三重對照 互為映襯

楊安平

摘 要 經典常讀常新。被譽為“樂府雙璧”之一的《木蘭詩》，以其豐富的思想意蘊、超凡的藝術魅力成為古代文學經典。本文通過審美化解讀來把握詩歌言語深處潛藏的“文化語碼”，鑒賞作品在人物形象、敘事結構、創作手法等方面的三重對照與映襯之美，建構讀者與文本在詩歌美學上的認同，重拾《木蘭詩》在教學中的美學價值和文化育人價值。

關鍵詞 《木蘭詩》 審美解讀 對照 映襯

經典常讀常新。被譽為“樂府雙璧”之一的《木蘭詩》，以其豐富的思想意蘊和超凡的藝術魅力成為古代詩歌經典。若教學中忽視《木蘭詩》作為長篇敘事詩的“篇性”特征，缺乏對文本的審美化解讀，簡單地為木蘭貼上“英雄”的標簽，生硬植入歷史背景，甚至借文本對學生進行道義說教，就會喪失詩歌藝術本身的美學價值和文化價值。

格非認為，閱讀歸根到底是讀者與文本的對話，像剝筍一樣一層層解鎖言語深處潛藏的“文化語碼”，最終建立起某種美學上的認同。[1]文本解讀的實質是一種美的發現與闡釋，在細膩、多角度的審美中領會文本獨特的“秘妙”，挖掘作品的文化育人價值。

一、人物形象的對照映襯：剛柔并濟之美

1.兩次重大抉擇，彰顯人格獨立

愿為市鞍馬，從此替爺征。

愿馳千里足，送兒還故鄉。

此為木蘭的兩次抉擇：前者為替父從軍，后者為辭官還鄉。

“愿為市鞍馬，從此替爺征”，看似作者平淡冷靜的敘事，實則更像木蘭的內心獨白：“從此”意味著自此告別寧靜的耕織生活，走向無法預測未來的人生，這或許也是與家人的生離死別。這里的“愿”字，暗含著許多不為人知的無奈與愁苦，也彰顯了木蘭的毅然決然，良知與責任讓她義無反顧地做出了抉擇——“替爺征”。接下來木蘭的出征準備毫不拖泥帶水，雖忙卻不亂，沙場奮戰無懼無畏，英勇果敢，皆因這一個“愿”字的篤定。

十年征戰，木蘭凱旋，君王“策勛”“賞賜”當在情理之中。據《舊唐書·職官志》載：“勛官者，出于周、齊交戰之際，本以酬戰士，漸及朝流。”“勛”是戰功等級的專用術語，自北朝至隋都只具有戰功才能獲得勛級的賞賜。木蘭若非出生入死、戰功卓著，怎能贏得“策勛十二轉，賞賜百千強”？讓人意外的是，面對如此禮遇，木蘭竟然一口回絕：“木蘭不用尚書郎，愿馳千里足，送兒還故鄉。”一個“不用”，一個“愿”，不猶豫，不粘連，無遺憾，無嘆惋，干脆利落，真誠灑脫，此時此刻，木蘭唯一心心念念的就是：“我——要——回——家”！木蘭為何要做出如此抉擇？研究者或認為她淡泊名利、襟懷高潔者，或認為她囿于時代局限、迫于無奈者，眾說紛紜。其實，我們無需為其涂飾太多的道德色彩和政治色彩，出身平民的木蘭“辭歸”實為本性使然，“故鄉”才是她心中的精神家園，只有在家鄉的山水人情中，才能安放這顆璞玉般明凈潤澤的靈魂。

由此可見，一個有良知、明大義的農家女子，木蘭的兩次抉擇，實為人性本然——她的“從軍”不為功名富貴，而為本性；她的“辭歸”不為道德標榜，亦即本真。這去留、進退、取舍之間，是木蘭自由身心、自我性情、自覺生命的映射，木蘭以其完美的形象和獨立的人格卓然超然地“活”在經典中，千百年來散發著獨特的人情美、人性美、人格美，并作為一個文化符號走向世界。

2.兩處心理刻畫，還原人情本色

唧唧復唧唧，木蘭當戶織。不聞機杼聲，惟聞女嘆息。問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。

詩歌開篇展現出一幅寧靜的農家生活圖景，勤勞的木蘭正對門織布，單調重復的“機杼聲”與“嘆息”聲，在“不聞”與“唯聞”之間低回延綿。木蘭平靜的外表下是一顆難寧的心，這哪里是在織布，分明是在編織一層又一層剪不斷理還亂的愁緒！“問女何所思，問女何所憶”，更像母女促膝談心，溫婉的話語滿含關切。“無所思”“無所憶”的木蘭為何夙夜憂嘆？原來，姑娘的心事并非兒女情長，而是心系家國，“阿爺”年邁卻無人分擔責任，憂國、憂家、憂己，愁腸郁結，徹夜難眠，一個真實、善良、情思細膩的平民少女形象躍然紙上，一反概念化的“鐵血英雄”形象。

