趙孟頫《前后赤壁賦》行書技法探究

摘? 要：趙孟頫的書法師古但又不泥古，其結筆用字飄逸婉轉，氣息流暢，自成神韻。特別是其成熟期書寫的《前后赤壁賦》作品筆法美峻、結體疏密有間，行草間雜其中而筆觸順滑、牽絲飄逸，結構也轉為修長，勁健風朗，充分體現出趙孟頫的行書技法與藝術風格。

關鍵詞：趙孟頫；前后赤壁賦；行書技法

元代書法家中，趙孟頫可謂是“開新風”的代表人物。趙孟頫的書法師古但又不泥古，其結筆用字飄逸婉轉，氣息流暢，自成神韻。特別是趙孟頫成熟期（大德三年至至大三年）的作品更標志著趙孟頫秀美書法藝術風格始成，該時期的《前后赤壁賦》《吳興賦》《與國賓山長帖》等作品筆法美峻、結體疏密有間，行草間雜其中而筆觸順滑、牽絲飄逸，結構也轉為修長，勁健風朗，充分體現出趙孟頫的行書技法與藝術風格。本文即以趙孟頫《前后赤壁賦》為例，對趙孟頫的行書技法進行探究。

一、趙孟頫《前后赤壁賦》行書的技法特點

趙孟頫學古人可謂“根抵鐘王而出入晉唐”，但他并不泥古反而博采眾長自成一家。而趙孟頫成熟期形成的中正飄逸的行書風格，顯然與其獨特的行書技法有關。可以說，行書技法主要包含用筆、結體、章法三大方面，下面從這三個方面淺談趙孟頫《前后赤壁賦》行書的技法特點。

（一）用筆

趙孟頫認為，書法最崇用筆，甚至用筆要重于結字。而趙孟頫這種思想的生發也與元初書法界凋敝的情況有關，趙孟頫看到元代初年書法界崇宋后產生的種種積弊，遂倡導“復古”，學習前人的筆法來扭轉宋后鄙夷前人用筆技法的不良風氣。所以，趙孟頫重視用筆也算是對當時風氣的一種遏制，而在《前后赤壁賦》作品中更能體現出趙孟頫用筆的風格獨樹一幟。

1.方圓相間，互相佐之

事實上，在趙孟頫整個成熟期的書法作品中都可以看出其行書用筆的最大特征之一即方圓相間，互相佐之，這也是趙孟頫行書作品整體上表現出遒勁和平和兼之的主要原因之一。康有為在《廣藝舟雙輯·綴法第二十一》中便明確表示，趙孟頫的書法最精妙之處便在于其用筆，而用筆的核心就是方圓，“方用頓筆，圓用提筆”，這種巧妙地用筆方式避免了行書用筆過于方硬或者圓滑而產生的積弊。試觀其《前后赤壁賦》作品，字體線條流暢，運筆轉折處多是圓中具方，而方折的用筆又使字圓潤處風骨凸顯，可謂藏、露兼具，方圓渾成，字態萬千。比如“月”“子”二字折地以方運筆，骨風凸顯；而“憑”“獨”二字則以圓潤橫折；到“竭”字則方圓兼備，剛柔并濟。當然，關于用筆的方圓問題，崔瑗在著作《草書勢》里認為書法在運筆時不能過分追求是方筆抑或圓筆，濫用方筆或圓筆使字體方不方、圓不圓，就會使字失之自然。而趙孟頫卻并沒有這種問題，趙孟頫用筆是方圓相間，在行書中外露秀美、內隱風骨，體現出一種剛柔兼濟的美感。

2.中鋒取勁，側鋒取勢

行書在用筆過程中還需要注意筆鋒，正如周興蓮在《臨池管見》中所說的“用筆貴在鋒”[1]，趙孟頫在書寫時也對筆鋒有所偏愛。當然，不論是用正鋒、中鋒、側鋒抑或偏鋒等，書法家都應注意尺度，避免鋒芒太過。一般來說，中鋒保持在筆畫線條的正中間，即中間的線條比之兩側偏深，線條渾圓而有勁道，充滿了一種力量感，也被稱之為正鋒；而側鋒則處于中鋒與偏鋒間，指寫字時受力點偏向一端，用筆更為活泛和多姿。在書寫行書和草書時，往往中鋒為主、側鋒為輔，使字體同時兼具骨勁和秀美感。

