中國現代工筆重彩技法研究

畢璐

摘要：工筆重彩是我國傳統繪畫的一種，以其豐富的表現形式、色彩艷麗、莊重典雅的藝術風格著稱于世。在歷史發展的長河中，工筆重彩不斷傳承著民族藝術的精髓，為中國畫的發展帶來了新的生機，也使中國畫得到了世界藝術的認可。在現代社會生活中，隨著藝術觀念和審美意識的變化，工筆重彩繪畫也在與時俱進中得到了新的發展。新時期工筆重彩繪畫以其特有的藝術表現形式與審美特征在現代社會中大放異彩。

關鍵詞：工筆重彩 現代 技法

一、現代工筆重彩繪畫的特點和審美特征新時期，隨著經濟社會的不斷發展，人們的思想觀念也發生了轉變。在藝術觀念上，人們逐漸摒棄了“天人合一”“以形寫神”等傳統的審美觀，轉而將個人情感融入到繪畫作品中；在審美意識上，人們對作品的審美要求也有了新的變化。①現代工筆重彩繪畫在傳統工筆重彩繪畫的基礎上融入了西方藝術理念，將西方藝術理念與現代工筆重彩繪畫相結合，實現了工筆重彩繪畫與現代藝術的完美融合。

現代工筆重彩繪畫以其獨特的表現形式和獨特的審美特征成為現代社會中最具影響力的藝術形式之一。現代工筆重彩繪畫通過對傳統藝術技法的繼承與創新，具有鮮明的時代特色。在色彩方面，現代工筆重彩繪畫往往運用了大量西方油畫中常用的色彩和多種表現手法；在造型方面，現代工筆重彩繪畫通常將主觀審美意識融入到客觀造型中，使其具有獨特審美特征。同時，當代社會也越來越重視對傳統文化藝術的傳承與發揚，在藝術創作過程中更加重視對傳統文化美學精神的傳承。

（一）色彩運用

色彩是工筆重彩繪畫作品的重要組成部分，關系著作品的主題和內容。現代工筆重彩繪畫也繼承了西方傳統色彩運用形式。但與西方傳統不同的是，現代工筆重彩繪畫對色彩表現的運用更加豐富多變。通過大量的研究發現，在進行色彩運用時可以將現代工筆重彩繪畫分為兩大類：一類是“色塊派”，也稱為“現代色畫派”。“色塊派”是指由西方畫家創作形成的色彩流派；另一類是“意象色彩派”，指由中國畫家創作形成的色彩流派。在這兩大流派中，“意象色彩派”重視對物體內在結構和內涵的表現，注重激發作品色彩與情感之間的聯系；而“色塊派”則比較重視對畫面整體效果與氣氛氛圍營造等方面的表現。

（二）線條運用

線條是工筆重彩繪畫的基本要素，線條的運用關系到繪畫作品的質量和效果。現代工筆重彩繪畫通過對傳統技法的繼承與創新，形成了一套具有自身特點和優勢的工筆重彩繪畫技法體系，包括白描、勾勒、填色等。②在創作過程中，傳統工筆重彩繪畫多使用平涂和暈染的方式，線條呈現出“粗、細、強、弱”等特征。現代工筆重彩繪畫運用了大量西方繪畫中常用的線條表現手法，如線結構、線光影等。同時，現代工筆重彩繪畫還將西方構成理論融入到作品創作中，賦予了作品獨特的藝術魅力。在創作過程中，現代工筆重彩畫家往往使用單線條或是雙線條來表現物體的結構特征，注重對細節的刻畫。在傳統工筆重彩繪畫中，畫家往往注重對事物整體造型和結構關系的刻畫，而在現代工筆重彩繪畫中，畫家則更加注重對細節和局部結構的刻畫。如林豐俗先生《小和尚》（局部）通過對人物面部細節和背景線條的刻畫，將小和尚虔誠向上、不畏艱險、堅強勇敢的形象展現出來。

（三）造型運用

現代工筆重彩繪畫的造型運用主要是通過對客觀事物的觀察與感悟，將主觀審美意識融入到客觀事物的造型中，使其具有獨特的審美特征。現代工筆重彩繪畫中對客觀事物的造型運用主要有兩種方式：第一種是以自然為創作對象，將自然物象通過直接觀察、寫生等方式，進行客觀描繪，使其具有逼真感；第二種是以人為創作對象，通過對人與自然關系的分析與理解進行創作。從這兩種方式來看，現代工筆重彩繪畫具有鮮明的時代性特征。傳統工筆重彩繪畫中以自然物象為創作對象是為了客觀再現自然物象，而現代工筆重彩繪畫中以人為創作對象是為了展現主觀情感。現代工筆重彩繪畫是一種主客觀相結合的藝術形式，是主觀介入與客觀現實之間的纏繞，再塑造__現實投射的主觀心像。