旦辭爺娘去，暮宿黃河邊，不聞爺娘喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺。旦辭黃河去，暮至黑山頭，不聞爺娘喚女聲，但聞燕山胡騎鳴啾啾。

木蘭的女兒情思在踏上征途時表現得更為細膩。我們不妨采用還原法，想象此時的情景：蒼茫的夜色里，嚴整的軍營外，木蘭獨自徘徊的身影，在流水與馬鳴的映襯下更顯得孤獨凄清，我們仿佛聽到她心底的聲聲呼喊：遠方的爹娘啊，你們是否安好？萬里征途漫漫，歷經千辛萬苦，從“旦”至“暮”歷經斗轉星移，由家鄉到黃河、黑山跨越千山萬水，“濺濺”奔涌的黃河流水，“啾啾”嘶鳴的燕山胡騎，共同構成一種回環往復的聲韻效果，進一步烘托出木蘭的孤寂惆悵。

“再高大的英雄形象，也少不了最樸實的人物本色；最偉大的愛國情懷，也離不開最樸素的家園之愛”。[2]縱觀《木蘭詩》全篇，詩歌自生活場景始，至生活場景終，木蘭由“織女——女英雄——女神”的嬗變與回歸，英雄氣概和女兒情懷交相輝映，既符合“生活的真實”又符合“藝術的真實”，是人格之“真”的再現，“善”的圓滿，“美”的升華。

二、敘事結構的對照映襯：繁簡相宜之美

1.英雄征戰：惜字如金，筆力簡勁

萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸。

作者以電影“長鏡頭”縱覽征戰生活，畫風粗獷雄渾，集中凸顯出木蘭的英雄氣概。本節詩“對仗工美熨帖，用詞精警整飭”，[3]言約意豐，張力十足，行軍之速，征途之遙，戰地之苦，戒防之嚴，戰事之久，戰況之慘，皆在輕描淡寫的30字之中。

詩中有動有靜：一“赴”一“度”，盡顯征途遙迢，跋山涉水，豪情飛揚；一“傳”一“照”，化無形為有形，化靜為動，以聲襯靜，更顯邊地之苦、天氣之寒、戰事之緊；一“戰”一“歸”，戰場上金戈鐵馬、壯懷激烈，凱旋時放馬南山、漸趨平靜，動靜之間有乾坤。

詩中有虛有實：“萬里”“百戰”“十年”概言數量之多，串聯起木蘭征戰的時空流轉，“朔氣”“金柝”“寒光”“鐵衣”等意象極具北方地域特點，勾勒出特有的戰爭生活圖景。“萬里度關山，蒼茫非一狀，”累月經年而戰，馬革裹尸而還，詩人“即實寓虛，遺貌寫神，以少總多，以虛涵實，神彩飛揚”，[4]給讀者留下廣闊的想象空間：“黯兮慘悴，風悲日曛。蓬斷草枯，凜若霜晨（李華《吊古戰場文》）”，木蘭與戰友們是怎樣風餐露宿、同生共死，用銳利的弓刀、奔騰的馬蹄丈量著通往和平的路，無數個漫漫長夜里，她又是怎樣與孤影為伴，與長空對視，一心謀勝局，一念系家園，用堅韌不拔、機智勇敢書寫如火青春？

李漁在《笠翁文集·答同席諸子》里說：“大約即不如離，近不如遠，和盤托出，不若使人想象于無窮也。”[5]詩畫同理，著墨貴在精當、典雅，極簡即極豐，至剛亦至柔。六句詩歌含意蘊藉，意在言外：短短的詩行，長長的時空，漫漫的征途，深深的思念，累累的戰果……個人情思與國家使命相交融，個體生命與天地自然相呼應，木蘭用非同尋常的存在方式，不自覺地完成了自我精神超越和價值重構。

2.女兒還家：潑墨如水，極盡鋪排

爺娘聞女來，出郭相扶將；阿姊聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。開我東閣門，坐我西閣床，脫我戰時袍，著我舊時裳。當窗理云鬢，對鏡帖花黃。出門看火伴，火伴皆驚忙：同行十二年，不知木蘭是女郎。

