李瑞敏



現將貴州黔東南凱里市榕江縣栽麻鄉宰蕩村(侗寨)作為田野調查研究點,全方位探究宰蕩村民俗民間文化藝術風采。隨著主流文化與新媒體的介入,非遺文化得以更好地傳承與傳播,被遺忘的侗族民間藝術再次得到人們的重視,特別是侗族大歌受到了國家及音樂研究學家的關注。各大企業也紛紛組建基金會,創辦民族民間音樂比賽,傳承者在各大藝術文化活動中不斷亮相。侗族民族民間藝術的傳播離不開政府和社會人士的支持,當然,與侗族民間文化藝術獨有的價值也是分不開的。
貴州是多民族聚居的省份,侗族作為貴州最具代表性的少數民族之一,其藝術文化有著豐富的研究價值。從具有標志性的風雨橋、鼓樓等建筑藝術,再到民間傳統的斗牛、祭薩儀式,特別是最具代表性的中國多聲部民族民俗音樂“侗族大歌”,無一不代表著中華傳統文化精髓的深厚底蘊。本文主要圍繞貴州省黔東南苗族侗族自治州榕江縣宰蕩村民俗民間文化藝術,從宰蕩村侗寨人文環境、傳統觀念著手,探究侗族獨有的民族民間文化藝術。
選擇榕江縣宰蕩村作為田野調查點的原因
筆者作為貴州人,對貴州的民族文化、地理環境較為了解。宰蕩村離榕江縣城只有25千米,交通方便。宰蕩村只有兩個自然村寨,人口1446人,調查起來較為方便。加上筆者的本科同學就讀于藝術人類學專業,在宰蕩村有過調查經驗,能為此次調查提供許多幫助。宰蕩村的侗族傳統文化保存得較為完整,這里不僅有體系完整的侗族大歌,而且還有侗族的標志性建筑風雨橋和鼓樓,以及祭薩儀式,這些都值得深入了解。筆者大學本科專業為音樂學,碩士學科專業為藝術學理論,可以更加深入地探索侗族的民族民間文化。
宰蕩侗族的民俗文化
侗族人的衣食住行
宰蕩侗族的民俗文化歷史悠久。從他們的衣食住行中了解到,他們身穿侗布裁制的衣服,常以青、紫、藍、白色為主,而最具代表性的民族服飾則是用一種叫“藍淀”的植物染成的,在染色后,再用木棍敲打直至布料變成深藍色且具有光澤。量身裁制的衣服配上桃花刺繡,佩戴好銀飾,充分體現出侗族傳統文化特色。隨著改革開放進程的不斷推進,侗族人的服飾也逐漸被漢化,極少人穿著民族服飾,人們僅在大型節日或為游客表演時才會穿戴具有侗族特色的服飾。以前侗族的女性都會干手工活,那時候最悠閑的生活便是男子們拉著牛腿琴唱著侗歌,女子們便一邊對歌一邊繡花,這樣的景象隨著社會信息化的快速發展而逐漸消失,農村經濟發展也面臨著巨大的挑戰。如今,鄉村振興讓農村面貌煥然一新,農村建設讓特有的民族文化得到了發展。鄉村振興助力文化發展,吸引了更多青年返鄉發展,現在在村里經常會看見外來的游客,處處可見村民悠閑地唱歌、繡花。
侗族人以食谷物為主,多食糯米。侗族人的餐桌上少不了野韭菜湯,肥而不膩的白水煮肉以及用自家稻田里的花鰱魚制作的“酸湯魚”,這些都是招待客人的標配餐飲,也是侗族人的特色飲食。這些無污染的純天然食物吸引了城市人的注意力,每年節假日都會有許多外來游客到此體驗純樸的農村生活,在感受少數民族文化的同時品嘗新鮮純正的侗族美食。
鼓樓、風雨橋是侗族的標志性建筑。“鼓樓”是侗族人開會和娛樂的場所,是一座外形呈多面體的寶塔,瓦檐呈多邊形。鼓樓通常有20多米高,四周依靠木柱支撐,直通樓頂,空心寬敞的樓內擺置了長條木凳,便于人們歇息以及開展活動,樓檐似飛鳥一樣翹起,形成寶塔似的飛檐重閣,筆直地豎立在村寨中。站在長廊式的“風雨橋”橋頭,一眼望去,其像極了一條長龍。風雨樓從干欄吊腳樓結構發展成各式各樣的橋亭,與鼓樓遙相呼應,相得益彰。
侗族人居住的是“干欄”式的樓房,也稱“吊腳樓”,這樣的建筑體現了西南地區原始建筑的風采。宰蕩侗村依山傍水,氣候潮濕,吊腳樓式的房屋是最好的住宅,具有防潮的作用。吊腳樓一般分為上下兩層,有的多至三層,一層設為豬牛欄圈或雜物室,二層通風、干燥、防潮,便于居住。“干欄”式的民族建筑在宰蕩村被保留下來并不斷創新著。
