□福建省泉州市鯉城區教師進修學校 洪子君
音樂課程是美育及藝術教育的重要載體,在培養學生審美素養、精神品質等方面發揮著十分重要的作用。《藝術課程標準》(2022年版)明確指出,音樂教師要堅持以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元,在教學過程中貫穿核心素養培養,以核心素養為導向變革教學方式,促進學生審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解等素養的發展。音樂核心素養凝練了音樂課程的本質特點與獨特育人價值,集中和統一了音樂課程的育人目標,為教育教學實踐活動的開展提供了導向。現階段,一些音樂教師在音樂欣賞教學過程中,側重于方法技能的傳授,忽視了學生的情感體驗及真實需求,導致音樂課程的育人功能得不到發揮,不利于學生的健康成長。針對這種情況,小學音樂教師要圍繞學科核心素養的組成維度及培養要求,依據學生情況對課程內容進行精選與重組,制定利于學生感知、表現與實踐的教學方案,在音樂欣賞教學過程中貫穿核心素養的培育和發展。
結合音樂課程性質及育人目標,音樂核心素養涵蓋審美感知、藝術表現、創意實踐與文化理解四個要素。審美感知指的是能夠深入體驗、感悟與理解音樂藝術的表現形式及獨特美感,能夠在特有的文化屬性中體會與理解音樂之美;藝術表現與創意實踐指的是能夠利用所學音樂知識組織開展類型多樣的音樂活動,包括歌唱演奏、音樂編創等,能夠對音樂藝術美感及情感內涵進行表達;文化理解指的是能夠對音樂藝術的文化特征充分了解,感知體會音樂與其他藝術、社會發展之間的關系。通常情況下,可從這些方面解析音樂核心素養的特征:第一,整體性。音樂素養的各個要素之間并不是孤立存在,而是相互影響與促進,具有交叉融合、密不可分的關系。例如,音樂教師通過帶領學生學習音樂知識與技能,既可以培養學生的音樂審美能力,又可以促進藝術表現及創意實踐素養的發展。第二,實踐性。單純地讓學生聆聽音樂藝術或學習音樂知識,難以幫助學生真正形成音樂核心素養。因此,音樂教師需依據實踐性原則組織音樂欣賞教學活動,綜合采用演唱演奏、藝術表演、音樂創編等一系列實踐形式,促使學生的音樂核心素養得到有效培育。需注意的是,音樂教師在組織實踐活動時,不能夠只是訓練音樂技能技巧,而是要體現實踐的綜合性,全方位培養學生的審美感知、文化理解等多方面素養。第三,發展性。學生的音樂核心素養處于不斷發展的階段,音樂教師要結合學生年齡特征、認知水平等確定階段性培養目標,循序漸進、有計劃地培養學生核心素養。
依據音樂課程標準及核心素養內涵,音樂教師在音樂欣賞教學中需遵循這些要求:第一,素養立意。在核心素養背景下,音樂教師需堅持育人為先的根本宗旨,在音樂欣賞教學全過程中貫穿核心素養的培育,全面優化欣賞教學流程與模式。第二,整合知識。在傳統教學模式下,學生往往只能獲取碎片化的音樂知識與技能方法,不利于學生核心素養的發展。因此,音樂教師要積極整合教學內容,幫助學生完整建構知識意義框架,在實際問題解決中運用學習到的音樂知識和技能。第三,感知體驗。只有讓學生深度感知與體驗音樂藝術,才能夠發展學生的審美感知、藝術表現等素養。因此,音樂教師一方面要積極運用現代教育技術,創設利于學生感知體驗的生動情境,另一方面要組織開展藝術實踐,拓展學生的體驗深度,鼓勵學生個性化、多元化表達。第四,重視激勵。為促進班級各個學生的素養發展,音樂教師要積極優化評價機制,激勵學生勇于表達和實踐,促使各個學生的藝術潛能、學習熱情得到激發。
