樂進(jìn)步的體現(xiàn)，對加速音樂創(chuàng)作現(xiàn)代化具有重要的作用，充分體現(xiàn)了我國音樂家在借鑒西方音樂理論和技巧基礎(chǔ)上所取得的重大成就，更好地通過改變作品風(fēng)格增強(qiáng)了中華文化的影響力，也為東西方音樂家創(chuàng)作提供了新的思想與方向。

隨著中國的開放程度顯著增強(qiáng)，在此過程中誕生了更多的中國風(fēng)作品，中國音樂元素與風(fēng)格也給西方音樂家的創(chuàng)作提供了參考。實(shí)際上，由于中國文化的影響，音樂家在創(chuàng)作時(shí)往往會(huì)寄情于山水，與中國畫高度相似，注重寫意手法與表達(dá)，以形成寄情于景、借景抒懷的音樂手法，這一手法在中國古詩、繪畫與音樂中的應(yīng)用范圍較廣。《牧童短笛》的創(chuàng)作手法要求每個(gè)音樂家在創(chuàng)作時(shí)都應(yīng)該關(guān)注本民族的思想與文化，將其與外國文化相融合，創(chuàng)作出更具影響力的音樂作品，并在此作品中融入音樂家的價(jià)值觀、文化觀。我國鋼琴音樂的起步較晚，在現(xiàn)階段的條件下，為在世界音樂中凸顯中國鋼琴的發(fā)展特色，每一位音樂家都必須始終保持創(chuàng)新思維，將中國風(fēng)格與文化特色都融入鋼琴音樂的創(chuàng)作與演奏中，以形成更具中國特色的鋼琴音樂風(fēng)格，在其中吸收西方鋼琴音樂的技巧與經(jīng)驗(yàn)，融合傳統(tǒng)文化的精髓。

四、結(jié)語

我國音樂在長期的發(fā)展中，不論是理論還是技巧都取得了突出成就?！赌镣痰选肥窃谖覈踔猎谑澜玟撉僖魳肺幕卸季哂兄卮笥绊懙淖髌?，通過研究其音樂技巧、理論、情感等，有助于音樂家形成多角度的創(chuàng)新思維與路徑，創(chuàng)作出更具民族性、大眾性的音樂作品。未來的相關(guān)音樂研究中，還需持續(xù)鑒賞和關(guān)注《牧童短笛》，并將該作品與其他作品作對比。

參考文獻(xiàn)：

[1]魏啟雙.談鋼琴曲《牧童短笛》的創(chuàng)作背景及作品分析[J].文學(xué)少年，2021（02）：1.

[2]孫舜華.鋼琴曲《牧童短笛》的互文性解讀[J].泉州師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2021（01）：56-60.

[3]劉若竹，于巧琳.淺談鋼琴曲《牧童短笛》的創(chuàng)作特點(diǎn)[J].絲路視野，2020（07）：128.

[4]左苗，王瑤，張旭良.中國典型區(qū)域代表性鋼琴曲藝術(shù)風(fēng)格分析與演奏詮釋[J].宿州學(xué)院學(xué)報(bào)，2020（05）：62-64+70.

[5]宋瑾.“取韻”類新音樂混生樣態(tài)與族性的美學(xué)分析——以《牧童短笛》為例[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2021（02）：75-83.

[6]叢冰潔.貝多芬鋼琴奏鳴曲的音樂風(fēng)格及藝術(shù)特征研究[J].北方音樂，2020（02）：84-85.