提升產業化思維 深度系統化雙向賦能

王曉楊

《綜藝報》：近期剛剛收官的《歸路》中的美景被眾多網友點贊，劇組如何確定的取景地？

熊曉玲：《歸路》原著男主是一位駐守邊疆的特警，小說中的場景涉及新疆、內蒙古、云南等地。在劇本改編過程中，團隊明確——作品要呈現出觀眾心目中大美中國邊疆的風景。經過實地勘查，發現新疆地貌豐富，可以滿足劇中大部分實景場景需求，最終確定在此拍攝。大家可以在劇中看到克拉瑪依的魔鬼城、戈壁灘等新疆獨一無二的風光。

《綜藝報》：為什么越來越多的劇集強調實景拍攝？

熊曉玲：無論現代劇、年代劇，還是古裝劇，對實景拍攝的要求都是從創作需求出發的。實景拍攝在各類影視作品中均有一定的必要性，就都市劇、古偶劇、玄幻劇而言，作品中有一些美麗的或者特殊的風景呈現，會在視覺上帶給觀眾新鮮感，吸引觀眾觀看；都市生活劇、懸疑劇等類型作品的實景拍攝，會提升作品的煙火氣息、現實質感。

《綜藝報》：從制片人角度來看，影視項目取景有哪些注意事項？

熊曉玲：從制片人角度來看，我覺得實景取景的第一要素是值得。如果實景拍攝確實是核心情節需要，我們會盡可能去爭取，成就作品的特色。同時，創作中也要有成本意識，前期盡量做好場景合并，集中展現實景魅力，形成亮點，實現預期效果。

《綜藝報》：價格方面，是否有參照標準？

熊曉玲：愛奇藝內部可以提供全國外景地價格體系參考。在價格體系指導下，每個劇組可根據作品需求，如拍攝時間、周期等，與當地相關部門具體協商。

《綜藝報》：有沒有和當地置換資源的可能？

熊曉玲：目前，影視劇組取景的費用支出還是以場景費為主，置換資源的難度比較大。但是，很多取景地會在影視項目播出期間提供一些當地的宣傳資源，與劇組一起做影視項目推廣，這也可以視為一種無形的價值置換。

《綜藝報》：實景拍攝前，需要和當地部門做哪些溝通工作？

熊曉玲：劇組會由經驗豐富的制片主任或外聯制片專門負責對接、聯絡當地的文旅局、宣傳部，有些項目可能還需要當地政府幫助協調。比如，我們要拍攝當地的警察局、消防隊、學校、重點林區、文物保護單位等比較特殊的場景，就需要當地政府、文旅局、宣傳部門“打組合拳”來配合出具拍攝需求的介紹信，幫助我們推進合作。同時，劇組需要向取景地相關部門提供常規組合證明，包括：項目拍攝許可證，項目出品公司、團隊過往的成功案例，保障資金等。

《綜藝報》：各地推動文旅融合，作為影視從業者，有哪些建議？

熊曉玲：近幾年，愛奇藝以口碑作品持續打造“一部戲帶火一座城”文旅雙向賦能概念。從湖南衛視、愛奇藝、芒果TV聯合推出《歸路》，也可以看出制播平臺、影視從業者，都在有意識地推動文旅向更深度、更系統化的方向融合。

如果影視項目團隊與當地相關部門，能夠共同提升產業化思維，將更有益于助推文旅深度融合發展。所謂產業化思維，是指當地能夠發現獨特地形地貌的價值，在開發旅游資源的同時，有意識地與影視綜結合，迭代向觀眾傳遞，不斷賦能當地，將當地資源最大化。放眼鄰國，在韓國、日本有很多影視作品帶動當地產業化發展的成功案例。全球范圍的影迷會專程到影視劇甚至動畫片中的經典場景旅游打卡。

同時，影視劇與取景地在整合營銷上也可以有更多雙向賦能的“玩法”。目前，綜藝節目做得更好一些。綜藝節目由于制播周期更及時、可控，內容設計與實景地結合得更緊密，在實現旅游引流等方面效果更顯著，非常值得影視劇團隊學習。