和其他學科相比,音樂課程趣味性較強。但部分音樂教師在欣賞教學中過于關注知識技能的傳授,導致學生缺乏良好的學習興趣。針對這種情況,音樂教師要巧妙地利用課堂導入快速集中學生注意力,讓學生以積極的狀態參與欣賞教學,促進學生音樂素養的發展。其中,故事導入法與小學生好奇心強的特點相適應,音樂教師結合此節課的欣賞對象,以故事形式進行創意改編,先向學生講解趣味故事,再引導學生聯系故事內容欣賞音樂作品,既可以增強課堂導入的吸引力,又能夠幫助學生更加深刻地感知、體驗與理解作品主題。例如,在欣賞《黃鼠狼拜年》作品時,音樂教師提前分析此首歌曲的內容,利用情節曲折的故事進行創意改編:從前,有一只黃鼠狼,它要去給雞拜年……為充分調動學生興趣,教師一方面要采用生動易懂的語言形式,另一方面要融入情感,搭配肢體動作。講述故事后,音樂教師帶領學生認真聆聽此首樂曲,高效理解作品主題及內容,感受藝術之美。
雖然小學音樂欣賞教材中的作品較為簡單,但很多學生單單依托教材內容難以在腦海中浮現相應的場景,導致感知體驗深度不足,不利于培養學生的審美感知等素養。因此,音樂教師要積極引入多媒體技術,有效結合視聽元素,創設利于學生深度感知的審美情境,引導學生在情境中理解音樂知識,感受音樂之美。新課標也明確指出,教師要結合學科特點在課堂教學中廣泛運用現代教育技術,將“數字化”的賦能作用發揮出來。因此,小學音樂教師要綜合利用圖片、視頻等元素對音樂內容進行直觀展示,從聽覺、視覺等方面刺激學生,幫助學生深刻理解音樂知識與音樂情感。特別是音樂教材中的部分器樂欣賞作品,單單利用語言講解形式無法保證學生的理解效果。針對這種情況,音樂教師可先向學生呈現相關樂器的圖片及聲音,學生初步熟悉后,再對樂器的內部構造、發聲原理等進行分析,這樣學生能夠更加深入地感知作品之美。例如,在欣賞《頂嘴》作品時,教師可先讓學生聆聽此首笛子二重奏作品,對樂器音色、樂曲情緒等初步感知。之后,音樂教師利用圖片、視頻等向學生講解笛子的構造、發聲原理等知識,同時向學生呈現更多的笛子演奏作品,使學生逐步了解此種樂器。
此外,音樂這一藝術形式具備特殊的感染力,教師利用多媒體技術創設情境,能夠進一步增強作品感染力,促使學生形成情感共鳴,更加深刻地感知音樂。例如,在欣賞《森吉德瑪》作品時,此首作品屬于蒙古族民歌,描述了一個凄美的愛情故事。為了讓學生更加高效地理解、掌握蒙古歌曲的風格特點,音樂教師可向學生播放蒙古族人民演唱此首歌曲的視頻,將學生代入到情境中,感知、體會蒙古族的風土人情以及歌曲的力度及情緒變化,有效拓展學生的體驗深度。
為培養學生的音樂核心素養,教師在欣賞教學中需讓學生經歷欣賞、表現、創造等過程,并結合開展類型多樣的音樂實踐活動。現階段,部分音樂教師長期沿用枯燥的教學模式,沒有結合學生的身心發展特點積極組織趣味創造活動,這樣不僅無法保證學生的課堂參與深度,還會對學生音樂素養的形成及發展造成不利影響。因此,小學音樂教師要以核心素養為導向,設計多樣性、綜合性、趣味性的教學活動,利用多樣性活動深化學生審美體驗,培養學生音樂表現及創意實踐等素養。
第一,組織游戲活動。通過在音樂欣賞課堂中引入音樂游戲,既可以增強學生的探究興趣,又能夠滿足所有學生的參與需求,有利于凸顯學生的主體地位。因此,音樂教師要充分明確游戲與音樂學習之間的關系,結合教學目標、內容及學生狀態,適時、巧妙地穿插游戲活動,利用游戲改善學生的學習效果。其中,可供教師選擇的游戲種類較多,教師要靈活選擇和應用。以“擊鼓傳花”游戲為例,此游戲是讓班級學生在教師的口令下傳遞道具,篩選出完成任務的學生。例如,在欣賞《春曉》作品時,教師先帶領學生欣賞并演唱《春曉》,之后組織開展擊鼓傳花游戲,待鼓聲停止時,讓學生按照自己的想法創作表現。通過開展此類游戲,既可以活躍音樂欣賞課堂氣氛,又能夠促進學生音樂核心素養的發展。