但歷來書法家們常常把中鋒當成用筆核心，對中鋒崇禮以待，這就使后代的學書者也往往刻意學習中鋒，顯得過猶不及。而趙孟頫在筆鋒上雖有所側重，但整體來看其行書常常以中鋒為主、側鋒兼之。而且由于趙孟頫師從王羲之、王獻之父子，所以趙孟頫在行書起筆時雖常用中鋒，但在有些字上往往側鋒直入，使字體顯得蒼勁而柔媚，線條勻稱且挺拔。如他的《前后赤壁賦》，觀此作品便能清晰發現，趙孟頫并非字字中鋒，而采用中鋒取勁，側鋒取勢的方式，提按分明，顯得字態多變，堪稱行書上品。如“見”“風”等字以側鋒直入，在書寫過程中也多取側鋒欹側之勢，顯得飄逸；而在書寫“桂”“舟”等字時則偏向于中鋒到底，顯得筆力沉穩而典雅?？梢哉f，趙孟頫在《前后赤壁賦》作品中采用中鋒取勁，側鋒取勢的用筆方式，不僅展現出趙孟頫嫻熟的用筆水平，也體現出趙孟頫兼具平正與欹側特點的行書用筆風格。

3.露鋒起筆，藏鋒交錯

書寫過程中用筆方面還需要注意露鋒與藏鋒的結合。一般來說，藏鋒即在筆畫中掩藏筆鋒，讓線條骨不外顯；而露鋒即筆鋒出于筆畫，讓線條飄逸而活泛。當然，古代的書法家對于露鋒與藏鋒的使用見解并不相同，大多認可應多用藏鋒，比如王羲之便認為書法應“十藏五出”。但在具體使用露鋒與藏鋒時還需具體分析，正如姜夔在《續書譜·用筆》里所說的那樣“不欲多露鋒芒，露則意不持重，不欲深藏圭角，藏則體不精神”，書寫者應從自身的審美角度入手，或偏向露鋒或側重藏鋒，但不能走極端而廢一鋒，否則便會影響書法作品的協調度和美感[2]。

縱觀趙孟頫的行書作品便可發現，其在使用露鋒與藏鋒時處理得當，往往露鋒起筆卻又藏鋒交錯，顯得交換適宜，兼顧字體的整體協調一致。在他的《前后赤壁賦》中更是如此，起筆時便露鋒為多，筆鋒外顯于筆畫，線條更活泛而飄逸。當然，趙孟頫在書寫時也并非偏廢藏鋒，在收筆時往往露鋒和藏鋒兼有。如“舉”“天”“風”“和”等字都是皆有藏鋒和露鋒，“天”字短橫用露鋒起筆，“和”字的平撇也用露鋒起筆，但豎撇則用藏鋒收筆等。可以看到，趙孟頫在書寫時雖然起筆會有側重，但露鋒與藏鋒結合得非常自然，而且在變化中也能兼顧左右，甚至可以產生映帶的效果，這也足以顯示出趙孟頫本身對筆鋒的深刻理解以及其審美品味。總之，趙孟頫在《前后赤壁賦》作品中使用露鋒起筆，藏鋒交錯的用筆方式，使書法作品同時兼具穩健和靈動，這也使趙孟頫的作品顯得平正中夾雜飄逸感。

（二）結體

趙孟頫在《松雪齋書論》里表示，學習書法應該注意兩點，即書法與字形，這里所說的“字形”即結體，指各個字的間架結構。趙孟頫認為“字形弗妙，雖熟猶生”，即結體也非常重要，再精妙的字體如果沒有合適的結體作為依托，也會使書法顯得生疏、僵硬。因此，趙孟頫在書法作品中非常強調筆法結構。關于趙孟頫行書的結體，清代馮班就盛贊其“趙松雪更用法，而參之宋人之意，上追二王，后人不及”[3]，可見趙孟頫在書寫行書時秉持著嚴肅、認真的態度，且非常重視結體。整體來看，趙孟頫行書蒼勁而平整，筆勢也非常順暢，早期的行書作品多是橫向取勢；而中晚期由于趙孟頫學習李邕、柳公權等人的結體，從而把早期的方闊變化成后來的結體頎長，使這個時期的行書結體也添加了一種豪放、頎長之感。而《前后赤壁賦》創作于趙孟頫的成熟期，實質上偏向前期的風格，即橫向取勢較為明顯。

