趙漢琪

“有光才有影”,在影視、舞臺產業鏈中,燈光無疑是非常重要的前期藝術創作環節。
深耕影視、舞臺燈光行業,成都理工大學傳播科學與藝術學院藝術與傳媒實驗教學中心主任、碩士研究生導師劉陽,三十余年,只專注燈光這一件事。在他眼中,光是有生命的,好的燈光師可以用光講故事、傳遞人物情感,幫助一部作品呈現更好的質感。
舞臺上呈現的美輪美奐和繽紛璀璨,只是劉陽藝術人生的冰山一角,對藝術的熱愛、對技術的鉆研,以及日復一日對美的極致追求,才使他成為眾多同行眼中的那個追光者。
劉陽從小聽著戲曲旋律和鑼鼓聲長大,他的父母都是成都市川劇院的優秀演員。14歲那年,劉陽認識了川劇院一位年輕的舞臺燈光設計師,每當夜幕降臨、演出開始時,他都喜歡到燈光室里去看著一屋子的燈光師叔叔們忙前忙后。在需要變光時,他們揮動雙手上下竄動,操作著很多臺老式調光可控硅和大大小小的調壓器,一次調光就會讓一屋子的人累得夠嗆。“那時候,經常聽他們提起,要是能有臺集中控制燈光的設備就好了。”劉陽回憶。
1987年,劉陽在數萬名考生中脫穎而出,考入上海戲劇學院舞臺影視表演專業。在上戲表演系,他循著對電子技術的興趣,完成了至今無出其右的“壯舉”——訂閱并認真研讀了共208期《電子報》。畢業后,他分配到成都市話劇院工作。“當時的基層院團,最需要的是一專多能的復合型人才。”劉陽有幸跟隨劇團里的前輩,先后從事演員、燈光、音響、攝像助理、錄像等方面的工作,積累了豐富的藝術與技術相結合的工作經歷與經驗。
1991年,劉陽開始接觸電視劇拍攝。因為藝術門類創作要求和當時攝像機技術條件的限制,影視燈光與舞臺燈光在很多方面都有很大區別。由于當時沒有開設影視燈光專業的高校,劉陽只能硬著頭皮跟著電影廠的燈光師傅們慢慢摸索,幾部戲跟下來,漸漸對影視燈光產生了濃厚興趣。但他也是從那時開始感嘆,現場布光十分耗時,對整個拍攝進度的影響實在太大。
1993年和1995年,劉陽以燈光師的身份,隨大型話劇《死水微瀾》劇組分別出訪英國和日本。這兩次經歷,讓他收獲最大的莫過于充分認識和了解了當時國際上最先進的燈光設備及其數字控制系統。劉陽回憶:“在倫敦的莎士比亞環球劇場,英國的燈光師曾對我夸下海口,他按下啟動鍵后,就可以放心地出去喝兩個小時的咖啡再回來,整個燈光變化的程序還在自動運行!當時,這在我看來,是非常不可思議的。”
回國后,劉陽立志一定要學習和掌握數字燈光控制的先進技術,當時在國內這個領域幾乎還是一片空白。他輾轉托人,東拼西湊,花光了1萬多元的積蓄,買了一臺只有2兆內存、170兆硬盤、14寸彩色顯示器的IBM386/20電腦,開始自學DOS3.31、AUTOCAD、3DS、PHOTOSHOP等系統軟件和設計應用軟件。他從零開始,對照著英文原版教材和說明書,一點點摸索,碰到電腦和軟件使用方面的難題,就去找電子科技大學的教授請教。就這樣,他硬生生把這門技術“啃”了下來,成為國內最早了解和熟練掌握DMX512(Digital MultipleX)數字控制協議標準USITT DMX512(1990)的燈光設計師之一。
在接下來的工作中,劉陽已經可以熟練運用各類使用DMX512協議的燈光數字控制臺,在一些大型電視晚會中給工作帶來了極大便利。后續他又帶領團隊陸續引進了意大利CLAYPAKY智能燈具和比利時BARCO大功率LCD投影設備,極大豐富了20世紀90年代末,川渝地區的演藝空間燈光呈現效果。