此節十六句，鋪寫木蘭還鄉團聚。詩中有全景，有特寫，從室外到室內，從客體（他人）到主體（木蘭），一幀幀展現出喜慶、熱烈、輕快、其樂融融的動人場景。

“爺娘聞女來，出郭相扶將；阿姊聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。”作者采用鋪排手法，生動呈現全家忙碌而熱鬧的情景，畫風跳躍、明快、溫暖。骨肉親情，血濃于水，得知女兒歸來，“爺娘”早已按捺不住激動的心情，去遠遠相迎了。作為一員“老兵”，父親深知戰爭的殘酷，數千個日夜，女兒經受了無數生死考驗和辛酸委屈，他怎會不疼惜！四季輪回，母親不知多少次坐在織布機前，睹物思人，空留無盡的牽念！而今，雙親雖已年老，但女兒平安歸來，自然百感交集，禁不住熱淚盈眶。木蘭歸來，姐弟同樣切盼：“阿姊聞妹來，當戶理紅妝”，細膩溫情的“阿姊”一邊在門口打理衣服，一邊不停地向外張望；率性熱情的“小弟”聽聞姐姐回來，急不可耐地親自置辦宴席，“霍霍”的磨刀聲里，流動著道不盡的歡悅。

鏡頭轉向室內：“開我東閣門，坐我西閣床，脫我戰時袍，著我舊時裳。當窗理云鬢，對鏡帖花黃。”這里“開”“坐”“脫”“著”“理”“帖”一氣呵成，節奏跳脫明快、輕松自如。木蘭回到闊別已久的家中，興奮得像只歸巢的鳥兒，輕輕推開這間房，打開那扇窗，找尋舊時記憶，然后脫下戰袍，對鏡精心梳妝。原來，木蘭內心所愛的不是征戰殺伐，而是尋常生活的恬靜美，句中連續四個“我”字，是木蘭身份的自我認同，是自信與自適、自重與自矜的體現。當一身“紅妝”、鬢發如云的木蘭婷婷裊裊地出現在戰友面前時，大家無不驚呆了：怎么也沒想到，同生共死多年的大英雄，竟是千嬌百媚、溫婉似水的俏女郎！

著眼全詩，寫木蘭“英雄氣概”著墨簡省，語勢沉郁頓挫；寫木蘭“女兒情思”多用鋪陳，語氣平和舒緩。一簡一繁之中，“小女子”的大勇與大智，大忠與大孝，讓木蘭這一藝術形象“前不見古人，后不見來者”，作者借此隱約透露出作品的思想傾向：倫理親情，故土之戀，追求向往和平，歸于平凡，是永恒的追求。

三、創作手法的對照映襯：浪漫主義與現實主義融匯之美

1.寫實化與理想化的交融

樂府詩，“緣事而起”。詩歌中的木蘭本是一個“當戶織”的農家女子，卻“召之即戰，戰之能勝”，成為了功勛卓著的大英雄。這樣的敘事符合情理嗎？

詩歌作品與時代密不可分。對于《木蘭詩》產生的時代，研究者仁者見仁，為學界較多認同的是：詩歌源自北朝民間，傳至南朝，經南朝、隋唐文人潤色而成為經典。北朝時期，北方游牧民族入主中原，逐漸融入中原傳統的農耕文明，農桑稼薔，男耕女織，形成了“兵農合一”“寓兵于農”的治理格局，“和”時耕種，“戰”時出征，女子多善騎射。由此而觀，“木蘭當戶織”實有可能，木蘭替父從軍并非一時沖動，而是深思熟慮的抉擇。此外，詩中還有一些反映時代特征的信息點，例如，木蘭出征要自備戰馬鞍韉，這符合北朝后期的府兵制；木蘭從軍所經過的黃河、燕山、黑山等地，大致可反映出當時的地域概貌；詩中對最高統治者前后稱“可汗”“天子”，是北方文明與中原文明交融的體現……從整體看，《木蘭詩》敘事自然、平和，寓情于事，感情基調輕快、喜悅、向上，兼具細膩之美、跌宕之美、熱烈之美、沖淡之美。我們透過“喜劇性”的故事結局，卻能隱約觸摸到潛藏在詩歌語言深處的歷史現實：“將軍百戰死，壯士十年歸”，戰火紛飛之下，生靈涂炭，民不聊生，這是北朝社會動蕩的真實寫照，也是“興，百姓苦；亡，百姓苦”的歷史縮影。