1.橫向取勢

整體來看，趙孟頫的《前后赤壁賦》字體結構橫向取勢明顯，作品中字的結體以方闊寬博為主，如“昔”“音”“時”皆以長橫入字，左低右高，這種橫向的拉扯感使字也生發出平正感。而且，在書寫“昔”“音”等上下結構的字時，趙孟頫把這種字普遍處理成上半部疏散，下半部則連字映帶，顯整個字矮挫，更加突出了橫向取勢的意味。而在書寫“時”等左右結構的字時，趙孟頫則凸顯長橫，甚至直接把“日”字嵌入長橫之下，使整個字形成半包圍之勢，更突出橫向的結體特征，也使《前后赤壁賦》這幅書法作品顯得下筆穩健、氣勢豪邁，書風蒼勁而雄放。

與此同時，橫向取勢的結體特點還體現在趙孟頫把豎筆壓縮，使整個字顯得非常圓柔。如“能”“俯”二字便是如此，這兩個字本身是左右結構應呈現出頎長之感，但趙孟頫在書寫“能”字時橫折斜上，延長橫向走向，且運用連筆占據空間讓短豎藏鋒，無疑又加深了橫向的取勢?！案币餐瑯尤绱?，趙孟頫在書寫后面的“府”時以長橫延伸橫向感，且右邊的撇以連筆短藏鋒，縮短了縱向的弧度，使得整個字看起來寬嚴有序、疏朗有間[4]。

除此之外，有些字如“武”“昌”“江”“陵”等趙孟頫以楷書的筆意來書寫行書，而楷書的平正中規更使這些字獨立而齊整，更加深了趙體的橫向取勢感。當然，另一方面來看，趙孟頫以楷書筆意入行書，而楷書結體的意識顯然會進一步改變趙孟頫行書的結體，這也使趙孟頫在《前后赤壁賦》中的字勢越來越縱向拉長，筆畫也逐漸地舒展開來，使行書顯得更為挺拔蒼勁。當然，我們觀趙孟頫的《前后赤壁賦》作品也應該能夠看出來，趙孟頫在結體上整體顯橫向取勢之意，但行書字體本身就長短變化不同，而且體勢也不盡相同，所以趙孟頫正是在字的結體上處理好了“整齊”和“變化”的彼此關系，才使得這幅作品既有字體中正如楷書，也有字體精簡而遒勁，更有字體牽絲映帶而飄逸灑脫，趙孟頫可謂集書法眾家之美！

2.飽滿圓潤

縱觀趙孟頫的《前后赤壁賦》可知，其作品的字體外表飽滿但內里筋骨迸顯，而且結體橫向寬綽，筆畫彼此相互輝映、聯系緊密。如作品中的“因”“獨”二字采用橫折筆畫呈現出結體橫向取勢的筆意，同時這兩個字的橫折筆畫均是疏筆，但與密筆密切相關，特別是“獨”字更是如此，趙孟頫在處理橫折鉤與反犬旁的關系時有意把兩者疏遠，使“獨”字的下半部完全成為全包圍結構，更增添了該字的橫向取勢感。而且，在《前后赤壁賦》中，趙孟頫無論是點、橫還是撇、捺在處理時均方圓結合，給人以一種圓潤飽滿之感，特別是趙孟頫多用半包圍和全包圍的結構，更增添了其結體的特點。

（三）章法

一幅優秀的書法作品，不僅要求字形、結體，還對作品中的字體的位置經營有所要求。而章法即書法作品的謀篇，不僅指單個字的內部結構，也包括不同字之間、不同行之間的對照關系。趙孟頫雖然留存后世的書法作品較多，但行書在這些作品中占據了較重的分量。從這些行書作品中可知，趙孟頫的行書精于用筆、且結體嚴謹，而且本身行書即在楷、草之間，所以趙孟頫的作品在章法上不像其他書法家那樣大開大合、跌宕起伏，而顯得平正、嚴謹。但是，如果書法作品章法混亂，很容易陷入“字字雷同”的尷尬局面，因此，趙孟頫在行書中非常重視字的謀篇，其作品往往用嚴謹的楷書、綿延的行書或草書連綴，再加上字體大小不同，整體上章法井然，體現出平正中兼具險峻的特點。下面僅以《前后赤壁賦》詳加分析其章法。