2000年,西部12省市自治區電視臺春節聯歡晚會在貴州電視臺舉辦,由劉陽擔綱燈光設計。為保障演出效果,他購置了最先進的燈光控制臺和智能電腦燈,在計算機輔助設計技術的幫助下,現場直播中絢麗多彩的畫面和燈光展現的強烈視覺沖擊效果令同行們贊嘆不已。這臺晚會獲得了當年的中國電視文藝“星光獎”一等獎的殊榮。這臺晚會的成功舉辦,有力推動了西部省市電視臺燈光設備更新換代的高潮。
然而,藝術創作與技術水平之間的差距也在困擾著劉陽。受制于當時國內演藝設備行業發展緩慢和計算機技術應用水平低下,燈光設計師的藝術構想和設計效果經常因為技術和設備無法支撐而難以實現,極大限制了藝術家們的創作和整個行業的發展。帶著這個問題,2003年,33歲的劉陽又回到母校繼續深造舞臺影視燈光設計,師從金長烈、徐明、柳得安、陳國義等國內燈光界頂尖大師,繼續在自己熱愛的領域不斷求知、探索。
“我的第一專業是表演,從理論到實踐都積累了豐富的表演知識和經驗,而舞臺燈光所有的功能和藝術創作,都是圍繞著舞臺表演核心來進行的,我更能體會如何把整個舞臺作為一個綜合整體的藝術來呈現。”面對專業,劉陽有著十足的自信。在他的整個藝術創作過程當中,一直貫穿著專業高效的理念,堅持藝術與技術深度融合的方向,不斷去了解學習行業相關的世界前沿科技。

2010年,時任成都市話劇團團長的劉陽聯合四川、青海專業藝術團隊制作了大型災后重建話劇《情滿玉樹》。舞臺上,災區人民奮起抗災,漢藏人民攜手重建,全劇呈現的玉樹抗震救災精神,深深感染著每一名觀眾。兼任舞臺燈光設計的劉陽曾率領采風小組一行七人深入海拔4600米的玉樹災區。他回憶,當時還處于抗震救災期間,唯一有條件住宿的就是救援部隊的帳篷。他們跟著部隊吃罐頭、干糧,還經歷了數次余震,十分驚險。
最終,劉陽在舞臺上用燈光完美呈現了色彩、光效,精準還原了地震的情形,充滿民族特色的建筑、藏族同胞服飾的色彩和大美青海的高原風光。這部話劇也獲得了青海省和四川省的“五個一工程”獎。
2013年,劉陽從成都市話劇團團長任上調入成都理工大學傳播科學與藝術學院任教。曾作為國有大型院團的負責人,肩負著舞臺、影視作品創作和院團管理兩大責任,其工作繁重程度不言而喻。來到學校以后,他主要從事教書育人和藝術類項目研究工作,工作相對單一和專注,最令他開心的是,能經常與充滿朝氣的年輕人在一起探討藝術、暢談人生。
在適應了高校的教學科研環境后,劉陽結合大量豐富的業界工作經驗,于2015年中國第三屆舞臺美術展上,首次提出在表演專業開設舞美課程的前瞻性教學改革理念。在他看來,現在我國高等藝術教育中,表演專業教學沿用的還是前蘇聯的體驗式教學模式,講究縱向型的學科專業知識,忽略橫向知識的掌握。“不管是舞臺演出還是影視藝術,它都是一個涉及很多專業、共同來創作的一個綜合性的藝術。設想一下,如果我們的演員只知道內心體驗,而完全不知道布景、燈光、服裝、化妝、道具、音響這些外部展現手段還能夠幫助自己完成人物塑造,那是一件多么可悲的事情。”
開展橫向復合型藝術創作人才的培養模式這一想法,得到了眾多藝術類高校的支持和響應。2019年,教育部啟動一流本科專業建設“雙萬計劃”。學院搭建了以劉陽為項目科研主創的課題組,開始研發“基于VR技術的劇場舞臺演藝空間認知與體驗虛擬仿真項目”。該項目于2020年11月被認定為首批國家級一流本科課程。依托這一成果,“舞臺空間與燈光藝術”課程也正式列入表演專業本科培養計劃,成為學院表演專業在2022年獲批國家級一流本科專業建設點的重要直接支撐。這一“新文科”建設新成果受到國內各大藝術類高校的廣泛關注與跟進,已經成為高等藝術教育人才培養改革的突破口之一。