（四）肌理運用

肌理是藝術作品中最基本的藝術語言，是畫家在創作過程中對作品進行表現時所使用的物質材料表面呈現出來的視覺效果，如木材、磚瓦等材料都具有不同的肌理。在現代工筆重彩繪畫中，藝術家往往會運用肌理這一藝術語言對繪畫作品進行表現。

從某種程度上講，肌理對于現代工筆重彩繪畫來說不僅是一種表現語言，更是一種藝術語言。③在傳統工筆重彩繪畫中，由于受到繪畫工具和材料的限制，通常是通過對紙、絹等紙質材料進行描繪而創作出來的。而在現代工筆重彩繪畫中，畫家主要利用各種材料來進行創作。

（五）構圖布局

構圖布局是現代工筆重彩繪畫創作過程中非常重要的組成部分，是現代工筆重彩繪畫創作中需要重點關注的部分。構圖布局是否合理不僅會直接影響到作品整體效果，還會直接影響到觀眾的閱讀體驗。合理的構圖布局能夠讓作品更加具有美感，能夠使作品的主題更加鮮明突出。從藝術表現形式來看，構圖布局與繪畫中的構圖方式有很大的關系。如果繪畫作品中出現了散點透視、對角線透視、平行透視等畫面結構方式，就會使作品整體構圖方式呈現出“散點”現象。如果畫面中出現了多個角度，就會使畫面呈現出“多點”現象。這是因為平面幾何圖形往往具有很多面，如果將這些平面幾何圖形進行疊加，就會出現多個角度。此外，在現代工筆重彩繪畫中，還經常運用到“多點透視”“平行透視”等構圖方式。因此，現代工筆重彩繪畫的構圖方式多種多樣，這些構圖方式能夠豐富作品的內容、提升作品的審美價值和藝術價值，從而使作品更加具有藝術性和欣賞性。

現代工筆重彩繪畫創作者可以根據自己對藝術的理解和想象，將自己對自然事物的理解與感受融入到作品中。通過在作品中展現對自然事物的感受和體驗，可以使藝術家更好地表達自身的情感，這也是現代工筆重彩繪畫創作者進行藝術創作時最重要的目的之一。

二、現代工筆重彩的表現形式

傳統工筆重彩繪畫的表現形式以線描為主，而隨著現代社會生活的變化，人們的審美意識也發生了變化，更傾向于具有較強表現力和強烈視覺沖擊力的圖像，而傳統的線描表現形式并不能滿足人們需求。同時，在工筆重彩繪畫中也出現了一些新的繪畫技法和材料，如石青、石綠、藤黃等。這些新材料和新技法的使用讓傳統工筆重彩繪畫展現出了全新的面貌，使傳統工筆重彩繪畫變得更加豐富多彩。

（一）獨特的表現手法

傳統工筆重彩繪畫以線為主要表現形式，而隨著現代社會生活的不斷發展，人們對美的追求也發生了變化，現代工筆重彩繪畫也逐漸呈現出新的表現形式。現代工筆重彩繪畫繼承了傳統工筆重彩繪畫中線的表現形式，但在此基礎上進行創新，利用色彩來豐富畫面的表達。④現代社會生活中，人們更加重視色彩所呈現出的視覺沖擊力，因此運用色彩來表達情感成為了現代工筆重彩繪畫的一種表現形式。如在作品《墨蘭》中運用了石青、石綠、藤黃等來展現蘭花的顏色。在傳統工筆重彩繪畫中，蘭花是一種很常見的植物，但在現代社會生活中人們更傾向于具有較強視覺沖擊力和色彩感的花卉，如色彩鮮艷且具有立體感的花卉等。

（二）豐富的材質表現

在傳統工筆重彩繪畫中，傳統材料主要是以礦物質和植物性顏料為主，同時使用的顏料也多是礦物質和植物性顏料，而現代材料中融入了部分金屬類物質，如青金石、金、銀等。同時，現代工筆重彩繪畫也借鑒了其他藝術門類中的一些藝術形式，如繪畫作品、雕塑作品等。而在現代社會生活中，人們的審美觀念也發生了變化，更傾向于具有較強視覺沖擊力的圖像，如一些現代攝影作品中會出現一些具有沖擊力的圖像。