提到交通,貴州侗族居民大部分都居住在四面環山的山坳中,起初人們都以步行為主,如今交通便捷,為方便進城采購,大部分侗族人買了小摩托和小汽車。正是這樣純樸的環境孕育了遠離城市喧囂且極具價值的文化。
口傳心授的侗族語言
侗語是侗族人不可缺少的語言文化。最初他們不會漢語,也沒有與自己語言相適應的文字,侗語便成為他們最重要的交流工具。因此,在侗族傳統社會與侗族人的日常生活中,一切豐富多彩的民族文化都是依靠祖祖輩輩口耳相傳、口傳心授而流傳下來的。因為民俗民間藝術的產生,侗語的傳承價值也得以提高。口傳心授的侗語在侗族大歌中體現得最為明顯,“歌師”承擔著傳承侗族大歌的任務。歌師并非職業的文化工作者,只是在慶豐收、過年過節、建房、婚喪嫁娶、祭祀活動等民間文藝活動中傳授歌曲的普通農民,他們是“普通老百姓”,也是侗族人心中的“音樂人”“文化人”,他們還承擔著編曲和教授歌曲的任務。侗族大歌以口耳相傳、口傳心授的方式傳承下來,并于2006年入選國家級非物質文化遺產名錄。
宰蕩侗村的民間藝術與宗教信仰
侗族的文化藝術豐富多彩。說到侗族文化,就一定會提到侗族大歌,侗族大歌是如何形成的呢?關于藝術的起源,英國人類學家泰勒曾提出:“原始藝術起源于原始巫術,而原始巫術根植于原始人萬物有靈的世界觀。”德國哲學家席勒則認為藝術的起源是“游戲沖動”,他說:“人的藝術活動是一種審美外觀為對象的游戲沖動。”筆者認為,侗族人的文化藝術正是在這樣一個封閉的勞動環境中產生的,即“原始巫術(宗教)崇拜”與“游戲(藝術)沖動”,也促使了侗族民族民間文化得以延續與發展。據了解,侗族民間文化極其豐富,有神話,還有傳說;侗族人民崇奉鬼神、供奉先人,崇拜自然界,認為萬物有靈,將古樹、巨石、水井、橋梁均視為崇拜對象,除此之外,他們特別崇敬“祖母”,設有圣母神壇或圣母祠。
侗族的“祭薩”是現存最古老的傳統節日活動,侗語“薩”是祖母的意思。相傳,“薩瑪”是原始母系氏族中有膽識、有文化、善作戰的一名女英雄,她經驗豐富,百戰百勝,但有一次在與外敵交戰中被仇敵包抄,最后縱身跳下絕壁,英勇獻身。此后,為懷念這位女英雄,侗族人民尊稱她為“薩瑪”,將她視為神靈之化身,認為她寓意著吉祥如意,五谷豐登,六畜興旺,并對其進行祭拜和供奉,從而逐漸形成了“薩瑪”節,除了傳說故事,還有歌謠、踩歌堂、吹蘆笙等各種“敬薩”“祭薩”的活動,這樣的活動在侗族藝術文化中占有重要的地位,是侗文化的基礎和核心。侗族人把傳統的“祭薩”節日定在農歷春天到來的正月、二月,并有一套完整的祭祀儀式和程序。主要分為以下幾個階段。
儀式的準備階段
“祭薩”的起始活動由“生祭”開始,而“生祭”必須在黎明時進行,由祭司主持。豬是整個祭祀活動的祭品,殺豬活動必須由男子進行,且不能借助任何工具,豬作為祭品要放到“薩壇”用來祭祀“薩瑪”。緊接著就是“凈化”儀式,由壯士抬著“薩瑪”神像,同時蘆笙曲響起,男子打響鳴槍,女子歌唱、跳舞,由24個人扮演衛兵護送“薩瑪”神像,并圍著村寨繞一圈,請“薩瑪”出壇為村民驅除邪惡、疾病、瘟疫,再進入下一個階段。
“祭薩”歌舞表演儀式
在“凈化”儀式結束后,侗族人在“薩壇”前的壩子中唱歌與跳舞。
競技儀式
競技活動是必不可少的。“祭薩”儀式有斗牛、斗雞、賽蘆笙等競技類活動,這些都是侗族的傳統民間活動。
結束活動
參加祭祀活動的侗族人要舉行具有侗族特色的“長街宴”。最大規模的長街宴有近500米,用來展示侗族的飲食,寓意著“長吃長有”,侗族人民團結一心。
薩壇“祭薩”的宗教儀式是侗族的傳統節日,讓人聯想到西方古希臘的神廟。其不僅和東方原始藝術一樣是用來供奉神明和祭祀活動的地方,也是開展各種藝術活動的地方。除此之外,不管是在節日,還是在傳說故事里,侗族人民的藝術活動總是呈現出載歌載舞的場景。
