周剛：獨行者的腳步

葉子

“我們必須穿越一個從群體中逐漸消失，并為自己劃定的怪圈。一些藝術家，謹慎地為自己畫了一個又一個的圈……”

“藝術家有一種強烈而又自發的印象，這種印象就是藝術家作品中的個性特征。個性，無須我們刻意地去尋找和追求，因為個性本來就有。沒有必要為了體現個性而在作品中走出一個‘我來。重要是如何提高這個‘我的本身的質量……”

這是周剛于1991年發表在《新美術》雜志上的一篇自我獨白。在我與周剛從相識到相知近二十年的交往中，這段富有想象力并充滿哲理的“藝術坦言”我一直牢記在心。那時，周剛已成為海內外名聲不小的水彩畫家。而我堅信，日后的周剛，將更有作為，他所創作的水彩畫將在這個時代被肯定甚至被仰望。

水彩畫是一個古老而又年輕的藝術門類，是文藝復興時期萌發起來的一個畫種，但歷史上以水調色作畫的時間則可上溯至原始社會。至文藝復興起，已經有人用水和膠調成透明或半透明色在羊皮上作畫。一個世紀以來，水彩畫自西方傳入中國后，經幾代人的努力，其面貌已發生重大變化。然而要給水彩畫下一個準確的定義還真難。不過，周剛認為“水彩畫就是以水為媒介，調和色彩而繪成的畫”。他還認為“水彩畫具有巨大潛能，并有十分悠久的歷史。這在世界繪畫史上已不再是新鮮的了，而且具有獨立存在的方式和地位。水彩的特點是透明、流瀉，并具融合力，讓你感受到的張力。如何用水彩這種藝術語言表達對生活的真切感受和對生命的真實體驗，這是水彩畫最本質的問題，或者說，是一切藝術最本質的規律。