（三）多變的構圖形式

傳統的工筆重彩繪畫中，畫面中的結構往往比較穩定，畫面感較為強烈，因此人們的視覺感受會更加強烈，而現代工筆重彩繪畫中卻出現了一些新的構圖形式，如“S”型、“Z”型等。這些構圖形式的出現，在一定程度上打破了傳統工筆重彩繪畫的構圖方式，給人們帶來了一定的視覺沖擊，同時也能夠給人一種耳目一新的感覺。現代工筆重彩繪畫中構圖的變化不僅體現了畫家在構圖方面具有較強的創造性和創新性，還能夠更好地展現畫家們的藝術水平和修養。現代工筆重彩繪畫不僅改變了傳統工筆重彩繪畫中單一性和不對稱性的畫面結構，還改變了傳統工筆重彩繪畫中的審美意識和審美觀。

三、現代重彩畫的色彩調制技巧

現代重彩畫以傳統的工筆重彩為基礎，在現代社會中又有所創新，為了增強作品的表現力，讓作品更加具有視覺沖擊力，對色彩進行了大膽的嘗試，追求“有意味的形式”。現代重彩畫的色彩以傳統工筆重彩為基礎，在此基礎上又進行了大膽地創新和突破。為了使作品表現出更強烈、更具視覺沖擊力的效果，對色彩進行了大膽地嘗試，在原有的基礎上進一步提高了色彩調制的技術技巧。例如：

改變了傳統工筆重彩畫中的色彩觀念，將中國畫的傳統色彩觀念融入到現代重彩畫之中。在傳統工筆重彩繪畫中，以線為主要表現形式，以色彩為輔助表現手段，以求達到畫面中線面和諧統一。而在現代重彩畫中，由于采用了更多的顏色來表現作品主題和畫面效果，導致作品中出現大量色與色之間相互沖突、對比、融合的現象。例如：在一幅以荷花為主題的作品中，畫家利用紅、黃兩色描繪荷花花瓣及荷葉邊緣處大片綠色，而以紅色渲染荷葉內部時則產生強烈對比效果。又如：一幅表現牡丹為主題的作品中，畫家利用多種顏色將牡丹內部黃色、粉色、紅色等進行和諧地融合。又如：一幅作品通過多種色彩給人留下深刻印象，或在紅色背景下用綠色畫出了枝葉繁茂之感。

運用對比色進行色彩調制。傳統工筆重彩繪畫中色彩間也存在對比關系，但在傳統工筆重彩畫中受固有色影響較大，與現代重彩畫所要求的對比度較低。現代重彩畫運用對比色進行色彩調制可以在保留傳統工筆重彩畫特點的基礎上使色彩更加豐富、鮮艷。如：一幅表現荷花的作品中同時使用了黃色和紅色兩種顏色進行調配時產生的強烈色彩效果。

改變了傳統工筆重彩畫中以線為主要表現形式和以色為主、線面結合的表現方式，將西方繪畫中抽象形式帶入到現代重彩畫中。這種方法不僅改變了傳統工筆重彩畫中“以線為主”“以色為輔”“以面為主”“以形為主”等表現方法及表現形式，同時也將色彩運用到了現代工筆重彩畫之中。現代工筆重彩畫運用了色彩對比、調和以及抽象等多種方法來裝飾畫面效果，并使傳統工筆重彩畫中色彩單一、色調統一、格調單調的問題得到了改善。例如：一幅以向日葵為主題的作品中采用黃色為主為背景時會使向日葵顯得更為鮮艷飽滿；而在另一幅用白色做背景時則會使向日葵顯得更為素雅清新。

將傳統工筆重彩畫中單純寫實風格進行改良。傳統工筆重彩畫注重對事物形體結構與比例等細節上刻畫，使其更加準確。而現代工筆重彩畫則在保留傳統工筆重彩畫的基礎上重視對畫面細節方面地表現，如一幅表現蘭花形象、花頭、花蕊等部位的作品時采用了很多細致而精致的刻畫方法；一幅表現菊花形象、花蕊等部位的作品則采用了很大面積的用色來表現。傳統工筆重彩畫所追求的寫實風格在現代工筆重彩畫中被打破了，現代工筆重彩畫更加注重畫面效果與視覺效果。