侗族文化藝術的核心——侗族大歌
雖說一切文化藝術都離不開人的日常生活與生產勞動,也正是如此,在侗族人民勤勞、勇敢、樂觀的精神以及充滿文藝色彩的生活與勞動中孕育了豐富多彩的侗族文化藝術。侗族大歌正是在這樣的背景下應運而生,且具有重要地位。侗族人常說:“飯養人,歌養心。”在侗族人民心中,侗歌就是知識,就是文化,它囊括了侗族歷史、勞動生活、人文知識、禮儀社交、道德倫理、風土人情等方方面面的內容,已經滲透到侗族人的內心,因此被稱為“社會百科全書”。侗族大歌的歌唱形式最早為男女對唱大歌或女聲大歌、男聲大歌,它是一種多聲部合唱音樂,演唱形式多樣,那為什么要稱其為“大歌”呢?這是因為“大歌”的侗語讀音為“嘎老”,“嘎”是“歌”,“老”是“大”的、有“眾大”和“聲音宏大”之意,以曲調特別、旋律優美以及高亢清脆的多聲部演唱方式表達侗族人世世代代的生活及思想情感。根據演唱方式、內容、場合以及表現形式來分類,分別是鼓樓大歌、聲音大歌、敘事大歌、童聲大歌、禮俗大歌。
鼓樓大歌
顧名思義就是在鼓樓里演唱的大歌,除此之外,其也是迎接賓客時常使用的表演儀式。儀式歌曲內容多為愛情,是在特定的公開場合進行集體演唱的歌種。
聲音大歌
表現形式內容豐富,主要以模仿自然界聲音為主,例如蟲鳴鳥叫、小河流水,形成人與自然和諧共處的美好意象,歌曲旋律跌宕起伏,聲音婉轉優美。低音的長音作為基礎支撐,高音則由多名演唱者輪流演唱,高低音之間形成此起彼伏的音響效果,加之歌詞短小,又融入了獨特的自然界聲音,給人一種別樣的感覺,像是誤入了奇幻多彩的自然世界。聲音大歌中耳熟能詳的歌曲有《蟬之歌》《三月歌》等。
敘事大歌
內容上以神話傳說為題材,表現形式為一人領唱主旋律部門,多人以低音吟唱相映襯,歌詞較長,旋律時而娓娓動聽令人沉醉,時而深沉含蓄令人憂傷,歌曲多以敘述故事情節和人物對話為主,在重要節日場合演唱。
童聲大歌
兒童歌曲體裁以游玩嬉戲和知識傳授為主,曲調生動活潑。歌曲有《螃蟹歌》《小米歌》等。
禮俗大歌
此歌種只有在特定的民俗節日和禮儀活動時才演唱。不同禮儀有其對應的歌曲,主要有攔路歌、酒歌,其是最具民族民間文化的儀式,貴客來到侗族,房門口會以歌攔路設障礙,出席宴席會吟唱敬酒的酒歌,還有涉及需經討論決議重大事宜的款歌以及舉行祭祀活動的祭祀歌。
侗族大歌在調式轉調、曲式結構、演唱音域、和聲織體以及歌曲分類運用等方面比較豐富,富有變化性和獨特性。侗族大歌曲藝豐富,除了民間歌唱藝術以外,侗族還有自己的樂器,如侗笛、侗琵琶、牛腿琴,現在宰蕩侗村里保存和流傳的只有牛腿琴,它在侗語中的意思為“果吉”,因外形似水牛腿而被人們叫做牛腿琴。由于使用牛腿琴的形式多是說唱音樂,男女對唱形式較多,所以在樂器方面,只有老年人會在茶余飯后拉上一曲,年輕人幾乎沒人再學習該樂器。現今宰蕩侗村的侗族大歌得到了很好的發展,不僅被選入小學課程中,而且外來少數民族音樂文化基金會項目的支持也帶動了侗族大歌的傳承與發展。從侗族民族民間文化中可以了解到,一個富有文化色彩的民族擁有豐富的情感生活,民眾愛自己的民族、愛生活、愛大自然,并將這些情感融入藝術文化中,使侗族人民的生活變得更加豐富多彩。在這個多元化的時代,侗族民族民間文化藝術不斷發展延續。由于得到政府和社會藝術愛好者的大力支持,因此不少研究侗族民族民間文化藝術的學者到此調研,這也帶動了當地經濟與文化的發展。
盡管宰蕩村并非侗族文化流行的中心地帶,但是其在侗族文化的歷史進程中具有舉足輕重的地位。在當今藝術多元化的大環境中,宰蕩村的侗族民眾依然保持著淳樸、樂觀的生活方式。不管村寨是否富足,侗族的民族民間文化都是侗族人的精神財富,而這些文化都離不開宰蕩村的生態環境。
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