1.楷、行、草交錯其間

縱觀趙孟頫的《前后赤壁賦》行書作品可知，在章法上該作品楷、行、草交錯其間，給人視覺上的差異感。眾所周知，行書介于楷書和草書之間，它無楷體之中正嚴謹，也與草書之狂放難認，而在行書中夾雜了草書和楷書，無疑增加了行書的表達形式；而且，書法家下筆時的情感也會對其下筆的快慢、字體的章法布局產生影響。而趙孟頫便是如此，在書寫《前后赤壁賦》時其情感豐富，而這種情感也使其下筆意趣繁多，往往楷書、行書、草書并不固定，讓這長長的作品也充滿了曲折跌宕的藝術滲透力。如《前后赤壁賦》，墨跡楷書、行書、草書相列其間，楷書筆法精到，行書平正透著欹側，行到情緒高昂處，行書速度逐漸加快，滄浪奔放之意噴涌而出，更添草書的放縱之氣，而筆勢也更加的蒼勁?？傊w孟頫在書寫《前后赤壁賦》行書作品時楷、行、草交錯其間，楷書平正秀美，行書欹側渾然，而草書則顯得率性自然，使作品別有一番風趣。

2.牽絲映帶

清代學者朱和羹認為，書法寫成應注重字與字之間的聯系即所謂的“筆斷意連”，只有讓字與字之間有行氣，才能使作品整體形成統一的美感，即“精神團結，神不外散”，否則只會顯得作品精氣神渙散?？梢钥吹?，書寫者應注重字與字之間的行筆連貫，即讓作品形成牽絲映帶的效果，這不僅關系到行筆的重要性，也使整幅書法作品更具有章法。而趙孟頫的書法作品正有牽絲映帶的效果，這種書寫特點其實師從王羲之，正如楊守敬所說：“元人自以趙松雪為巨擘，簡札脫胎右軍”[5]。但與王羲之的行書相比，趙孟頫的行書更曲意王羲之的平正中和之氣，作品中更添秀美雅麗特征。如其《前后赤壁賦》，用筆自然而輕快，字與字間行氣連貫，特別是其中的“風”“其”“甚”等字皆以露鋒收筆，筆勢不斷。而且，“有吹”“其然也”“悲風”“知不”“相與”等字都是前字的末筆和后字的首筆相勾連，形成牽絲映帶之效果，讓整個行書作品氣脈貫通，掙脫了縱向行書的方正之感，讓作品更添幾分平正奇險的效果。

3.輕重交錯，字字別意

王羲之在《書論》里表示，書法作品中同一張紙的上切勿字字相同，而應該“字字別意”，即尋求字的變化，這才會讓作品充滿趣味。所以，王羲之在書寫《蘭亭集序》時“之”字的寫法多達20多種。而趙孟頫便繼承了王羲之追求字體變化的特點，強調同一個字有不同的寫法，體現出輕重交錯、字字別意的特點。特別是《前后赤壁賦》多達九百多字，很多字都重復，如“月”“之”等，因此，趙孟頫為了避免字與字的寫法重復而導致章法呆滯，在字形上頗下功夫。

如《前后赤壁賦》中“月”的變化便有多種，甚至可以說無一相似。與此同時，趙孟頫還非常重視字勢輕重交錯，特別是“婦”“取”“奢”等字以縱勢夾雜在行書中，其窄長的線條平衡了作品節奏，更使草書與行書之勢連綿不絕。除此之外，趙孟頫在《前后赤壁賦》書寫時大小字體間雜，“舳艫”“千里”等字大小交錯，仿佛交響樂中不同的音符錯落有致，讓作品在整體協調一致中有所變化。最后，趙孟頫除了注重字形結構的變化，還強調字與字的左右映襯、內外有別，比如“相”“瞻”等字便左右部首明顯偏重不同，顯得字體輕重有別。這些寫法上的多端變化更使《前后赤壁賦》平添了章法上的跌宕變化，也使趙孟頫形成了自己獨特的行書技法風格[6]。

二、趙孟頫行書技法對后世的影響及思考

趙孟頫的行書技法對元代書壇的影響力無人比擬，甚至可以說其行書技法扭轉了宋之后書壇的整個頹勢，元代書法史上著名的人物如鮮于樞、鄧文原、黃公望等人均受其影響頗深。而且，趙孟頫的行書技法不僅影響了當世，可謂對后世也影響深遠，明代、清代乃至近代的一些書法家仍然在對趙孟頫的行書進行深入學習和研究。