2020年,在相繼獲得國內首批國家級一流本科課程和中國管理科學研究院科研成果一等獎后,劉陽將研究重心轉到了影視燈光虛擬仿真項目這一領域。
當談及為何要研究影視燈光虛擬仿真項目時,劉陽坦言,這些年,國內影視文化產業進入了高速發展期,涌現了一批優秀的影視作品,在國際國內屢獲殊榮,市場投資意愿與回報也空前高漲。然而,中國的影視作品與海外同類影片在畫面質量、現場效果、視覺沖擊力等方面始終存在不小的差距,造成這種差距的主要原因之一就是燈光。

“全國這么多劇組,絕大部分的影視燈光從業者是從自己的師父那里,以‘言傳身教的方式積累經驗,并沒有接受過系統的教學和實踐。”劉陽介紹,影視作品前期制作的成本主要取決于制作周期的長短,而影響制作周期最大的因素之一就是現場布光環節。一個鏡頭的拍攝從“Action”到“Cut”的時間也許不到一分鐘,但布光可能就要耗費幾十分鐘。遇到參演角色眾多、場景復雜的全景鏡頭,布光所耗費的時間更是需要以小時來計算。在國內藝術創作中,能準確、快速完成布光的優秀燈光師寥寥無幾。
“只有當主創和攝影師真正認識到了光線,并通過照明營造畫面的基調和攝影氣氛,電影才真正從藝術方面完成了從黑白到彩色的升華。”劉陽認為,影視燈光在整個影視產業鏈中如此重要,對其進行專業研究和高級人才培養的現狀卻令人擔憂。改變這一現狀的首要舉措就是要在高等藝術院校中盡快建立影視燈光專業并開設相應的課程,然而動輒幾百上千萬的硬件設備投入和優秀師資力量的短缺是很難逾越的門檻。
一邊是蓬勃發展的影視文化產業的市場需求,一邊是高校相關專業的捉襟見肘。基于30多年的拍攝和演出經歷、商業經驗和教學實踐,劉陽找到了一條切實可行的解決辦法——在基于VR技術的劇場舞臺演藝空間認知與體驗虛擬仿真項目獲得成功的基礎之上,研發影視燈光虛擬仿真項目。
劉陽介紹,該項目是將傳統影視燈光的理念和布光方式,通過計算機對復雜數據進行可視化操作與交互的一種全新的“預創作”方式。影視燈光VR技術可以讓創作者在前期準備階段,調用任何一款經過技術參數采樣的影視燈具,通過智能穿戴設備“進入”由IBMR(Image-Based Modeling and Rendering,基于圖像的建模和繪制)技術生成的仿真場景中,“看到和調整”自然光或人造光,以不同的亮度、照射角度、聚光程度、投射距離、透明度等使用方式,產生真實效果。“模擬效果可以做到高精度的‘仿真,真正實現‘所見即所得。”設計定型后,就能高效節約現場布光時間,顯著提高制作精度和生產效率。

目前,劉陽已經申請“影視燈光參數數字采樣軟件”和“數字攝像機參數數字采樣軟件”的軟件著作權專利,也先后獲得了“一種LED聚光燈的反光鏡”和“一種仿真影視聚光燈裝置”兩項實用新型專利。此外,他組建了一支平均年齡不到35歲的研發團隊,由影視編導、影視制片、計算機軟件、金融等專業教師和他們指導的碩士研究生組成,根據團隊成員各自的專業特點來共同完成項目研發和市場推廣。
將藝術與技術結合,呈現更美好的光影世界,是劉陽的初心和前行動力。三十余年,他一直處于領先的前沿,見證著燈光行業的起起伏伏,也矢志推動著他熱愛的領域不斷突破。一束光,一個人,這就是劉陽的藝術人生。
責任編輯 王碧清