郭明：朽木成畫　傳承匠心

王小靜

一塊普通的樹皮，經過他的手，可以化腐朽為神奇，他利用樹皮所具有的天然紋理和顏色，經堆積創意巧妙組合粘貼出的各類半浮雕式圖畫，把一張張平實的樹皮變成了立體的山河。前幾天，記者在交口縣桃紅坡鎮的石疙瘩村見到了郭氏樹皮畫非遺傳承人郭明。郭明從小興趣廣泛，愛好美術，除了樹皮畫以外，他還熱衷民間藝術，題匾額、做根雕、搞影視等都不在話下，是大家公認的能工巧匠。

交口郭氏樹皮畫產生于清乾隆末年，距今已有200多年歷史。交口縣是黃河流域古代文明的重要發祥地，境內群山連綿、森林廣袤、樹種繁多，為制作樹皮畫提供了得天獨厚的優勢，加之本地氣候寒涼，不適合傳統農作物種植，過去當地居民一直生活貧困，只能靠一雙勤勞的雙手就地取材，用樺樹皮加工成水桶、食盒、煙灰缸等器物供生活所用，有時也撿拾一些老朽的樹皮制作成畫，變廢為寶，作裝點居舍美化生活環境之用。郭明是在學習掌握先輩們流傳下來的傳統技法的基礎上，又不斷融入了現代人的審美需求，并結合自身擅長的書法、繪畫手藝和當地剪紙、面塑等民俗文化中的精髓，經反復探索實踐，最終創新傳承發展至今。

做樹皮畫的第一步就是進山撿拾樹皮。為了做到綠色環保，除了具有韌性的樺樹皮可以在每年六月剝一些外（此時此舉利于樺樹生長），其余所用的樹皮材料都是撿拾的脫落于樹根底部的老樹皮。“山里的路崎嶇不平，摔跤是常有的事，遇到冬季下雪，有時凍得腿腳都僵了。碰破頭、扭傷腳是家常便飯，但當自己終于撿拾到一些中意的樹皮，沮喪馬上又被想象中的錦繡山河沖淡了。”郭明說道。

樹皮撿回來就可以進行樹皮畫制作的第二步——分類整理了。整理樹皮的過程，也是個精細活兒，要根據不同樹皮的不同特性，比如彈性、形狀、色澤和紋理，再結合自身的藝術審美和想象，進行分類整理 ，這個在外人看來又臟又累的活，卻經常讓郭明廢寢忘食，樂此不疲。整理好的樹皮還要進行第三步的防腐壓平處理。由于脫落的老樹皮會有蛀蟲腐蝕部分，需要先用小鏟子刮掉腐蝕廢棄的部分，再經過蒸煮、暴曬、壓平定型以后，才能保證制作出來的樹皮畫不變形、不掉色。第四步就是選皮量材。這個過程體現了樹皮畫的核心理念，依樹皮本身的色澤、形狀、紋理，量皮作畫，選皮制景。第五步是設計構思，郭明說：“設計構思一般有兩種情況，一種是主題相形，即根據自己預先想好的主題尋找合適的樹皮材料作畫；另一種是看皮制畫，就是根據樹皮的特征去確定主題，有時一些不起眼的樹皮也會產生意想不到的效果。”這一步充分展示設計者精巧的構思和審美情趣的高低，對畫作水平高低起決定性作用。

第六步剪、擺、堆、拼和第七步刻烙畫染，是制作樹皮畫的核心技藝環節，先在一個背景材料上畫好自己設計出來的圖案，然后選擇合適的樹皮去拼湊，還要對一些特殊部位做特殊加工，形成大致的圖樣主體框架，這一步精細的做工，如果一不留神也是“傷痕累累”，他手上的一道道口子就是一不留神留下的辛苦見證。進入第九步點綴修飾的主要目的是，使圖樣更加豐富，細節更加生動。主要采用一些云霧、花草等來進行烘托點綴，力求呈現出厚重、立體、古樸、自然的效果。樹皮畫的最后一步就是裝框成品，就像國畫中的裝裱一樣，俗話說“三分畫七分裱”，根據畫作主題制作好的邊框，能為整幅畫起到錦上添花的作用，提升畫作的整體藝術效果。

世界上沒有兩片完全相同的樹葉，樹皮和樹葉一樣各具情態，也可以說世界上沒有兩塊完全相同的樹皮。那些老朽脫落的樹皮和地面上的其他景物一樣，具有自然美的形態，蘊藏著生命的內在活力，它一旦被藝術家發現，便以“似是而非”“似像非像”的藝術形象，賦予它新的生命，使其變廢為寶，化腐朽為神奇，成為樹皮畫藝術。樹皮畫藝術是發現自然美而又顯示創造性加工的繪畫藝術，可以說“三分人工，七分天成”，制作成功的畫作栩栩如生，渾然天成，是一種“天人合一”“與天同創”的藝術，具有天然情趣。這就使樹皮畫具備了取料于自然、匠心獨運、一法一景的特點。

交口郭氏樹皮畫經過幾代手藝人的不懈努力，現已形成一種“非遺+文創，傳統+創新”，符合現代審美理念，別具特色的工藝畫。2022年，經專家評審，政府批準列入呂梁市第12批非物質文化遺產保護項目中。同年，郭明創作的樹皮畫《萬里長城》和《黃河魂》在呂梁市鄉土文化能人藝人技藝大賽中榮獲二等獎，同年參加全省大決賽獲得優秀獎，另有《荊彩長江》獲得湖北省文化創意作品大賽三等獎，訂制的《踏遍青山》被中國地質大學校史館永久收藏。

“文化的保護和傳承人人有責，絕不能讓老祖宗的技藝斷在我們這代人手里。”也正是由于郭明等人的努力，樹皮畫工藝從幾近失落的邊緣重煥生機。不過，目前文化傳承斷代的現實問題卻讓郭明心存顧慮。“現在肯靜下心來作畫的年輕人很少，而非物質文化遺產的傳承單靠我們這群上年紀的人是遠遠不夠的！我們的隊伍需要更多年輕人參與進來，他們才應該是樹皮畫工藝傳承的主力軍。”郭明向記者表達了心底對于傳統手工藝傳承的期待。

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