基于NFT 領域內的加密藝術的特征及發展趨勢分析

黃曉琴 李中闖 郭 爽

（吉林藝術學院，吉林 長春 130031）

隨著數字藝術家Beeple 的加密藝術作品《每一天：前5000 天》在佳士得的拍賣會上的拍出，加密藝術正式的抓住了人們的視線，至此藝術界都在熱烈的討論并且參與到加密藝術中來。

一、NFT 與加密藝術

（一）加密藝術的起源和發展

加密藝術與NFT 之間存在著緊密的關系，NFT 全稱叫Non—Fungible Token，中文為“非同質化代幣”，NFT 是儲存在區塊鏈上的數據單元，由此確定其為唯一的數字資產。簡單來說同質化代幣是可以交換的、可替換的，但是非同質化代幣是不可替換的，具有唯一性的，由于NFT 的這一特性，它也被運用在了許多領域，例如游戲、音樂等。

加密藝術是NFT 眾多領域中的其中的一個分支，單就藝術形式而言加密藝術是一種數字藝術，將獨一無二的NFT 代幣附在數字藝術品鍛造出的藝術作品被稱作是加密藝術，筆者在查找資料時發現許多作者沒有將“加密藝術”和“NFT 藝術”區分開，出現了混用的情況，甚至有人將其稱作為“NFT 加密藝術”，對于加密藝術是否能夠被稱作這些還有待考量。筆者認為將其稱為“加密藝術”或是“區塊鏈數字藝術”是最為合理的。加密藝術是“通過區塊鏈非同質化代幣產生稀缺性的數字藝術”，雖然加密藝術是NFT 眾多領域中的一個分支，但是加密藝術與NFT 的其他領域并不是互相平行的關系，在NFT 的其他領域當中隨處可見加密藝術的身影。

早在2014 年，一個專門出售結合了紙錢包的藝術品網站 cryptoart.com，首次嘗試把藝術品與加密貨幣聯系起來；2017 年6 月CryptoPunks 創始人通過像素生成器生成了許多像素頭像并把它們都放在了區塊鏈上，這些頭像可以被他人進行擁有和轉賣，這算是世界上第一個正式的NFT 項目。2017 年10 月第一個區塊鏈游戲《迷戀貓》中，用戶可以創造屬于自己的“貓”并可以自行購買、繁衍和出售。每只貓的基因由256 個位元組成，高達40 億種基因組合，每只貓都是獨一無二的。正是由于NFT 的可編程性，使“繁衍”成為可能。數字藝術家克里斯·托雷斯將NFT 游戲和藝術領域進行結合創作出加密藝術作品彩虹貓（Nyan Cat）上鏈后拍出了60 萬美元。

到2018 年 和2019 年， 在NFT 作 品 交 易 平 臺OpenSea 和SuperRare 的帶領下，NFT 市場逐漸蓬勃發展了起來。2020 年3 月，Beeple 的加密藝術作品在佳士得拍出了6930 萬美元，Larva Labs 的角色合集“加密朋克”也拍出了驚人的價格。3 月11 日朋克第7804號拍出了750 萬美元。

（二）加密藝術的特征

“加密藝術”被廣大藝術家和收藏者們認為是新型藝術運動，它并沒有產生一種新的藝術形式但是各個國家的藝術家和收藏者已經參與其中。從加密藝術的作品中可以看到兩個極富時代精神的特征。

1.個性

早期的加密藝術作品是從區塊鏈游戲中產生的。彩虹貓（Nyan Cat）在平臺上拍賣之后收藏者可以在加密貓游戲上根據個人的想法對它進行裝扮。一件優秀的加密藝術作品依然具備傳統藝術作品的核心——藝術家所表達的藝術思想和藝術追求。Beeple 從2007 年開始每一天都上傳一幅新的作品，這5000 幅作品中包含了與時代息息相關的內容并在一些作品中對時事做出了回應，這其中包含了藝術家個人的藝術創作手法和觀念。

2.互動性

這一特性所展現出來的形式目前只存在于加密藝術當中，在Async Art 平臺上的NFT 作品《最后的晚餐》中，13 位藝術家共同完成了23 個圖層，其中1 個母圖層，22 個子圖層，每個圖層都有著獨一無二的NFT，每個圖層都單獨拍賣。其中最有趣的是母圖層是不可改動的，但是每個子圖層能根據收藏者的個人愛好進行隨意改變，最終的母圖層會有三的二十二次方種可能性，子圖層的擁有者可以隨意改動圖層，所以母圖層的擁有者隨時能得到一個不同的作品。這種可編程性極大的突出了加密藝術作品藝術家和收藏者的互動性，也激發了二者之間的創造性。

