與眾不同的水韻青花

王進玉

海晏河清，是藍圖，也是愿景，更是許振在水韻青花山水畫中最直接而精彩的藝術表現。他用最潔凈的水、最單純的色來描繪一個氣象萬千、令人神往的水墨世界；一個滌蕩塵埃、讓靈魂得以棲息的精神家園，這不正是我們所期許的朗朗乾坤嗎？

總的來說，許振的水韻青花山水創作，融合了整體的意象之妙與細節的抽象之美，既具有寫意精神、傳統意趣的自然抒發，又具有抽象意識、現代構成的自覺探索，很好地構筑起了理解意象與抽象的橋梁和紐帶，建立起了意象、抽象與筆墨現代性、當代性之間的自由聯系和審美互通，為我們提供了欣賞與研究新時代、新語境下山水畫尤其是沒骨山水在當下發展的新語言、新圖式、新范本。

他不落窠臼，完全異于傳統沒骨創作的潑、涂、染等舊式技藝，而主要以“寫”的方式進行，化實為虛，以虛寫實，“寫”水、“寫”色，使其作品具有了特殊的筆力、筆道，一派骨氣奇偉、規模宏遠的品格韻致。在創作中，他十分注重用水、用色，強調以水為魂，以色為象，將水的詭異變化和色的單一純粹與韻的無窮表達，綜合地發揮到了極致，有力補充和豐富了山水畫創作除了古人所說的用筆用墨之外，用水與用色也同樣會對作品的氣韻等產生重要且不可替代的作用和影響，而這正是在學術上，許振的水韻青花作品于當今中國山水畫壇能夠占有一席之地的最主要也是最根本的原因。不過，與那些炫技派、教條主義畫家不同，科班出身的他，技法技巧等對其來說早已過關，他早期的金箔山水、彩墨作品就是有力證明，如今花甲之年的他，于年歲、于閱歷都使他自覺地將情懷與注意力更多地轉向到繪畫的人文性和精神性上，貫注到對自然、對人生的思考與體悟上，而水韻青花山水就是他反映繪畫人文性、精神性的代表題材，也是他思考自然、體悟人生的藝術升華和智慧結晶。

刪繁就簡，大象無形，這既是許振始終秉持的美學理念、藝術信條，又是他一直以來的生活態度、處世之道。所以，對于整體上心法大于技法、藝術性大于技術性的水韻青花作品來說，任何只做形而下的解讀都是遠遠不夠的，也是膚淺片面的，它理應屬于更深層面的認識，以及更高境界的表達。

許 振

安徽淮北人，曾供職于原淮北礦務局、《中國書畫》雜志社、北京當代書畫研究會、中國新水墨畫院等單位，現為華北科技學院名譽教授、國家一級美術師。

作品多次入選各類重大展事，先后在中國美術館舉辦“許振繪畫藝術展”、環鐵時代美術館舉辦“許振水韻青花山水畫展”、北戴河《中國書畫》雜志藝術交流中心舉行“水韻青花”許振中國畫山水作品展、北京798藝術區舉辦“水韻青花”許振水墨作品展、淮北市博物館舉辦“海晏河清”許振水韻青花作品邀請展、北京韓建美術館舉辦“止語”當代藝術家許振作品展。