現實生活是文學創作的源頭活水，理想色彩是浪漫主義的基本特征。高爾基說：“最深刻、最鮮明、在藝術上達到完美的英雄典型乃是民謠、勞動人民口頭創作所創造的。”木蘭身上集中了我國古代勞動人民的優秀品質：勤勞善良，天真純樸，機敏活潑，熱愛生活，愛國愛家，堅毅勇敢……在現實中可以找到這樣的影子，但木蘭的形象又超越了現實生活，充滿了傳奇色彩。她的經歷波瀾起伏，每一次抉擇都“既在意料之外，又在情理之中”，她的真與善、愛與恨、忠與孝、智與勇完全符合中國傳統道德文化、英雄主義精神，反映了廣大勞動人民向往和平、遠離紛爭的樸素而美好的愿望；她的取與舍、出走與回歸、隱忍與張揚，敢于“做自己”的鮮明個性，追求女性獨立的覺醒意識，在封建禮教的晦暗天空劃出一道閃亮的弧線，無疑突破了時代局限，閃耀著理想主義光芒。

2.敘事性與抒情性的結合

胡應麟《詩藪》對漢樂府這樣評述：“采摭閭閻，非由潤色，然質而不俚，淺而能深，近而能遠，天下至文，靡以過之。后世言詩，繼自兩漢，宜也。”[6]漢樂府語言自然質樸而不低俗，對后世詩歌影響深遠。《木蘭詩》語言質樸自然，通俗明快，駢散結合，恣意奔放，在敘事中飽含深情，具有濃郁的“民歌味”。

《木蘭詩》敘事手法嫻熟，語言明白曉暢，較少雕飾，常以真率動人，以寫實感人。開篇如話家常，親切細膩；“阿爺無大兒，木蘭無長兄”的口語化表達，如同木蘭喃喃自語；詩寫初踏征途、觸景思親，句式長短交錯，女兒之心真切動人；摹寫英勇征戰，用語典雅，再現北地環境；而“歸來見天子，天子坐明堂”如史傳筆法，簡潔明快，再現君王臨朝、百官齊聚的圖景；木蘭與“可汗”的朝堂對答，氣氛和諧、民主；木蘭回鄉團聚的鋪敘，沒有華麗的辭藻，卻畫面感十足。

詩歌運用了大量的鋪排、反復、對偶、夸張和新奇的比喻等修辭手法，充滿了濃濃的抒情味。寫木蘭準備出征，本可一語概之，然“若一言了問答，一市買鞍馬，則簡而無味，殆非樂府家數”，[7]故作“冗語”，鋪設出忙而不亂的氣氛；家人迎接木蘭的場景更加傳神，“爺娘”“阿姊”“小弟”依次出場，若非鋪陳排比，不足以渲染其情切切、樂融融的氛圍。寫木蘭梳妝打扮，互文見義，對句呼應，含蓄凝練，具有均衡對應、跳脫鮮活的美感。詩中還多處運用夸張手法，強調軍情之緊急，突出路遠行速，渲染戰況之悲壯、軍功之卓著。詩歌結尾的比擬新奇詼諧，洋溢著一種天真、質樸、贊賞的情趣……諸如此類，詩人的情感真摯自然，緩緩流淌，增強了詩歌的可讀性和感染力。

真正偉大的詩人，都在用生命創作詩篇，用生活實踐詩篇，每一首杰出的詩歌都蓄積了詩人的心靈、智慧、品格、襟抱和修養，凝聚為不朽的藝術品[8]。《木蘭詩》風格質樸剛健、生動活潑，兼具“陽春白雪”與“下里巴人”的雅俗共賞之美，作者通過對平民和英雄元素的提煉與重構，完成了木蘭由“本我”到“超我”的藝術創造，成就了獨一無二的“具有高度審美價值的人物形象”。我們只有讀出潛藏于文本內容和言語形式中的矛盾與統一、對照與映襯，讀出讀者與詩人、與世界、與自我的生命自覺，才能真正品出《木蘭詩》的經典味道。

參考文獻

[1]格？非.閱讀歸根到底，還是要直接跟文本對話[DB/OL]，個人圖書館，2020.3.21.

[2]張？敏.木蘭的英雄氣概與女兒情懷[J]，語文教學通訊·B版，2019（2）：56.

[3]陳先明.《木蘭詩》研究？[D]，廣州：華南師范大學，2004.

[4]譚汝為.譚老師談詩第13講：即實寓虛，遺貌取神？[DB/CD]，譚汝為的新浪博客，2007.5.

[5]胡經之.中國古典文藝學叢編[M]，北京：北京大學出版社，2001.

[6]胡應麟.詩藪[M]，上海：上海古籍出版社，1979.11.

[7]謝？榛、宛？平、王夫之等.四溟詩話[M]，北京：v，2000.

[8]葉嘉瑩.古詩詞課[M]，北京：生活·讀者·新知三聯書店，2018.

[作者通聯：陜西漢中市寧強縣第一初級中學]