二、加密藝術產生的原因

加密藝術并不是從2020 年興起的，像大多數藝術運動一樣，技術的發展、外界環境的影響以及時代的趨勢造就了加密藝術的蓬勃發展。

（一）科技的發展為加密藝術提供了技術支撐

計算機的出現促進了數字藝術的產生，CG 技術、VR 技術、和數字藝術的發展和成熟為加密藝術提供了創作基礎，區塊鏈技術為加密藝術提供了創作的方式和交易的平臺，使加密藝術成為現實。這些技術早已出現，但是藝術和科技的關系從來不是那么直接的，在一整個科技系統化的發展之后，藝術才慢慢的受到了影響促成了加密藝術的產生。除此以外Clubhouse 為加密藝術提供了宣傳的平臺。眾多藝術家和收藏家以及藝術品交易人在網絡上的聚集為加密藝術早期的策劃和宣傳打下了良好的基礎。

（二）消費模式的改變促進了加密藝術的發展

傳統藝術機構的存在壟斷了藝術品市場并形成了約定俗成的交易模式，加密藝術發展緩慢，人們忽視了它的價值。根據調查美國切爾西地區畫廊每月至少要賣出價值4 萬美元的藝術品才能存活，到2020 年3 月，基于物品擁有市場和購買他人擁有物品的平行商業的藝術經濟的結構弱點已經變得十分明顯。為了應對外界的封鎖，一種不同的藝術消費模式開始發展：液態消費，它取代了物質的固態消費。人們將視野投向了網絡，加密藝術進入了人們的視野。

（三）后現代藝術精神推動了加密藝術的繁榮

加密藝術的時代精神起源于藝術去物質化并且拒絕藝術市場的傳統的動態和規則。在傳統的藝術當中，藝術被定義為是人類精神世界的物質化顯現，在后現代藝術當中，藝術家們打破傳統藝術的創作方式，更加關注藝術創作的過程，因此在創作中更具有隨意性和順逝性，不愿將藝術固定在物質世界當中，加密藝術符合后現代藝術的精神內核，這也是加密藝術受藝術家們追捧的原因之一。

三、加密藝術的價值和運用

（一）優化了數字藝術的所有權機制

數字藝術起源于20 世紀，進入到21 世紀以后，數字藝術得到了長足發展，但數字藝術在藝術市場中仍處于邊緣地位，數字藝術的可復制性和虛擬性讓眾多收藏家不敢收藏，不可替代代幣(NFT)是區塊鏈上可驗證的數據單位，可作為來源證明，因此NFT 能作為數字對象的唯一版權和所有權證書。區塊鏈技術運用到數字藝術當中解決了一直以來無法溯源和明確所有權的缺點，極大的促進了數字藝術品市場的發展。對于藝術而言，原創作品的知識產權以及稀缺性都對界定藝術品的價值相當重要。

（二）藝術市場中形成了新的商業模式

加密藝術在交易的過程中最新穎的就是“去中間商”屬性，賣家和買家直接通過NFT 交易平臺例如OpenSea、Nifty Gateway 等直接進行交易，交易的信息透明的公布在網上，改變了需要通過畫廊、拍賣行等中間商進行交易的傳統模式。加密藝術市場從三個層面上降低了準入門檻，藝術變得大眾化和民主化；收藏者的名字在數字空間中變得不那么重要；加密藝術市場中采用了先到先得的原則。在這一特定的藝術市場中不對稱信息減少了，因為加密藝術品的信息通過網絡來公開獲得。另外加密藝術的迅速發展也促使了畫廊和拍賣行快速轉型，佳士得首先拍賣了Beeple的作品，將知名加密藝術家的作品購買權掌握在了手中，虛擬美術館畫廊直接交易加密藝術品也是目前發展的主流。