第二,開展角色扮演。角色扮演活動與小學生熱愛表演的特點相符合,具有較強的綜合性與實踐性,能夠有效鍛煉學生多方面能力。因此,音樂教師在欣賞教學實踐中,可結合音樂作品內容靈活設計角色扮演活動,引導學生對音樂作品中的角色進行表演,同時還可以融合演唱、律動等元素,全面培養學生的綜合素養。例如,在欣賞《在葡萄架下》作品時,音樂教師先引導學生初步了解新疆音樂的風格特色以及文化內涵,讓學生認真聆聽《在葡萄架下》這一作品。之后,教師鼓勵學生根據自己對作品的理解,與其他同學共同表演作品內容,表現出作品中“人們歡慶豐收的喜悅和快樂”。
第三,即興創編。即興創編是培養學生創意實踐素養的重要形式,音樂教師引導學生結合自己的想法創編旋律、歌詞以及動作,能夠有效鍛煉學生的音樂表現能力以及創意實踐能力。因此,在音樂欣賞教學過程中,音樂教師既要引導學生感知體驗藝術之美,又要鼓勵學生發揮創新精神,積極參與即興創編活動。創編活動包含以下方面:1.創編旋律。旋律是音樂的重要構成要素,通過引導學生對旋律進行即興創編,可幫助學生更加清晰地感受音樂旋律變化。由于小學生缺乏豐富的音樂知識和較高的音樂素養,初期創作的旋律往往不夠完善。針對這種情況,音樂教師一方面要肯定和鼓勵學生的創新意識,另一方面要帶領學生深入了解歌譜、音符等基礎知識,引導學生大膽探索和嘗試,逐步體會旋律高低變化對作品情感的影響,不斷提升創編水平。2.創編歌詞。歌詞可以直觀表現作品的情感及內容,具有相對較小的創編難度。因此,音樂教師可引導學生按照自己對已有旋律的認識,聯系自身生活及思考,嘗試改編作品的歌詞內容。需注意的是,不同學生的創作能力、學習能力具有差異,教師不應限制學生的思考,而是要鼓勵學生自主創編。例如,在欣賞《瑤族舞曲》作品時,此首樂曲具有歡快的旋律和較強的節奏感,描繪了瑤族人民唱歌跳舞的美好場面。學生在聆聽樂曲時,會被作品的節奏和旋律所感染,腦海中隨之浮現相應的畫面。待欣賞活動結束后,音樂教師鼓勵學生結合自己的聆聽感受,思考樂曲描述的內容,嘗試為樂曲填詞。為降低創編難度,教師可給予一定的提示,如“瑤族人民在做什么?為什么他們這么開心?”等來幫助學生更好地創作。3.創編動作。新課標要求音樂教師在課堂教學中融合舞蹈等元素,組織開展綜合性的藝術實踐活動,促使音樂核心素養的培育目標得到順利達成。在音樂欣賞過程中,小學生往往會不自覺地跟隨音樂旋律和節奏擺動身體。因此,音樂教師可鼓勵學生結合作品內容,創編一些簡單的動作,巧妙結合音樂旋律與舞蹈動作,促使學生的音樂學習體驗得到優化。例如,在欣賞《土耳其進行曲》時,教師可以先讓學生分析作品的曲式結構、旋律節奏以及情感主題,再引導學生利用舞蹈動作表現音樂情感。由此使得學生更好地理解音樂作品的內涵,也提升了學生的音樂素養。
音樂作品是在特定的社會背景中形成,往往具有明顯的時代烙印。為幫助學生深度理解作品的情感內涵,音樂教師在欣賞教學中需適當滲透背景知識,引導學生在特定的文化背景中思考、探索與理解,這樣既可以改善音樂欣賞教學效果,又能夠培養學生的文化理解素養。在具體實踐中,音樂教師一方面要向學生介紹音樂作品的時代背景、創作背景等內容,拉近學生與音樂作品之間的距離,幫助學生融入場景,深度理解作品內涵;另一方面要引導學生解讀歌詞蘊含的語言文化,對歌詞的情感內涵進行體會,聯想歌詞描寫的人物、場景以及故事,分析作者是如何對音樂形象進行刻畫的。例如,在欣賞《中國少年先鋒隊隊歌》作品時,此首作品的思想容量厚重,對紅領巾們的心靈世界、生活天地以及理想道德等有著全面反映。在教學過程中,音樂教師要帶領學生認真閱讀作品的歌詞,體會作者想要表達的內容。之后,鼓勵學生談一談自己的感受,以此來激勵學生為民族復興而學習奮斗。
綜上所述,培養學生音樂核心素養是音樂欣賞教學的重要目標,關系到育人導向的深入落實。因此,小學音樂教師要明確把握學科核心素養的內涵特征及對欣賞教學的要求,深度變革音樂欣賞教學模式,靈活引入情境教學、活動教學等形式,在培養學生音樂興趣的基礎上,全面培養和發展學生的音樂素養。
