《漢宮春曉圖》：看小漆工如何逆襲成一代大畫家

今天我們來聊聊“中國十大傳世名畫”之一——《漢宮春曉圖》，它被譽為中國“重彩仕女第一長卷”，縱30.6厘米， 橫574.1厘米， 絹本，重設色，作者仇英，大約于嘉靖十九年至二十三年（1540—1544年）間被創作完成，生動地再現了漢代宮女的生活情景，在中國畫史上具有極其重要的地位，現收藏于臺北故宮博物院。

古往今來，人們常常稱那些年紀輕輕便取得不菲成就的幸運兒為“天才”，也讓很多人誤以為成功主要來自天賦加成，刻苦努力倒成了次要因素。可對于仇英而言，用“地才”形容他更為恰當，因為他的人生經歷真正詮釋了什么叫“ 天道酬勤”。

Part1 仇英：一個明朝油漆工的逆襲之路

畫家檔案

姓名：仇英

字號：實父、十洲

籍貫：江蘇太倉人

成就：“ 明四家\"之一

曾任職：油漆工、建筑畫圖師

風格：明艷、工巧、擅長顏色

仇英，字實父，號十洲，是明代代表性畫家之一，與沈周、文徵明和唐寅被后世并稱為“明四家”，在畫壇極有名望。無論是人物畫、山水畫，還是走獸畫，他無一不精，存世畫作主要有《赤壁圖》《玉洞仙源圖》《桃村草堂圖》《劍閣圖》《松溪論畫圖》等。就是這樣一位被稱為“明四家”之一的畫家，誰能想到，他曾經竟是一名油漆工。

仇英出生于蘇州太倉的一個平民家里，父親靠當油漆匠謀生，由于家境貧寒，仇英沒上幾年學便輟學了，13歲起就跟著父親一起做油漆幫工。過去的油漆工跟今天的油漆工相比，技術含量更高，需要給有錢人家的亭臺樓閣作畫上色，這就要求漆工能精確把握尺寸，并掌握一定圖案的繪畫技術。仇英性格堅毅，勤奮好學，很快從父親那里學會了識色、調色、設計圖案等技能，練就了一手好漆藝，很早就能獨立出去接活了。約18歲時，仇英做出了一生中最重要的決定，他告別父母離開了太倉，孤身一人來到繁華的蘇州城。

仇英落腳于蘇州的桃花塢，繼續做起了漆工，這個時候跟畫畫還搭不上邊。

仇英的漆工技藝日益精湛，找他做活的人也越來越多，為了豐富自己建筑圖紙上的圖案，仇英一有空便蹲在畫廊的窗口下，偷偷地描摹自己喜歡的畫卷，即使受到老板的白眼和有錢人的譏嘲，他也不放在心上。

桃花塢是蘇州手工作坊的聚集地，同樣也聚集著許多文人和畫家。在這里仇英認識了一些學識淵博的文人和畫家，這些人也對仇英產生了深遠的影響。仇英真正走上繪畫之路，其實離不開3個重要人物的幫助。

第一個人物就是同時被稱為“明四家”之一的文徵明。仇英來到蘇州不久便結識了博雅寬厚的畫家文徵明，文徵明比仇英大30歲左右，非常欣賞他的秀異天資和樸實勤勉的性格，便收他為徒。文徵明在藝術創作上對仇英要求很嚴格，仇英一開始的創作并不是很令他滿意，他會毫不留情地指出問題給予否定。仇英也會立刻重新創作，幾易其稿，直到恩師滿意為止。這樣的執著和勤奮讓仇英的繪畫技藝突飛猛進。

文徵明除了在生活上給予仇英幫助，在繪畫上對其點撥指導，還大方地將自己的人脈資源介紹給他。

很快，第二個關鍵人物出現了。嘉靖二年（1523年），54歲的文徴明經過吏部考核要去京城做官，便借機將仇英薦介給唐寅的老師周臣。

周臣的畫法主要繼承了“南宋四家”的院體畫傳統，筆墨剛勁嚴整，善于表現山石的體積感和堅硬質感。周臣見仇英很有繪畫天賦又謙遜好學，便答應收他為徒。在周臣的指導下，仇英大量臨摹唐宋名畫，深得院體理法，為之后的創作打下了堅實的基礎。

此時第三個關鍵人物——大收藏家項元汴出現了，他的天籟閣是當時所有的文人、后世的藝術史學家和收藏家夢寐以求的天堂。

嘉靖十九年（1540年）夏，仇英被項元汴請到家中客居作畫，得以觀摩到上千幅宋元名畫。如魚得水的仇英在項府夜以繼日地臨摹大量古賢真跡，《漢宮春曉圖》便是在這一時期繪制的。

對于仇英而言，客居富家既能賺得更多傭金貼補生活，又能專心繪畫圓夢丹青，是非常穩妥的生活方式。不過他從未放棄過自己的舊業——漆工，即使之后功成名就，依然為雇主彩繪棟宇，不舍本業。

Part2 《漢宮春曉圖》：看古代宮廷小姐姐們如何玩轉春天

與《富春山居圖》的淡雅飄逸不同，打開《漢宮春曉圖》，撲面而來的大氣、明艷、工整的氣息，讓人們不得不感慨仇英真不愧是漆工出身，對色彩的運用可謂爐火純青。《漢宮春曉圖》不僅有效地呈現了仇英在人物形象、用色、構圖等方面的特點，更有力地凸顯了仇英繪畫技法和靈秀明麗的藝術風格。

在畫中，仇英憑借想象，以鼎盛繁華的漢宮為創作背景，以令人遐想的春曉為主題，生動再現了宮廷仕女們的春日生活百態。乍一看，圖中包含100多個人物，干什么的都有，好不熱鬧，按照從右往左的順序徐徐展開，這些活動也可以看作是古人一整天的起居安排，充實而有序。下面就讓我們跟隨宮廷小姐姐們的步伐體驗一下她們這一天的活動吧！

雖然有人解讀《漢宮春曉圖》描繪的是漢代宮廷場景，但畫中仕女的衣服、發髻及佩戴的飾品是典型的唐風，家具則顯示出明代特色，所以“漢宮”是對漢人的宮廷的統稱，而非專指漢代。

通過沉浸式體驗《漢宮春曉圖》中的每一個生活場景，我們可以發現，仇英的人生經歷和創作經驗對創作《漢宮春曉圖》來說甚為重要。這幅仕女畫場景眾多，人物紛繁，呼應有序，如此高超的藝術手法和仇英前期的學習積累與臨摹古畫是分不開的。從畫里可以看出，刺繡和搗練的環節借用了唐朝張萱《搗練圖》的相關情景，吹奏、彈唱場景借鑒了五代時期顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，一些建筑也有借鑒前代的跡象。這些情景、山水和建筑在畫中融為一體，和諧又大氣，形成了畫家精巧縝密、色彩妍雅、恢宏莊正的獨特風格。