（三）擴大了藝術受眾

無論是對于藝術家還是收藏者，加密藝術都大大降低了藝術品市場的準入門檻。在傳統的藝術品市場中，只有被藝術品經紀人和藝術品收藏家認可的知名藝術家的作品才能在二級市場中被賣到很高的價格，并且只有經紀人、交易商、收藏家和集團等具有經濟實力以及社會地位的人或者機構才能作為買受人進入拍賣行購買藝術作品。一級藝術品交易商們也是挑選他們的想要扶持的藝術家，并且將作品賣給有聲望的收藏者。加密藝術在一定程度上打破了這個規則，所有的藝術家都可以將自己的作品上傳到NFT 交易平臺，所有的用戶都可以以收藏者的身份去購買喜歡的作品，雖然這些NFT 平臺仍然是有目的的推送一些藝術家，但是加密藝術的產生讓更多的人關注藝術領域，先到先得的原則擴大了藝術受眾。

四、加密藝術存在的問題

（一）價值塑造更加可控

在加密藝術購買網站上所有的收藏者被允許在有限的時間內無限制地購買加密藝術品，通過這種方式買家會塑造與加密藝術品相關的價值，通過市場上加密藝術品的數量可以預測二級市場的需求。特定的數字讓加密藝術作品獨一無二，但有些特定的數字會被認為比其他的數字更有價值。在NFTCN 中一個數字藝術家鑄造了10 幅《玫瑰花》的作品，但是其中一幅玫瑰花的數字是520，這幅畫就賣出了比其他的玫瑰花更高的價格，在再次轉賣的過程中價值也會變得更高。

（二）市場監管的缺乏和動態不明確

交易和收集加密藝術的一個缺點是以太幣為加密藝術的主要交易貨幣。以太幣的價值是極其不穩定的，加密藝術品的價值完全取決于以太幣在市場上的價值，這就使得收藏加密藝術品有很大的風險。根據德國斯塔蒂斯塔的數據，2019 年加密藝術品的總銷售額估計在230 萬歐元左右，然而兩年后，在第一季度個別加密藝術家的銷量已經多次超過這個數字。此外鑒于這項技術的新穎性，市場動態和監管環境仍然未知。市場的監管和動態的不斷演變使加密藝術品的價值更加難以預估。

五、加密藝術未來的發展

（一）實體中介機構將面臨探索新功能

隨著加密藝術的發展一些藝術市場中介機構將面臨一些新的任務，例如市場營銷、社區建構以及如何與NFT 和加密藝術結合等，加密藝術品的展覽空間將轉向物理房間和數字房間或純虛擬房間的結合，從目前的形勢來看，加密藝術虛擬畫廊展覽和線下展覽還是有很大的區別，如何增強虛擬展覽時的現實感和體驗感是值得中介機構研究的問題。總的來說，加密藝術的出現可能會導致一些中小型畫廊減少,但是大型的畫廊和拍賣行依舊能夠跟上發展的潮流，快速的做出應對的方式。

（二）加密藝術與其他行業的跨界融合

就目前的發展，傳統藝術已經開始進入到加密藝術的行列并且其他的行業將會與加密藝術跨界融合生產出新的產品。就NFTCN 這一個平臺來說，一些國畫名家以及非物質文化遺產手藝人等都進入了NFTCN 平臺，致力于將傳統藝術與加密藝術結合，賣家采用了“買一贈一”的方式來推動傳統藝術品。除此之外與加密藝術最為緊密的還是游戲、文化衍生品、潮流品以及時尚方面，國內目前有許多的游戲公司已經在開發NFT游戲，并且有許多潮玩開始與加密藝術家和交易平臺合作。在未來可能會依舊將買家的體驗感放在第一位，會有更多能夠“切身實地”的感受到加密藝術品藝術價值的衍生品出現。

（三）產生新的藝術生態和生活樣式

加密藝術也在改變藝術生態，將形成一種新的藝術生態模式，這值得進一步探討。在噴發式的增長之后，加密藝術將會有一個整合階段，市場本身預計將出現水平和垂直增長，在那時相關的法律、行業規則和市場規則將出現。加密藝術和元宇宙之間的碰撞是最值得期待的，在未來加密藝術會成為元宇宙中的一個版塊在虛擬社區中進行展示和交易，在元宇宙中將會隨處可見加密藝術的身影。

六、結語

毋庸置疑，加密藝術這一藝術運動對藝術品市場乃至整個文化產業中引發生態重塑的推動力不容小覷；包括對未來國家戰略層面的數字資產、社會治理、數字經濟等其他行業領域的影響，也同樣給我們留有無限的想象空間。