如董其昌作為明代書壇大家，同趙孟頫一樣也崇尚“學古復古”，且對王羲之、王獻之字體的靈韻都非常推崇。盡管董其昌對趙孟頫頗有意見，且多次表達了自己要超越趙孟頫的心愿，但不可否認的是正因為董其昌對趙孟頫多有研究和學習，其自己也承認“余偶然臨寫（趙書），亦頗相似”。可以說，董其昌的書法與趙孟頫的行書最接近的一點即中正典雅，只是相比于趙孟頫而言董其昌更追求“雅”而使書法作品有一種平淡秀氣之感。清代的乾隆皇帝特別喜歡趙孟頫的書法，并鼓勵朝中大臣一起學習趙孟頫的行書技法，稱贊趙孟頫行書的蒼勁遒然感：“獨愛吳興書法遒勁”。觀乾隆皇帝的書法作品可知，在某些字的書寫上的確是受趙孟頫影響頗深，只是相較于趙孟頫的行書還缺乏其靈動感，在用筆上多使用圓筆，結字不夠圓潤飽滿。

當然，歷代也有學者對趙孟頫的行書技法局限性有所批判。其一，趙孟頫固然崇尚“師法晉唐”，且其用筆、章法均可看到二王等人對其行書技法的影響，誠然，這的確可提高當時人對晉唐書法的認知與認可度，但趙孟頫在學習晉唐時并沒有把握住晉唐特別是魏晉時期書法家均衡“情”“理”的技法特點，且元時代風尚不同，因此，趙孟頫在取法晉唐時“重技法而遺精神”，并沒有在行書作品中滲透魏晉時灑脫豁達、古樸飄逸的精神氣度。從其行書技法來看，趙孟頫的行書風格圓潤飽滿、端莊中正，并沒有刻意尋求章法上的變化，而且在結體上也缺乏二王使用濃淡不一的墨色來追求行書的節奏感這些意趣，導致趙孟頫的行書作品顯得平淡。其二，趙孟頫雖然自己也承認“書法以用筆為上”，但在如何調鋒（即具體怎樣用筆）上并沒有詳加說明，所以觀趙孟頫的行書作品如《前后赤壁賦》可以發現，相比于二王在用筆線條上使用“絞轉”從而增強筆觸的皴擦使筆畫顯現出或毛澀、或枯潤的質感，趙孟頫在用筆上缺乏這些技巧，在用筆上的起伏頓挫已然不太明顯，更遑論絞轉等用筆技法了。觀趙孟頫書寫，可知其大多在用筆上以提按、平順為主，讓變化的范圍僅限定在起筆和折筆處，這就讓趙孟頫的行書用筆多了幾分寡淡，少了二王的飄逸和連綿感。

三、結語

趙孟頫作為元代書壇的大家，其行書技法風格對后世的影響可謂深遠。而從其成熟期作品《前后赤壁賦》來看，趙孟頫的行書在用筆上強調方圓相間，互相佐之；中鋒取勁，側鋒取勢；露鋒起筆，藏鋒交錯。這也使趙孟頫行書作品整體上表現出遒勁平和之風。而在結體上，趙孟頫行書蒼勁而平整，筆勢也非常順暢，整體在字體結構上呈現出橫向取勢、飽滿圓潤的特點。而從章法上來看，趙孟頫的作品不像其他書法家那樣大開大合、跌宕起伏，而顯得平正、嚴謹，以楷、行、草交錯其間，且字與字之間牽絲映帶，追求字的跌宕變化，從而使趙孟頫形成了自己獨特的行書技法風格。

參考文獻：

[1]華東師范大學古籍整理研究室，編.歷代書法論文選[M].上海：上海書畫出版社，1979：843.

[2]吳梅影.唯余筆墨情猶在：趙孟頫傳[M].杭州：浙江古籍出版社，2016：24.

[3]韓彬.淺論趙孟頫書法藝術及其復古之風的成因[J].美術教育研究，2011（4）：10-12，19.

[4]王連起.趙孟頫書法藝術簡論[C]//上海書畫出版社，編.趙孟頫研究論文集.上海：上海書畫出版社，1995：114.

[5]劉益，徐雪驕，何姝.趙孟頫結字特點研究——以《前后赤壁賦》為例[J].牡丹，2019（12）：100-101.

[6]樊波.趙孟頫“用筆千古不易”命題再議[J].中國書畫，2020（4）：102-103.

作者簡介：朱嬋嬋，中國硬筆書法協會會員、陜西省書法家協會會員。研究方向：書法創作與理論。