運用油畫色彩調制技法。在傳統工筆重彩畫作中顏色調配時運用油畫色彩調制技法是常用方法之一。傳統工筆重彩畫主要以礦物質顏料為基礎材料制作而成，其色彩具有一定的明度和飽和度，在繪畫過程中需要對這些固有色進行適當地調和和過渡，使其更加適合于作品內容表達。現代工筆重彩繪畫則在傳統方法上進行改良，利用油畫色彩調制技法進行調和和過渡，從而使畫面效果更為豐富、多樣。

四、現代技法：創新意識與傳統技法相結合

工筆重彩繪畫所體現的藝術特點和審美特征依然具有鮮明的民族特色，這也是我們對工筆重彩繪畫進行研究的重要原因。如今工筆重彩繪畫在繼承傳統的基礎上不斷發展，創新意識也不斷被激發，使工筆重彩繪畫在傳統中創新，在創新中繼承。現代工筆重彩繪畫是傳統藝術與現代科技的結合，具有鮮明的時代特色，它從不同方面反映了時代風貌、社會生活及人們的思想情感。

我國當代工筆重彩繪畫具有鮮明的民族特色和時代特色，是民族文化的傳承與發展。在現代科技快速發展的時代背景下，工筆重彩繪畫技法與傳統藝術之間形成了鮮明對比。隨著繪畫材料不斷改進、創新和革新，畫家們大膽嘗試在傳統藝術中加入現代元素，使其與時代精神相融合。比如在傳統工筆重彩畫中采用金屬顏料可以表現出金屬光澤和質感；現代水墨畫家也從傳統水墨中吸取營養，他們運用全新的材料、技法和理念為中國畫增添了新的色彩。在當代工筆重彩繪畫中融入現代科技元素時要注意把握度和量，不能破壞畫面整體性，更不能刻意追求某一種效果而脫離傳統工筆重彩畫精神實質。因此在使用新材料時應注意材料本身是否具有藝術價值和文化價值。同時對作品本身的內涵也要進行深度挖掘和表現。隨著現代科技技術進步越來越快，畫家們運用新技術所創作出來的作品也越來越多樣。比如在表現方法上借鑒西方繪畫中光影效果、明暗對比等手段來塑造畫面結構；在材料應用方面則更多地利用透明性樹脂材料、金屬材料等來塑造畫面結構與造型。在傳統工筆重彩畫中很多都是先勾勒輪廓然后填色并以敷色為主，現在很多作品都是以色彩為主來塑造畫面結構。畫家們可以根據自身喜好選擇合適的媒介來表現主題并以此傳達其情感態度與理念。比如在《天女》一畫中，畫家們在繪畫材料中加入金屬色、礦物色以及各種透明樹脂色料來營造畫面效果與空間氛圍，使作品富有現代感；《夏山》則采用了丙烯顏料繪制而成；《天女》中大量地運用了透明樹脂色料和金屬色料來塑造天女形象；《秋雁》中大量運用透明樹脂色料與金屬色等材料來營造秋天的意境……這些作品都體現了現代科技給工筆重彩畫帶來的便利。

五、結語

在中國當代社會經濟不斷發展與進步的大環境下，傳統工筆重彩技法與西方繪畫技法不斷進行融合，為中國畫賦予了新的藝術表現形式。現代工筆重彩繪畫是在現代社會生活中誕生的新型繪畫形式，擁有較多變化和特點，并在不斷創新中得到發展。在新時期，我們需要對傳統工筆重彩技法進行改進和完善，以引來促進中國畫的新發展。

參考文獻：

［1］ 肖玥.當代工筆重彩人物畫的裝飾性研究與我的創作實踐［D］ .南京師范大學，2021.

［2］ 薛海麗.淺談工筆重彩技法的運用［J］ .藝術教育，2017（23）：144-145.

［3］ 趙曉宇.隋唐壁畫藝術在當代工筆重彩繪畫創作中的繼承與創新［J］ .文物鑒定與鑒賞，2020（18）：158-159.

［4］ 李文靜.工筆重彩材料技法在兒童題材創作中的探索與表現［J］ .美術觀察，2019（8）：138-139.

［5］ 劉研.用傳統為現代塑形——讀董紅普工筆重彩人物畫［J］ .美術觀察，2018（5）：66-67.